在狂野中尋求理性

牧嶠

今天意義上的收藏，來自文藝復(fù)興時(shí)期，最初是對(duì)古代歷史和文化的一種崇尚，而在西方有長達(dá)幾百年的家族收藏，這與中國近幾十年的情況是完全不同的。因?yàn)槲覀兊氖詹夭⒉皇蔷徛?guī)劃與完善的過程，雖然我們需要時(shí)間來驗(yàn)證這些收藏的價(jià)值，但更需要讓公眾了解收藏的真正價(jià)值與意義，而非是極少數(shù)人的數(shù)字游戲。

國內(nèi)對(duì)收藏的理解更多接近投資的路徑，雖然藏家們不是全部期待作品馬上變現(xiàn)，但希望將藝術(shù)作品納入長久自我收藏體系的藏家，卻是寥寥無幾。大部分的國內(nèi)藏家還是以一種買賣消費(fèi)的方式來參與藝術(shù)收藏的，這也就決定了國內(nèi)近10年來對(duì)當(dāng)代藝術(shù)作品的狂熱交易。

市場(chǎng)的狂熱

10年間，國內(nèi)的藝術(shù)品市場(chǎng)伴隨經(jīng)濟(jì)發(fā)展而進(jìn)入了崛起的時(shí)期，逐漸形成了獨(dú)特的收藏與投資的路徑，同時(shí)也成為國際最關(guān)注的一部分。自2011年起，全球藝術(shù)市場(chǎng)成交總額在經(jīng)歷了2012年的下跌之后，出現(xiàn)上升趨勢(shì)。中國在2011年一躍坐上全球藝術(shù)市場(chǎng)頭把交椅之后，市場(chǎng)份額卻一再下降。雖然市場(chǎng)份額在下降，截止到2014年中國藝術(shù)市場(chǎng)的成交額卻是在增長的，在藝術(shù)市場(chǎng)份額中也一直占據(jù)著第二位的位置。而對(duì)當(dāng)代藝術(shù)而言，2013/2014年度是迄今全球當(dāng)代藝術(shù)拍賣史上的最佳年份，當(dāng)代藝術(shù)年度總成交額、價(jià)格漲幅及最高單價(jià)均刷新了紀(jì)錄，但與全球走勢(shì)相反，中國當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)卻仍正在遭遇2008年以來的第二次艱難時(shí)刻。由于經(jīng)濟(jì)發(fā)展放緩的原因，藝術(shù)品市場(chǎng)受到了不小的震蕩，但同時(shí)也說明，中國藝術(shù)品市場(chǎng)的消費(fèi)在逐漸趨于理性發(fā)展。

2014年，全球藝術(shù)品市場(chǎng)中，美國在戰(zhàn)后和當(dāng)代藝術(shù)品銷售方面占全球市場(chǎng)價(jià)值的46%。而現(xiàn)代藝術(shù)品銷售上，中國30.6%與美國30.5%不相上下。但在古典油畫的銷售上，英國當(dāng)仁不讓占有全球市場(chǎng)價(jià)值的50%，是全球古典油畫貿(mào)易的中心。在裝飾藝術(shù)品和古董銷售上，中國占有絕對(duì)優(yōu)勢(shì)，占有全球市場(chǎng)份額的82%。

中國的藝術(shù)品消費(fèi)呈現(xiàn)了很極端的兩面，一面是當(dāng)代藝術(shù)看似風(fēng)生水起，爭(zhēng)議不斷，甚至占據(jù)了一個(gè)非常超現(xiàn)實(shí)的位置，一面卻將大部分的資金投入到了傳統(tǒng)藝術(shù)品的消費(fèi)。這樣的局面，本身說明了國內(nèi)與國際消費(fèi)群體的對(duì)藝術(shù)品收藏的回報(bào)是期待不同的。

分析中、美當(dāng)代藝術(shù)的拍賣市場(chǎng)，中國后來居上。1000歐元以下的低端市場(chǎng)美國占優(yōu)，1000-50萬歐元的中端市場(chǎng)中國占優(yōu)，50萬-500萬歐元的尖端市場(chǎng)美國占優(yōu)。這也再次證實(shí)了在參與藝術(shù)品收藏過程中，中國的藏家更集中希望以投資的方式介入。但已經(jīng)有藝術(shù)品收藏傳統(tǒng)的歐美，它們更多的是中產(chǎn)階級(jí)收藏藝術(shù)品，更多源自對(duì)藝術(shù)品的審美需求。

任性收藏與日常收藏

雖然市場(chǎng)份額在下降，似乎有藝術(shù)市場(chǎng)的寒流掃過，但并沒擋住中國藏家的任性收藏。2014年4月，劉益謙以2.81億港元在香港蘇富比拍得明成化斗彩雞缸杯，刷新中國瓷器世界拍賣紀(jì)錄;11月4日，華誼兄弟傳媒股份有限公司董事長王中軍以約3.77億人民幣拍得梵高油畫《雛菊和罌粟花》，創(chuàng)下了中國藏家海外競(jìng)拍西方藝術(shù)品中的最高拍價(jià);11月26日，劉益謙以3.48億港元拍下被譽(yù)為“唐卡之王”的15世紀(jì)“明永樂御制紅閻摩敵刺繡唐卡”，再次創(chuàng)下了中國文物藝術(shù)品在所有國際拍賣行拍賣的世界紀(jì)錄。

雖然大藏家的出現(xiàn)，證實(shí)了我們對(duì)藝術(shù)品收藏有著相當(dāng)?shù)膶?shí)力。這些“天價(jià)”任性的藏家，并不能代表整體市場(chǎng)的全貌，卻成為了國內(nèi)關(guān)注收藏的華麗談資。“只買貴的”這樣的論點(diǎn)本身對(duì)藝術(shù)價(jià)值衡量就是一個(gè)缺失的判斷，其實(shí)它的評(píng)價(jià)權(quán)從來就不在市場(chǎng)中，收藏已經(jīng)有很高價(jià)格的藝術(shù)品，其價(jià)格也并不等同于價(jià)值，真正成功的收藏是看作品在學(xué)術(shù)上最終能獲得多大的價(jià)值。

自上世紀(jì)80年代起，尤倫斯就開始大量收藏張曉剛、曾梵志、方力鈞、王廣義等人的中國當(dāng)代藝術(shù)作品。而現(xiàn)在，他們從寂寂無名的畫家成為炙手可熱的當(dāng)代藝術(shù)家。在藝術(shù)家從無名到有名的過程里，一些私人收藏家成為了有眼光的收藏家，并在收藏家人群中成為知名收藏家。

收藏家并沒有藝術(shù)價(jià)值的評(píng)價(jià)權(quán)，市場(chǎng)也沒有藝術(shù)價(jià)值的評(píng)價(jià)權(quán)，評(píng)價(jià)權(quán)來自學(xué)術(shù)界。但尤倫斯之所以成功，正是他敏感地投入到了對(duì)中國藝術(shù)某段歷史的記錄的收藏中，他的收藏品有一種公共行為的記憶，這在很大程度上決定了這種價(jià)值。這種前瞻性的私人收藏，是西方多年來藏家養(yǎng)成的模式，雖然私人收藏帶有極大的主觀性，一旦它存在一個(gè)譜系，就有了成為集體價(jià)值的可能。

博覽會(huì)疲勞

2014年，全球至少有180場(chǎng)國際性藝術(shù)品博覽會(huì)。美國、歐洲、亞洲的占比分別為39%、38%和12%。排名前22的藝術(shù)品博覽會(huì)吸引了超100萬參觀者，而藝術(shù)博覽會(huì)上的銷售額預(yù)計(jì)達(dá)到了 98 億歐元。由于藝術(shù)博覽會(huì)的消費(fèi)群體正好集中在中產(chǎn)階級(jí)，所以可以說亞洲，尤其以中國為主的藝術(shù)品消費(fèi)，如何集中形成中堅(jiān)消費(fèi)人群，在這方面的表現(xiàn)還需要進(jìn)一步的提高。

當(dāng)然，藝術(shù)品博覽會(huì)對(duì)藝術(shù)品交易具有極為重要的促進(jìn)作用， 但2012年卻又誕生了一個(gè)藝術(shù)界的新詞匯：“博覽會(huì)疲勞”（Fairtigue）。去年，代理人、藏家和記者們隨著全世界藝博會(huì)數(shù)量爆發(fā)式增長而疲于奔命，這個(gè)詞被使用的次數(shù)也多了起來。對(duì)于資深藏家來說，幾乎會(huì)參觀所有重要的藝術(shù)展覽，但是隨著藝術(shù)博覽會(huì)數(shù)量的急速增長，這變得非常的困難，藏家開始變得精挑細(xì)選。這同樣也適用于藝術(shù)畫廊，除了一些非常重要的玩家，他們有財(cái)力和人力在一年中參展數(shù)十場(chǎng)博覽會(huì)，更多的藝術(shù)經(jīng)銷商被迫做出更具策略性的參展計(jì)劃。

這樣的改變，又再次擠壓了藝術(shù)的消費(fèi)人群，高度的重合與相似，讓全球的藝術(shù)市場(chǎng)都在開發(fā)新的藏家參與其中。再拿2014年當(dāng)代藝術(shù)交易中心城市舉例：紐約第一，北京第二，倫敦、香港以同等體量緊隨其后。上海由于佳士得的進(jìn)入，過去一年的拍賣成交暴漲65%，一舉超越巴黎占據(jù)第5位。前10名中有7個(gè)中國城市，在地域性上，中國藝術(shù)市場(chǎng)的多極化與歐美市場(chǎng)的單級(jí)化對(duì)比鮮明，但這些集中的消費(fèi)卻更多地以拍賣的形式成交。某種意義上，雖然從業(yè)者與藏家普遍表示疲勞，但博覽會(huì)這樣更近于公眾的模式，還需要更多的開發(fā)與推廣。

中國正在形成一批藝術(shù)品消費(fèi)的新興力量。

藝術(shù)電商的消費(fèi)人群究竟在哪？

2014年的全球藝術(shù)市場(chǎng)還有一個(gè)值得注意的地方，網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)品銷售公司的增長。據(jù)保守估計(jì)，藝術(shù)品和古董的網(wǎng)絡(luò)銷售額已經(jīng)達(dá)到33億歐元，約占總銷售額的 6%，大部分成交價(jià)格在1000-5萬美元。互聯(lián)網(wǎng)帶來的技術(shù)變革對(duì)藝術(shù)品交易領(lǐng)域的影響已逐步顯現(xiàn)，這種更快捷、高效的交易方式正在逐步得到發(fā)展。

根據(jù)巴克利銀行的推薦數(shù)據(jù)：機(jī)構(gòu)投資者與高端人士會(huì)配置5%的資產(chǎn)進(jìn)行藝術(shù)品投資。網(wǎng)易財(cái)經(jīng)報(bào)道 ，到2013年年底，據(jù)估算，中國的私人財(cái)富已經(jīng)達(dá)到92萬億元之巨，僅次于美國和日本，占世界私人財(cái)富總量的9.8%。如果我們用非常保守的5%來作為對(duì)藝術(shù)品的潛在需求進(jìn)行估計(jì)的話，中國藝術(shù)品市場(chǎng)潛在的需求超過4萬億元。就以2013年的書畫市場(chǎng)交易額為380億來看，電商市場(chǎng)以5%估算，也應(yīng)該有近20億的蛋糕。

但國內(nèi)的藝術(shù)電商卻在幾年的開發(fā)進(jìn)程中遭遇了重重困難，現(xiàn)在的情況，連蛋糕的二十分之一都還沒有分到。藝術(shù)品不是普通商品，有價(jià)格屬性但并不能只是比價(jià)。真的藝術(shù)品生產(chǎn)特性有不可復(fù)制特性，另外，保真是難題。而互聯(lián)網(wǎng)的特性至少3點(diǎn)：復(fù)制性、傳播性、效益倍增性，在這三點(diǎn)上藝術(shù)品的表現(xiàn)都比較薄弱。

藝術(shù)大眾的生產(chǎn)和消費(fèi)習(xí)慣在中國還需要醞釀和培養(yǎng)。與國外常年的審美文化消費(fèi)習(xí)慣不同，我們?cè)谶@方面的消費(fèi)本身的認(rèn)知就存在缺失。國人實(shí)用主義至上的消費(fèi)觀，寧可消費(fèi)奢侈品，卻無法消費(fèi)藝術(shù)品的現(xiàn)實(shí)，讓藝術(shù)收藏更成為了少數(shù)人投機(jī)與投資的路徑。同時(shí)，這部分人群年齡也并不集中在運(yùn)用網(wǎng)絡(luò)消費(fèi)的80后，所以藝術(shù)電商的推進(jìn)就顯得格外吃力。不過時(shí)代在走，這個(gè)進(jìn)程不會(huì)太久遠(yuǎn)。

城市生活研究者馬歇爾·伯曼曾說：“成為當(dāng)代藝術(shù)家，就是使自己對(duì)大變革安之若素，與其節(jié)奏合拍，隨之而動(dòng)，并在其激烈而危險(xiǎn)的流向中尋求真與美、自由與公正的真諦?！笔聦?shí)上，成為真正的藏家，同樣需要這樣的真理。如何在這個(gè)狂野的時(shí)代安身立命，請(qǐng)更冷靜地駐足，從本心本真上理解藝術(shù)的價(jià)值。