“白毛女”的接力棒傳到了第四代

闕政

全國(guó)上下，演過“白毛女”的女演員可以說數(shù)不勝數(shù)。當(dāng)年“白毛女風(fēng)暴”席卷全國(guó)時(shí)，大到國(guó)有劇團(tuán)，小到工宣隊(duì)，歌劇、舞劇、地方戲，什么樣的白毛女都有。那時(shí)候的《北風(fēng)吹》，簡(jiǎn)直就像今天的《小蘋果》一樣，風(fēng)靡大街小巷。

從王昆老師1945年首演歌劇《白毛女》開始，僅在中國(guó)歌劇舞劇院的歷史上，就先后有過十幾位女主角。不過，其中最為出類拔萃的，還得數(shù)“三代白毛女”——第一代的王昆、第二代的郭蘭英、第三代的彭麗媛——王昆創(chuàng)造了“喜兒”這個(gè)形象，郭蘭英為白毛女吸取了戲曲表演的身段和唱腔;彭麗媛賦予了白毛女科學(xué)的發(fā)聲體系，將戲曲與歌劇進(jìn)一步融合……

郭蘭英老師指導(dǎo)雷佳。

每一代白毛女，都是觀眾記憶里難以磨滅的經(jīng)典。如今，這一棒遞到了“第四代白毛女”、總政歌舞團(tuán)一級(jí)演員雷佳手里。雷佳是個(gè)湘妹子，曾多次獲得金鐘獎(jiǎng)、青歌賽金獎(jiǎng)，唱功了得。北京奧運(yùn)會(huì)時(shí)，她主唱的《中華56民族之歌》專輯被作為“國(guó)禮”贈(zèng)送給各國(guó)政要和使節(jié)。正在中國(guó)音樂學(xué)院攻讀民族聲樂藝術(shù)表演博士學(xué)位的她，此前還有過不少歌劇演出的經(jīng)驗(yàn)：由她主演的中國(guó)歌劇《木蘭詩篇》，先后在日本、俄羅斯成功“無擴(kuò)音”演出，還獲得了由俄羅斯“指揮沙皇”捷杰耶夫親自授予的“卓越藝術(shù)家獎(jiǎng)”。

此次接棒白毛女，對(duì)80后的她來說，仍是個(gè)不小的挑戰(zhàn)。幸運(yùn)的是，雷佳不是一個(gè)人在戰(zhàn)斗——歌劇《白毛女》首演70周年后的這一次復(fù)排，“第一代白毛女”王昆老師生前非常關(guān)注，“第二代白毛女”郭蘭英老師做藝術(shù)顧問，“第三代白毛女”彭麗媛老師做藝術(shù)指導(dǎo)，可以說是集中了前三代白毛女的合力，再現(xiàn)經(jīng)典。

有前三代藝術(shù)家的鼎力相助，雷佳在此次巡演中的表現(xiàn)也得到了觀眾的一致好評(píng)。石家莊演出結(jié)束時(shí)，還有一位觀眾難以置信地跑來問她：“你剛才是現(xiàn)場(chǎng)在唱嗎？”一般來說，歌劇演出比較適合幾百人的劇場(chǎng)，而雷佳嘹亮的嗓音，卻可以讓河北省藝術(shù)中心將近3000位觀眾，從前到后都聽得真真切切，如在眼前。

了解當(dāng)?shù)厝说纳?/p>

《新民周刊》：怎么看歌劇《白毛女》首演70周年后的這一次復(fù)排？

雷佳：我覺得歌劇《白毛女》首先就是一座藝術(shù)的高峰，她是中國(guó)第一部新歌劇，也是中國(guó)民族歌劇的開端。很多人知道白毛女都是通過不同的藝術(shù)形式，但歌劇其實(shí)是最早的版本。她在中國(guó)民族藝術(shù)歷史上是開創(chuàng)性的、里程碑式的作品——比如音樂創(chuàng)作上，第一次用到戲曲板腔體，將民間戲曲與西方歌劇的技術(shù)融合;表演藝術(shù)上，通過王昆、郭蘭英、彭麗媛老師幾代的傳承，把戲曲的表演方式和西方斯坦尼斯拉夫斯基真實(shí)性的表演方式結(jié)合在一起，讓中國(guó)的歌劇藝術(shù)達(dá)到了新的層面和高度。這樣的高峰，《白毛女》是第一個(gè)。所以她才能影響幾代人，直到現(xiàn)在，很多人聽到《北風(fēng)吹》，聽到“扎紅頭繩”，仍然那么有共鳴。

《新民周刊》：作為一個(gè)80后，要挑戰(zhàn)自己打造“第四代白毛女”，你覺得你的優(yōu)勢(shì)在哪里？

雷佳跟隨《白毛女》劇組赴河坊村采風(fēng)。

雷佳：我比較幸運(yùn)，是一個(gè)軍旅文藝工作者，比大家更有機(jī)會(huì)看到為國(guó)家、民族奉獻(xiàn)的人們、戰(zhàn)士們，這些都成為了我生活的積淀，也成為了我藝術(shù)創(chuàng)作的源泉。這次重新復(fù)排經(jīng)典，也是為了和人民在一起，了解大家需要什么。所以今年年初3月份的時(shí)候，我們?nèi)リ儽苯椀隆⒀哟?、延安體驗(yàn)生活，到了當(dāng)年的魯藝所在地，還去過河北石家莊平山縣北冶鄉(xiāng)的河坊村，就是當(dāng)年傳說中白毛女故事的發(fā)生地，特別有感觸。

《新民周刊》：下鄉(xiāng)體驗(yàn)生活感受如何？

雷佳：我們?nèi)チ硕甲≡诶相l(xiāng)家里，天氣挺冷的，但是老鄉(xiāng)都特別熱情，讓我們心里覺得特別溫暖。和村民同吃同住，他們教會(huì)我們很多——像我在戲里演的那些貼餅子、燒火的動(dòng)作，就是那時(shí)候跟老鄉(xiāng)學(xué)的。老鄉(xiāng)還教我們包餃子、放羊，一起去山上看那個(gè)山洞，去縣里看河北梆子?！栋酌愤@部戲最早是歌劇，后來又改編成電影、芭蕾舞劇，成了樣板戲，很多年輕人也都知道這個(gè)故事，對(duì)這個(gè)戲有感情，只是現(xiàn)在看得少了。

我們畢竟演的是70年前的編劇筆下的人物，如何在現(xiàn)代舞臺(tái)上演活她，需要了解那個(gè)年代，了解他們的生活，讓你的心靠近他們，才可能把你的技術(shù)用于創(chuàng)作。這也是為什么文化部一再?gòu)?qiáng)調(diào)習(xí)主席的文藝座談會(huì)，要深入生活，只有真正跟人民在一起，才知道大家喜歡什么，我們才知道應(yīng)該唱什么。

傾注了很多前輩藝術(shù)家的關(guān)懷

《新民周刊》：彭麗媛老師作為這部劇的藝術(shù)指導(dǎo)，給了你哪些幫助？

雷佳：彭麗媛老師是第三代白毛女的代表，當(dāng)年她把中國(guó)民間戲曲的演唱方式和西洋聲樂體系結(jié)合起來，上升到了更加科學(xué)的高度，還因?yàn)檫@個(gè)劇的演出獲得了中國(guó)戲劇表演藝術(shù)的最高獎(jiǎng)“梅花獎(jiǎng)”。這一次我們排戲從頭至尾都有她的指導(dǎo)，不僅是在聲樂上，她在人物塑造方面，把喜兒這個(gè)角色的層次揭示得很透徹：從少女階段、到被壓迫欺凌的弱者形象，再到反抗意志覺醒，與惡勢(shì)力抗?fàn)?，藏匿在深山，最后通過共產(chǎn)黨的解救回到村子里重新生活，每個(gè)階段的形體演出和聲音塑造都不一樣，每一段她都花了很多功夫教給我們這些年輕演員。

雷佳跟隨《白毛女》劇組赴河坊村采風(fēng)，跟老鄉(xiāng)學(xué)著貼餅子。

《新民周刊》：從第二代白毛女郭蘭英老師那兒又學(xué)到了什么呢？

雷佳：我們這個(gè)劇可以說傾注了很多前輩藝術(shù)家的關(guān)懷，每個(gè)人都非常感動(dòng)。郭老師面對(duì)面跟我說臺(tái)詞的時(shí)候，一聲“爹”，就把我眼淚說下來了。一方面是前輩藝術(shù)家的功力深厚，第二是對(duì)角色注入了全副感情，對(duì)藝術(shù)也注入了全副感情——在他們心里，戲比天大。這是我們這個(gè)年代的演員所缺少的。跟郭老師這些老藝術(shù)家排練，我們學(xué)到了很多東西，不僅是技術(shù)上的，更多是對(duì)藝術(shù)的敬畏。

《新民周刊》：這么多前輩藝術(shù)家在場(chǎng)，會(huì)覺得有壓力嗎？

雷佳：《白毛女》這出戲，70年來一直在不停修改，傾注了很多前輩藝術(shù)家的心血。這么樣的一座高峰，我們年輕一代來排演，肯定更要傾注全副心血。其實(shí)每個(gè)人都覺得壓力很大，郭老師80多歲了還天天在給我排戲，我在感恩的同時(shí)，更加覺得是一種帶有搶救性質(zhì)的傳承。郭老師跟我說：“我都這把年紀(jì)了，所有的東西都教給你，你趕快來拿吧！”這種話我聽了心里既感動(dòng)又著急。

《新民周刊》：這一次巡演覺得自己得到老前輩百分之百的真?zhèn)髁藛幔?/p>

雷佳：暫時(shí)還達(dá)不到。老藝術(shù)家的功力，對(duì)藝術(shù)的敬業(yè)，需要我們一輩子學(xué)習(xí)。

希望喜兒這個(gè)人物更真實(shí)

《新民周刊》：會(huì)在傳統(tǒng)戲曲曲調(diào)之外加入一些通俗的唱法嗎？

雷佳：我在這部劇里沒有使用通俗唱法。在具體處理上可以柔和一些，個(gè)別地方用到氣聲。但這部戲創(chuàng)作的時(shí)候用了很多民間戲曲，像河北梆子，你說用通俗唱法能行嗎？氣都不夠。我也會(huì)覺得不滿足。

首先要解決的是語言問題，唱起來每個(gè)字咬字都要清晰，讓觀眾能聽清楚。這次復(fù)排的版本里新加了喜兒和大春重逢時(shí)候的二重唱，加強(qiáng)了音樂性，更加歌劇化，也更加感人?？梢哉f在歌劇化和人性化上都有發(fā)展。

《新民周刊》：從最初的純民樂配樂，到現(xiàn)在的民樂加上交響樂，配樂是否也越來越復(fù)雜？

雷佳：為什么《白毛女》會(huì)有歌劇、舞劇這么多種藝術(shù)形式呢，因?yàn)榇蠹叶己軔鬯?。歌劇《白毛女》最早是純民樂配樂，現(xiàn)在是交響樂加上戲曲的打擊樂，都融合進(jìn)來。像這一次我們既用到西洋的豎琴，又用到中國(guó)的板胡，兩種樂器連弦都不一樣。這里面的配合有很多學(xué)問，對(duì)樂隊(duì)和舞臺(tái)表演來說就更是考驗(yàn)。要看來沒有違和感，要很合理。整個(gè)創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)都抱著一種把經(jīng)典捧在手里好好繼承的態(tài)度在用心創(chuàng)作。

《新民周刊》：這次演出有沒有一些自己的創(chuàng)新在里面？比如舞臺(tái)上的表情會(huì)更細(xì)膩，突破以往程式化的表演？

雷佳：對(duì)，我希望喜兒這個(gè)人物更真實(shí)，而且我們這次加了新的唱段，升華了人物的人性，所以在演“恨是高山”的時(shí)候表情會(huì)細(xì)膩一些。但是根據(jù)戲曲板腔體的設(shè)計(jì)，一些戲劇程式化的東西還是要保留，這樣會(huì)顯得更有力量，所以后來又收回來一些?？傮w來說這一次更多的是要繼承老藝術(shù)家的豐富寶藏，跟繼承相比創(chuàng)新的分量比較小，還是想先把好的東西繼承下來。