楊誠畫中的那座山

文海紅

在第十二屆全國美展中，楊誠的作品《剩山歸途》獲得了油畫展獲獎(jiǎng)提名：《春雨時(shí)節(jié)》入選了綜合材料繪畫展，這使得人們不禁想起5年前他在第十一屆全國美展中那件獲獎(jiǎng)提名油畫作品《有一座名叫敢梯的石山》。楊誠畫中的那座山越來越讓人們關(guān)注了。

一、聆聽山的生命脈動(dòng)

“我獨(dú)自行走在群山之間，細(xì)細(xì)地體會(huì)著每個(gè)滑過我眼前的物體的生命進(jìn)程。有時(shí)候，我會(huì)停下腳步聆聽奇花異草的訴說、樹木的故事、山石的回憶、水的樂曲、風(fēng)的歌唱，仿佛在與密友對(duì)話。我真切地感覺到山中的萬物是有生命的，有情感的，他們相互依靠地活著?！边@是楊誠在山水間寫生時(shí)的感慨。《伊嶺巖村》中的石山仿佛經(jīng)歷了千萬年的雨水沖刷，光禿禿的裸露的巖石相互依靠擠壓著，但一簇簇灌木仍從石縫間生長出來，草也扎根在山石凹陷處堆積的薄薄的泥土上；人們在山腳下蓋了住房，在山前開墾出土地，種上木薯，一切都是那樣的寧靜和諧，生機(jī)勃勃。

“楊誠的畫里多了許多陽剛之氣，使得他筆下的山不僅有南方的秀美，還有北方的蒼茫，唯美之中透露出大氣的意蘊(yùn)。而這一切，是他眼中的山起了變化，還是他心中的山起了變化？”當(dāng)我們仔細(xì)地欣賞楊誠的油畫作品《北部灣印象——斜陽島》時(shí)，會(huì)發(fā)現(xiàn)畫中一座火山巖山峰凸顯在茫茫大海之中，大筆勾勒、皴擦的巖石層層疊疊地累積著，形成了流動(dòng)的線條。有的巖石崩塌了，有的巖石被植物覆蓋著，有的巖石被海水沖刷出一道道溝壑。寫意的筆法，營造出巖石斑痕、洞穴、雜草、灌木等形象，生動(dòng)而實(shí)在。火山巖壁在陽光的照射下呈現(xiàn)出耀眼的暖紅色，特別是在藍(lán)色的天空、白色的浮云、綠色的海水襯托下更顯明亮、濃烈、厚重，可以看出楊誠對(duì)山水深入觀察的程度和心聲?！霸跅钫\的風(fēng)景里，你卻絲毫感覺不到外面的喧囂和塵煩，這是一個(gè)山高水遠(yuǎn)、意象無限的世界。它以光的燦爛、色的絢麗、形的穿插彈奏出視覺的和弦，與此同時(shí)，我們又分明從這里聽到了天地的混響，感受到了大自然無窮的魅力。畫面是畫家內(nèi)心世界的外部展現(xiàn)，面對(duì)楊誠的畫作，你幾乎不能拒絕那種引力，它是唯美的、澄澈的，是生命以個(gè)體的感悟呈現(xiàn)的另一片風(fēng)景?！?/p>

楊誠說：“作為一個(gè)畫家，不要盲目地跟從別人的感覺走，而是要在自已獨(dú)有感受中去尋找心靈受到震撼的那些東西，并上升到精神層面再度創(chuàng)新，以自己的繪畫言語通過作品表達(dá)出來。用心靈來創(chuàng)作的作品才更具震撼力?！弊髌贰恫础分械纳酱甯蹫呈俏覀冏钍煜げ贿^的景致了：清晨，人們擺渡過河工作，黃昏再擺渡過河回家，返家的快樂沖淡了一天來為生活奔波的艱辛，一切是如此的安逸恬靜。此時(shí)，畫面中的山村港灣已不是生活中那個(gè)山村港灣了，它是畫家表達(dá)對(duì)生活理解的載體，那就是世間的分爭攪擾終歸要回歸于平靜，平平淡淡才是真。

用身體親近大自然之山，用心靈感悟大自然之山，畫家最終才會(huì)迷戀它。

二、體會(huì)山的生存法則

楊誠的寫生筆記中有這么一句話：“是大樹的種子才能長成大樹，是藤就要攀上大樹才能見陽光，巖石縫中才可能長出百年奇樹，珍貴的藥材才會(huì)長在崖壁上：風(fēng)可以把大山吹成沙粒，水能把大山?jīng)_出溝壑……這就是自然之道。”人類的生存必須要按自然法則走，人是一定不能勝天的，就像想拔自己的頭發(fā)離開地球一樣不可能。人若俱知敬畏、尊重、感恩，就能“有容乃大”。在作品《甘肅甘南甘家草原寫生》的小小畫幅中，表現(xiàn)了畫家心間的天地宇宙對(duì)話，層層疊疊堆積的草原上，散布著佛塔、藏寨、石墻，它們厚實(shí)、穩(wěn)重，草原上寬廣的天空變幻莫測地飄浮著一抹濃密的白云，其間夾雜著黑霧和風(fēng)吹云動(dòng)的痕跡，它飄渺，輕薄、飽含著水汽，陽光投射在天地云山之間，使天地渾然一體，相互交融。

“楊誠的風(fēng)景作品就是敘事的風(fēng)景，一種清醒而堅(jiān)硬的敘事，展示了南方野氣、寂靜、干涸、貧窮、酷熱的另一面。楊誠的敘事方式是如此真實(shí)，以至小至一根水草、一塊泥土、一枝枯葉，一片沙礫：大至石山、江水、村落、道路、天空，無不畢肖，但楊誠并沒有讓這種真實(shí)的敘事方式變成旅游風(fēng)景照片?！薄妒较碌泥l(xiāng)村》表現(xiàn)的是廣西南寧市郊外的一個(gè)小村莊。村莊前聳立著一座大石山，它高大、嶙峋、肅穆；在它的高大下面，村莊顯得那么的渺小，不堪一擊，周圍的樹木也要將村莊吞沒了，只有那條從遠(yuǎn)處蜿蜒崎嶇地伸到村邊的泥濘山路帶給了村莊希望，也讓我們看到了幾乎完全被隱匿的那個(gè)村莊。這幅畫娓娓道來地講述著一個(gè)村莊及其村民如何堅(jiān)強(qiáng)生存的民間故事。

山中的萬物充分體現(xiàn)出大自然的生存法則，畫家只有體會(huì)自然之山的生存之“道”，才能感悟到山之內(nèi)涵。

三、表現(xiàn)受傷的山水

“我整日里在采石場里躥來躥去，用相機(jī)拍這拍那，記錄了一幕幕開采石山時(shí)的慘烈的景象，某一采石場負(fù)責(zé)人以為我是記者暗訪未了，便派人追蹤攔截，搶奪相機(jī)，刪除照片；幸好我未了個(gè)偷梁換柱，才保留下了那些資料。采石場邊上有位正在種地的農(nóng)民見我拍照，便說：‘這山有什么好看的，以前你來拍才好看呢。我說：‘山挖掉了，你們可要發(fā)大財(cái)了！農(nóng)民無奈地說：‘得的錢全是老板的，我們一分錢也不得?！边@是楊誠在創(chuàng)作系列作品《受傷的家園》時(shí)，面對(duì)石山的遭遇而被深深觸痛的內(nèi)心述說。作品《有一座名叫敢梯的石山》中，只有一座山，只有一座……只有一座底部堆滿了侵蝕山體的機(jī)器并在山腳下站立著得意的礦主的山！還有兩條橙色的鋼臂在撕扯山的肌體。山，毫無反抗，只任憑那流著鮮紅血液的肌膚被傷害。不過那僅僅是萬道鞭笞中的一些傷痕罷了，山體中間龜裂的巖石，是創(chuàng)傷無法痊愈的傷口；巖石上千枯的帶血色的泥土，是飽含著山的疼痛的血痂，這些都是楊誠最真誠的內(nèi)心吶喊。“在如今浮躁的世態(tài)下，竟然還有藝術(shù)家如此深度地關(guān)懷社會(huì)，關(guān)懷社會(huì)的發(fā)展，關(guān)心城市化進(jìn)程中‘人的命運(yùn)。如今，這樣有社會(huì)責(zé)任感的藝術(shù)家已經(jīng)屈指可數(shù)！慶幸我們還有一個(gè)楊誠。”

看楊誠的畫，著實(shí)讓我們深深地感到當(dāng)今中國“社會(huì)的寬容”，這種寬容給了那些謀取一己之利而隨意破壞環(huán)境者的極大自由。在《伊嶺巖·剩山》中，楊誠努力地用他的作品來喚醒人們，提醒人們在面對(duì)一群即將消失的剩山時(shí)應(yīng)該擔(dān)當(dāng)?shù)纳鐣?huì)責(zé)任為了做到這一點(diǎn)，楊誠一定是用了許多的時(shí)間深入到現(xiàn)場，與民工們打成一片，同吃同睡生活在一起，了解他們?nèi)绾斡?jì)劃著開挖山的哪一部分，靜靜地看著他們炸開石山，敲碎石塊，運(yùn)走石沙。其實(shí)，我們可以想見，一個(gè)以石山為自己的創(chuàng)作對(duì)象的藝術(shù)家，怎能忍受著這一切的發(fā)生？就像親眼看著你所鐘愛的對(duì)象在你的眼前被人一點(diǎn)一點(diǎn)毀滅掉，楊誠的心在流血。

藝術(shù)家的作品之所以具有生命力，就是因?yàn)樽髌纺芤鹑藗兊墓缠Q，因此作品能活在人們的心里。

四、展現(xiàn)中西文化碰撞出的那座山

只要有空，楊誠總在翻閱《中國山水名畫鑒賞》畫集。他坦言：“中國山水畫是中國藝術(shù)文化中的一座高山，她給了我許多藝術(shù)啟迪，我力求用純粹的油畫語言表現(xiàn)那座中西文化交融的高山?！?/p>

楊誠作品《太行豐碑》的橫幅構(gòu)圖具有中國山水畫手卷的樣式，大寫意式的縱向筆觸點(diǎn)染出陡峭兇險(xiǎn)的巖壁，層疊皴擦的筆觸書寫出山峰峽谷的峻峭曲折，橫向拖寫的筆觸構(gòu)造出山腳下的山坡，連綿千里的太行山就這樣堅(jiān)實(shí)地鋪陳在人們的眼前?！斑@些無名風(fēng)景在其筆下呈現(xiàn)為大氣、舒展、自由而莊嚴(yán)靜默的圖像，從而使這些平凡的山水具備了一種廟堂的風(fēng)范，這正是他在多年深入研究了中國古代傳統(tǒng)山水畫之后，用古人觀察山水、表現(xiàn)山水的方式重新闡述風(fēng)景的獨(dú)到收獲。楊誠用地道的中國畫式的皴、點(diǎn)、勾、勒的藝術(shù)語言講述著一個(gè)個(gè)山水故事”。

作品《華山雄姿》則采用了中國畫中立軸式畫幅，在高聳的絕壁與生風(fēng)的山谷中，巧妙利用中國傳統(tǒng)繪畫中黑與白的布局方式，大面積地涂抹白色與黑色，其點(diǎn)染的筆法與中國傳統(tǒng)山水畫的表現(xiàn)方法如出一轍：但那厚堆、薄涂、拖寫的筆觸又不失油畫材料自身表現(xiàn)的厚重和深度，使整個(gè)畫面充滿大氣和濃濃的中國畫意味。此外，作品《受傷的家園》畫面左右上方分布的若干個(gè)“印章”，無疑也是楊誠進(jìn)行“中國畫式”表現(xiàn)的又一次嘗試。“楊誠的作品始終凝聚著一種深沉的文化思考，在點(diǎn)掃涂抹間，寄寓著心意、詩意，也記述了他對(duì)于東方山水的精神的執(zhí)著?！?/p>

對(duì)文化藝術(shù)的關(guān)懷，成為了楊誠藝術(shù)創(chuàng)作的學(xué)術(shù)自覺。作品《夢回吳哥》中，畫面上的大吳哥四面佛在歲月的洗刷下開裂、穿孔，邊角掉落，風(fēng)化平滑，但它仍巍然挺立，就像一座人類文化藝術(shù)的高山，接受著四方朝圣者的禮拜。在油畫藝術(shù)板塊與中國山水畫板塊碰撞的過程中，必將崛起一座山，一座不可估量的山，或許這一切都能在楊誠的作品中見到。

楊誠的作品讓我們看到了他對(duì)山的深入研究和深刻理解，他的畫筆給了人們一個(gè)全新的視點(diǎn)和思考。