“美聲唱法”歌唱風(fēng)格的探索

張 祎

(秦皇島市海港區(qū)海陽小學(xué))

美聲唱法起源于意大利，隨著時(shí)代的進(jìn)步，美聲唱法的風(fēng)格和技巧也隨之產(chǎn)生了變化，形成了一套完善的契合人聲表現(xiàn)規(guī)律的唱法。近年來，我國年輕選手紛紛在國際聲樂比賽中獲獎(jiǎng)，更進(jìn)一步說明運(yùn)用美聲唱法來解釋和表達(dá)外國聲樂作品的藝術(shù)水準(zhǔn)已達(dá)到相當(dāng)水平。

在美聲唱法形成的早期，意大利的大多數(shù)聲樂曲作者也是聲樂教師或演唱者。這是因?yàn)楫?dāng)時(shí)培養(yǎng)歌手要有在固定歌調(diào)上即興加花的能力，從小就在音樂方面予以全面的訓(xùn)練。因此，當(dāng)時(shí)的歌手都具備作曲家的學(xué)識(shí)和藝術(shù)修養(yǎng)。他們理解嗓音的天生規(guī)律，把不同程度、不同層次的帶情感的聲音作為他們創(chuàng)作的基礎(chǔ);又深知如何發(fā)揮聲樂技巧的創(chuàng)作規(guī)律，作品旋律既優(yōu)美動(dòng)人而又富于歌唱。美聲唱法歌唱藝術(shù)的發(fā)展，是由復(fù)調(diào)音樂轉(zhuǎn)為單聲部旋律的變化而促成的。在復(fù)調(diào)作品中，旋律由幾個(gè)不同的聲部唱出，形成一種復(fù)合音樂織體;而新的歌唱藝術(shù)風(fēng)格則使某一單聲部的旋律線居主導(dǎo)地位，由樂器或樂隊(duì)伴奏，歌唱家華麗的歌聲和高超的技藝特點(diǎn)，就叫美聲唱法。

“美聲”獨(dú)唱已不再是那種敘述故事和吟誦詩歌那樣的獨(dú)唱了，它已成為一種新的學(xué)派，一種更富有表現(xiàn)力的聲樂藝術(shù)。器樂的寬廣音域和演奏家靈活的技巧，使得美聲唱法歌唱家與他們競爭。歌唱家發(fā)展了嗓音的潛力，把音域擴(kuò)展到了三個(gè)八度。用花腔唱法來發(fā)展演唱快速經(jīng)過句、飛速音階以及具有豐滿、明亮、帶有金屬色彩又有致遠(yuǎn)力，松弛而圓潤的音質(zhì)和充分的共鳴。由于這些特點(diǎn)使美聲唱法舉世聞名，并在它的發(fā)展中，逐步從地區(qū)性擴(kuò)展為國際性，形成一種具有演唱風(fēng)格，聲樂技術(shù)，美學(xué)原則和教學(xué)理論的聲樂學(xué)派。美聲唱法傳入我國，是在“五四”運(yùn)動(dòng)以后，并逐步在我國古老的大地上生根、發(fā)芽。美聲唱法對我國聲樂藝術(shù)的發(fā)展，無疑是起了巨大推動(dòng)作用。

美聲混合聲區(qū)唱法是別于其他唱法的最主要的特點(diǎn)。美聲唱法從聲音來說，是真聲假聲都用，是真假聲按音高比例的需要混合著用的。從共鳴來說，是把歌唱所能用的共鳴腔體都調(diào)動(dòng)起來。這種唱法本身有他自己特有的“味道”，特有的音響特色。學(xué)習(xí)和掌握美聲唱法的過程，等于用我們的歌唱訓(xùn)練來制造我們的嗓音樂器。美聲唱法所需要的歌唱樂器唱出來的歌聲是有他特有的“味道”的。這些唱法雖然都叫美聲，但是唱不了歌劇，雖然都是專業(yè)的，唱法上的區(qū)別也很大。

美聲唱法的歌唱發(fā)聲技巧，是聲樂演唱技術(shù)的重要內(nèi)容。高層次水平的完美演唱，對歌唱發(fā)聲技巧與發(fā)聲方法的要求必然很高，對歌唱技術(shù)的要求也必然更細(xì)致、復(fù)雜和精確。當(dāng)然，這并不表明這些技術(shù)方法就高不可攀。對于歌唱者而言，只有做好歌唱訓(xùn)練的基礎(chǔ)性工作，堅(jiān)持常規(guī)的歌唱基本機(jī)能和技能技巧訓(xùn)練，才能熟練地掌握、準(zhǔn)確地控制和運(yùn)用歌唱技能技巧方法，才能在整體技術(shù)上達(dá)到相對較高的境界。

歌劇要求掌握高超的歌唱技巧，在聲音上力求盡善盡美，因而美聲唱法后來也被稱為歌劇唱法。意大利的美聲唱法是以音色優(yōu)美、發(fā)聲自如，音與音的連接平滑圓潤，花腔裝飾，樂句流暢靈便為其主要特點(diǎn)，但因忽視詞意表達(dá)上的細(xì)致深刻，故常表現(xiàn)出單純追求聲音效果，炫耀技巧和程式化的傾向。在我國，人們所理解的美聲唱法已屬于一個(gè)十分寬泛的概念，那就是以意大利歌唱技術(shù)為基礎(chǔ)傳統(tǒng)的歌唱方式，它包括歌劇、清唱?jiǎng)?、音樂?huì)的整個(gè)唱法。雖然融合了各個(gè)國家的不同的語言特點(diǎn)以及各個(gè)不同的審美觀，但是基本的發(fā)聲要求是相對一致的，它形成了世界范圍公認(rèn)的歌唱方式。這是一種具有普遍意義的美聲唱法的概念。

嚴(yán)格訓(xùn)練音準(zhǔn)、節(jié)奏。即興演唱高難度的花腔華彩樂段，演唱這些無伴奏的即興花腔需要很好的聽覺和音準(zhǔn)、節(jié)奏基礎(chǔ)。

正確的呼吸方法。美聲強(qiáng)調(diào)呼吸是歌唱的基礎(chǔ)，要求“歌唱時(shí)保持吸氣的狀態(tài)”，“在氣息支持下歌唱”，用胸腹式呼吸方法。要求用調(diào)整呼吸狀態(tài)來調(diào)整歌唱狀態(tài)。

準(zhǔn)確的起音。要求起音輕松、明亮、準(zhǔn)確、圓潤。起音是良好發(fā)聲的基礎(chǔ)，是調(diào)整氣息及喉頭狀態(tài)以及集中共鳴的最基本手段。而要完成良好的起音，一定要正確呼吸、喉頭穩(wěn)定、思想集中、心理上作好充分的準(zhǔn)備、聲門閉全、擋氣和呼氣通過聲門并振動(dòng)聲帶這一對矛盾的恰如其分的配合。

美聲唱法和民族唱法兩者之間既有共性也有個(gè)性。我們在學(xué)習(xí)時(shí)，要注重美聲唱法與民族唱法在技巧方面的相互結(jié)合。在借鑒美聲唱法時(shí)，最突出的問題和困難，就是咬字吐字的問題。有的人運(yùn)用美聲唱法來演唱中國歌曲時(shí)往往聲音很好，但歌詞聽不清楚。原因就在于美聲唱法一般用意大利語演唱，而意大利語每一個(gè)字的發(fā)音都是以元音結(jié)尾的。在訓(xùn)練中注意把五個(gè)元音字母唱統(tǒng)一就可以了。而我國的語言則復(fù)雜得多，它多是以韻母結(jié)尾，而韻母又分為韻頭、韻腹、韻尾三部分。因此，在練習(xí)過程中除了要運(yùn)用科學(xué)的發(fā)聲方法外，還應(yīng)注意語言的運(yùn)用。

我國著名聲樂教育家金鐵霖教授，對怎樣繼承與借鑒有著深刻見解。我國的民族聲樂有著悠久的歷史傳統(tǒng)，需要認(rèn)真地整理、學(xué)習(xí)和繼承。我國的戲曲、曲藝、民歌等在演唱方法上也有自己的特點(diǎn)，我們應(yīng)當(dāng)從中吸取營養(yǎng)、吸取精華認(rèn)真地總結(jié)和提高。但是，我們要用發(fā)展的、科學(xué)的態(tài)度來做這項(xiàng)工作。我主張中國的民族聲樂既是科學(xué)的又具有民族特點(diǎn)的這種唱法要被廣大聽眾歡迎、承認(rèn)、喜歡，也應(yīng)當(dāng)具有時(shí)代感。科學(xué)的唱法是共有的，它具有普遍性。為了發(fā)展中國聲樂的藝術(shù)事業(yè)，我們應(yīng)當(dāng)把一切有利于提高和發(fā)展我國民族聲樂的歌唱方法和經(jīng)驗(yàn)都吸收過來，以我為主、以我為用，目的在于豐富自己，發(fā)展自己而不是照搬和盲目地崇拜。我們的任務(wù)是把科學(xué)演唱方法的普遍性運(yùn)用到中國民族聲樂演唱的特殊性當(dāng)中，最終體現(xiàn)出來的是具有中國特色的聲樂訓(xùn)練體系。

“美聲唱法”不僅是一種歌唱技巧，一種演唱風(fēng)格，而且是一定的美學(xué)原則和藝術(shù)思想的體現(xiàn)。美聲唱法的演唱風(fēng)格是歷代歐美音樂評論家往往著重從“風(fēng)格”和“學(xué)派”即從藝術(shù)和技術(shù)兩個(gè)方面來評論歌劇或音樂會(huì)演出。通過對“風(fēng)格”的評論，可以看出演唱者的藝術(shù)修養(yǎng)，語音技巧以及對樂曲的理解是否充足、全面。

總地來講，聲樂舞臺(tái)可謂是百花齊放，各領(lǐng)風(fēng)騷，多種演唱風(fēng)格與流派并存。他們的競爭，帶來了演唱方法的多種多樣，同時(shí)也是美聲唱法日臻科學(xué)和完善的表現(xiàn)。歌唱者若要正確地表現(xiàn)作品內(nèi)容和作品的風(fēng)格，則必須對該作品的作者、時(shí)代背景、當(dāng)時(shí)的思潮藝術(shù)流派、該國語言特征及作品的特點(diǎn)等有充分地理解，并要有扎實(shí)的唱法。技術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格的不同，對于演唱風(fēng)格的影響是最主要的，唱法的技術(shù)是對創(chuàng)作風(fēng)格表現(xiàn)的手段。