雕塑造型藝術中的形式語言表達思辨

唐曌堃 （商洛學院藝術學院 726000）

雕塑造型藝術中的形式語言表達思辨

唐曌堃 （商洛學院藝術學院 726000）

雕塑造型中，藝術家對形式語言表達的思索歷來就是一個重要議題，其中眾多雕塑大家都在其風格鮮明的雕塑創(chuàng)作實踐中給后學者提供了深刻的參考。文章在結構上著重對雕塑形式語言表達進行針對性思考，并對形式美感進行深入個體感悟式剖析和解讀，結合高校雕塑教學中教學創(chuàng)作實踐，對自己有關這一議題的長期思辨進行理論升華。試圖將其形式語言表達諸多思考與現(xiàn)實雕塑創(chuàng)作實踐緊密融合，探索一條立足當代雕塑造型創(chuàng)作的形式語言方法論。

雕塑造型；形式語言；形式美；寫意

項目：商洛學院2014年教育教學改革項目：14jyjx102

通常來講，在雕塑造型中形式和內容應該是和諧統(tǒng)一的。創(chuàng)作中，和主題相關的任何綜合因素都不應被忽視。過于攻心于形式的把玩，多有各種硬傷。即犯形式主義有意忽略藝術思想，過分強調藝術形式的標準。如果僅從藝術觀賞角度分析，“形與神”都是針對作品自身而言的，而無關乎被展現(xiàn)對象?！吧瘛奔匆环N物象藝術分析后的一種主觀印象和感觸（覺），多體現(xiàn)于作品內在至高精神涵義和氣質；而“形”是打動觀賞者心理的象征性武器，是內容與思想存在的客觀實體。但是，沒有“神”，縱使形式巧奪天工，也不過是插花之瓶，日久必淡漠于淘沙洪流?？梢?，凡精妙造型，唯神具才顯其形式美感。形式語言的審美核心體現(xiàn)在“距離”激發(fā)探尋的心理欲望，給欣賞提供參考原點，“變化”將內容消解成對應的符號，每個人都是創(chuàng)作的有機部分。

一、在雕塑造型藝術中形式語言表主宰象征的深度

經過心靈透視我們發(fā)現(xiàn)，“動與靜”的轉變與連接、分離與結合、疊加與取舍，象征著人生的復雜的沒有明確規(guī)律可供把握的跌蕩起伏變化，其內在自由的表達深意因雕塑家個體素養(yǎng)的差異而仁者見仁。

雕塑形式語言的表達特性一般比較隱掩。一種“形式”的被認同和普遍采用，是其形式美感不斷擴散的事實例證，沒有美感和文化內涵的形式逐漸變得孤獨和寂寞。另外，形式語言還有自身的局限性和矛盾性：一方面，一個“形式”的出現(xiàn)，它既期望周遭的接受，又想保留其專利性私密絕技的獨樹一幟（獨特），這幾乎是一種妄想，日久不免流俗。另一方面，“形式”語言在其固定的格式和樣式上，又期望能不斷的自我完善，所以，在思維定勢的禁錮下，越往前走就越顯自我突破的難度。

雕塑作品健全的形式，是否意味著一定要有健全的靈魂和內容？

在方法上，寫意的造型是超邏輯，超分析的“無法”表達方式，像禪宗中“一超直入”的表達。在形式上，無論是點到為止還是入木三分，都要有敏銳的感觸和通曉藝術實踐的社會規(guī)律。“寫意”時要有濃縮精要，棄用自如的瀟灑經營。造型中的寫意包括“精神寫意”與“形式寫意”，只有兩者有效統(tǒng)一才能構成藝術形象的生命內核。

對于形式的過重依賴成為今天雕塑家在創(chuàng)作過程中的通病。在求創(chuàng)新的路子上，越來越過分陶醉于稀奇古怪，似是而非的無邏輯形式，窮其思維追求與他人的差異，其結果的最大傷害卻是雕塑家本身。因為，沒有文化修為的理論充實；沒有哲學意義上的方法論的宏觀導向，雕塑家只能跟著市場的鈴鐺盲人摸象，朝令夕改的原則已不是稀有的事，臨時崇拜的流風在相互利益共贏的戰(zhàn)場上喧囂。

二、形式語言表與空間美感展現(xiàn)的內在關聯(lián)

理論研究中，從雕塑形式語言與三維構成的內在關聯(lián)思索中不難發(fā)現(xiàn)，雕塑的構圖歸根結底是一個“形”的問題?！靶巍庇行螤睢⑿问?，形勢三種典型內涵。事實中，假設立體雕塑必須用三維的視覺感知去解釋其內在關系，不如將雕塑的構圖說成“構架”更為合適?！凹堋弊置婢陀小跋嗷ブ巍钡囊馑?，能相互支撐就意味著相互之間的牽制聯(lián)系?！凹堋边€是“立體”的內在需要和“空間”的基本參照。也就是說，在空間中，只有構成穩(wěn)定的“架”的結構，才能為雕塑造型提供向空間生發(fā)“根——莖——冠”的延伸依據。我認為，“構架”的優(yōu)勢就在于，不僅從本質上點清了雕塑內在力學構造必然，還為我們認識雕塑復雜的形提供了有力的輔助依據，像幾何或繪畫中的輔助線。另外，作為具體“構架”中單根線在三維坐標中的層次，確實能豐富思維分析領域的縱深感、節(jié)奏感和立體演化意義。

在雕塑造型中形式語言表達方面，如何做到有限的物理空間與無限的心理空間的高度統(tǒng)一。

雕塑內外空間的收縮與擴張使其有生命感召的前提，也是雕塑收放自如的“活”的靈魂。雕塑形式語言表達中線條的美感要素。力度，力量之美、剛強之美、張力體量的再現(xiàn)；速度，急塞流住，收擒放縱，如高山流水，雄鷹展翅；變化，旋轉往復重疊等，有變化才有節(jié)奏韻律和生命感，從無數(shù)變化中鍛煉高度的視覺敏感性，還有遵循形式規(guī)律的本身；組合，組合線條要有序、合理、巧妙，要注意線條對空間的圈點，收放與支撐。

可見，雕塑造型的生動、氣韻、造勢、以及內容的深刻程度都依賴于形式感的豐富內涵與外延。當然在具體藝術實踐中我們應該根據自己的實際情況，以物而施，因情而動，靈活運用，不拘成法。雕塑造型形式語言表達“去留與鑄塑”是因材料的具體性質而有差別的，這是雕塑創(chuàng)意走向實物的巨大工程，是藝術創(chuàng)造的偉大拓展與探究，是個人思想觀念與客觀存在對象之間反復接觸交融的統(tǒng)一過程。

三、形式美表達中的個體思維

物化世界的構成形態(tài)，說明造化來自“美”的普遍事實。我們周圍到處都是“美”的結構、色彩、行為等等，早于人類意識活動的這些原始存在，成為我們如今時常參照的自然對象。人類不能以某個人或地域的現(xiàn)狀為孤獨的存在個體，人類需要團結起來共同抵御自然環(huán)境中的各種恐怖，才能求得真正意義上的和諧發(fā)展。

形式表達的基本思維方法——內化無形?！胺ā迸c無法，象與無象”不是現(xiàn)實意義中的有無概念。從文化藝術的角度上講，應該說成是“物與我”誰支配誰的問題，我們一旦鉆進真實的比例、尺寸、結構、色澤等規(guī)范環(huán)節(jié)的數(shù)據，無疑人便被物同化了，而沒有人的存在。相反，一些民間藝術造型因為沒有太多的法則約束，卻能盡情的表達人的想法，人的情感是自然流露出來的，這在中國是一種極普遍極深刻的藝術價值表現(xiàn)。統(tǒng)籌原則：以拙求巧，以破求立，以形象喻本質，以空洞見體量。抒真情，壯感化、求共鳴、彰個性。自發(fā)創(chuàng)作原則：從“發(fā)現(xiàn)——感悟——總結”到“取舍——升華——創(chuàng)新”。

總之，雕塑的形式語言要有作者自己的情感、節(jié)奏、狀態(tài)以及存在觀念。雕塑視界的形式語言表達主要針對物化世界的構成形態(tài)，說明造化來自“美”的普遍事實。我們周圍到處都是“美”的結構、色彩、行為等，早于人類意識活動的這些原始存在，成為我們如今時常參照的自然對象。人類不能因（以）某個人或地域的現(xiàn)狀為孤獨的存在單位，人類需要團結起來共同抵御自然環(huán)境中的各種恐怖，才能求得真正意義上的和諧發(fā)展。

唐曌堃，商洛學院藝術學院美術系教師，研究方向：現(xiàn)代雕塑藝術。