畫院，舉步維艱的金字招牌

文九

In recent years， Chinese painting and calligraphy market has made outstanding performance， and these contemporary painters including Wang Mingming， Wang Xijing and Liu Dawei continuously created new upsurges in action. However， whats the role and functions that academy of painting can play in the creation of contemporary painting and calligraphy ？ And how to development in such a difficult situation？

在中國，做什么事都離不開身份、頭銜、名號，書畫圈自然也不能“免俗”。近幾年，中國當(dāng)代書畫的行情一路走高，甚至讓其他版塊有些許“眼紅”，其中，以王明明、王西京、劉大為等“畫院派”為代表的當(dāng)代畫家紛紛迭創(chuàng)新高，在這波當(dāng)代書畫行情中起到了領(lǐng)漲的作用。那么，畫院這一新中國建立后出現(xiàn)的體制下機(jī)構(gòu)，又在今天的當(dāng)代書畫創(chuàng)作與市場領(lǐng)域起著怎樣的作用呢？

金字招牌

在當(dāng)前當(dāng)代書畫市場的火熱行情中，有百分之七八十的“弄潮兒”都是畫院畫家，如王明明、何家英、王西京、劉大為、馮遠(yuǎn)、徐樂樂、史國良，等等，他們的作品不僅備受藏家追捧，行情升幅也最為明顯，堪稱當(dāng)代書畫市場的“領(lǐng)漲者”。因?yàn)楫嬙寒嫾乙话愣际且殉擅漠嫾?，且能進(jìn)入畫院多少說明了其作品具有一定的藝術(shù)含金量，購藏“畫院派”的作品相對更“保險”。畫院作為畫家的一個“招牌”，對藏家來講無疑具有一定的吸引力。

而在一些藝術(shù)評論家看來，如今一流的當(dāng)代畫院的畫家因?yàn)榇蠖鄮煶旋R白石、黃胄、李可染、程十發(fā)、傅抱石等老一輩著名的畫院畫家，所以起點(diǎn)較高，在傳統(tǒng)中汲取營養(yǎng)，形成了自己較為完善的藝術(shù)風(fēng)格。再加上，身為畫院的專業(yè)畫家，其創(chuàng)作也得到了政府和畫院的大力支持，有更多機(jī)會參加美術(shù)機(jī)構(gòu)的研究、評論和頻繁的交流活動，這些都讓“畫院派”有條件把現(xiàn)代意識與傳統(tǒng)精神有機(jī)結(jié)合，最終形成了獨(dú)樹一幟的創(chuàng)作風(fēng)格。

其實(shí)，不僅是拍賣市場，在一級市場，畫院畫家也具有相當(dāng)?shù)膬?yōu)勢。正所謂“背靠大樹好乘涼”，畫院為畫家提供了更好的創(chuàng)作和交流的平臺，有利于畫家創(chuàng)作水平的提升，因此，通常來講，“畫院派”的作品藝術(shù)水準(zhǔn)還是有一定保證的，這也是不少藏家和投資者看重“畫院”這個招牌的重要原因。

體制束縛

盡管畫院派畫家在市場中風(fēng)光無限，但光芒的背后，也已然投射出了些許隱憂。數(shù)十年不變的固有體制、“大鍋飯”式的創(chuàng)作空間，為畫院的前路蒙上了一層陰影。

上世紀(jì)50年代初，全國各地涌現(xiàn)出一批國家體制下的畫院機(jī)構(gòu)，主要是為了安置那些從民國走進(jìn)新中國的老畫家。然而，時過境遷，當(dāng)年畫院內(nèi)的“盛況”如今早已不復(fù)。據(jù)了解，目前國內(nèi)上下大大小小的畫院多達(dá)1000余個，但相當(dāng)一部分卻是空有一張招牌，而鮮見成績。有些地級市或縣級畫院，甚至只有一兩位所謂的畫師，平時不用坐班，要求的創(chuàng)作量也很少，不過是每月領(lǐng)著工資，在名片上多了一個頭銜而已。

這種青黃不接的現(xiàn)象直接影響著畫院的發(fā)展與建設(shè)，即便在國畫傳統(tǒng)較為深厚的江浙地區(qū)，也存在著畫家年齡斷層的尷尬。目前的畫院畫師大部分集中在40歲左右的年齡段，而這對于一個畫家來講，可能還在自我風(fēng)格的摸索階段，遠(yuǎn)未到成熟期。沒有真正的藝術(shù)大家，這樣的畫院顯然無法得到公眾的認(rèn)可。

除了年齡斷層，市場對于畫院的沖擊也十分明顯。從前的畫院畫師都是閉門創(chuàng)作、彼此交流，而今卻變成了四處“走穴”、急著向錢看。

畫院面臨的這些困境，其實(shí)歸根結(jié)底還在于體制。畫院雖然有著統(tǒng)一的名稱，但事實(shí)上在各個地方卻有著不同的主管部門，有的歸屬當(dāng)?shù)匚幕?，有的劃到?dāng)?shù)匚穆?lián)旗下。畫院的人員都有編制，有的一次招一兩個、有的招三四個，待遇等同于公務(wù)員。在這種體制下，當(dāng)?shù)卣畬τ诋嬙旱囊螅ǔＷ畲蟮南Ｍ褪钱嫀焸兗热徊怀畛院攘?，就能盡全力在全國大展上拿獎，有助于當(dāng)?shù)匚幕ㄔO(shè)能出些政績；而畫師們也心態(tài)浮躁、過于功利，職務(wù)感覺總是很飄忽，缺乏歸屬感。

開拓變革

針對種種困境，有一些畫院已經(jīng)開始進(jìn)行種種嘗試，希望能夠在體制內(nèi)走出一條人性化的道路。當(dāng)前畫院的改革主要在于如何提升畫院自身的競爭力、管理機(jī)制怎么建立等方面上。

提及畫院改革，北京畫院是不得不說的。2005年，北京畫院成立了自己的美術(shù)館，依托于大量20世紀(jì)名家作品珍藏，舉辦了齊白石、黃賓虹、林散之、李可染等一系列大師展覽，在業(yè)界贏得了極好的口碑，且成為2010年文化部核準(zhǔn)的9個重點(diǎn)美術(shù)館之一。

而廣東畫院則開辟了另外一條改革的道路。廣東畫院是文化體制改革試點(diǎn)單位之一，近年來主要有兩個改革制度，即成立廣東畫院簽約畫家制度和廣東青年畫院制度。這使得廣東畫院在辦院模式上走在了國內(nèi)同行的前列，也讓廣東畫院綻放出一種更加開放、包容的學(xué)術(shù)態(tài)度。在畫院本身的管理制度上，廣東畫院不僅僅空有“名頭”，而且有強(qiáng)有力的考核、準(zhǔn)入和淘汰制度來保障。這就避免了很多其他畫院畫師一方面吃著國家發(fā)給的“空餉”，另一面卻在市場上奔走淘金。