吳建毅：陶罐如脊

吳建毅

中國美術(shù)學(xué)院陶瓷與工藝美術(shù)系 2015屆本科畢業(yè)生

我的畢業(yè)創(chuàng)作《秋晚系列》從構(gòu)思到最終呈現(xiàn)，持續(xù)了近二年的時間。整個作品可以這樣詮釋：脊椎是動植的根基，脊是生命的精髓，更能體現(xiàn)生命的躍動。脊作為一種新生的力量，充滿靈性，活躍在靜動之間。借鑒大自然中的脊，在本無生命的器皿中孕育生命，賦予器皿特殊的意義，展現(xiàn)器物內(nèi)在的生命張力。突起的弧線有如動物的脊柱自然的紋線肌理，有如植物的葉脈，有強烈的視覺沖擊力，土紅色的器物表面，渲染出豐碩的晚秋景象，正當(dāng)落葉歸根。

肌理實驗

寫這篇稿子的時候，我感覺好像一下子回到了創(chuàng)作之初?？磿?，尋找資料，素材收集，在生活中尋找創(chuàng)作靈感的來源畫手稿，討論與分享，設(shè)計器皿造型，拉坯成型，大量小稿實驗探索及材料試驗，釉色實驗，燒成工藝，大稿創(chuàng)作，上釉，燒成，打磨，直到最終完成作品的過程都一一呈現(xiàn)在我眼前。

其實在創(chuàng)作之前，我真的完全不知道會創(chuàng)作出一件怎樣的作品，只是在不斷地進行器皿造型嘗試，試圖尋找新的可能，希望能夠找到更簡潔的造型；不斷地在器皿上進行各種各樣肌理的實驗，試圖尋找與器皿最匹配的肌理效果；不斷地在工藝上尋找突破，試圖尋找更簡練的造形技巧與方法；不斷地在釉上進行探索，尋找更合適的色彩。總之關(guān)鍵詞就是“嘗試嘗試嘗試”，不斷地尋找可能性，尋找有點自己風(fēng)格的東西，這是我們每一個走在藝術(shù)的道路上的人都在尋找和追求的。

在陶藝的創(chuàng)作中，自己設(shè)計出來的手稿和最終出來的作品在很多時候都是相差甚遠(yuǎn)的，在創(chuàng)作過程中不斷地調(diào)整至它最恰當(dāng)?shù)男问脚c樣式，只有在創(chuàng)作的實踐中我們才可能更加容易發(fā)現(xiàn)問題并改正，也許這就是所謂的工藝實踐精神。

藝術(shù)特別是陶藝的奇妙之處就在于，它需要靈感，有時候甚至需要保留敗筆，很多好的作品往往來源于不經(jīng)意的創(chuàng)造。因此制作陶器過程中并不缺乏歡樂。

通過傳統(tǒng)手工拉坯的方式，我對陶泥的性質(zhì)越來越了解，拉坯中，我無意間發(fā)現(xiàn)陶泥中一種新的語言，那就是生長的顆粒感，但每個人對粘土都有不同的見解，在拉坯方式上自然會不盡相同，控制粘土的方式也會不同。

創(chuàng)作開始時，漫無目的地做起了小稿，小稿的創(chuàng)作是最歡樂的階段，可以不斷嘗試不同的創(chuàng)作手段、不同造型、不同裝飾，帶著情感去隨意地玩耍，但大半部分時間都是在迷茫無知中度過。

在材料上，單純地使用陶泥，顯然變化不夠豐富，所以我在陶泥中混入不同比例的瓷泥成分，也加入過一些紅磚殘粒、陸沙及海沙，這樣可以使陶泥燒成之后泛現(xiàn)的白點更多一些，以尋找更和諧的色彩效果而進行試驗。

陶藝創(chuàng)作也是與泥土的對話，感受泥土的溫度，了解、把握泥性，我?guī)缀醢褌€人全身心都投入創(chuàng)作中，并在創(chuàng)作中慢慢融入個人的思想。在這個的過程中，從拉坯造型到燒成體現(xiàn)的就是生命的歷程。在拉坯過程中成長出粗糙的顆粒感與打磨過后的光滑的質(zhì)感形成碰撞；在觸摸器皿的過程中細(xì)細(xì)品味每一根自然和諧而富有韻律的線條。

器為何物？是容物之物？是擁才之物？而又何為好器呢？是工藝嗎？是裝飾嗎？還是別的什么？我希望通過不同材料、質(zhì)感、靜動、虛實、面積、疏密關(guān)系的對比，突破傳統(tǒng)的器皿造型，在繼承中批判，呈現(xiàn)出一種異于傳統(tǒng)器皿造型的新風(fēng)，找到自然和諧的韻律。

釉色，來自美院象山的紅

釉色體現(xiàn)的是本土的語言，我在美院的象山之上挖來紅土，進行篩選、過濾、晾干、素?zé)?、機磨、再進行配比成釉，再做燒成試驗。大稿的創(chuàng)作過程中總是會出現(xiàn)各種各樣的問題，不斷地克服，然后我們不斷地成長。

我先用轆轤快輪方式拉好直桶，在直桶外刮好肌理，再用轆轤慢輪的方式從直桶的內(nèi)部推出。這一步是決定成敗的一步，而在這步開始的時候，最大的難度是你無法預(yù)計粘土下沉的速度，直桶的那段地方泥土下沉得比較快，往上的那段地方又不怎么下沉，有時候底部稍微推過一些就前功盡棄；有時候底部稍微地推得不夠，器皿就會變形；有時候從內(nèi)部往外推開的時候，手上升速度的太快又或者太慢，推開的力度的大與小，這些都是使器皿口沿部分晃動的重要因素。經(jīng)過無數(shù)的嘗試與失敗，終于找到解決的方法，并把握其中的奧秘。

平時玩陶藝你可能覺得是挺浪漫的一件事，當(dāng)你拉過大坯，就會發(fā)現(xiàn)那真的好痛苦。有時候拉坯到手一點力氣都沒有，連我自己都感受不到我的手還在拉坯，大部分的時候都是用腿的力量在持續(xù)著；有時候拉坯到手抽筋，好幾次的手部肌肉拉傷，記得有一次，我的手皮被磨破在冒血，我居然完全沒有感覺到痛處。就好像在把作品想象成自己暗戀已久的姑娘，因為你而堅持，這些又能算得了什么呢？因為有你在，我選擇再一次努力，當(dāng)然我也想證明自己，從哪里跌倒就會從哪里站起來，也許每一次的跌倒都是你向前邁進的提示：即使我證明了自己，卻依然沒得到你的認(rèn)可，只能加倍努力了。

上釉的時候口沿和底足部分都是要涂上可撕膠，防止其與釉色接觸，保持口沿和底部與中間部分形成對比，紅色的化妝土是通過一點點地用海綿輕拍上去的，最麻煩是口沿與底部中間肌理部分的交接處。也許我是一個追求完美的人，然而并沒有完美那么回事。裝窯其實也是一件很考驗的技術(shù)活，考慮裝窯的疏密關(guān)系，考慮火的行走路線，考慮作品的位置關(guān)系等等。

但很多時候燒成的作品中總會出現(xiàn)意想不到的效果，是窯變，是作品中間的相互影響，是火的行走路線影響。燒窯的過程也是一個很歡樂的過程，邊喝茶邊聊天邊燒窯。燒成之后再進行后期的打磨處理，主要是打磨口沿和底部，使它變得光滑一些，層次變得更加豐富，與器皿腹部的粗糙形成對比，也增強它自身的視覺感與觸磨感的反差。

慢輪陶藝，追求古樸之美

慢輪陶藝語言具有鋒利的刻劃線、優(yōu)美的旋紋、豐富多變的色彩藝術(shù)特征，在我的慢輪陶藝語言的創(chuàng)作探索中追求的是一種古典的美，樸素而又雅致，追求的是一種光滑與粗糙的質(zhì)感對唱，融合又相互襯托，追求的是一種不斷成長的肌理感與顆粒感。

當(dāng)代陶藝肌理語言的表現(xiàn)形式并不多見，對轆轤慢輪肌理語言在當(dāng)代陶藝中的應(yīng)用研究的藝術(shù)家并不多，當(dāng)代陶藝中，轆轤慢輪陶藝創(chuàng)作的藝術(shù)形式有慢輪拉坯成型，慢輪化裝土涂刷，慢輪刻畫留線三種創(chuàng)作的形式，各有不同的肌理形式的出現(xiàn)。

創(chuàng)作關(guān)鍵在于成型工藝的純熟拉坯技藝，對不同材料的實驗和把握泥土的性質(zhì)，在創(chuàng)作中不斷地探尋著材質(zhì)表現(xiàn)性和外延性的無限可能，肌理語言表現(xiàn)成為當(dāng)代陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作中材料與工藝的重要要素。

我之所以使用多種工藝的疊合，是想要打破以前單一的形式，在處理肌理與器皿的關(guān)系上實現(xiàn)質(zhì)和體量上更高一層，在作品中呈現(xiàn)陶泥的顆粒感與光滑感的明顯對比，充分挖掘材料本身所具備的語言表達的功能是現(xiàn)代藝術(shù)的顯著特征。在繼承前人慢輪創(chuàng)作的基礎(chǔ)上實現(xiàn)技術(shù)上及工藝上的得到明顯推進，從而豐富了陶藝創(chuàng)作的表現(xiàn)形式和觀念。

創(chuàng)作強調(diào)的是一種對度的把握，是理性與感性的交匯、嚴(yán)謹(jǐn)與自由的融合。我覺得陶藝創(chuàng)作過程中靈感稍縱即逝，保有一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛，把握創(chuàng)作實踐中理性與感性，不斷地進行更多試驗而不怕失敗，敢于在借鑒傳統(tǒng)的過程中挑戰(zhàn)傳統(tǒng)，我們年輕人才能在不斷創(chuàng)新中前進。

這個創(chuàng)作給予我很大的收獲，學(xué)會了很多，體會了很多，感悟了很多，它伴隨著我到現(xiàn)在，甚至未來。

責(zé)任編輯：樸添勤