《墨葡萄》與《向日葵》

胡冰

摘 要：在中外美術(shù)藝術(shù)史上，明代的徐渭和荷蘭的凡高兩位不同時(shí)代，不同國度的藝術(shù)大師，因?yàn)樗麄兂驳乃囆g(shù)成就和坎坷悲苦的人生顯得尤為與眾不同，他們的作品以其獨(dú)特的魅力征服了數(shù)以萬計(jì)的人們。其中，最具代表性的作品就是《墨葡萄》和《向日葵》，通過這兩幅畫的研究，更能對他們的藝術(shù)風(fēng)格，藝術(shù)思想以及情感表現(xiàn)等方面有更多的了解與比較。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)風(fēng)格 情感 繼承 影響

一、徐渭與《墨葡萄》

徐渭，字文清，后更字文長，號(hào)天池，別號(hào)青藤居士，田水月等。自小被稱為神童，聰慧多才，成年卻一生坎坷。到人生的最后在“幾件東倒西歪屋，一個(gè)南腔北調(diào)人”的境遇中悲慘的結(jié)束了自己一生，可謂是凄凄慘慘。

《墨葡萄》是徐渭最為精通擅長畫的題材之一。在構(gòu)圖上也是匠心獨(dú)具，以別出心裁的手法，自畫面的右上方繪葡萄一枝，葡萄由右至左垂下，藤條錯(cuò)落別致，向下低垂。畫面為中國畫中的潑墨畫法，墨色葡萄的珠葉錯(cuò)落，墨色華滋，水墨酣暢淋漓，將葡萄珠果表現(xiàn)的晶瑩剔透，十分痛暢，委實(shí)達(dá)到了中國逸品文人畫所標(biāo)榜的“逸筆草草、不求形似”的最高的境界。

（一）畫中自有人生

書畫大師鄭板橋先生曾在瞻仰一幅前人作品時(shí)，發(fā)出這樣的感嘆：“愿為青藤門下走狗?！彼谟霉P上他強(qiáng)調(diào)“氣”字，他用逸筆草草，若斷若連，實(shí)際用筆之間“筆斷意不斷”的氣韻貫穿。

（二）恣意縱橫的藝術(shù)語言

中國寫意畫強(qiáng)調(diào)運(yùn)用各種筆墨語匯，來反映畫家的個(gè)人審美趣味，表現(xiàn)藝術(shù)家的生活與生命的體驗(yàn)，故，筆墨語言不只是意象符號(hào)，更是生命與生活方式的一種符號(hào)。

（三）怪異并且豪放的藝術(shù)美學(xué)風(fēng)格

徐渭雖是一介布衣，但他的美學(xué)思想?yún)s具有卓越的代表性。徐渭的詩、書、畫的美學(xué)風(fēng)格是一致的，從美術(shù)學(xué)的意義上看，他打破了歷來文人畫自古以來“溫柔敦厚”的和諧之美，開辟了以丑怪為美的奇崛美，體現(xiàn)為一種陽剛豪放的美學(xué)態(tài)度。

二、梵高與《向日葵》

梵高是荷蘭繼倫勃朗后的最具世界性影響的畫家，也是現(xiàn)代表現(xiàn)主義風(fēng)格畫派的先驅(qū)。在反印象主義的后印象派藝術(shù)家中與高更、塞尚并列為三大巨匠，其中梵高不僅是后印象派巨匠更是被譽(yù)為表現(xiàn)主義的先驅(qū)。

梵高的向日葵好像是在燃燒的火焰，淺浮雕般的色彩濃烈厚重，繪畫語言筆觸飽滿有力，好似是生命力旺盛的太陽所凝聚的艷麗之花。梵高將自己生命的力量體現(xiàn)于畫布之上，并且賦加了自己強(qiáng)烈的感情，是真正的用自己的生命在畫畫！這也是為什么梵高的《向日葵》會(huì)成為世界上獨(dú)一無二的永恒！

三、徐渭與梵高之間的藝術(shù)風(fēng)格對比

（一）傳奇人生造就的不同尋常的藝術(shù)特色

徐渭與梵高雖是生活在不同年代、不同國家，但是他們的命運(yùn)卻有著許許多多的相似之處。才華橫溢卻一生坎坷不得志，欲寄情于書畫，但是卻不被世人所理解，由于人生的種種經(jīng)歷，來自心靈的創(chuàng)傷，最終導(dǎo)致精神癲狂，孤老抑郁而終。

在徐渭的作品中，幾乎完全是中國水墨大寫意花鳥繪畫，他的藝術(shù)表現(xiàn)已經(jīng)徹底的擺脫了早期中國水墨花鳥畫中的那種工筆勾填的表現(xiàn)方式，用墨、用筆自信大膽、氣勢奔放，用筆含著酣暢淋漓的水墨韻味。雖然在整體的繪畫風(fēng)格上，徐渭也曾受到與他同時(shí)或者是稍早一些點(diǎn)的畫家如陳鶴、陳道復(fù)的影響和啟發(fā)，但他不同尋常的生活經(jīng)歷反映到了他的筆墨里，比前代和同時(shí)代的畫家更為恣意奔放，筆簡而意賅，墨散而神聚。

（二）徐渭與梵高作品的各自不同的精神內(nèi)涵

徐渭以繪畫來寄托自己的情感，他筆下的內(nèi)容表現(xiàn)出的是一種敏感的、與大眾趨勢保持距離的態(tài)度。他并不愿意融入他身處的周圍環(huán)境，而是去冷眼旁觀；他找不到自己在社會(huì)中的理想的位置，自己的思想和態(tài)度與社會(huì)的現(xiàn)狀背道而馳，這與他的繪畫方式受到了同樣的境遇，超脫于社會(huì)理解之外。而梵高在自己的作品中是去歌頌大自然和生命的美好，但是依舊不被人理解和接受。這兩個(gè)畫家不同的生活態(tài)度造就了他們不同的作品基調(diào)，他們仿佛都在用自己的繪畫語言去訴說自己的心情，不同的是：一個(gè)孤獨(dú)、抑郁、冷漠、憤怒，一個(gè)孤獨(dú)、奔放，熱烈、深情。

（三）徐渭和梵高開創(chuàng)獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格所形成的影響

徐渭以奔放恣意的筆墨開創(chuàng)了中國花鳥畫的大寫意，將中國的的寫意花鳥畫又向前推進(jìn)了一步，將文人畫的以畫寄意、以畫自娛的真性情發(fā)揮到了極致。給當(dāng)時(shí)的摹古風(fēng)潮帶來一縷清風(fēng)。使他在中國藝術(shù)史上占據(jù)了不可或缺的位置。而梵高的特立獨(dú)行的藝術(shù)風(fēng)格在社會(huì)都看習(xí)慣化了的安格爾之類的新古典主義的畫風(fēng)后也為社會(huì)注入了一種新的藝術(shù)力量，在這個(gè)的同時(shí)梵高也被譽(yù)為是表現(xiàn)主義的先驅(qū)。

四、徐渭與梵高的藝術(shù)成就對現(xiàn)代藝術(shù)繪畫的影響以及意義

徐渭的一生磨難重重，難酬抱負(fù)，功名未就，但是他在藝術(shù)繪畫上，勇于創(chuàng)新，突破社會(huì)思想束縛，發(fā)展前人藝術(shù)成果，瘋狂地獻(xiàn)身于藝術(shù)精神，創(chuàng)作出震撼人心的作品，是人類文化的精神財(cái)富，為后世有識(shí)見的藝術(shù)家們所敬仰，對中國繪畫藝術(shù)的發(fā)展，影響極其深遠(yuǎn)。

而梵高這個(gè)后印象主義畫家通過強(qiáng)烈的藝術(shù)語言，色彩明快熱烈，建立了自己鮮明獨(dú)特的色彩個(gè)性，向后來的畫家展示了色彩自身所具有的強(qiáng)大的精神表現(xiàn)力，為他們的進(jìn)一步的探索指明了方向。

參考文獻(xiàn)：

[1] 徐渭.徐渭集（全四冊）[M].北京：中華書局出版社，1983

[2] 昊運(yùn)鴻，王富征.世界名畫與巨匠———梵高[M].北京：外文出版社，1997

作者單位：景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院