御風(fēng)行東方 紐約、香港傳來的春之信息

邱家和

3月中旬，農(nóng)歷尚未進入二月，香港藝術(shù)周與紐約亞洲藝術(shù)周接踵而至，前者圍繞香港巴塞爾藝博會展開，后者則被佳士得的“錦瑟華年——安思遠(yuǎn)私人珍藏”奪走了人們的眼球。

東西兩個半球的這兩個藝術(shù)盛會有一個共同的焦點—一亞洲：紐約以國際化的拍賣平臺推出一代大藏家的“亞洲藝術(shù)”珍藏；而香港的藝博會則作為亞洲市場的樞紐呈現(xiàn)全球化的藝術(shù)。

這就吸引了許多中國與亞洲的藏家先到香港，再到紐約，展開一次跨越東西半球的藝術(shù)之旅，筆者試圖追蹤他們的所見所聞，看看其中給我們帶來哪些值得關(guān)注的信息。

紐約專拍——“東方藝術(shù)教父”顯靈

有“東方藝術(shù)教父”之美譽的一代藏家安思遠(yuǎn)，其收藏規(guī)模龐大，包羅萬象：他從1940年代就開始中國藝術(shù)的收藏，陶瓷、玉器、青銅器、文房、古籍等無所不及，還在中國家具、中國近現(xiàn)代書畫領(lǐng)域最早出版系統(tǒng)的研究專著。從1960年代起，他又涉足“泛亞收藏”領(lǐng)域，并在1980年代整體收購了一位大藏家的“泛亞收藏”，又擁有眾多一流的印度與喜馬拉雅文化、東南亞文化與日本文化的藏品。晚年在紐約毗鄰中央公園的公寓里，他與數(shù)以千計的藝術(shù)品朝夕相伴，其精心陳設(shè)所體現(xiàn)的品位與風(fēng)格被傳為美談。這次佳士得以這種品位與風(fēng)格為賣點，不惜工本借現(xiàn)場搭建重現(xiàn)安思遠(yuǎn)公寓的場景。他們還在拍前推出圖文并茂的微信以及用手機即可瀏覽的圖錄，很快占據(jù)了許多中國藏家的微信朋友圈，達到了“滿城爭說安思遠(yuǎn)”的效果。

在這次費時5天、共有1400多件拍品的專題拍賣里，佳士得在3月17日第一天精心設(shè)計了名叫“重要珍藏”的晚間拍賣。結(jié)果57件拍品取得成交率100%、成交總額逾6110萬美元的優(yōu)異成績，還創(chuàng)造了4項世界紀(jì)錄。由于雜志截稿的原因，盡管這場拍賣未涉及安思遠(yuǎn)珍藏中的中國書畫部分，但筆者認(rèn)為仍然傳遞出重要的市場動態(tài)：如奪得全場頭籌的是“明17世紀(jì)黃花梨圈椅一套四張”，以超過最低估價12倍的968.5萬美元，創(chuàng)造了黃花梨家具成交額的世界紀(jì)錄。近年來一直作為市場熱點的中國古董家具，安思遠(yuǎn)最早進行了系統(tǒng)研究，1970年代就出版的專著至今仍是業(yè)內(nèi)人士的工具書。在這個夜場的拍品里有12件之多，黃花梨明式家具外還包括兩件日本屏風(fēng)、一對紫檀宮燈，除了那套圈椅外，還有一件大畫案以及一個活面棋桌拍出了高價。

多達28件拍品的佛像無疑是分量最重的板塊數(shù)量上幾乎占據(jù)了這個專場的半壁江山除了中國與日本的東亞文化之外，還包括印度、喜馬拉雅與東南亞文化。其拍賣結(jié)果也可圈可點：其中3尊佛像在3個板塊中創(chuàng)造了3項世界紀(jì)錄：其一，“13世紀(jì)尼泊爾鎏金銅觀音立像”，以超過最低估價4倍的成交價822.9萬美元，創(chuàng)造了尼泊爾雕塑成交額的世界紀(jì)錄；其二，“11/12世紀(jì)西藏銅瑜伽士坐像”，以超過最低估價近5倍的486.9萬美元，創(chuàng)造了西藏雕塑最高成交額世界紀(jì)錄；其三，“9世紀(jì)印度南部泰米爾納德（朱羅王朝）銅舞王濕婆承接恒河降凡像”，以285.3萬美元的成交價，創(chuàng)造了印度銅像的成交額世界紀(jì)錄。佳士得亞洲藝術(shù)主席石俊生指出，在亞洲各個民族的不同文化之間，佛教在歷史上成為文化交流的紐帶。這些佛像盡管來自不同時期的不同國家與不同文化，但每一件都是稀世之寶；同時它們來源可靠，傳承有序；而安思遠(yuǎn)本人作為大藏家、大古董商對此有深入研究，還向許多大藏家推介并促成了許多世界級的重要收藏，成為這個領(lǐng)域無可替代的權(quán)威。

值得注意的是，在中國佛像熱已流行多年，漢傳佛教的佛像也屢屢拍出天價，但這次拍賣創(chuàng)造的3個世界紀(jì)錄，都屬于印度、喜馬拉雅文化，競投者中卻不乏中國買家，那尊西藏銅瑜伽士坐像就落入了上海大藏家劉益謙的囊中。加之他去年秋拍在香港佳士得天價買入明永樂御制唐卡，透露了市場新動向。石俊生就對筆者表示：中國內(nèi)地買家介入“泛亞收藏”作為新的收藏趨勢，已經(jīng)是正在發(fā)生的事情。中國藏家的眼光和品位正在改變。因為他們明白，歷史上許多不同的國家與不同的文化，都因佛教而相互聯(lián)系。

香港巴塞爾——亞洲藝術(shù)中心發(fā)威

香港藝術(shù)周在日程表上比紐約亞洲藝術(shù)周早一個星期啟動：其核心活動香港巴塞爾藝博會3月13日晚間就舉行VIP預(yù)覽。這是馳名全球的巴塞爾接管香港藝博會的第三屆，也是其第一次執(zhí)行新的日程表。其前身香港藝博會（ART HK）在開辦之初把展期定在5月下旬，與香港佳士得的春拍同時舉行，顯然想借助這個跨國拍賣公司的品牌號召力。如今，藝博會主辦方卻聲稱要為平衡全年的“世界藝術(shù)展地圖”而改變?nèi)粘獭?/p>

這無疑是基于香港巴塞爾在亞洲一級市場的核心地位：這屆藝博會吸引了37個國家及地區(qū)的231家畫廊參加，29家新參展畫廊中大多是歐美重要畫廊。除了主要展區(qū)“畫廊薈萃（Galleries）”外，還為34家在亞洲及亞太地區(qū)擁有展覽空間的畫廊特別劃定了“亞洲視野（Insights）”展區(qū)，為20家畫廊開辟展示世界各地藝壇新貴作品的“藝術(shù)探新（Discoveries）”展區(qū)，在兩個展廳的黃金地帶開辟由專人策展、呈現(xiàn)大型雕塑及裝置作品的“藝聚空間（Encounters）”，以及李振華策展的“光映現(xiàn)場（Film）”。國際化是巴塞爾接管香港藝博會之后的王牌：作為全球連鎖的藝博會，提高門檻、端足架子、保持逼格，都是必不可少的。不過，同樣是“國際牌”，對參展各方卻有不同的指向：亞洲畫廊的首要目標(biāo)是歐美買家，歐美畫廊首先瞄準(zhǔn)的則是亞洲買家，而藝博會的主辦方，讓它們頭疼的則是如何亞洲化。因為藝博會的國際牌所帶來的最直接的結(jié)果，就是會有更多參加瑞士巴塞爾的歐美畫廊要來香港，香港因此也會變得越來越像巴塞爾。人們當(dāng)然會問：這是香港的巴塞爾，還是巴塞爾的香港？

這次會期從5月改到3月，不妨看作巴塞爾接手香港藝博會的落地過程的完成。其結(jié)果，一方面引導(dǎo)亞洲一線畫廊爭相加入，堪稱“上天”；同時則引發(fā)更多國際藝術(shù)機構(gòu)入駐香港，從經(jīng)營香港當(dāng)?shù)氐乃囆g(shù)生態(tài)入手尋找商機，可謂“入地”。香港藝術(shù)周由此蔚然成風(fēng)，各種藝術(shù)盛事生發(fā)延伸到香港各地：在眾多國際大畫廊云集的中環(huán)畢打行大樓，“畫廊之夜”吸引的參觀人群摩肩接踵；不要說香港當(dāng)?shù)禺嬂燃娂娫?月13日前舉辦各種外圍展，在大型商業(yè)空間如太古廣場呈現(xiàn)藝術(shù)作品外，還有兩個藝博會同時舉行：如在香港已活躍多年的“亞洲當(dāng)代藝術(shù)展”酒店藝博會，以“買得起的藝術(shù)品”的親民價格、日常生活起居的環(huán)境吸引來自20個國家與地區(qū)的逾100家畫廊，占據(jù)了港麗酒店的5個層面的客房，呈現(xiàn)超過3000件藝術(shù)作品。

而在中環(huán)新海濱舉辦的香港中心藝術(shù)博覽會（Art Central）最可圈可點：主辦方是原ART HK的營運團隊，他們立足香港本土的生態(tài)圈拓展商業(yè)空間，把新創(chuàng)辦藝博會定位為“衛(wèi)星藝術(shù)博覽會”。他們在中環(huán)新海濱搭建了1萬平方米的展覽空間，吸引了來自21個國家的75家畫廊參與，其中65%來自亞太地區(qū)，19家是香港畫廊。他們強調(diào)，辦會的宗旨不是與香港巴塞爾藝博會競爭，而是和它同期展出，令香港的藝術(shù)周更壯大、更豐富，吸引周邊地區(qū)的藝術(shù)愛好者和買家，也讓香港市民都可以參與其中。

亞洲首拍——2015春拍市場預(yù)熱

本土化也好，國際牌也好，只是不同的專業(yè)機構(gòu)對亞洲買家的切割，巴塞爾瞄準(zhǔn)的是頂級買家，包括博物館在內(nèi)的公私藏家；“衛(wèi)星藝博會”則針對當(dāng)?shù)丶皝喼薜闹挟a(chǎn)階層的消費者。有必要強調(diào)的是它們的共同做法——力推西方當(dāng)代名家與更具國際化特點的亞洲藝術(shù)家。這跟近年來西方藝術(shù)市場現(xiàn)代與當(dāng)代藝術(shù)板塊迅速走強有關(guān)。國際拍賣巨頭2014的年度業(yè)績可以印證這一點：佳士得2014年全球成交額創(chuàng)紀(jì)錄，總額達84億美元，較2013年增長17%；其戰(zhàn)后及當(dāng)代藝術(shù)部分業(yè)績創(chuàng)新高，成交總額達28億美元，增長39%；印象派及現(xiàn)代藝術(shù)部的成交總額為12億美元，增長19%。而蘇富比2014年的全球拍賣業(yè)務(wù)總額達60億美元，增長18%；其當(dāng)代藝術(shù)成交總額達16億美元，增長20.3%；印象派及現(xiàn)代藝術(shù)達14億美元，增長26.7%。

更有趣的是藝博會與拍賣會的市場比重發(fā)生遷移：香港藝博會創(chuàng)辦之初，要圍繞佳士得的春季大拍設(shè)定會期，到今年3月，各大拍賣公司則圍繞香港巴塞爾藝博會同時舉辦活動展開市場競爭。如活躍在香港的亞洲四大拍賣巨頭中，蘇富比與保利香港都推出私人洽購展覽：蘇富比的S12畫廊的展覽名叫“亞洲前衛(wèi)藝術(shù)”，以雙聯(lián)展的形式同場展出日本的“具體派傳奇”及“韓國單色美學(xué)”，約50件參展作品讓觀眾審視1950年代至后千禧年代的早期亞洲前衛(wèi)藝術(shù)。保利香港的“越·界時尚藝術(shù)展”則讓藝術(shù)與時尚對話，展出11位中國當(dāng)代藝術(shù)家的超過30件作品。

同類活動中最可圈可點的，則是佳士得在其藝術(shù)空間舉辦的“亞洲首拍”（ASIA+/First Open）。這個專拍的初衷，是針對香港作為亞洲藝術(shù)市場的中心所吸引的眾多新買家，向他們推薦“買得起的藝術(shù)品”。然而陰差陽錯，恰恰趕上巴塞爾藝博會改期，專場拍賣在其公眾開放日的當(dāng)天舉行，除了當(dāng)?shù)刭I家，還吸引了包括中國藏家與行家在內(nèi)的更多人群。拍賣結(jié)果，130多件拍品總成交額達4788.5萬港元；美國藝術(shù)家羅伯特·印第安納的《LOVE（金/藍色）》以484萬港元成交價拔得頭籌；法國藝術(shù)家Invader作品則以268萬港元創(chuàng)造其個人拍賣紀(jì)錄；日韓抽象藝術(shù)名家也取得佳績。

正如這次特拍的策劃人香港佳士得的雷蕾（Laure Raibaut）及紐約佳士得的鄧裕鏗（Ed Tang）所表示的：“佳士得亞洲區(qū)今年首個拍賣的成功為接下來的藝術(shù)季節(jié)打響頭炮?！奔咽康脕喼迏^(qū)副主席、亞洲20世紀(jì)與當(dāng)代藝術(shù)主管張丁元也指出，這次小拍西方當(dāng)代作品與日韓抽象藝術(shù)作品受到追捧，與巴塞爾藝博會帶來新的買家群體有關(guān)，不失為觀察今年藝術(shù)市場走向的重要信號。據(jù)筆者觀察，這場“亞洲首拍”處于全年日程表上最有利的位置，相信佳士得會因勢利導(dǎo)加強其分量，成為當(dāng)代藝術(shù)市場的風(fēng)向標(biāo)。