藝博會(huì)審美疲勞？ 2015紐約軍械庫(kù)藝術(shù)周紀(jì)實(shí)

涵納

藝博會(huì)季的繁忙與博弈

紐約的這個(gè)冬天特別漫長(zhǎng)，進(jìn)入3月份雪還下個(gè)不停，然而寒冷的天氣并沒(méi)有阻擋藝博會(huì)組織者的熱情。今年的曼哈頓，3月初除了軍械庫(kù)展、美國(guó)畫(huà)廊協(xié)會(huì)藝術(shù)展、沃爾塔（Volta）、脈沖（Pulse）等已有多年歷史的藝博會(huì)，切爾西、下東區(qū)等地的畫(huà)廊也紛紛組織起來(lái)舉辦開(kāi)放日或者干脆也加辦一場(chǎng)小型藝博會(huì)，連上布魯克林新興藝術(shù)區(qū)的活動(dòng)，一周之內(nèi)竟有15場(chǎng)藝博會(huì)與活動(dòng)牽扯著藝術(shù)愛(ài)好者和收藏家的注意力。

其實(shí)不只是紐約，全球都在經(jīng)歷一個(gè)藝博會(huì)泛濫的時(shí)期。據(jù)《思凱特藝術(shù)市場(chǎng)研究》統(tǒng)計(jì)，2014年全球共有各類(lèi)藝博會(huì)計(jì)278場(chǎng)，排名前20位的藝博會(huì)吸引了超過(guò)100萬(wàn)的總參觀人數(shù)。2015年伊始，《藝術(shù)新聞》標(biāo)注在其年度藝術(shù)日歷上的藝博會(huì)就已達(dá)269場(chǎng)，不排除還有增加的可能。在這樣的背景挑戰(zhàn)之下，紐約每年3月與5月的藝博會(huì)季顯得格外繁忙，競(jìng)爭(zhēng)也如火如荼。

軍械庫(kù)展上的世界藝術(shù)版圖

號(hào)稱(chēng)有百年歷史的軍械庫(kù)展在世界乃至曼哈頓眾多的藝博會(huì)中依然保持著較高的人氣與水準(zhǔn)——媒體與VIP預(yù)覽當(dāng)天便擠得水泄不通。

隨著全球藝博會(huì)的規(guī)模緩慢縮減，今年的軍械庫(kù)展的參展畫(huà)廊數(shù)量略低于前兩屆，僅有199家。紐約在世界藝術(shù)版圖上有著不容置疑的地位，本地的著名畫(huà)廊如卓納畫(huà)廊（David Zwirner Gallery）、樂(lè)蔓慕品畫(huà)廊（Lehmann Maupin）等同時(shí)參加了軍械庫(kù)展和上東區(qū)的美國(guó)畫(huà)廊協(xié)會(huì)的藝術(shù)展。來(lái)自倫敦的米洛畫(huà)廊和麗淞畫(huà)廊仍然占據(jù)著94號(hào)碼頭展場(chǎng)中心的位置，面對(duì)面地打擂臺(tái)，草間彌生、卡普爾的作品一如既往地出現(xiàn)，麗淞畫(huà)廊展位上一張劉小東的油畫(huà)惹來(lái)藏家頻頻問(wèn)詢(xún)，卻被告知已經(jīng)售出。其他如肖恩·凱利（Sean Kelly）、彼得·布魯姆（Peter Blum）等紐約畫(huà)廊也準(zhǔn)時(shí)在軍械庫(kù)展上的老位置亮相。此外，從巴黎到柏林，從香港到東京，再?gòu)睦锛s熱內(nèi)盧到阿姆斯特丹，你所能想到的世界大都市畫(huà)廊都在軍械庫(kù)展上占據(jù)一席之地。今年來(lái)自中國(guó)國(guó)內(nèi)的畫(huà)廊僅有北京的當(dāng)代唐人藝術(shù)中心和上海的沒(méi)頂畫(huà)廊，前者帶來(lái)了顏磊等藝術(shù)家的作品，后者則仍然展出了與去年相似的徐震油畫(huà)，位置也退縮到最盡頭的“軍械庫(kù)呈現(xiàn)”（Armory Presents）單元。

不論來(lái)自何處，許多畫(huà)廊都特別用心地布置展位，以便在眾多畫(huà)廊中脫穎而出。紐約的羅那爾德·福爾德曼畫(huà)廊（Ronald Feldman Fine Arts）將展位背景刷成一片絳紅色，展出集藝術(shù)家、生物學(xué)家與環(huán)境學(xué)家于一身的布蘭登·巴棱杰（Brandon Ballengee）的多幅觀念作品，宛如一間自然博物館的標(biāo)本室。來(lái)自柏林的托馬斯·斯特魯特畫(huà)廊（Galerie Thomas Schulte）與阿納特和祖爾畫(huà)廊（Aanant&Zoo）合租的展位則在一片粉色的墻紙地毯中重現(xiàn)了德國(guó)藝術(shù)家邁克爾·穆勒（Michael Muller）的個(gè)展《美術(shù)館的禮品店》場(chǎng)景，各種復(fù)制的古典油畫(huà)和雕塑作品，以及印有古典大師丟勒簽名圖案的LV皮包引來(lái)觀眾紛紛駐足。

位于92號(hào)碼頭的《軍械庫(kù)：現(xiàn)代》單元展出的多是傳統(tǒng)媒介的藝術(shù)品——繪畫(huà)和雕塑。然而特別策劃項(xiàng)目、黎巴嫩藝術(shù)家卡洛·馬蘇烏德（Carlo Massoud）設(shè)計(jì)的限量版《阿拉伯娃娃：瑪雅、澤娜、拉卡和亞拉》倒給人幾分驚喜以穿罩袍的阿拉伯女性為靈感、乍看一模一樣的黑白娃娃其實(shí)每一個(gè)都有著細(xì)微的不同，象征著統(tǒng)一外表下隱藏的個(gè)性，無(wú)怪預(yù)覽當(dāng)天就有不少娃娃腳下被加上了紅點(diǎn)（顯示已經(jīng)售出）。

《聚焦》單元：MENAM

今年軍械庫(kù)展的《聚焦》單元將焦距對(duì)準(zhǔn)“MENAM”地區(qū)（MENAM是中東、北非與地中海沿岸的首字縮寫(xiě)）?，F(xiàn)居倫敦的阿拉伯裔策展人奧馬爾·克里夫（OmarKholeif）聲言，他不想把這個(gè)單元做成該地區(qū)藝術(shù)的編年史，而是試圖打破時(shí)空的界限，讓不同風(fēng)格與年齡層次的藝術(shù)家在作品中對(duì)話(huà)和交流，是以向觀眾展示一個(gè)MENAM的藝術(shù)生態(tài)地貌。

來(lái)自埃及開(kāi)羅的“石膏”畫(huà)廊（Gypsum Gallery）帶來(lái)了三位女性藝術(shù)家的作品，其中1977年出生的埃及藝術(shù)家朵阿·阿萊（DoaAly）用行為表演與錄像記錄和表達(dá)了身體與運(yùn)動(dòng)之間的關(guān)系。“石膏”也是開(kāi)羅唯一一家專(zhuān)門(mén)經(jīng)營(yíng)當(dāng)代藝術(shù)的畫(huà)廊。在伊斯坦布爾與倫敦均有空間的土耳其畫(huà)廊“派藝術(shù)品”（Pi Artworks）展出了埃及藝術(shù)家蘇珊·海福納（Susan Hefna）的抽象繪畫(huà)與裝置作品。海福納的作品關(guān)注她所到之處的建筑與社會(huì)結(jié)構(gòu)，畫(huà)在普通畫(huà)紙和半透明畫(huà)紙上的黑白作品既簡(jiǎn)潔又富有層次變化。來(lái)自希臘的卡爾法延畫(huà)廊（Kalfayan Galleries）推介的是來(lái)自希臘、敘利亞與阿爾巴尼亞的三位男性藝術(shù)家。畫(huà)廊負(fù)責(zé)人告訴我他們?cè)谘诺浜拖ＥD第二大城市塞薩洛尼基（Thessaloniki）兩地均有分支，雖然目前希臘經(jīng)濟(jì)很不景氣，本國(guó)收藏家對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的支持還是足以讓他們維持下去的。1979年出生于雅典的帕諾斯·薩加利斯（Panos Tsagaris）將《紐約時(shí)報(bào)》上報(bào)道希臘經(jīng)濟(jì)危機(jī)與社會(huì)動(dòng)亂的新聞放大打印，并用金粉涂上其他文章，以期達(dá)到反諷的效果。

幾家聚焦單元上的畫(huà)廊不約而同地告訴我它們接下來(lái)就要從紐約趕往香港參加香港巴塞爾藝博會(huì)。“派藝術(shù)品”負(fù)責(zé)人說(shuō)她已經(jīng)不止一次參加香港的藝博會(huì)，前幾年她的展位幾乎無(wú)人問(wèn)津，但最近有越來(lái)越多的亞洲藏家表示了興趣。

雖然是聚焦MENAM，參展的作品卻并沒(méi)有折射出這一地區(qū)緊張的政治局勢(shì)與宗教沖突，不知道是策展人的刻意回避還是藝術(shù)家們的自我審查。但是位于這一地區(qū)的產(chǎn)油國(guó)近年來(lái)仍然是經(jīng)濟(jì)持續(xù)增長(zhǎng)的地區(qū)，阿布扎比、卡塔爾等地紛紛引入西方頂級(jí)美術(shù)館與高等學(xué)府，藝術(shù)購(gòu)買(mǎi)力不容小覷。

藝術(shù)生力軍與老牌勁旅：“春假”藝術(shù)展與美國(guó)畫(huà)廊協(xié)會(huì)藝術(shù)展

前三屆的“春假”藝術(shù)展都在蘇荷區(qū)的一所天主教學(xué)校中舉辦，與它的標(biāo)題氣氛相符。今年，剛滿(mǎn)四歲的“春假”搬到了第八大道上的紐約市郵政總局樓上，離軍械庫(kù)展不過(guò)十幾分鐘的車(chē)程，方便了參觀者前往。

位于賓夕法尼亞火車(chē)站對(duì)面的郵政總局是很多初到紐約的游客所見(jiàn)的第一個(gè)地標(biāo)式建筑：建于1912年的大廈宏偉廣闊，占據(jù)了第八大道西面從33街到34街之間的一整個(gè)街區(qū)。近年來(lái)，大廈頂部原先的郵政辦公室被改建為展覽等活動(dòng)場(chǎng)館，去年的“范圍”（Scope）藝博會(huì)也曾租用此地作為會(huì)址。今年“春假”的主題“交換”（Transaction）探討的是身體與姿勢(shì)、教育與思想、商品與物品之間的互相轉(zhuǎn)換，由40位新銳策展人呈現(xiàn)了150位年輕藝術(shù)家的作品。從側(cè)門(mén)進(jìn)入大廈，拾級(jí)而上來(lái)到三樓與四樓，所見(jiàn)的是走廊兩邊一間一間的辦公室改成的展場(chǎng)。這樣的場(chǎng)景讓畢業(yè)于藝術(shù)院校的我十分熟悉，仿佛回到了學(xué)生時(shí)代的“工作室開(kāi)放日”（Open Studio Day）。每一間展室中也的確是剛畢業(yè)或仍然在校的藝術(shù)家作品，有的帶有濃郁的習(xí)作意味，不拘小節(jié)的布展方式顯示出年輕人的不羈精神，有的卻是專(zhuān)業(yè)美術(shù)館級(jí)別的大制作，一絲不茍令人起敬。特別吸引人的是來(lái)自倫敦與瑞士的藝術(shù)組合“視覺(jué)飛行員”（Visualpilots）帶來(lái)的多媒體裝置作品《發(fā)光：空間只不過(guò)是噪音》：一間黑得伸手不見(jiàn)五指的展廳中，長(zhǎng)達(dá)幾十分鐘的光影變化投射在懸垂的上百條反光材料上，伴以原創(chuàng)電子音樂(lè)，不啻于一場(chǎng)視聽(tīng)的饗宴。

雖然大部分作品的制作與策展手法都還顯得稚嫩，“春假”藝博會(huì)足以讓人耳目一新：作品的媒介從傳統(tǒng)的繪畫(huà)、雕塑、攝影到利用了最新的互動(dòng)多媒體技術(shù)的裝置，雖不成熟，卻充滿(mǎn)了張力與實(shí)驗(yàn)性，讓人感到一股“藝術(shù)生力軍”的力量。學(xué)生作業(yè)式的作品雖然賣(mài)相不佳，卻不乏才露尖尖角的新荷，具有預(yù)見(jiàn)性的策展人可以在這里發(fā)現(xiàn)新人，眼光敏銳的買(mǎi)家也可以用合理的價(jià)格買(mǎi)下有潛力新人的作品。從這一點(diǎn)來(lái)說(shuō)，“春假”藝博會(huì)有著獨(dú)特的意義。

與“春假”截然不同，藝術(shù)展（The Art Show）可謂藝博會(huì)中的“老牌勁旅”，入選的72家美國(guó)國(guó)內(nèi)畫(huà)廊帶來(lái)的都是在藝術(shù)史上占據(jù)一定地位的已故藝術(shù)家或者處于職業(yè)生涯上升階段的在世藝術(shù)家作品，鮮有初次露面的新人。雖然呈現(xiàn)的都是形式略為保守的主流藝術(shù)作品，今年的布展還是頗有新意，一進(jìn)展場(chǎng)觀眾面對(duì)的是勒林·奧古斯?。↙uhring Augustine）畫(huà)廊的展位——排由粗繩索連接起來(lái)的、四面落地鏡子——意大利藝術(shù)家米開(kāi)朗基羅·比斯托列托（Michelangelo Pistoletto）的觀念裝置作品《繩》（Cords）。這樣一來(lái)，觀眾首先看到的不是藝術(shù)作品而是自己與其他前來(lái)藝博會(huì)的觀眾在鏡中的映像，頗有寓意；當(dāng)然這也為觀眾提供了自拍的好機(jī)會(huì)。

藝術(shù)展上一多半畫(huà)廊展出的是一位藝術(shù)家的個(gè)展，而另一小半是策劃的主題展，時(shí)間跨度達(dá)到一個(gè)多世紀(jì)：從印象派、立體主義到表現(xiàn)主義、極簡(jiǎn)主義，從馬蒂斯、維亞爾到惠斯勒、波洛克，涵蓋了歐洲與北美現(xiàn)代藝術(shù)史上的各個(gè)重要流派與藝術(shù)家。與它所在的位置——曼哈頓上東區(qū)所對(duì)應(yīng)，藝術(shù)展面向的是口袋深厚、資金實(shí)力充沛的收藏家，沒(méi)有資本的藝術(shù)愛(ài)好者就只能看看熱鬧了。

新版沃爾塔與“紙上藝術(shù)博覽會(huì)”

沃爾塔又換地方啦！從初創(chuàng)時(shí)期的中城西，到前兩屆的蘇荷區(qū)，直到今年的哈德遜河畔90號(hào)碼頭，沃爾塔紐約也算歷經(jīng)滄桑。一直穩(wěn)居軍械庫(kù)展姐妹展地位的沃爾塔是由主辦方邀請(qǐng)才能參加的藝博會(huì)，每家參展畫(huà)廊只能展示一位藝術(shù)家的作品，旨在突出質(zhì)量，力推新人。然而只展出一位藝術(shù)家對(duì)于畫(huà)廊來(lái)說(shuō)是要冒點(diǎn)風(fēng)險(xiǎn)的，如果得不到好評(píng)，就有可能影響整個(gè)畫(huà)廊的聲譽(yù)，特別是那些遠(yuǎn)道而來(lái)紐約參展的外地或者國(guó)際畫(huà)廊。今年的沃爾塔上，80%的參展畫(huà)廊卻是之前已經(jīng)應(yīng)邀的，新入選畫(huà)廊的數(shù)量明顯下降，藝術(shù)作品也無(wú)甚新意。

紐約馬克·斯特勞斯（Marc Straus）畫(huà)廊展出了70后澳大利亞藝術(shù)家塞姆·金克思（Sam Jinks）的雕塑作品，用硅膠與真人頭發(fā)制作的人體雕塑栩栩如生；一對(duì)做成熟睡中嬰兒的雕塑《嬰兒與青蛙》（Babies with Frogs）雖然逼真得有些疹人，卻售出了五個(gè)拷貝中的三個(gè)。來(lái)自伊斯坦布爾的澤爾伯曼畫(huà)廊（Galeri Zilberman）展出了織物、瓷器等與設(shè)計(jì)結(jié)合的女性藝術(shù)家作品，風(fēng)格清新可人。

不過(guò)總的來(lái)說(shuō)今年的沃爾塔比起前兩屆水準(zhǔn)有明顯的下降，無(wú)厘頭式的作品出現(xiàn)幾率較多，實(shí)力派作品數(shù)量不足，令人遺憾?？磥?lái)頻繁換場(chǎng)地、緊跟軍械庫(kù)展的步伐也不能挽救沃爾塔逐漸衰落的命運(yùn)，明年的沃爾塔是否還能繼續(xù)屹立于曼哈頓林立的藝博會(huì)中，還不得而知。

近兩年的軍械庫(kù)藝術(shù)周上，各類(lèi)“衛(wèi)星”藝博會(huì)如雨后春筍層出不窮，每年總有一兩個(gè)以前從沒(méi)聽(tīng)說(shuō)過(guò)的藝博會(huì)出現(xiàn)。由獨(dú)立的“藝術(shù)市場(chǎng)制作人”（Art Market Productions）推出的“紙上藝博會(huì)”（Art on Paper）就在一個(gè)暴風(fēng)雪的夜晚抵達(dá)東河邊的36號(hào)碼頭，與占據(jù)了曼哈頓西邊哈德遜河畔碼頭的軍械庫(kù)展遙相呼應(yīng)。盡管開(kāi)幕之夜遭遇風(fēng)雪，紙上藝博會(huì)的VIP派對(duì)還是吸引了4000多名好奇的客人，可謂勢(shì)頭不小。

星期六的下午，氣溫雖然還在攝氏零度以下，陽(yáng)光卻燦爛晴好，我倒了兩部地鐵，又在泥濘的雪水中走了十幾分鐘前往參觀。一進(jìn)門(mén)就出乎意料地感覺(jué)到輕松愉悅的氣氛，會(huì)場(chǎng)空間高闊，光線明亮，咖啡的香味縷縷不絕，讓我慨嘆這一趟沒(méi)有白跑。

“紙上藝博會(huì)”顧名思義，是由以紙為媒介的藝術(shù)作品組成的，主辦方將概念擴(kuò)大到“受到紙媒介的影響而創(chuàng)作的雕塑、繪畫(huà)與攝影作品”。會(huì)場(chǎng)入口處是藝術(shù)家韋恩·懷特（Wayne White）的作品《敵人》（Foe）：幾尊巨型紙板制成的人偶，其中一尊經(jīng)由繩索牽引還能夠緩緩移動(dòng)，頗受孩子們的歡迎。另一件藝博會(huì)委托作品《漩渦》（Maelstrom）則是懸掛在天花板上的大型剪紙裝置，由布魯克林女藝術(shù)家米婭·帕爾曼（Mia Pearlman）于2008年創(chuàng)作，云霧一般的作品如夢(mèng)如幻，還是第一次和紐約觀眾見(jiàn)面。既然是強(qiáng)調(diào)“紙上”作品，書(shū)籍自然是必不可少的靈感與材料。本屆會(huì)展上以書(shū)籍為主要媒介創(chuàng)作的作品比比皆是，其中最有趣的要數(shù)弗德里克·尤里布（Federico Urib）創(chuàng)作的動(dòng)物園：熊貓、啄木鳥(niǎo)、梅花鹿、樹(shù)林、竹子都由切割、剪裁之后的書(shū)本制成，妙趣橫生。

“紙上藝博會(huì)”的參展畫(huà)廊以紐約本地的居多數(shù)，適宜的規(guī)模（55家參展畫(huà)廊）、接地氣的作品和親民的價(jià)格吸引了較高的人氣；今年首次舉辦就有上萬(wàn)名訪客，不菲的銷(xiāo)售額也讓主辦方與參展畫(huà)廊皆大歡喜。

結(jié)語(yǔ)：

繁忙的軍械庫(kù)藝術(shù)周已經(jīng)落幕，成敗得失均已成為歷史。近年來(lái)網(wǎng)上拍賣(mài)、網(wǎng)上藝博會(huì)的興起也讓人對(duì)疲于奔命式地在全球范圍內(nèi)參觀藝博會(huì)產(chǎn)生了懷疑，不知道藝博會(huì)的“審美疲勞”是否會(huì)催生出未來(lái)的改變。

審美疲勞也好，藝博會(huì)泡沫也罷，隨著市場(chǎng)的成熟與發(fā)展，世界范圍內(nèi)的觀眾與買(mǎi)家對(duì)藝博會(huì)的要求也越來(lái)越高。更精準(zhǔn)的定位、更獨(dú)到的設(shè)計(jì)、更完善的服務(wù)將是未來(lái)藝博會(huì)發(fā)展的趨勢(shì)。今年紐約“紙上藝博會(huì)”的成功讓我們看到，本地化、專(zhuān)門(mén)化的藝博會(huì)似乎并不比國(guó)際化、全面化的藝博會(huì)差，相反因?yàn)樗囊?guī)模易控制、作品更符合本地收藏家的品位，而取得良好的效果。明年的軍械庫(kù)展還遙不可及、難以預(yù)測(cè)，5月的弗里茲藝術(shù)周已悄然啟動(dòng)，屆時(shí)又有新一輪的藝博會(huì)、拍賣(mài)襲來(lái)，讓我們拭目以待。

Q&A

參展商Michael Findlay

《財(cái)富堂》紐約記者專(zhuān)訪美國(guó)畫(huà)廊協(xié)會(huì)（Art Dealers Association of America）前副主席Michael Findlay邁克爾·芬利

現(xiàn)任紐約阿奎維拉畫(huà)廊（Acquavella Galleries）總監(jiān)的邁克爾·芬利先生于1964年開(kāi)始在紐約蘇荷區(qū)開(kāi)設(shè)畫(huà)廊推介先鋒藝術(shù)家，1984年出任佳士得拍賣(mài)行印象派與現(xiàn)代繪畫(huà)部門(mén)負(fù)責(zé)人，后擔(dān)任國(guó)際美術(shù)總監(jiān)、董事直至2000年。芬利先生自2001年起擔(dān)任美國(guó)國(guó)家稅務(wù)局藝術(shù)鑒定委員會(huì)顧問(wèn)，2009年當(dāng)選美國(guó)畫(huà)廊協(xié)會(huì)副主席。2012年出版專(zhuān)著《藝術(shù)的價(jià)值》（The Value of Art），已譯成日、韓、德、西多國(guó)文字。

《財(cái)富堂》：作為資深畫(huà)廊經(jīng)營(yíng)者和藝博會(huì)組織者之一。您如何看待藝博會(huì)在全球范圍內(nèi)的泛濫？

芬利：藝博會(huì)就像兔子的繁殖，把一對(duì)兔子放在一起就會(huì)滋生出越來(lái)越多的兔子。目前全球的藝博會(huì)也正經(jīng)歷著一個(gè)過(guò)度繁殖的過(guò)程。最近《紐約時(shí)報(bào)》有一篇文章提到了“藝博會(huì)審美疲勞”的現(xiàn)象。

《財(cái)富堂》：這篇文章提到去年全球藝博會(huì)的客流量比之前有所降低。同時(shí)根據(jù)統(tǒng)計(jì)在馬德里舉辦的西班牙當(dāng)代藝術(shù)博覽會(huì)（ARCO Madrid）參加人數(shù)最多，您如何解讀這些信息？

芬利：跟藝術(shù)市場(chǎng)有泡沫一樣，我們也可以說(shuō)近年來(lái)全世界的藝博會(huì)也存在著泡沫，也許客流量的降低正預(yù)示著泡沫的破滅，藝博會(huì)趨于正常水平。在我看來(lái)，除了提供主辦方的營(yíng)銷(xiāo)數(shù)據(jù)，客流量對(duì)于畫(huà)廊的生意來(lái)說(shuō)并不具有任何實(shí)質(zhì)性的幫助。我們?nèi)ツ?1月參加了阿布扎比的藝博會(huì)，展示中東地區(qū)的當(dāng)代藝術(shù)和世界各地的當(dāng)代前衛(wèi)藝術(shù)，與收藏家舉辦座談會(huì)，十分成功。它的參觀人數(shù)雖然不及其他藝博會(huì)，但是一位中東石油大亨的購(gòu)買(mǎi)力可能就超過(guò)了一百名普通參觀者。在馬德里舉辦的藝博會(huì)可能是當(dāng)?shù)氐囊淮笫⑹?，前往的人并非都是收藏家，而只是看熱鬧的大眾。我曾在香港藝博會(huì)上多次遇到過(guò)一位富有的日本女性藝術(shù)愛(ài)好者，她坦言愛(ài)逛藝博會(huì)，但是幾乎從不買(mǎi)任何作品。這樣的人很多，所以單純看藝博會(huì)的客流量并不能說(shuō)明什么問(wèn)題。

《財(cái)富堂》：每年3月，紐約的軍械庫(kù)周也以滾雪球的方式誕生了越來(lái)越多的藝博會(huì)，今年更是多達(dá)14個(gè)，你如何評(píng)價(jià)“藝術(shù)展”在紐約眾多藝博會(huì)中的位置？

芬利：與其他藝博會(huì)相比，我們是十分獨(dú)特的一家。首先我們不是由市政府或是會(huì)展商發(fā)起，而是美國(guó)畫(huà)廊協(xié)會(huì)組織的。美國(guó)畫(huà)廊協(xié)會(huì)是邀請(qǐng)式的會(huì)員組織，一家畫(huà)廊必須已經(jīng)是應(yīng)邀入會(huì)的會(huì)員，才有資格申請(qǐng)。其次我們是一個(gè)較為“本地的”藝博會(huì)，所有參展畫(huà)廊都是美國(guó)國(guó)內(nèi)畫(huà)廊，尤以紐約本地畫(huà)廊為主。我們的展場(chǎng)位于曼哈頓上東區(qū)，方圓幾十個(gè)街區(qū)內(nèi)居住了大量世界知名的收藏家，他們喜歡來(lái)逛藝術(shù)展，不一定是為了來(lái)買(mǎi)作品，更多是跟相熟的畫(huà)商、藝術(shù)家或是其他朋友交流。我們對(duì)規(guī)模也有一定的控制，不一味求大，而是兼顧多樣性，在這里你能看到從印象派到當(dāng)代藝術(shù)等跨度達(dá)一個(gè)世紀(jì)的西方藝術(shù)；因而參觀者普遍反映這是一個(gè)易于觀看的藝博會(huì)，不大會(huì)讓人產(chǎn)生疲勞感。

《財(cái)富堂》：您的畫(huà)廊今年將參加哪些藝博會(huì)？

芬利：我們今年參加的藝博會(huì)有3月初紐約的“藝術(shù)展”，緊接著香港巴塞爾，5月份將第一次參加紐約弗里茲，6月是瑞士的巴塞爾，10月份參加倫敦的弗里茲大師展（Frieze Master），12月份是邁阿密的巴塞爾。我們?yōu)槊恳粓?chǎng)藝博會(huì)精心策劃參展藝術(shù)家與作品，既體現(xiàn)我們畫(huà)廊的風(fēng)格特色，也同時(shí)兼顧該藝博會(huì)的觀眾特點(diǎn)。比如說(shuō)我就不會(huì)帶太多印象主義與現(xiàn)代派的藝術(shù)家與作品去邁阿密的巴塞爾，因?yàn)樵谶~阿密大家期待看到的是較前衛(wèi)和活潑的當(dāng)代藝術(shù)。

《財(cái)富堂》：花里胡哨的霓虹燈、影像、行為表演什么的？

芬利：對(duì)。

《財(cái)富堂》：對(duì)于打算參加藝博會(huì)的中國(guó)新興畫(huà)廊與藝術(shù)機(jī)構(gòu)。您有什么建議？

芬利：新興的畫(huà)廊、藝術(shù)機(jī)構(gòu)參加藝博會(huì)在今天的全球藝術(shù)市場(chǎng)狀況下是必不可少的。首先要保證在本地藝博會(huì)上的亮相，接著還要考慮到自身代理的藝術(shù)家水準(zhǔn)與風(fēng)格，以便挑選適合自己的國(guó)際藝博會(huì)。可以從小做起，逐漸建立起自己的聲譽(yù)。譬如我注意到的一家新加坡藝術(shù)機(jī)構(gòu)“泰勒印刷研究所”（Singapore Tyler Print Institute），最初在香港巴塞爾上他們的攤位是很偏遠(yuǎn)的，但是他們的藝術(shù)家不錯(cuò)，我也是在他們那里認(rèn)識(shí)了一位有潛力的新加坡藝術(shù)家張奕滿(mǎn)（Herman Chong）；經(jīng)過(guò)幾年的努力經(jīng)營(yíng)，現(xiàn)在他們?cè)诎腿麪柹系奈恢镁惋@著多了。