淺談中國畫語言的藝術(shù)意蘊

孫璐璐

摘 要：中國畫與西方繪畫有著迥然不同的理論體系，彰顯出高遠的人生追求和豐富的審美意蘊，在世界繪畫中呈現(xiàn)出獨特的面貌。從中國畫的特點，中國畫語言的藝術(shù)意蘊兩個方面探討中國畫語言的藝術(shù)意蘊。

關(guān)鍵詞：繪畫；藝術(shù)；語言；思想

中國畫融詩、書、畫、印為一體，意蘊豐富多彩，體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)的思想，包含了深邃而含蓄的意境。

一、中國畫的特點

1.思想是繪畫的靈魂

中國畫和西洋畫不同，體現(xiàn)的是精神性或思想性。朱良志先生說：“中國畫家尤其是宋元之后的中國畫家是用思想繪畫，在寒林、古松、蕭寺、漁釣、綠陰、幽亭以及梅蘭竹菊等畫題中，潛藏著畫家的人生態(tài)度和價值選擇?！碑嫾易鳟嬜非笊羁痰乃枷?。繪畫藝術(shù)描寫自然，是通過形式，表現(xiàn)宇宙本體之道，使精神進入天人合一的境界。

2.生命精神是繪畫的原則

傳統(tǒng)畫學把繪畫看做生命的呈現(xiàn)，藝術(shù)作品不僅是描摹自然物的形體，還要傳達自然物的生命之美，在審美價值上，注重“生機”和“生趣”，注重“氣韻生動”。對生命的表現(xiàn)，就是表現(xiàn)有節(jié)律的生命，中國繪畫講傳神，重神韻，畫得生動活潑，傳達出萬物的生命氣象，推崇意境，追求詩情畫意之美，追求淡遠之境，營造意境，創(chuàng)造生命的境界，畫家所畫的是生命境界，人與物相互映發(fā)。方東美先生說：“中國的藝術(shù)家，尤其是畫家，最注重鉤深致遠，直透內(nèi)在的生命精神，發(fā)為外在的生命氣象。他們之所以能夠如此，乃因他們能透過慧心，而將自己生命悠然契合大化生命，所以才能深悟大化生命的雄奇，經(jīng)過內(nèi)心深處的孕育與構(gòu)思，而終能浩蕩宣暢，了無遺蘊”。表現(xiàn)體悟生命，以人的生命情感去描繪宇宙萬物的生命，是中國繪畫的精髓。

3.養(yǎng)成理想人格是繪畫的目標

中國繪畫是人格與藝術(shù)的融合，畫家以自己的志趣和理想，投入藝術(shù)創(chuàng)作，使繪畫物化為追求生命人格的精神象征，繪畫是作者心靈和人格的映現(xiàn)，重視讀書明理，重視畫家主體修養(yǎng)，陶養(yǎng)心胸，開拓胸襟，畫家的人格是衡量繪畫作品境界高低的標準，有一流之人品才會有一流繪畫。

4.筆墨意趣是繪畫的靈魂

中國畫學與其他繪畫不同，講究筆墨。筆墨是中國傳統(tǒng)繪畫的語言，充滿個性和活力，筆墨由藝術(shù)家創(chuàng)造，有生命氣息，是中國傳統(tǒng)繪畫追求理想人格和生命精神的體現(xiàn)，是抒發(fā)創(chuàng)作者思想感情的重要媒介，構(gòu)筑了中國傳統(tǒng)繪畫的重要美學特征。儒家哲學對中國畫有著深遠的影響。中國畫成為中國哲學精神的外在表征，呈現(xiàn)出一種哲思之美和生命之美。

二、中國畫語言的藝術(shù)意蘊

1.點的藝術(shù)意蘊

美學上，點有大小、方圓、重量、厚度等。點與人的視覺感受相聯(lián)系，不同的點讓人產(chǎn)生不同的視覺感受和情緒感染，如終止感、緊張感、寧靜感等。遠處為點，近處為體，遠處的人和物可以視為點，近處的人和樹比較具體。中國畫中，點有濕點、干點、小混點、大混點、圓點、方點等。點在山水畫中廣泛運用，在畫面的排列組合中，干濕、濃淡、大小、聚散、多少、單雙的對比。石濤的《潑墨山水畫》體現(xiàn)了點的生命意蘊，在繽紛的墨點中，跳動著活躍靈動的生命氣息，大到整個宇宙，小到粒子；硬過鉆石，軟過棉花，中國畫迎合了點的基本特性，產(chǎn)生“膚骨逼現(xiàn)靈氣”的效果。

2.線的藝術(shù)意蘊

線在中國哲學中意蘊非常深奧，中國畫中，線的意蘊取決材料，毛筆的剛?cè)嵝?，宣紙的吸水性，墨色的豐富性，中國畫家有著表現(xiàn)個性的機會。用線條表現(xiàn)畫面的靈動、活潑的特性，中國畫線條抑揚頓挫，濃淡、干濕、粗細、輕柔、淋脫、快樂、轉(zhuǎn)折的節(jié)律變化秩序，都能表達作者的思想感情和學識修養(yǎng)，超脫清逸、自然平淡的意境。中國畫中的線是高于生活的意象化形式，是結(jié)合了意的東西，線條是藝術(shù)家追求外在和內(nèi)在統(tǒng)一的語言工具。疾如奔馬，輕如柳條，柔如蠶絲，力如鋼骨，靜如禪宗，憑簡練的線條創(chuàng)造出動人的藝術(shù)形象，繪畫創(chuàng)作中，如何利用組織處理線條，使其產(chǎn)生美感，是畫家必備的素質(zhì)和修養(yǎng)。

3.筆墨的藝術(shù)意蘊

中國畫注重水墨意蘊的表現(xiàn)，強調(diào)運筆、運水、運墨的結(jié)合，在造型中，注重抒情，表現(xiàn)水墨韻味情趣，筆的飛沉澀放，墨的枯濕濃淡，結(jié)構(gòu)的疏密縱橫，都體現(xiàn)了中國古代畫家重“質(zhì)”“素”“樸”的美學思想?！皹闼囟煜履芘c之爭美”，墨色是畫家眼中最美的顏色。中國畫把西洋畫中最基本的色彩關(guān)系，濃縮為簡練而概括的墨分五色。自然萬物五彩繽紛，用墨色來概括、抽象、寫意生活，比色彩的彈性更大，墨給人以深遠的思維啟迪。

4.空間的藝術(shù)意蘊

在中國畫中，留白是表現(xiàn)中國畫形式美的一種方法，空白成了空間的載體，可成為意象中的山川、大海、草原、煙霧，從表現(xiàn)形式上，畫家把畫面中客體過渡成空白，可以當作白晝，又可以當作夜晚，還可以什么都不是，虛勝于實，無勝于有，簡勝予繁，形成了空間的藝術(shù)意蘊。

總之，中國的傳統(tǒng)文化、審美觀念、哲學思想對中國畫的創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠的影響。中國哲學追求天人合一，注重天地人、物我之間的整體和諧，注重人的生命精神，以心靈體悟為方法，追求的人生最高境界是審美的境界，形成了中西方藝術(shù)不同的個性。

參考文獻：

[1]張彥遠.歷代名畫錄.人民出版社，1963.

[2]邵力華.再談筆與墨.美術(shù)，2010（389）.

編輯 楊兆東