安東尼·塔皮埃斯 來自西班牙的“禪師”

TIPS 和式空間與禪意

禪宗發(fā)源于中國，13世紀(jì)傳人日本，立刻受到熱衷，轉(zhuǎn)而演變?yōu)樯罾锏闹髁魑幕?，中國本土倒逐漸失落了這個傳統(tǒng)。

推崇原始形態(tài)的和式空間，以竹、藤、麻等天然材料為主，不動聲色地細(xì)膩處理，表現(xiàn)出材料的本來面目，獨特肌理為室內(nèi)帶來生機，牽動人們懷舊懷鄉(xiāng)的情思。散發(fā)著稻草香味的榻榻米，營造出朦朧氛圍的半透明樟子紙，以及線條簡潔沉靜的家具陳設(shè)，和式空間從不推崇豪華奢侈、金碧輝煌，一切以淡雅節(jié)制、深邃禪意為最高境界。

在上世紀(jì)80年代，安東尼·塔皮埃斯（Antoni Tapies）曾是許多中國藝術(shù)家心目中的標(biāo)桿。塔皮埃斯1989年在北京的個展，使當(dāng)時的藝術(shù)家們看到了綜合材料前所未有的超然表現(xiàn)，不由大為震驚，評論家栗憲庭事后說：“塔皮埃斯個展推進(jìn)了中國藝術(shù)家對于當(dāng)代藝術(shù)的理解，它讓我們看到原來可以在一個畫布上放很多材料，而不涉及任何社會觀念。這個展覽很重要，它對一部分中國畫家產(chǎn)生了影響，譬如徐冰、呂勝中和谷文達(dá)?！?/p>

“給平庸的東西以威嚴(yán)，給日常的現(xiàn)實以神秘?！边@是塔皮埃斯藝術(shù)的核心。塔皮埃斯早期的作品帶有明顯的超現(xiàn)實主義風(fēng)格痕跡，1951年他開始了幾何抽象藝術(shù)的創(chuàng)作，1953年，在巴黎生活期間，他的作品開始向非定型主義過渡，由此開啟藝術(shù)生涯最重要的篇章，直至這位藝術(shù)家去世，他都把這種表現(xiàn)方法當(dāng)作最主要的手法之一。

非定型主義出現(xiàn)于二戰(zhàn)之后的歐洲，表現(xiàn)了人類普遍的悲觀情緒，深受存在主義哲學(xué)的影響。塔皮埃斯“重新發(fā)現(xiàn)”物質(zhì)材料，用刮擦的技術(shù)制造出凹凸不平的表面，營造一種粗重的緊張感，并在其上進(jìn)行涂鴉般的繪畫。他將繩子、紙、毛發(fā)等回收或廢棄的材料加入作品之中，畫面時而出現(xiàn)人體各個組成部分，大多時候這些它們都不是完好無缺的，可以看到裂痕和孔洞。他說：“材料的選擇并不是為了追求新奇的效果，是根據(jù)所要表達(dá)的內(nèi)容精挑細(xì)選出來的，其中包含著一種‘哲學(xué)思想?！?/p>

塔皮埃斯作品的一大特點是帶有寓意的符號，如十字架、月亮、星號、字母、數(shù)字等。在他的作品中，每個符號都具有具體的意義，例如：字母A和T是塔皮埃斯和他妻子特雷莎名字的首字母，而X則代表著神秘和未知。對于塔皮埃斯來說，這些元素反映了他的內(nèi)心世界，生命、死亡、孤獨、隔閡、性……塔皮埃斯試圖通過他的作品“讓觀眾感到困惑迷茫，讓他們反思生命的意義”。

塔皮埃斯的繪畫語言，除了材料肌理，還帶有書寫特色和身體行動的特點，這與中國傳統(tǒng)的寫意藝術(shù)十分相似。在自傳中，他坦言，我心中產(chǎn)生的許多無意識的、神秘的動機或靈感都得到過超現(xiàn)實主義的評價；此外，東方人從地平線的另一端給我送來文化養(yǎng)料。

塔皮埃斯對東方哲學(xué)、老莊和禪宗有過深入研究，他認(rèn)為，老子和莊子的理論、孔子和孟子的規(guī)范養(yǎng)育和造就了中國藝術(shù)，大乘佛教又豐富了這種藝術(shù)，佛教在許多世紀(jì)當(dāng)中，給中國文明打上了最奇異的印記，中國文明給我們提供了歷代真正人文主義的最高典范之一。塔皮埃斯曾經(jīng)表示“最想生活的時代是中國的宋朝”，因為宋朝是“若干較為幸運的年代，居然有一種被詩人和畫家主宰的文化，對于一個藝術(shù)家來講，還有什么能比這個史實更動人？”

在一次與記者的談話中，塔皮埃斯曾說，有一個中國藝術(shù)家告訴他，說在他的畫中看到了自己的國家。對此，塔皮埃斯感到很困惑，為什么東方人常常會輕視自己的傳統(tǒng)而想和西方人一樣呢？

2012年2月6日，這個曾經(jīng)影響了85新潮一代中國藝術(shù)家的現(xiàn)代主義大師在巴塞羅那家中去世，享年88歲。當(dāng)消息傳來，張曉剛、毛旭輝、高名潞、黃篤等藝術(shù)家和批評家紛紛發(fā)文紀(jì)念，毛旭輝回憶起1995年親臨塔皮埃斯畫室的情景，說：“他和他的創(chuàng)造物都是這個世界里已知的令人感奮的事物。正如他的前輩格列柯、戈雅、塞萬提斯、高迪、畢加索、布努埃爾、米羅和達(dá)利一樣，已成為我們文化的常識，成為了我們意識的一部分?！?/p>