探析線條在現(xiàn)代油畫藝術(shù)中的魅力

張菡

線條是世界上最古老的造型語言之一，幾乎支撐著整個(gè)繪畫的血肉，幾千年來都無法撼動(dòng)它在藝術(shù)領(lǐng)域中的地位。本文旨在對(duì)現(xiàn)代油畫藝術(shù)中的線條元素所產(chǎn)生的魅力進(jìn)行自己的思考和闡述。

油畫藝術(shù)雖然源于西方，但是繪畫藝術(shù)天生有著超越時(shí)間與空間的能力。線條雖然是最基本的繪畫元素，但其形態(tài)千變?nèi)f化，所表現(xiàn)出的節(jié)奏韻律和視覺張力也都各不相同，這使得線條成為油畫藝術(shù)中最具表現(xiàn)力的繪畫語言。無論是在東方繪畫中還是西方繪畫中，線條元素都占據(jù)著舉足輕重的地位。

線條在東西方現(xiàn)代油畫中的重要體現(xiàn)

在西方，從古希臘到19世紀(jì)的印象派，基本上可以說是廣義的寫實(shí)主義。偏重于對(duì)客觀自然的準(zhǔn)確模仿是西方繪畫源遠(yuǎn)流長的傳統(tǒng)。線條初期主要在素描中，代表對(duì)象、色塊和平面的輪廓。因此西方傳統(tǒng)繪畫中的線條并不是主要的表現(xiàn)方式，只是畫面輪廓和形象的輔助工具。顯然，在西方現(xiàn)代主義美術(shù)之前，線條一直沒有獲得獨(dú)立意義。即使安格爾在那個(gè)時(shí)代是一位難得的用線大師，他也僅是把線條的功能拓展到圖案花紋的形式。直到后來的梵高，才成功的將藝術(shù)家內(nèi)心的情感寄托在千變?nèi)f化的線條之中創(chuàng)造出大量優(yōu)秀的作品。在他的作品中充滿了各種姿態(tài)的線條：直線、曲線、弧線、旋渦狀的花體線等等。這些線條的運(yùn)用看似凌亂無章，其實(shí)嚴(yán)謹(jǐn)有序，展現(xiàn)了藝術(shù)家高潮的藝術(shù)水準(zhǔn)。而當(dāng)時(shí)的野獸派大師馬蒂斯也是極富影響力的藝術(shù)家，擅長運(yùn)用流暢、簡(jiǎn)單、具有方向感的線條作畫。他對(duì)于線條的錘煉程度可謂極致，而線條在他的創(chuàng)作中也始終占著舉足輕重的位置?？梢哉f，馬蒂斯作品中的每一筆都是在反復(fù)思考后才落下的。不論對(duì)象是人體還是靜物，他都會(huì)先作非常多的小稿，也許是素描，也許是速寫，直到反復(fù)思考之后再定稿，然后再將先前的小稿在腦海中幻化成張弛有度又極富韻律美感的線條，最后把它們?nèi)珨?shù)傾瀉在畫布上。

與西方不同的是，在中國，傳統(tǒng)的繪畫是以線為主的藝術(shù)。線條是集繪畫與表現(xiàn)多種效果的要求于一身的造型語言，遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止于外形的邊界，不僅要準(zhǔn)確的表現(xiàn)出事物的質(zhì)地、分量、體積、動(dòng)態(tài)、空間，更要表達(dá)出藝術(shù)家的個(gè)性以及對(duì)事物的內(nèi)心情感。中國繪畫從出生的那一刻起到今天都在使用線條，但凡中國的線條，都很厚重，有力量，有變化，有情感，有姿態(tài)，有生命力。因此“線”的表現(xiàn)技法所蘊(yùn)藏的自然之道、事物哲理使線條擁有無上的魅力。中國大部分的現(xiàn)代美術(shù)代表人物基本都是自幼就受傳統(tǒng)文化熏陶的藝術(shù)家，例如林風(fēng)眠、常玉、關(guān)良、龐薰琹等等。他們少時(shí)學(xué)畫的歲月勝過異國的求學(xué)生活，那流暢的水墨、淡雅的色澤、富有韻律感的線條使得他們的油畫創(chuàng)作往往都帶有濃郁的東方情調(diào)。

線條在東西方現(xiàn)代油畫中的相互融合

從東西方藝術(shù)發(fā)展過程中看，兩者正在相互慢慢融合。以線造型的作品在東西方繪畫藝術(shù)中是相通的，同樣具有內(nèi)在精神的傳達(dá)和藝術(shù)家個(gè)性情感的寄托。

中國現(xiàn)代油畫家自新美術(shù)運(yùn)動(dòng)以后留學(xué)歸來就一直秉承融東貫西的創(chuàng)作理念，希望能從西方油畫的視覺角度重新審視中國的傳統(tǒng)繪畫，尋求中西方文化精神與繪畫技巧的融合，以期創(chuàng)造出具有時(shí)代精神的民族化藝術(shù)作品。20世紀(jì)以來的西方畫壇既保持了西方繪畫原有的精髓，又借鑒了中國畫中的傳統(tǒng)，這不僅提取了傳統(tǒng)國畫的線條技法，體現(xiàn)中國繪畫的博大與精深，又融合了西方現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)新的表現(xiàn)形式和豐富的繪畫語言。中國畫的線條元素對(duì)于現(xiàn)代油畫的創(chuàng)作有著一定的促進(jìn)作用，在中西方文化的碰撞與融合中，不僅僅是中國油畫家追求中西方繪畫元素的融合，西方的現(xiàn)代主義的代表梵高、畢加索等繪畫的作品中無一不流露出對(duì)東方藝術(shù)的有意識(shí)的借鑒。擅長使用線條造型和分割空間的馬蒂斯，他的作品既有西方繪畫的優(yōu)良傳統(tǒng)又吸取了東方藝術(shù)的特點(diǎn)，給人一種新的美感。他曾專門研究過東方的地毯，將這些傳統(tǒng)紋樣中的線條應(yīng)用在自己的創(chuàng)作中，通過簡(jiǎn)潔的線條來體現(xiàn)一種奔放和熱烈，蘊(yùn)涵了強(qiáng)大的生命力造型?？梢哉f，中國藝術(shù)對(duì)于現(xiàn)代西方藝術(shù)的發(fā)展所產(chǎn)生的影響是非常強(qiáng)烈的，不僅是繪畫技法，連哲學(xué)思想都明顯的受到了中國的影響。

小結(jié)

藝術(shù)是創(chuàng)造性的勞動(dòng)，在繼承中革新是藝術(shù)發(fā)展的必然規(guī)律。無論是東方的繪畫語言還是西方的繪畫語言都是出于藝術(shù)家內(nèi)心對(duì)外界的感性認(rèn)識(shí)。這絕不是簡(jiǎn)單的視覺傳達(dá)，更不是對(duì)客觀自然的臨摹再現(xiàn)，而是藝術(shù)家們用線條在自己的油畫創(chuàng)作里創(chuàng)造了一個(gè)理想的世界。對(duì)于現(xiàn)代藝術(shù)家而言，即便是一個(gè)超寫實(shí)的畫家也不是機(jī)械地畫出自己所看到的客觀事物，以線造型的作品更需要畫家對(duì)所表現(xiàn)的物象有著極高的敏感性，所有的線條不是為了講究形式美，而是作為“意”的載體，“意”不足，形也會(huì)變成“非形”，沒有感情和精神的作品是無法感動(dòng)他人的，這是關(guān)乎藝術(shù)修養(yǎng)的技巧問題。

因此，線條本身是有生命的，是藝術(shù)家們個(gè)性化的精神體驗(yàn)和情感的寄托。正因如此，線條技法才會(huì)呈現(xiàn)出發(fā)散性的發(fā)展，出現(xiàn)了東西方不同的表達(dá)方式。無論是靈動(dòng)愉悅的線條還是孤獨(dú)寂寞的線條，都是那個(gè)時(shí)代藝術(shù)家精神的載體。精神性本就是藝術(shù)的特性，幾千年的文化積淀，幾乎在每一位現(xiàn)代油畫家的身上都能找到相似的精神性影響，這是一種融入血液、滲入骨髓、直達(dá)心靈的感染。藝術(shù)家們用線條表現(xiàn)物象的內(nèi)在精神，突破了對(duì)事物的客觀描繪去追求表現(xiàn)主觀精神和內(nèi)在的情感，這樣的作品才是高雅的藝術(shù)。從古至今的現(xiàn)代油畫大師們的藝術(shù)之所以能呈現(xiàn)出如此迷人的魅力正是因?yàn)樗麄兊乃囆g(shù)都是源于他們內(nèi)心真正的和真摯的感情和高深的藝術(shù)修養(yǎng)。

（作者單位：浙江理工大學(xué)）