譚媛元
繪畫藝術(shù)的美感來源于畫者心靈深處所產(chǎn)生的情緒與感悟,是心靈與環(huán)境的和諧互動,具有強(qiáng)烈的直覺性與主觀性,即塑造藝術(shù)形象不是客觀描繪社會生活,而是滲透自己的審美意識與思想情感并加以主觀描繪。情感是審美創(chuàng)作的動力,藝術(shù)創(chuàng)作因心而得,將對待生命與生活的態(tài)度與情感注入作品形象中,賦予藝術(shù)形象思想與感染力,才能引發(fā)觀者內(nèi)心深處的共鳴。
在人物畫創(chuàng)作中,我力求繪出人物形象內(nèi)心的張力,通過圖像叩問生命,探索生命,記錄他們最真實的生活狀態(tài)與內(nèi)心情感,還原當(dāng)下人們生活的方式,探尋大山深處民族的生存狀態(tài)與心靈足跡。藝術(shù)是生活與情感的產(chǎn)物,只有深入生活,從生活中探尋美的元素,找尋屬于自己的藝術(shù)表現(xiàn)手法,才能創(chuàng)造鮮活而有生命力的作品。生活體驗是我繪畫創(chuàng)作靈感的來源,試圖從心靈出發(fā),來描繪所觀所感,體味人生百態(tài),以此表達(dá)對生活的關(guān)懷與生命的永恒。
人類文化的發(fā)展離不開民族的歷史、文化的遺存,離不開生活與生命的延續(xù),正如歐洲哲學(xué)家卡爾·波爾所說:“那些被遺忘的無名的個人生活,他們的哀樂、他們的苦難與死亡,這些才是歷代人類經(jīng)驗的真正內(nèi)容?!蔽医谒L的涼山系列作品與這一觀念是相通的,立足于彝族傳統(tǒng)文化與歷史之上的一種審美“表現(xiàn)”。創(chuàng)作的初衷來源于一次寫生經(jīng)歷,2012年2月我來到四川省涼山彝族自治州西昌市采風(fēng),在接近一個多月的時間里,我對涼山彝族人的真實生活有了新的體會。他們的生活仍然延續(xù)著千百年來的軌跡,灑脫而淳樸,沒有城市生活的浮華與煩躁。大涼山的純凈與遠(yuǎn)淡、原生態(tài)的鄉(xiāng)土氣息、彝族人的豪氣與真誠,這些都震撼著我的心靈。我與他們交談,并用心去感悟彝族人的喜怒哀樂,去感悟他們對生命的態(tài)度。我把對大涼山的感受和理解,訴諸自己的畫面,運用筆墨試圖描繪涼山的獨特而神秘,彝族人的純粹、勤勞、質(zhì)樸與善良,切實反映涼山人的風(fēng)土人情、生存環(huán)境、民俗文化、宗教信仰與審美心理,也是對真實性與時代性的濃縮與升華。他們臉上的笑容或帶有苦澀、木訥、感恩、慈愛與希望,或許是因為他們生活的艱辛,但卻又頑強(qiáng)而充滿力量。無論是他們表情的迷離與憂郁,或是滄桑與凝重,又或是彷徨與堅守,我都試圖把這些生命與生活的色彩,用眼光來悉心記錄,用筆墨來描繪,讓觀者感受到生命永恒的意義與精神歷程的變換。
這個古老的民族有著悠久的歷史,由于相對封閉的生活環(huán)境,涼山彝族仍然保留了濃郁的傳統(tǒng)文化,有著獨特而鮮明的魅力。彝族男子頭頂上會蓄一綹頭發(fā),俗稱“天菩薩”。年老者會留成辮子,盤于頭頂,這是原始宗教崇拜的產(chǎn)物。作為“男魂”的象征,彝族男子頭上的“天菩薩”是神圣不可侵犯的,被視為吉祥物,能起到保身護(hù)魂的作用,因而至今仍有許多人喜愛留著“天菩薩” 。涼山彝族的傳統(tǒng)宗教給這個民族賦予了神秘的氣質(zhì),其宗教的核心是“畢摩儀式”,包括火把節(jié)、彝族年等歲時儀式以及“趕哈”等危機(jī)儀式,他們信仰祖先神靈,信奉已逝祖先會繼續(xù)保佑子孫后代以及靈魂不死之說。雞文化也在彝族傳統(tǒng)圖騰禁忌習(xí)俗中占據(jù)一席之地,他們認(rèn)為雞鳴與日出有必然關(guān)系,因而產(chǎn)生了許多與雞相關(guān)的祭祀、卜巫活動,這也是為什么他們時常手中抱雞蹲坐或行走。同時涼山彝族人所穿“披氈”也有在宗教儀式中得到神靈保佑之意,大涼山因為氣候原因以及交通閉塞,其服飾顯得古樸而獨特。彝族男女有外著“察爾瓦”(即羊毛織的披氈 ),白天用來擋風(fēng)御寒,晚上則可用來當(dāng)被褥,這與東晉墓室壁畫中所繪彝族“披氈”形象一脈相承,說明彝族服飾悠久的歷史。彝族部分女性仍穿著百褶長裙,頭戴發(fā)飾或纏包頭,似透露出古典氣質(zhì),典雅而莊重。一個民族文化的生成與發(fā)展具有自己獨特的地域特征,傳統(tǒng)文化痕跡如同胎記一般深深烙印在涼山人的靈魂深處,他們的宗教、文化、歷史、生活、人生觀與價值觀,都給予我特殊的神秘感與探索欲,給予我不同的視覺體驗與生命體驗。
大涼山悠久的歷史感、獨特的地域性、深厚的文化圈以及神秘的宗教觀,是我描繪涼山系列水墨人物畫的情感依托。在約兩米長的畫作《涼山彝風(fēng)》中,我描繪了西昌集市所見場景,并且融入自己的主觀處理,畫面就是一個小社會,交談、私語、沉默、躊躇、打盹、抽煙、蹲坐或前行等等,他們或高高昂頭,或低頭思索,人生百態(tài),匯成一首專屬于涼山集市的詩篇。那長而厚重的披氈、蓬松或雪白的頭發(fā)、一張張粗獷而豪邁的面容、或風(fēng)雪洗禮后烙印在臉龐的痕跡,均讓我感受到生命的力量,也是我再現(xiàn)涼山人堅毅的性格與生命力的依托。在那里天是藍(lán)的,山是黃的,天地之間或許只有那么一條線存在,虛幻飄渺,似乎離我很遠(yuǎn)卻又看似很近,如涼山人心中的一塊“凈土”。我力求抓住大自然的靈魂,把人與自然、時間與空間、生命與自然交匯于畫面中,因而我用“靜”與“淡”的方式處理遠(yuǎn)景,把畫中人群和遠(yuǎn)山天空相融,以此來連接他們的過去、現(xiàn)在與未來。我畫涼山人,總是力圖把握住他們身上特有的氣息,或是彝族漢子的粗獷陽剛之氣與凝結(jié)在頭上的“天菩薩”,或是彝族老人的苦澀笑容與歲月的溝壑,又或是彝族人身上特有的煙土味與對信仰的虔誠。在創(chuàng)作過程中,我吸取了畫面構(gòu)成的造型理念與交互穿插的語言方式,借鑒壁畫和雕塑的強(qiáng)悍畫風(fēng),以增加造型的體積感與厚重感。我用大塊式的筆觸進(jìn)行塊面分割,剛正有力的線條來塑造猶如雕塑的形象,墨色的濃淡變化與單純簡練的色彩增加畫面語言的張力。無疑,畫面給人的深沉、厚實、凝重的感覺,那幾近黑白的畫面,抽象的黑與白平面化的表現(xiàn),來渲染厚重古老的氣氛,表現(xiàn)生命力度與沖擊力、原始與永恒。這就好比是在講述一個離我們很遙遠(yuǎn)的古老故事,卻又真實發(fā)生在我們的面前,這種記憶性的訴說是我將遠(yuǎn)逝的時間重現(xiàn)于畫面,滲透著個人體驗與感悟。在描繪時我想起了彝族的宗教祭祀與喪葬送靈場景,涼山彝族的信仰在對于死亡是保持嚴(yán)肅認(rèn)真的態(tài)度,十分強(qiáng)調(diào)儀式的神圣性與莊嚴(yán)性。人們的表情沒有過度悲傷或喜悅,一切都是神圣而從容的。在彝族人的習(xí)俗里,新生的喜悅伴隨著眼淚,死亡的哀傷里夾雜著釋然,他們相信靈魂會陪伴祖先遠(yuǎn)去,因而坦然面對。在涼山系列作品中,我試圖把每一幅畫繪出一個凝固而永恒的瞬間,留下靜止的畫面,把涼山人的民俗心理、民族文化與信仰進(jìn)行詮釋與解讀。
在藝術(shù)創(chuàng)作中,線與形的結(jié)合上、設(shè)色的整體把握上,我遵循自己的內(nèi)心想法,思考與拓展,讓筆下刻畫的形象能夠更加真實地貼近生活。中西方繪畫的理論與實踐研究的借鑒與吸納,是為了使畫面更具有現(xiàn)代繪畫的意識和視覺張力,程式化的筆墨轉(zhuǎn)換,以適應(yīng)畫面形象的需要以及趣味性和創(chuàng)新性的需要,追求在傳統(tǒng)水墨技法上有更深層次的延展和探索。對于觀者來說,一幅畫作最終呈現(xiàn)的或許只是其本身,而對于我來說,它更多的是一種創(chuàng)造過程、一種思考過程,或可以說是一種神秘的存在。無論是體會逝去的歷史還是現(xiàn)在的生活,我希望通過我的作品,讓觀者能夠真切感受到生命、歷史與文化的存在意義和價值,感受到我所傳達(dá)的情緒、思想以及對人生的觀點和看法。無論我的畫面中表現(xiàn)出來的是大涼山的過去還是現(xiàn)在,它都存在過,這是我對它的真實感知和印象。生活中許多對我們來說重要的事并不是令人振奮、緊張或刺激的瞬間,那些平凡的人、平凡的事乃至平凡的生活才是我們應(yīng)該去駐足欣賞的?;蛟S可以稱它為一種追憶,但卻是我感受生活與生命存在的方式之一,也是我從歷史與文化角度去進(jìn)行藝術(shù)探索與思考的一個方面。
感受古老民族的文明與歷史發(fā)展軌跡,以現(xiàn)代人開放的審美意識去反觀厚實的傳統(tǒng)文化積淀,以自己的視角去深刻體會生命的真諦與它的美感價值,賦予畫作人文關(guān)懷與現(xiàn)實主義精神,這便是我所追求的審美觀念與藝術(shù)主張。如果失去了畫者獨一無二的體驗與思想,缺少人物形象的精神氣質(zhì)和個性化藝術(shù)語言,那作品也就是一具空殼,失去了生命力。一幅畫作所承載的,不單單是畫面本身的美感,更多的是畫者的心靈感受、思想情感與藝術(shù)追求。