國產(chǎn)動畫王者歸來

張亦嘉

Chinese animated films have come in for some pretty harsh criticism at home over the past years. But one film has defied that trend. China-made animated feature Monkey King： The Hero is Back， a 3D animated adaption of the classical epic A Journey to the West， opened in the Chinese mainland on July 10. The film has captured the nations attention with its high visual quality and sincerity and evoked childhood memories of the audience.

100%國產(chǎn)的3D動畫電影《大圣歸來》，就像一個腳踏祥云的英雄，節(jié)節(jié)勝利，口碑爆棚，票房爆棚。從放映的被鄙視，到放映后以10%的排片量成功逆襲、一舉成為國內(nèi)電影市場最賣座動畫片的黑馬?！洞笫w來》成功的背后，是口耳相傳的口碑營銷，是“高逼格”的原創(chuàng)動漫藝術(shù)，是孫悟空粉絲的歷史情結(jié)，也是國人對國產(chǎn)動畫片的懷念。

原畫手稿驚艷國人

《大圣歸來》上映之初，其原畫手稿就驚艷了微信朋友圈。這些細(xì)膩、精致的作品——是的，它們不是電影產(chǎn)業(yè)的一環(huán)，而更像是一群藝術(shù)家的創(chuàng)作——瞬間打動了無數(shù)人的心。有些人甚至不需要看電影，僅僅看到這些手稿，就已經(jīng)心潮澎湃甚至熱淚盈眶。透過這些手稿，可以看到國產(chǎn)動畫的良心、希望、過去以及未來。

雖然政府對國產(chǎn)動畫一直有補(bǔ)貼，但這些錢只促進(jìn)了國產(chǎn)動畫在量上的聲勢浩大，卻幾乎在質(zhì)的方面毫無作用。為了獲得補(bǔ)貼，國產(chǎn)動畫界抄襲成風(fēng)、粗制濫造，其“雷”的程度絲毫不亞于某些抗戰(zhàn)劇、婆媳劇，也逐漸讓很多動漫迷對國產(chǎn)動畫失去了信心，以至于一有國產(chǎn)動畫上映，便天然地被套上了爛片的屬性。

與那些令人厭惡的國產(chǎn)動畫相比，《大圣歸來》就像一個超凡脫俗的英雄，用精致的表現(xiàn)為國產(chǎn)動畫開拓出一條新路。這部動畫電影耗時八年，在這個快節(jié)奏的社會幾乎無法想象。但是它做到了。

與其他類型的電影相比，動畫電影要求創(chuàng)作者有更深厚的美術(shù)基礎(chǔ)。曾幾何時，動畫片的原畫手稿無一不是張張驚艷。然而時過境遷，現(xiàn)在還能坐下來認(rèn)真做好每一步創(chuàng)作的人已經(jīng)少之又少，所以《大圣歸來》才能在第一步就先聲奪人。從角色的形象設(shè)定，到場景的設(shè)置描摹，甚至情感氛圍的細(xì)節(jié)把握，無一不刻畫精致、纖毫畢現(xiàn)，耗時八年的認(rèn)真打磨怎能不讓人眼前一亮？

面對這突如其來的驚喜，甚至有粉絲聲稱：這部電影的意義在于，它標(biāo)志著中國動畫和美日動畫從100年的差距，已經(jīng)縮短到了10年。

曾幾何時經(jīng)典輩出

曾幾何時，中國動畫驚艷了整個世界。那些動畫史上的經(jīng)典，至今令人回味無窮。

《天書奇譚》、《哪吒鬧?！?、《神筆馬良》、《阿凡提的故事》、《漁童》、《九色鹿》、《雪孩子》……這些國產(chǎn)動畫史上的經(jīng)典之作養(yǎng)大了一代又一代人，更不用說秒殺全球、中國獨創(chuàng)的水墨動畫短片《小蝌蚪找媽媽》、《牧笛》，要知道，這兩部水墨動畫經(jīng)典的背后可是國畫大師齊白石和李可染，大師的畫作成了動畫片的基調(diào)，將畫面的經(jīng)典定格成永恒。而若提到最經(jīng)典，當(dāng)然是同為西游題材、同樣以齊天大圣孫悟空為主角的《大鬧天宮》。

最近，上海電影博物館正在展出“動畫經(jīng)典、藝術(shù)瑰寶——《大鬧天宮》誕生50周年紀(jì)念展”，50余年前的大師手繪原稿、賽璐璐片人景合成畫面原稿、動畫導(dǎo)演分鏡頭原稿、中英法德日韓等多種語言版本的電影連環(huán)畫等等，同一只猴子幻化出上百個孫悟空，一下就把觀者拽回過往。

《大鬧天宮》是由近百位畫家歷時四年繪制的彩色動畫長片，時長117分鐘，畫稿高達(dá)15.4萬多張。

當(dāng)時，很多動畫片都有繪畫大家參與，《大鬧天宮》當(dāng)然也不例外。為了“畫出人們想象中的美猴王”，導(dǎo)演萬籟鳴邀請著名漫畫家、插圖畫家、時任中央工藝美術(shù)學(xué)院教授的張光宇為影片中的人物造型進(jìn)行設(shè)計。張光宇在自己1945年創(chuàng)作的連環(huán)漫畫《西游漫記》中孫悟空形象的基礎(chǔ)上，吸取了戲曲臉譜、民間版畫等傳統(tǒng)美術(shù)的精髓，先后創(chuàng)作了三版各具特色的美猴王造型。雖然三版造型都很精彩，但萬籟鳴認(rèn)為這三個形象還是有些復(fù)雜，裝飾性過強(qiáng)了。萬籟鳴委托當(dāng)時只有24歲的原動畫創(chuàng)作組組長嚴(yán)定憲對張光宇的造型進(jìn)行修改，并提出了三點要求：形象突出，線條簡練，色彩鮮明。嚴(yán)定憲通過反復(fù)實驗，設(shè)計出了改良版的美猴王。導(dǎo)演萬籟鳴用八個字稱贊這一形象：“神采奕奕，勇猛矯健”。這一孫悟空造型更是成為經(jīng)典，甚至在很長時間內(nèi)被當(dāng)做孫悟空的“標(biāo)準(zhǔn)像”。

國產(chǎn)動畫任重道遠(yuǎn)

如果從未輝煌過，也就無所謂后來的落魄，最痛苦的事情無非從巔峰跌至谷底，就好像如今的中國動畫。當(dāng)動畫界大多數(shù)人都在為了每年的政府補(bǔ)貼奮力“創(chuàng)作”的時候，最痛心疾首的卻是龐大的國產(chǎn)動畫粉絲群。

中國動畫在上世紀(jì)后半葉的輝煌期曾被稱作“中國學(xué)派”。彼時動畫界匯聚了一大批有學(xué)識、有熱情的動畫人才，不僅如此，美術(shù)界的大腕兒也紛紛不計名利，為動畫創(chuàng)作貢獻(xiàn)力量。剪紙片《等明天》和木偶片《長發(fā)妹》的美術(shù)設(shè)計是黃永玉；程十發(fā)先為中國第一部木偶動畫長片《孔雀公主》做造型設(shè)計，再替水墨動畫《鹿鈴》揮毫潑墨；漫畫家韓羽為《三個和尚》設(shè)定迥異造型；漫畫家詹同替剪紙片《豬八戒吃西瓜》操刀上陣；書畫家張仃成就了工筆美術(shù)片《哪吒鬧?！贰粋€個如雷貫耳的名號造就了一個個動畫經(jīng)典?；厥桩?dāng)年，今時今日的動畫界怎不汗顏？

雖然，現(xiàn)在的各大高校紛紛設(shè)立動畫專業(yè)，每年畢業(yè)的動畫學(xué)生數(shù)不勝數(shù)，然而，看似不缺人的背后缺的卻是最要緊的人才。曾經(jīng)的“中國學(xué)派”已近凋零，國產(chǎn)動畫成為數(shù)量與質(zhì)量嚴(yán)重偏離的業(yè)界笑柄。好在，正當(dāng)所有人開始對國產(chǎn)動畫完全絕望的時候，《大圣歸來》這樣的佳作橫空出世，為國產(chǎn)動畫帶來一線曙光。當(dāng)然，《大圣歸來》以一己之力很難扭轉(zhuǎn)國內(nèi)動畫界的積弊，如何創(chuàng)作出更多的優(yōu)秀作品，如何讓國產(chǎn)動畫重塑輝煌，依然任重而道遠(yuǎn)。