畫(huà)圣真容自有神

清代康熙年間肖像畫(huà)的領(lǐng)軍人物禹之鼎曾經(jīng)為四王之一的王原祁畫(huà)過(guò)肖像。而今年，朵云軒從大藏家朱昌言藏品中有幸發(fā)現(xiàn)了清代肖像畫(huà)大師禹之鼎為畫(huà)圣王翚所作肖像，得見(jiàn)同時(shí)代大師所繪畫(huà)圣真容，實(shí)在令人興奮不已。

禹之鼎（1647年至1716年），字上吉，號(hào)慎齋，江都（今揚(yáng)州）人。他“幼師藍(lán)氏（瑛）筆墨，后出入宋元諸家，凡臨摹舊本無(wú)不亂真。又善寫(xiě)照，一時(shí)稱(chēng)絕”，是康熙年間著名的人物畫(huà)家，以畫(huà)供奉入職暢春園，官鴻臚寺序班。尤擅寫(xiě)照，如燈取影，形神畢肖，一時(shí)名公巨卿都以重金聘其畫(huà)像。又善山水屋木，布景生動(dòng)，生活氣息極濃。

此圖所畫(huà)是清代畫(huà)圣王翚。王翚（1632年至1717年），字石谷，號(hào)耕煙散人、劍門(mén)樵客、烏目山人、清暉老人等，江蘇常熟人，與王鑒、王時(shí)敏、王原祁合稱(chēng)山水畫(huà)家“四王”，論畫(huà)主張“以元人筆墨，運(yùn)宋人丘壑，而澤以唐人氣韻。”

此圖描繪的畫(huà)圣須眉如生，左側(cè)有童子相伴，畫(huà)圣面容清修，氣質(zhì)儒雅。柳橋畔，菡萏映日，遠(yuǎn)處燕子翩翩飛舞。此圖以白描為主，略施暈染，娟秀古雅，除了運(yùn)用傳統(tǒng)畫(huà)法外，也使用了曾京的波臣派畫(huà)法。在敷色上，淡雅和濃艷皆有運(yùn)用，繪畫(huà)技能極為全面。

禹之鼎雖以肖像畫(huà)著稱(chēng)，但藝術(shù)根底比較深厚，他廣泛涉獵繪畫(huà)領(lǐng)域，兼長(zhǎng)人物、仕女、山水、花鳥(niǎo)各科;先后出入藍(lán)瑛及宋元諸家，轉(zhuǎn)益多師：擅長(zhǎng)工筆重彩、水墨寫(xiě)意、白描、淡彩、沒(méi)骨等多種畫(huà)法;肖像畫(huà)也兼取墨骨法、白描法和江南畫(huà)法等諸多技藝。通過(guò)廣采博取和融會(huì)貫通，不僅使其肖像畫(huà)達(dá)到得心應(yīng)手、形神兼?zhèn)涞某潭?，而且形成多種風(fēng)格面貌，與專(zhuān)宗一科一派的肖像畫(huà)家相比，自然成為出類(lèi)拔萃的佼佼者。其肖像畫(huà)很少無(wú)背景的單身立、坐像，正襟危坐、一味端肅，而是往往把人物置于特定的情節(jié)、環(huán)境之中，展現(xiàn)主人公其時(shí)的具體活動(dòng)和生活環(huán)境，力求如實(shí)反映他們的行動(dòng)舉止和思緒心態(tài)。因此，其作品富有真實(shí)性和親切感，而少了人為雕琢或理想化、概念化的痕跡。在當(dāng)時(shí)盛行文人山水、花鳥(niǎo)的社會(huì)風(fēng)氣下，雖未能蔚成一派，但杰出的藝術(shù)成就還是得到了世人公認(rèn)，畫(huà)史謂其“工善寫(xiě)照，一時(shí)稱(chēng)絕”（《圖繪寶鑒續(xù)纂》）誠(chéng)非虛譽(yù)。

此幅作品融入了畫(huà)家人物、山水、花卉的精湛技法，人物形神兼?zhèn)?，山水?shù)木之筆法變化堪稱(chēng)絕品，同時(shí)裱邊有笪重光、裘曰修、翁方綱、錢(qián)維城、梁同書(shū)、阮元、劉寅七家題跋，皆是清初至乾隆年間的重臣與書(shū)畫(huà)鑒賞大家，他們見(jiàn)到王石谷的肖像莫不是肅然起敬，對(duì)王石谷的畫(huà)藝人品皆推崇備至，為本圖增色不少。相信這件出自寫(xiě)真名家禹之鼎的清代畫(huà)圣王翚肖像能在朵云軒2015年春拍上引起古代書(shū)畫(huà)藏家的強(qiáng)烈興趣。