單簧管教學中的幾點建議

崔華

摘要：單簧管課程作為普通高校音樂表演專業(yè)的必修課程，學習的人數(shù)逐年增加。這就需要教師在教學方面循序漸進，有計劃地、系統(tǒng)性地讓學生全面掌握單簧管的知識與學習技巧，逐步提高學生的專業(yè)水平，做到全方面均衡發(fā)展。根據(jù)學生個人水平，從實際出發(fā)，抓好基礎(chǔ)訓練，達到一定的演奏能力。

關(guān)鍵詞：單簧管 教學 建議

目前大部分藝術(shù)高校開設(shè)了單簧管專業(yè)，隨著學習人數(shù)的增加，整體的能力也在逐步上升，這對藝術(shù)來說，是一個不斷向上發(fā)展的過程，一段不斷前進的道路。

然而如何培養(yǎng)更多的音樂人才，則成為了我們不得不考慮的問題。依據(jù)筆者對單簧管課程的一些見解和多年的教學經(jīng)驗，潛心研究，加之借鑒國外先進的教學理念，為了能探索新的道路，為了這些渴望知識的孩子們，單簧管課程改革勢在必行。在教學方面，我們要做到因材施教，循序漸進，有計劃地、系統(tǒng)性地讓學生全面掌握單簧管的知識與學習技巧，逐步提高學生的專業(yè)水平，做到全方面均衡發(fā)展。上課形式基本以單人教學為主，根據(jù)學生個人水平，從實際出發(fā)，抓好基礎(chǔ)訓練，奠定堅實的基本功，挖掘潛在人才。并且還要加強綜合能力的培養(yǎng)，多讓學生參加室內(nèi)樂、重奏、合奏等排練，積極參加社會實踐，更好地培養(yǎng)學生實際演奏能力。

說起單簧管，它是一門科學性的藝術(shù)。學習單簧管有很多方法和途徑，如何能更好的掌握單簧管的性能，這就需要我們在學習單簧管的過程，要講究科學的練習方法，建立穩(wěn)扎穩(wěn)打的訓練方法，從而順利達到教學目標。以我校重慶師范大學為例，單簧管課程是專業(yè)必修課程，課程計劃為四年，一年兩學期，每周一課時，采取一對一的方式進行教學。被培養(yǎng)的學生要適應(yīng)現(xiàn)代化音樂的發(fā)展和需要，做一個有素質(zhì)，具備較高的音樂修養(yǎng)，基礎(chǔ)功扎實，有責任心、事業(yè)心，可以從事各類音樂工作的復合型專業(yè)人才。為了達到教學目標，經(jīng)過了長時間的努力，筆者對單簧管教學改革有自己的一點見解，以便讓同學們能夠更好地掌握所學內(nèi)容。

一、對于節(jié)奏的訓練

節(jié)奏問題，是很多學生所困擾的問題，節(jié)奏感不強，導致節(jié)拍打不準，最終影響對整個曲子的處理，所以，老師要加大對節(jié)奏的練習，要求課下練習一定要使用節(jié)拍器。節(jié)奏感的訓練不是一天就可以練成的，它需要很長的時間和毅力去磨練，有條件的情況下，學生還可以找一些音頻來聽，加深對節(jié)奏的敏感度，偶爾配一些鋼琴伴奏，也可以加強他們對節(jié)奏型的記憶，也是一個很好的辦法。

在課堂上，老師還可以每節(jié)課加一些額外的訓練。比如，用同一音對各個不同的節(jié)奏型的吹奏，拿節(jié)拍器來控制速度，由慢速開始，逐步上加，這樣既可以訓練節(jié)奏，還可以加強吐音練習，手指與大腦的配合。任何練習都是在有必要下進行的，有的學生會認為練這么多干嗎，還認為是無用功，但是，基礎(chǔ)的重要性可想而知，基本功不扎實，何談吹奏曲子，就算可以吹下來，也只是半成品都不如。

二、對于音準的訓練

有的同學老說，這個準不準，這個偏高還是偏低，筆者想說的是，為什么要問別人呢？學習單簧管甚至任何一個樂器，并不是有了很強的技巧就是最完美的，沒有一個好的音準，一切為零。音準靠的是耳朵，耳朵好不好靠的是多唱、多聽，不愿意張嘴的，耳朵永遠不會有提高。所以，這就要求每位老師在上課的時候，強調(diào)音準的重要性，吹之前先要讓學生根據(jù)自己的音高概念來唱譜，再通過鋼琴的幫助，來糾正自己的音準，只有自己的音準好了，吹奏樂器時才可能知道偏高還是偏低。還有另一個辦法就是，課下練習時，拿著校音器放在旁邊，這個方法是對于音準較差的學生使用的，看著自己的校音器，就能準確地知道音高，根據(jù)音偏高還是偏低去調(diào)整口型與氣息，往正確的方向去改變從而形成準確的音準。

三、對于音階的訓練

音階練習在每個樂器學習中是極其重要的一個環(huán)節(jié)，這種訓練可以讓學生們更快的掌握單簧管中升降記號的指法，還可以熟悉各類大小調(diào)的特點，同時也是訓練手指機能的重要途徑之一。一般教材編著的都是先從調(diào)號最少的關(guān)系大小調(diào)中練習，還有一些國外教授認為，先從單簧管最低音開始，這樣依次向上，每個音都建立一條完整的音階系統(tǒng)，經(jīng)過一段時間的練習后，學生也就掌握了各個調(diào)上的音階，演奏起來也就輕松自如，同時增加琶音、三度、四度、五度直到八度的練習，這些練習也很重要，培養(yǎng)學生手指靈敏度，為之后演奏樂曲提前做好準備。經(jīng)過多次的教學實踐，效果也是非常好的。

四、高難度樂曲的訓練

說起樂曲，不光是把音符吹對，節(jié)奏吹對就可以了，樂曲講究更多的是情感，強弱的對比根據(jù)曲子的意境來定，不能一味地不管不顧“傻吹”，那樣是毫無意義的。

在筆者對大學生的訓練中，音符和節(jié)奏不是課堂主要糾正的內(nèi)容，那些對他們來說沒有難度，真正的難度在于理解。其實就是我們常說的“二度創(chuàng)作”。樂曲有歡快的、甜美的、憂郁的、莊嚴的等等。在教學中筆者會引導學生，告訴他們每個人內(nèi)心的快樂或者憂郁是不同的，只要把你認為的這種情感表現(xiàn)出來，就可以達到預(yù)期的效果，就可以很好的傳遞給聽眾。同時在他們演奏的時候，筆者會大聲的給他們唱出來，強弱分別明顯，這樣，可以使學生們充滿活力，也可以調(diào)動其演奏的積極性和情感表達。

以上是筆者在音樂教學中的一些建議。有效的提高專業(yè)課程教學質(zhì)量和效率是時代的要求，也是音樂發(fā)展的過程。有效的專業(yè)課程教學策略還有很多等待著我們探究和發(fā)掘。所以，我們更要做到與時俱進，開拓創(chuàng)新。努力與奮斗是我們的臺階，有效的成果是我們的目標。

基金項目：

本文是2013重慶師范大學教學改革項目“重慶市普通高校音樂表演專業(yè)單簧管課程教學改革研究”的課題研究成果，課題編號：201318。