全球私人美術(shù)館報(bào)告

羅書(shū)銀 彭菲

隨著私人美術(shù)館的數(shù)量急速上升，有關(guān)美術(shù)館的公共職能問(wèn)題在短時(shí)間內(nèi)不斷放大。由Larrys List與AMMA（雅昌藝術(shù)市場(chǎng)監(jiān)測(cè)中心）共同推出的全球首份《私人美術(shù)館調(diào)研報(bào)告》（以下簡(jiǎn)稱(chēng)《報(bào)告》）中，有兩個(gè)深刻的問(wèn)題被提出：一個(gè)是私人美術(shù)館的定義問(wèn)題；另一個(gè)則是私人美術(shù)館作為公立美術(shù)館的補(bǔ)充，如何發(fā)揮其社會(huì)性及公共性職能的問(wèn)題。當(dāng)公眾加強(qiáng)對(duì)藝術(shù)的渴望，提升文化消費(fèi)的概念，通常沒(méi)有政府資金支持的私立美術(shù)館，如何在自動(dòng)“造血”的前提下，有效地拉近大眾和藝術(shù)的距離，擔(dān)負(fù)起藝術(shù)普及的公共性職責(zé)，完成從私人向公眾化的轉(zhuǎn)向？不僅是當(dāng)下急速發(fā)展的中國(guó)私人美術(shù)館，亦是全球私人美術(shù)館面臨的共同挑戰(zhàn)。

私立美術(shù)館，公立美術(shù)館之外的補(bǔ)充？

1990年在意大利都靈創(chuàng)立了私人美術(shù)館的Patrizia Sandretto Re Rebaudengo在回憶當(dāng)初她決定創(chuàng)辦一個(gè)當(dāng)代藝術(shù)展示空間時(shí)的情形說(shuō)道：“我開(kāi)始意識(shí)到，意大利的情況與紐約、倫敦和德國(guó)截然不同。首先，我們這里沒(méi)有那么多的當(dāng)代藝術(shù)機(jī)構(gòu)。你能想象羅馬國(guó)立當(dāng)代藝術(shù)館（MAXXI）——這個(gè)國(guó)家的第一個(gè)當(dāng)代藝術(shù)機(jī)構(gòu)，2009年才開(kāi)辦嗎？”

尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心副館長(zhǎng)尤洋如此概括美術(shù)館使命：“一是通過(guò)展覽項(xiàng)目或者收藏，進(jìn)行文化研究；二是作為公共機(jī)構(gòu)鏈接藝術(shù)、文化和公眾。所以美術(shù)館的公共性是天然的?！?/p>

《報(bào)告》對(duì)全球私人美術(shù)館的到訪人數(shù)，開(kāi)放時(shí)間，門(mén)票費(fèi)用，展覽的內(nèi)容，辦展計(jì)劃和數(shù)量，展覽的自藏品與外借品對(duì)比，美術(shù)館相關(guān)的活動(dòng)及課程，公關(guān)、傳播及營(yíng)銷(xiāo)，預(yù)算融資和創(chuàng)收等方面進(jìn)行了分析研究，從中我們可以看到私人美術(shù)館的公共性職能體現(xiàn)在其運(yùn)營(yíng)的方方面面。

從《報(bào)告》所顯示出的數(shù)據(jù)可以看出，保持定期開(kāi)放時(shí)間的私人美術(shù)館占大多數(shù)，85%以上的私人美術(shù)館采用這種方法。只有15%的私人美術(shù)館按預(yù)約開(kāi)放?！秷?bào)告》調(diào)研發(fā)現(xiàn)，預(yù)約開(kāi)放的方式在西方國(guó)家，尤其是在美國(guó)、法國(guó)和希臘是一種更受歡迎的方式。另外，數(shù)據(jù)統(tǒng)計(jì)顯示，70%的私人美術(shù)館每年開(kāi)放時(shí)間在200天以上。與此同時(shí)，由于公眾對(duì)私人藝術(shù)收藏品興趣增加的緣故，更多的私人美術(shù)館正在從預(yù)約開(kāi)放轉(zhuǎn)變?yōu)槎ㄆ陂_(kāi)放。比如Vanhaerents Art Collection就是一個(gè)這樣的例子：“剛開(kāi)始時(shí)，我們只是按約定在星期六開(kāi)放。后來(lái)，經(jīng)過(guò)一段時(shí)間以后，我們開(kāi)始有了團(tuán)體游客和個(gè)體游客?，F(xiàn)在，我們正考慮將美術(shù)館每周開(kāi)放兩天?！绷硗猓秷?bào)告》調(diào)查發(fā)現(xiàn)，國(guó)內(nèi)大部分的私人美術(shù)館都采取定期開(kāi)放的模式，而且每年的開(kāi)放時(shí)間幾乎都在200天以上。

從私人美術(shù)館的到訪人數(shù)，以及展覽數(shù)量方面來(lái)看，全球有61%的私人美術(shù)館每年接待的觀眾人數(shù)超過(guò)1萬(wàn)，平均每年舉辦1-3場(chǎng)展覽。國(guó)內(nèi)私人美術(shù)館的數(shù)據(jù)要高于全球，74%的國(guó)內(nèi)私人美術(shù)館每年接待的觀眾超過(guò)1萬(wàn)，其中37%在2萬(wàn)人以上。在展覽舉辦頻率上也遠(yuǎn)高于其他地區(qū)，美術(shù)館舉辦的展覽數(shù)量集中在10個(gè)左右。以龍美術(shù)館為例，過(guò)去三年，龍美術(shù)館雙館共展出約60場(chǎng)展覽，另外，大大小小的活動(dòng)也一直不斷地舉辦。

除展覽數(shù)量上有明顯差異之外，中西私立美術(shù)館的門(mén)票定價(jià)也大不相同。據(jù)《報(bào)告》顯示，一半以上的私立美術(shù)館不收取門(mén)票費(fèi)用。11%收費(fèi)低于5美元，20%的門(mén)票費(fèi)在5-10美元之間，14%收費(fèi)高于10美元。大多數(shù)私立美術(shù)館偏向于免門(mén)票，這樣可以讓更多人進(jìn)入美術(shù)館。相應(yīng)的，國(guó)內(nèi)私立美術(shù)館票價(jià)在20到50元左右，有一些商業(yè)類(lèi)藝術(shù)展覽的票價(jià)在80元至200元不等。而且大多數(shù)收取門(mén)票的私人美術(shù)館也支持區(qū)分收費(fèi)的做法讓觀眾走進(jìn)美術(shù)館，給學(xué)生給予優(yōu)惠，給老年人和兒童提供免費(fèi)入場(chǎng)券等。

另外，在自藏藝術(shù)品及外借藝術(shù)品展覽數(shù)量比方面，只有二分之一的私人美術(shù)館展出其自藏的藝術(shù)品，這表明另一半的私人美術(shù)館需要借展。就國(guó)內(nèi)的情況來(lái)看，大部分的私立美術(shù)除了日常的藏品陳列展，一年中還會(huì)策劃更多的展覽項(xiàng)目。一來(lái)是其自藏品很難全面，二來(lái)也是出于觀眾的需求，不斷更換的展覽項(xiàng)目可以更好地引起觀眾的興趣。

除了定期的展覽項(xiàng)目，美術(shù)館的其他公共設(shè)施，如商店，餐廳，以及公共教育活動(dòng)、藝術(shù)教育課程等是私人美術(shù)館彰顯其公共性的重要體現(xiàn)?！秷?bào)告》調(diào)查顯示，被調(diào)查的每一座私人美術(shù)館在提供“單純的”參觀展覽體驗(yàn)之外，還提供其他的服務(wù)、活動(dòng)、課程、藝術(shù)項(xiàng)目等。另外，全球90%的私人美術(shù)館都會(huì)利用多樣的社交媒體平臺(tái)進(jìn)行宣傳從而擴(kuò)大其公共性。

國(guó)內(nèi)私人美術(shù)館的公共化轉(zhuǎn)向現(xiàn)狀

如何將美術(shù)館擴(kuò)大到綜合的文化場(chǎng)所，是全球美術(shù)館都在面臨的問(wèn)題。據(jù)《報(bào)告》顯示，意大利的 450家國(guó)立博物館中，190家美術(shù)館向觀眾推出了博物館商店、食品飲料和導(dǎo)游等設(shè)施服務(wù)；18%的私立美術(shù)館擁有衍生品商店，25%的美術(shù)館在館內(nèi)向游客提供飲食。

之所以要擁有豐富多彩的公共活動(dòng)項(xiàng)目與配套設(shè)施，李瓊波認(rèn)為：“影響公眾審美是一個(gè)非常漫長(zhǎng)的過(guò)程。經(jīng)常去看一些藝術(shù)品，審美的發(fā)展會(huì)是自然而然的過(guò)程。相較于審美，藝術(shù)能夠帶給我們的創(chuàng)造力、想象力和可能性，如果說(shuō)得更具體，它帶給我們的是冒險(xiǎn)精神、實(shí)驗(yàn)精神，接受了這樣的藝術(shù)培養(yǎng)，看問(wèn)題的角度一定不會(huì)太局限，我更看重的是藝術(shù)的這些功能?！?/p>

私人美術(shù)館公共性的挑戰(zhàn)與未來(lái)趨勢(shì)

在談到中西方私人美術(shù)館的公共性所面臨的挑戰(zhàn)方面，林瀚認(rèn)為：“國(guó)外的私人美術(shù)館經(jīng)歷了很長(zhǎng)時(shí)間的發(fā)展，到今天已經(jīng)從完全的私人化發(fā)展成理事制，這點(diǎn)是值得國(guó)內(nèi)私人美術(shù)館借鑒的?！?/p>

正如林瀚所說(shuō)，國(guó)內(nèi)的私人美術(shù)館因?yàn)榘l(fā)展時(shí)間相對(duì)比較短的關(guān)系，如何完成其基金會(huì)或理事制還是目前許多國(guó)內(nèi)私人美術(shù)館所面臨的挑戰(zhàn)。而這會(huì)直接關(guān)系到美術(shù)館的預(yù)算融資、創(chuàng)收模式以及經(jīng)營(yíng)方式，從而在一定程度上決定了美術(shù)館的公共化方向與程度。

在信息化時(shí)代，私人美術(shù)館還面臨的另外一個(gè)挑戰(zhàn)則是如何利用多樣的社交媒體平臺(tái)進(jìn)行公關(guān)、傳播及營(yíng)銷(xiāo)?！秷?bào)告》指出，在中國(guó)，像龍美術(shù)館、余德耀美術(shù)館等，因其實(shí)力雄厚，社會(huì)影響力、活躍度較高，因此頗受媒體和觀眾的關(guān)注，而其他美術(shù)館，卻并沒(méi)有尋找到更好的宣傳途徑，因此觀眾與美術(shù)館的展覽并沒(méi)有產(chǎn)生到一個(gè)良好的互動(dòng)。反觀西方，尤其看重公眾及媒體對(duì)展覽的反應(yīng)和評(píng)價(jià)，他們通過(guò)精準(zhǔn)的電子郵件推送、廣泛的社交媒體以及廣告宣傳，與社會(huì)資源有著密切的聯(lián)系，讓更多的普通觀眾走進(jìn)美術(shù)館，從而監(jiān)督他們推出更高質(zhì)量的展覽，由此就能形成一個(gè)良性循環(huán)，促進(jìn)私人美術(shù)館的發(fā)展。

對(duì)于未來(lái)私人美術(shù)館如何完成其公共轉(zhuǎn)向，尤洋認(rèn)為：“今天的觀眾走入美術(shù)館的動(dòng)機(jī)是非常多元的，他們只是想體驗(yàn)一個(gè)與眾不同的生活方式，對(duì)于這類(lèi)觀眾，美術(shù)館擺出說(shuō)教的口味是失效的。如今美術(shù)館將成為一個(gè)給予社區(qū)地緣性、綜合功能的文化場(chǎng)所。尤其在今天后波普、后網(wǎng)絡(luò)時(shí)代，需要對(duì)多樣的網(wǎng)絡(luò)文化現(xiàn)象有所了解，然后在這個(gè)基礎(chǔ)上去策劃呈現(xiàn)符合學(xué)術(shù)和公眾需求的項(xiàng)目?！?/p>

作為年輕的美術(shù)館，林瀚同樣看到了未來(lái)私人美術(shù)館加大公共性的意義，他談到：“私人美術(shù)館從一開(kāi)始就要加強(qiáng)公共學(xué)術(shù)部的投入，包括對(duì)于觀眾的導(dǎo)流、展覽的講解，對(duì)于志愿者、講座、出版物，以及很多面向公眾的內(nèi)容應(yīng)該需要投入更多的精力。包括美術(shù)館對(duì)外的窗口：社交媒體及網(wǎng)站，如何去營(yíng)造一個(gè)更好的公共氛圍？從而使私人美術(shù)館變成一個(gè)更能讓觀眾進(jìn)入的地方?！?/p>

通過(guò)社交平臺(tái)與觀眾的交流互動(dòng)，讓觀眾成為美術(shù)館經(jīng)營(yíng)的參與者或意見(jiàn)提供者在未來(lái)或許會(huì)成為許多私人美術(shù)館關(guān)注的重點(diǎn)。正如伊斯坦布爾埃爾吉茲美術(shù)館創(chuàng)始人埃爾吉茲夫婦所言：“在未來(lái)，美術(shù)館所面對(duì)的將不止是一個(gè)地區(qū)的觀眾。通過(guò)網(wǎng)絡(luò)，全世界的藝術(shù)愛(ài)好者都可以與我們一起在藝術(shù)的世界中旅行?！?/p>