中國(guó)傳統(tǒng)圖案作為中華民族文化的寶貴財(cái)富已深受世界各國(guó)服裝設(shè)計(jì)師的青睞,近年來(lái)隨著“中國(guó)風(fēng)”的盛行,越來(lái)越多的傳統(tǒng)圖案乃至傳統(tǒng)文化元素出現(xiàn)在國(guó)際舞臺(tái)上。本文研究和探索中國(guó)傳統(tǒng)圖案在現(xiàn)代服裝中的運(yùn)用方法,在圖案素材的挑選、圖案與服裝風(fēng)格的統(tǒng)一、圖案與服裝廓形、結(jié)構(gòu)的契合及裝飾位置的選擇等方面進(jìn)行研究分析,并舉例論證,嘗試說(shuō)明其重要性及可行性,為創(chuàng)造既能體現(xiàn)時(shí)代感又能傳承民族文化的藝術(shù)作品提供理論性指導(dǎo)。
中國(guó)傳統(tǒng)圖案簡(jiǎn)述
1.中國(guó)傳統(tǒng)圖案的定義
中國(guó)傳統(tǒng)圖案是中華民族悠久歷史的象征及表現(xiàn),也是當(dāng)代藝術(shù)取之不竭、用之不盡的創(chuàng)作靈感源泉。中國(guó)傳統(tǒng)圖案起源于6000-7000年前的原始社會(huì),是經(jīng)由歷代沿傳下來(lái)的具有獨(dú)特民族藝術(shù)風(fēng)格的畫(huà)面構(gòu)成形式,通常以人物、動(dòng)植物、日月星辰等自然現(xiàn)象或民間傳說(shuō)、神話故事、諺語(yǔ)等為創(chuàng)作題材,經(jīng)過(guò)了工藝匠師們的加工和變形,力圖表現(xiàn)一種圓滿和諧的意境和美感,同時(shí)運(yùn)用圖文轉(zhuǎn)喻、諧音等手法寓意人們對(duì)美好生活的向往。
2. 中國(guó)傳統(tǒng)圖案的發(fā)展
中國(guó)傳統(tǒng)圖案有著悠久的歷史和輝煌的成就,是人類創(chuàng)造的最古老的藝術(shù)形式。在幾千年的新石器時(shí)期,祖先就在崖壁的巖石上用簡(jiǎn)單的符號(hào)記載事實(shí)、表達(dá)思想,更主要的是某種精神的寄托與宗教的信仰。這一時(shí)期彩陶工藝上的人面魚(yú)紋、動(dòng)物紋等都帶有人敬天神、人仰混沌的意味。隨著時(shí)代不斷的發(fā)展和變遷,圖案藝術(shù)也不斷進(jìn)步,如:商代青銅器上的饕餮紋;春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的植物紋、梅花篆;唐代的寶相花紋以及后來(lái)出現(xiàn)的金文形態(tài)等。
中國(guó)傳統(tǒng)圖案的特征
1.“多樣”性題材
中國(guó)傳統(tǒng)圖案題材多種多樣,它可以是人們對(duì)自然事物的如實(shí)描繪,也可以是人們對(duì)美好虛幻事物的想象與借鑒。人們借助動(dòng)植物、山水風(fēng)光、風(fēng)雨雷電等自然物象,經(jīng)過(guò)藝術(shù)加工手法,力圖達(dá)到一種圓滿的效果。在創(chuàng)作同時(shí)將自己的情緒、感受、愿望注入到這些原本沒(méi)有生命的圖案當(dāng)中,使觀者在欣賞這些圖案的同時(shí),也能感同身受,品味到之中的情感。
2.“寫(xiě)意”性造型
“寫(xiě)意”原本是國(guó)畫(huà)的一種畫(huà)法,意思是用筆不講究工細(xì),注重神態(tài)的表現(xiàn)和抒發(fā)作者的情趣,是一種形簡(jiǎn)而意豐的表現(xiàn)手法。本文說(shuō)的圖案造型的“寫(xiě)意”性是指圖案藝術(shù)在藝人創(chuàng)作過(guò)程中,不拘泥造型的真實(shí)感,而是重視圖案本身的寓意,輕描淡寫(xiě)、點(diǎn)到即止,以自身的情感、想象去刻畫(huà)形象,跟國(guó)畫(huà)中“留白”有相似的含義,留給觀者豐富的想象空間。
3.“寓意”性內(nèi)容
寓意即是借一個(gè)或一組可以“假托”、“轉(zhuǎn)喻”、“諧音”的方式、手法來(lái)傳情表意。中國(guó)傳統(tǒng)圖案很重視圖案的“寓意”性,常用代表性事物來(lái)寓意吉祥喜慶,也多反映了當(dāng)時(shí)人們一定的思想、意志和情趣,更為直觀的表達(dá)美好的祝愿。例如:龍鳳象征權(quán)勢(shì);蝙蝠象征福氣;豬象征富足。
中國(guó)傳統(tǒng)圖案在現(xiàn)代服裝中的運(yùn)用方法
1.圖案素材的選擇
當(dāng)我們?cè)谶x擇素材之前,首先要對(duì)傳統(tǒng)圖案的寓意進(jìn)行了解,每個(gè)圖案都有自己的時(shí)代背景、歷史環(huán)境,所以都具有自己獨(dú)有的寓意及內(nèi)涵。例如:“龍紋”象征至高無(wú)上的皇權(quán),“鳳紋”代表雍容尊貴。那么除了這些大家廣為熟知的圖案之外,我們平時(shí)還需要搜集和積累圖案素材,挖掘一些不被常用的圖案,了解圖案背后的含義。
2. 風(fēng)格的協(xié)調(diào)統(tǒng)一
每種圖案都有自己的歷史背景與文化內(nèi)涵,不同時(shí)代下的圖案都有自己的風(fēng)格特征,那么當(dāng)設(shè)計(jì)師去選擇運(yùn)用這些圖案的時(shí)候,首先要對(duì)這些圖案的內(nèi)容及風(fēng)格作一個(gè)清楚的認(rèn)識(shí),才能運(yùn)用在設(shè)計(jì)中與服裝本身的氣質(zhì)相互協(xié)調(diào),達(dá)到統(tǒng)一。比如在設(shè)計(jì)一款高雅的禮服,如果運(yùn)用“饕餮紋”、“獸紋”這樣相對(duì)比較粗獷的紋樣就顯得不倫不類,換成花卉等比較柔 美的紋樣更加適合
3.廓形與圖案的融合
廓形是服裝特定的空間大小形式,它很大程度上局限了服裝的內(nèi)在裝飾的發(fā)展空間及形態(tài)格局。不同的服裝款式有著自己獨(dú)有的特點(diǎn)。在選擇圖案的時(shí)候要與服裝本身的廓形相對(duì)應(yīng),這樣才能讓圖有著更好的發(fā)揮空間。例如:款式較寬松的休閑服飾,可選擇裝飾的面積較大、色彩鮮艷,圖案較整體的橫向紋樣,充分與服裝要表達(dá)的休閑理念相符合。修身款式的禮服重于人體形態(tài)的展現(xiàn),圖案的選擇更適合豎向排列。
4.結(jié)構(gòu)與圖案的契合
服裝結(jié)構(gòu)是服裝的框架骨骼,設(shè)計(jì)師在運(yùn)用圖案進(jìn)行內(nèi)部裝飾時(shí),應(yīng)與服裝結(jié)構(gòu)緊密結(jié)合,裝飾的位置不恰當(dāng),也會(huì)有適得其反的效果。只有位置選擇合理,圖形與結(jié)構(gòu)巧妙結(jié)合,才能使兩者相得益彰,起到美化的效果。例如:以一件連衣裙為例,如果是寬松的版型,前片無(wú)結(jié)構(gòu)線,那么選擇的圖案空間就比較大,圖案的造型更加隨意??傮w來(lái)說(shuō),服裝造型結(jié)構(gòu)較簡(jiǎn)單,那么在圖案造型的選擇上可以更為豐富;而款式復(fù)雜、省道、結(jié)構(gòu)線較多的服裝,在圖案的選擇上也應(yīng)該簡(jiǎn)單精致。
5.裝飾位置的合理安排
一般來(lái)說(shuō),整件服裝各個(gè)部位都可以運(yùn)用圖案進(jìn)行裝飾,但圖案會(huì)根據(jù)裝飾部位位置的不同而產(chǎn)生變化。所以我們?cè)谶\(yùn)用圖案對(duì)服裝進(jìn)行裝飾的時(shí)候,應(yīng)該考慮其位置,常見(jiàn)的裝飾位置有以下幾處:就一件上裝而言,分別就有領(lǐng)子、肩部、袖子、前胸、后背、腰部等部位可以進(jìn)行裝飾,上衣的前片一般是裝飾的重點(diǎn)位置,其造型主 導(dǎo)著這件服裝的圖案風(fēng)格,如前片沒(méi)有圖案裝飾,可用于后片,一般適合于適合紋樣或單獨(dú)紋樣。
6. 圖案的運(yùn)用形式
圖案一般分為單獨(dú)紋樣、適合紋樣、角隅紋樣、二方連續(xù)紋樣、四方連續(xù)紋樣等組織形式,不同的組織形式適合用于不同的服裝部位,在運(yùn)用過(guò)程中分為局部使用和重復(fù)使用。如:?jiǎn)为?dú)紋樣和適合紋樣適合裝飾于面積較大整片的前衣片或后片;而領(lǐng)口、袖口多用二方連續(xù)紋樣或角隅紋樣進(jìn)行裝飾;褲子的腰部、腳口、膝蓋、側(cè)縫等部位,常用連續(xù)紋樣或角隅紋樣。連衣裙前胸、臀圍及裙邊是重點(diǎn)裝飾部位,多用于連續(xù)紋樣或單獨(dú)紋樣。
中國(guó)傳統(tǒng)圖案在現(xiàn)代服裝中的表現(xiàn)形式
1.平面式工藝的表現(xiàn)形式
平面式圖案是指通過(guò)印、染、手繪等工藝,使圖形的色彩與面料相融合,直接展現(xiàn)在服裝材料表面。常用的方式有直接印花、防染印花、拔染印花、手繪等。直接印花是在服飾中的應(yīng)用最為常見(jiàn),它是運(yùn)用回網(wǎng)、絲網(wǎng)等工具直接將色漿印在服裝面料上;防染印花是傳統(tǒng)服飾中有種悠久歷史的一種工藝手法,常見(jiàn)的工藝手法有蠟染、扎染等,流行于少數(shù)民族地區(qū)。拔染印花是一種利用退色原理顯花的工藝方式,它容易控制,紋樣制作也較為精細(xì)多用于高檔服飾的制作;手繪是最為靈活、直接的一種裝飾手法,設(shè)計(jì)者使用繪畫(huà)顏料直接在服裝面料上作畫(huà),用手繪制作的服裝不可復(fù)制,藝術(shù)價(jià)值較高,反映了設(shè)計(jì)者的情趣及繪畫(huà)功力。但是這種方法成本較高,耗時(shí)較長(zhǎng),只適合局部或者單件制作。
2.立體式工藝的表現(xiàn)形式
立體式工藝手法一般有刺繡、抽紗、補(bǔ)花、貼花、鉤織花、拼接等方式。在制作中通過(guò)以上方式,使服裝出現(xiàn)肌理的效果,服裝表面有凹凸感,圖案更為立體。這些手法都是極為常見(jiàn)的二次面料再造手法,在服裝設(shè)計(jì)中運(yùn)用廣泛。例如刺繡工藝就有平繡、網(wǎng)繡、珠繡等;補(bǔ)花和貼花是將其他面料剪成圖案,通過(guò)縫綴、粘貼等方式進(jìn)行固定;鉤織花是通過(guò)編制、勾挑方式,通過(guò)針?lè)ǖ淖兓^織出不同的圖案;拼接式是使用各種不同的面料、圖案進(jìn)行拼接,形成一種獨(dú)特的裝飾效果。
結(jié)論與展望
將中國(guó)傳統(tǒng)圖案運(yùn)用在現(xiàn)代服裝中,首先是選擇內(nèi)容與風(fēng)格與本套服裝相統(tǒng)一的圖案素材,其次根據(jù)服裝的不同廓形與結(jié)構(gòu)線的位置,選擇合適的服裝裝飾部位,運(yùn)用合理的圖案形式進(jìn)行設(shè)計(jì)。中國(guó)傳統(tǒng)圖案的文化魅力是不可估量的,在日新月異的今天,它仍然是我們當(dāng)代設(shè)計(jì)工作者“取之不盡、用之不竭“的財(cái)富寶庫(kù),是值得我們一生不斷探索的藝術(shù)領(lǐng)域。在當(dāng)今世界T臺(tái)上,我們看到了很多國(guó)內(nèi)外著名的設(shè)計(jì)師將傳統(tǒng)圖案與現(xiàn)代服裝完美融合,傳統(tǒng)圖案的表現(xiàn)形式與藝術(shù)魅力深得各國(guó)設(shè)計(jì)師的青睞。這就使我們強(qiáng)烈的意識(shí)到,傳統(tǒng)的圖案文化并不等于過(guò)時(shí),關(guān)鍵是我們?nèi)绾伟l(fā)掘新的能量,如何與當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作手法和時(shí)尚元素相結(jié)合,創(chuàng)造出既能體現(xiàn)中華文化又能符合現(xiàn)代審美的服裝設(shè)計(jì)作品。