作為當(dāng)代中國最重要的抽象藝術(shù)家代表之一,譚平的繪畫有著濃濃的禪意:一根線,一個(gè)圈,纏繞出屬于譚平式的視覺語言。2014年是他身份再次嬗變的一年,國慶前四天,文化部副部長董偉一紙調(diào)函,讓譚平從中央美院的副院長轉(zhuǎn)換為中國藝術(shù)研究院的副院長,位置變了,一路的堅(jiān)持沒變:教育、行政、創(chuàng)作一直是走進(jìn)這位藝術(shù)家的多重線索。也是在履新兩天后,個(gè)展“彳亍”在偏鋒藝術(shù)中心開幕,以手寫心,以線敘事的內(nèi)觀,讓譚平的藝術(shù)越發(fā)純粹,越發(fā)充滿靈性。譚平的藝術(shù)以西方現(xiàn)當(dāng)代抽象為參照系,但他吸收并理解其精髓后,再次選擇從中國當(dāng)代藝術(shù)的文化邏輯與藝術(shù)史中找到自己的位置,從而形成了反觀自身的中國化抽象語言的表達(dá)方式。除去創(chuàng)作,日常行政事務(wù)也占據(jù)了其大量的精力,如何讓高等美術(shù)教育的專業(yè)設(shè)置更為接地氣,美院的未來發(fā)展,美院教學(xué)改革如何進(jìn)行,這些龐雜的事務(wù)性工作讓這位藝術(shù)家一直親力親為地奔忙在第一線上。但正如他在一次采訪中所言:“我覺得我們的生活節(jié)奏太快了,有時(shí)候確實(shí)需要放慢速度,走走停停,再看一看,再想一想?!边@和他的作品帶給觀眾的感受一樣:簡潔,緩慢但飽含內(nèi)在的力量。