張培力

作為一位不愿重復自己的藝術家，張培力在20多年的藝術實踐中，一直反對用簡單的符號來作為一種策略為自己的藝術貼上醒目的視覺標簽。雖然其藝術從未被符號化，但是張培力的作品中卻一直延續(xù)著他對當今藝術、社會現(xiàn)象和問題提出自身的思考和研究，他力圖在改變觀眾視覺習慣的同時也喚起觀眾對于人類處境的思考。多年來，張培力一直堅持著通過新的藝術語言的開拓、探索來表達自己的體驗。

張培力是中國實驗影像藝術的重要代表人物之一。他的作品從形式整體上看是針對傳統(tǒng)錄象概念在觀念與形式主體上的篡改，這種篡改在文化的針對性上是表述著一種時代價值觀的轉(zhuǎn)換。他借用那些老影片、老錄象進行的觀念篡改性作品其實并不是在表達一種對過去烏托邦時代的反思或者批判。

1994年起張培力就放棄早已成熟的繪畫技法與觀念，轉(zhuǎn)而向更廣泛的創(chuàng)作媒介挑戰(zhàn)。他從1988年的作品《30×30》開始就被當代藝術圈所熟知，其主要作品有著名的“洗雞”作品《（衛(wèi)）字三號》、三屏錄像《進食》等。2014年，我們看到了張培力開放式思考的展覽“因為…所以…”，也感受到了其“不但|而且”展覽中，告別繪畫近20年來再度全新嘗試平面作品創(chuàng)作的突破。作為“想象力學實驗室”的主力之一，張培力對于年輕、前衛(wèi)藝術家的提拔和培養(yǎng)功不可沒。