張大千藝術(shù)作品中民族視覺符號(hào)的美學(xué)特征研究

【摘 要】張大千作為我國近代繪畫史上杰出的畫家，在繪畫、書法、詩詞等方面都達(dá)到了極高的境界。張大千的藝術(shù)創(chuàng)作根植于中國民族文化的沃土之中，從表現(xiàn)技法到表現(xiàn)形式，不僅繼承和吸收了中國的傳統(tǒng)文化，同時(shí)又大膽開拓創(chuàng)新，形成了獨(dú)具特色的藝術(shù)風(fēng)格。張大千藝術(shù)作品中體現(xiàn)出的那些典型民族文化特征，成為張大千藝術(shù)文化的象征，將其抽象提煉成視覺符號(hào)，有利于張大千藝術(shù)文化的繼承和傳播，也有利于吸取優(yōu)秀的視覺藝術(shù)精髓，將其運(yùn)用于現(xiàn)代設(shè)計(jì)。

【關(guān)鍵詞】張大千藝術(shù)作品 視覺符號(hào) 美學(xué)特征

【中圖分類號(hào)】J212 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A 【文章編號(hào)】1674-4810（2015）35-0108-02

張大千的藝術(shù)作品植根于中國傳統(tǒng)文化，體現(xiàn)出深厚的民族底蘊(yùn)與非凡的創(chuàng)新水準(zhǔn)。其中體現(xiàn)出的那些典型民族文化特征，成為張大千藝術(shù)文化的象征，將其抽象提煉成視覺符號(hào)，有利于張大千藝術(shù)文化的繼承和傳播。例如張大千繪畫中的荷花，是中國繪畫中最為典型的視覺符號(hào)，文人畫家賦予荷花極其豐富的視覺形態(tài)和文化內(nèi)涵。在張大千筆下，無論是朱荷、粉荷、金碧荷、風(fēng)荷，還是沒骨荷、寫意荷、工筆荷，都形態(tài)宛然、氣韻生動(dòng)，如勾勒荷花與花苞的精細(xì)線條，點(diǎn)綴花間表現(xiàn)花蕊的靈動(dòng)墨點(diǎn)，自由舒展表現(xiàn)荷葉的一片墨跡。繪畫中不同的筆法幻化出形態(tài)各異的視覺符號(hào)，既有粗筆細(xì)線，也有朱砂點(diǎn)蕊，還有寫意潑墨等，這些具有強(qiáng)烈民族視覺美感的水墨符號(hào)共同構(gòu)成了大千荷的繪畫元素。在設(shè)計(jì)創(chuàng)作中，張大千對(duì)民族視覺符號(hào)完成了一次次的升華與創(chuàng)新。概括地說，張大千藝術(shù)創(chuàng)作中的民族視覺符號(hào)，在美學(xué)特征上呈現(xiàn)出以下三方面的典型特征。

一 氣韻超然的筆墨美學(xué)

中國畫家素來講究用筆，在筆與墨的運(yùn)動(dòng)中，領(lǐng)會(huì)畫作中的神韻。筆跡線條來源于時(shí)間與空間的創(chuàng)作過程。用筆的氣韻使得畫面的氣息韻律如行云流水酣暢淋漓，或如老樹枯藤蒼勁詭譎。在張大千的畫作中，突出了對(duì)筆墨藝術(shù)的氣韻把握。張大千潑墨潑彩是對(duì)傳統(tǒng)水墨語言的極致發(fā)揮，突破了文人畫的水墨神韻，結(jié)合畫家畫的技巧，以色破墨、色不礙墨，以抽象現(xiàn)代的色彩語言突破傳統(tǒng)，創(chuàng)新了國畫的傳統(tǒng)技法。張大千所處的時(shí)代，使得這位“三絕”畫家能夠具有超越以往畫家的廣闊視野，而張大千藝術(shù)對(duì)墨彩的精彩發(fā)揮得到畫界極高的贊譽(yù)。

對(duì)于筆墨的追求，張大千為國畫藝術(shù)的繼承與創(chuàng)新樹立典范。張大千自小習(xí)畫，根基扎實(shí)?！白鳟嬕鯓硬诺镁ǎ俊纫峙R摹，觀審名作，不論古今，眼觀手臨，切忌偏愛?！痹趶埓笄г缙诘淖髌分锌梢钥闯錾詈竦墓P墨功力。早期張大千畫荷，風(fēng)格清新俊逸，講究細(xì)膩的筆法和清麗的畫風(fēng)。在敦煌歸來之后，在筆墨之中則顯古樸大氣、富麗磅礴，體現(xiàn)出對(duì)筆墨技巧的突破與繼承。將敦煌壁畫及盛唐文化中的氣韻特征運(yùn)用于畫荷之中，使荷花體現(xiàn)出以往畫作中不曾有的審美角度，也體現(xiàn)出創(chuàng)新的視覺語言。張大千中后期的作品，則體現(xiàn)了對(duì)筆墨藝術(shù)的再創(chuàng)造，貫穿中西，以大氣磅礴的筆法和現(xiàn)代構(gòu)成主義美感入畫，體現(xiàn)出張大千對(duì)師古人、師造化、師心的深切洞見。張大千非?？粗禺嬜鞯钠废髿忭?，力求在作品中去俗求雅，他在與老友周企何的談話中說：“衣當(dāng)重彩，食當(dāng)美味，畫也復(fù)如此。（畫）最要緊的不在技巧，而在于氣味如何……作畫務(wù)求脫俗氣，洗浮氣，除匠氣?！睆埓笄г毖裕骸坝枘诵О舜鬄槟?。”“畫荷，最易也最難，易者是容易入手，難者是難得神韻。”人們?cè)u(píng)價(jià)張大千潑彩“不失骨氣”，他的潑墨潑彩其實(shí)是對(duì)國畫傳統(tǒng)技法大寫意的繼承與創(chuàng)新。張大千并沒有舍棄國畫筆墨氣韻的重要性，而是將抽象畫的技法與具象的筆墨傳統(tǒng)結(jié)合，對(duì)國畫發(fā)展做出巨大的貢獻(xiàn)。

二 詩畫交融的藝術(shù)特點(diǎn)

張大千除了高超的繪畫成就，他的詩歌作品也是異彩紛呈，與筆墨相映成趣。他早年師從著名詩人、書法家曾熙、李瑞清，深受傳統(tǒng)詩書畫的滋養(yǎng)。中國古人認(rèn)為書畫一體，許多畫作因其題詩知名，又有“夜渡無人舟自橫”“他花歸來馬蹄香”等以文作畫的佳話。畫中題詩是中國特有的詩、書、畫結(jié)合的藝術(shù)創(chuàng)造。它拓寬了畫面的表現(xiàn)深度，同時(shí)增強(qiáng)了詩畫各自的魅力。畫上題詩題文不僅是以書釋畫，更是以文點(diǎn)睛。唐代著名的詩人王維，被后世譽(yù)為“詩佛”，蘇軾評(píng)價(jià)其：“味摩詰之詩，詩中有畫;觀摩詰之畫，畫中有詩?！彼纬瘏驱埡舱J(rèn)為景色難畫，用詩補(bǔ)充。而清朝方薫說，以題語位置畫境者，畫亦由題益妙。高情逸思，畫之不足，題以發(fā)之。張大千作畫講求“人物、故事、山水、花卉，雖小景要有大寄托”，“梅蘭竹菊，各有身份，代表與者受者的風(fēng)骨性格”。張大千以詩情入畫，追求古詩的意趣與悠遠(yuǎn)境界。詩畫作品則更是體現(xiàn)了中國人的山水文化。繼承了數(shù)千年來中國畫家所追求的外在造化中得心源，外在造化而為畫，中得心源而為詩。詩的境界體現(xiàn)了張大千在筆墨技巧之外，對(duì)于文學(xué)修養(yǎng)、畫的情感表述的追求。

詩意入畫正體現(xiàn)了張大千對(duì)作品注入的美學(xué)追求。寫于1979年的《折枝梅》：故人故宅溪邊住，沙路迂回曲更斜。行近柴門無犬吠，短墻一樹老梅花。這首詩中，作者以文作畫，猶如一場美麗的偶遇。拜訪故人，迂回曲折的道路鋪滿細(xì)沙。走過柴門，未聽見雞犬之聲，一切靜寂無聲。正疑惑是否此地，此時(shí)只見矮墻頭一樹燦爛的梅花盛開。這首詩營造出一段時(shí)空的轉(zhuǎn)換關(guān)系，描述出豐富的畫面層次。張大千有詩寫道：一事自嗤還自笑，斷炊未廢苦吟詩。張大千的吟詩作畫，是他的藝術(shù)生涯中同等重要的事。蘇軾有詩說：“古來畫師非俗士，妙想實(shí)與詩同出?！睆倪@句詩中，我們可以讀到一個(gè)重要的詞：妙想。奇思妙想是詩與畫的共通之處。張大千是富有浪漫詩情的畫家。他的書畫作品洋溢著奇妙的內(nèi)心想象和豐富的藝術(shù)情感。他的詩深微雋永地傳達(dá)畫作的情感，他的畫則惟妙惟肖地傳達(dá)著詩的意蘊(yùn)。

三 物我合一的美學(xué)意境

意境之說始于王國維。所謂意境，是指藝術(shù)家在作品中體現(xiàn)出的一種情景交融的境界。品讀繪畫作品，不僅是畫中之景動(dòng)人，更主要的是寓情于景。張大千認(rèn)為：“作畫，首先要了解物理，體會(huì)物情，觀察物態(tài)。無論畫什么，總不出這三個(gè)原則。了解了這三點(diǎn)后，畫出的畫才能形態(tài)逼真，神韻生動(dòng)而躍然紙上?！痹趶埓笄Э磥?，首先，明白物性是首要。張大千愛荷畫荷，曾賃居于頤和園兩年多時(shí)間，每天早、中、晚三次去荷花池畔對(duì)荷花進(jìn)行寫生，并觀察龜、魚、蟲、鳥、雜草等物，以期對(duì)荷花各種生態(tài)的了解和觀察花草蟲魚的特性，師法自然。其次，是體會(huì)物情，寫意情懷，注入感情，才是用心之作。再次，是物態(tài)。這里的情與態(tài)，既是境與情的交融，也是畫家對(duì)于意境的追求與創(chuàng)造。

中國文人素來講究以物抒情。張大千愛荷，他將荷花當(dāng)作超脫空寂的寄托物，他的畫作與荷“物我合一”，又超然象外，一番“無心”而又意趣盎然。梅歷來是中國畫家喜愛的創(chuàng)作素材。詩人林和靖的“梅妻鶴子”成為一段佳話?！笆栌皺M斜水清淺，暗香浮動(dòng)月黃昏”也成為不可超越的佳句。梅花不僅是傲雪的花朵，更是文人畫者不屈氣節(jié)和孤傲精神的象征。寫于1962年的《梅花》里，張大千披瀝其心跡“卻笑詩翁浪費(fèi)才，認(rèn)桃辯杏漫相猜。一生不解群芳競，雪地冰天我獨(dú)開”。這首詩中，他將梅花的苦寒孤傲，理解為孤芳自賞怡然自得。將心境入畫入詩，給梅花這種傳統(tǒng)繪畫題材展示了新的自我詮釋。從這里也可以窺見大師的品格與藝術(shù)追求。步入80歲高齡后，張大千的繪畫不僅沒有因年齡而止步，更創(chuàng)造出超脫常物、融合天地的高遠(yuǎn)境界。

從筆墨技巧上，張大千追求超然灑脫，以創(chuàng)新的態(tài)度使傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)煥發(fā)新的光彩。他以高超的文學(xué)修養(yǎng)，以詩入畫，體現(xiàn)了外在造化與心中之情的自由自在。在藝術(shù)境界的追求上，張大千植根傳統(tǒng)美學(xué)，取精華于西方現(xiàn)代藝術(shù)，造就了難以逾越的藝術(shù)高度，造就了非凡的藝術(shù)成就。我們要植根于傳統(tǒng)，繼承優(yōu)秀的精神文化，還要勇于學(xué)習(xí)和改變。就像大樹的兩端，根深植于沃土，汲取養(yǎng)分;葉探向云端，承雨露潤澤。只有在現(xiàn)代藝術(shù)的風(fēng)潮中，求新求變，勇于探索，才能使傳統(tǒng)藝術(shù)散發(fā)新的活力與無窮的生命力。

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〔責(zé)任編輯：龐遠(yuǎn)燕、汪二款〕