略談陶瓷繪畫藝術(shù)中的四個(gè)要點(diǎn)

歐陽國華

陶瓷繪畫藝術(shù)是一種藝術(shù)的創(chuàng)作方法。陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作方法實(shí)際上就是美學(xué)觀念與文化修養(yǎng)的組合；靈感的心態(tài)、詩畫的意境、唯美的構(gòu)圖、優(yōu)雅的造型、心靈的發(fā)泄。這些組合讓欣賞者不約而同地感覺到一種“美”，這種“美”體現(xiàn)了創(chuàng)作者的世界觀和美學(xué)觀。

一、造型藝術(shù)的運(yùn)用

陶瓷繪畫屬造型藝術(shù)，它通過平面描繪表達(dá)出直觀的形象，在人們的觀感和思維中造成影響。也就是說無論花鳥、人物、山水，每個(gè)部位都必須精心設(shè)計(jì)其造型，造型好與不好，都會(huì)影響作品的成與敗，速寫作為繪畫中的一個(gè)分支，無疑也具有此類特征。速寫是訓(xùn)練造型能力的基本功，它對提高畫者敏銳的觀察能力，直覺的判斷力和豐富的表現(xiàn)力是十分必要的。它偏重于感性的體驗(yàn)，對形象多角度靈性的捕捉和個(gè)性的發(fā)揮。通過速寫，可以全力以赴追尋自己的感覺，豐富的感知產(chǎn)生豐富的造型語言。速寫是探索自己的造型語言最可靠、最簡便的手段。

欣賞繪畫作品如同欣賞音樂，它的造型如同動(dòng)感的音樂節(jié)奏。在造型藝術(shù)中，我們常常借用音樂的這些概念探究其形式美感，一般來說，節(jié)奏是韻律的基礎(chǔ)，事實(shí)上，在畫面中很難把它們分開，所以，我們又常稱之為節(jié)律。

以線造型是陶瓷繪畫的主要形式特點(diǎn)之一，而畫家對線的理解不只是作為一種造型手法，同時(shí)線的運(yùn)用又具有自身的審美價(jià)值，這種價(jià)值除體現(xiàn)物象的輪廓形質(zhì)外，還具有一種線本身的形式美感。這種美感的獲得是作者根據(jù)不同的物象，根據(jù)不同作者的自身修養(yǎng)及情感體驗(yàn)，概括出來的一種洗練而能動(dòng)的藝術(shù)語言，中國畫家歷來把線視為一種有生命的元素，中國傳統(tǒng)畫運(yùn)用各種線條的組構(gòu)表現(xiàn)個(gè)體的情思，并運(yùn)用線條的長短、粗細(xì)、曲直、方圓、干濕、濃淡、剛?cè)?、?qiáng)弱、毛光、頓挫、徐疾、迂緩、疏密、虛實(shí)、隱顯等對比手法，表現(xiàn)物象的氣韻、形體、空間、質(zhì)感等，使線在運(yùn)動(dòng)和變化中彰顯出自然和諧之美。線的應(yīng)用一直為陶瓷藝術(shù)家所關(guān)注，這也是構(gòu)成陶瓷畫迥異于其他民族繪畫形式的重要特征。形象與造型，在某種意義上是同義詞。人們習(xí)慣用“造型”表示無生命物體的形象，而“形象”多注重指人物精神內(nèi)涵層面。廣義上講，無論是人還是物在繪畫中均可視為一種“形象”，也可稱為“造型”。

二、藝術(shù)工作者的心態(tài)情境

這里所說的藝術(shù)工作者的心態(tài)情境是指人的主體感官在一段時(shí)間內(nèi)接受到的全部信息，既包括注意的范圍，也包括注意范圍以外的，但作用于感官的其他事物對主體產(chǎn)生的未必全被主體意識(shí)到的心理影響。而心理狀態(tài)往往與某種情景相聯(lián)系，在很大程度上反映著一定的情景或受到情景的一定影響。心理狀態(tài)受客體、客體的背景、客體的關(guān)系等整個(gè)為主體所感知的事物及其環(huán)境的很大制約作用。

藝術(shù)行為為什么要講心態(tài)？確切的說陶瓷繪畫藝術(shù)就是一種心里行為，是心理狀態(tài)與某種情景相碰撞而產(chǎn)生的客觀行為，是藝術(shù)家借此行為來抒發(fā)胸中情懷達(dá)到一定目的的行為。有什么樣的心態(tài)就有什么樣的作品，所以說心態(tài)情境對畫家來說尤為重要。如今許多的陶瓷繪畫風(fēng)格，無非是一些陶瓷藝術(shù)家躁動(dòng)心態(tài)的產(chǎn)物，所以陶瓷藝術(shù)工作者要想有成就，藝術(shù)心態(tài)必須與眾不同，它的動(dòng)力必須始終保持創(chuàng)新。

畫作的成功之源來自于好的心態(tài)，成功的藝術(shù)工作者大多不愿拋頭露面，原因是他們在修心養(yǎng)性，靜養(yǎng)創(chuàng)作心態(tài)，甚至有的還隱居起來，過著休閑起居的日子，不問世事，長期與藝術(shù)相伴，所以能提練出藝術(shù)之精華。而且這些人大多是靠藝術(shù)而生，并不是賣畫，平心靜氣地，悠閑自在地作畫，正是在這種超脫、悠然、靜心、平和的心態(tài)下創(chuàng)作出一件件傳世之作。遺憾的是在當(dāng)今商業(yè)風(fēng)氣極其濃厚的環(huán)境中，有一些所謂的藝術(shù)家心態(tài)違背藝術(shù)道德，只想炒作自巳，想怎樣去畫更多的瓷畫，想怎樣去提高所謂的作品價(jià)格。想怎樣去應(yīng)酬各式各樣的展會(huì)、媒體、上課、交友，如此之來又有多少精力潛心研畫、去閱讀、去練功呢？即便是作畫，心態(tài)也難以平靜，也只是應(yīng)酬之作而己。藝術(shù)創(chuàng)作本是修身養(yǎng)性之行為，提煉自己的人格品行，脫去粗俗之氣，培養(yǎng)文化人氣質(zhì)。修心養(yǎng)性者，心態(tài)方能平靜，性格方能平和，日后才能成為真正的被人尊敬的藝術(shù)家。

三、構(gòu)圖的章法布局

構(gòu)圖是造型藝術(shù)術(shù)語。指作品中藝術(shù)形象的結(jié)構(gòu)配置方法。構(gòu)圖是指整個(gè)作品的構(gòu)思、布局、規(guī)劃，是作品成敗的關(guān)鍵，它是造型藝術(shù)表達(dá)作品思想內(nèi)容并獲得藝術(shù)感染力的重要手段。在視覺藝術(shù)中常用的技巧和術(shù)語，特別是繪畫、平面設(shè)計(jì)與攝影中。藝術(shù)家為了表現(xiàn)作品的主題思想和美感效果，在一定的空間，安排和處理人、物的關(guān)系和位置，把個(gè)別或局部的形象組成藝術(shù)的整體。在傳統(tǒng)繪畫中稱為“章法”或“布局”。

陶瓷繪畫藝術(shù)尤為重視構(gòu)圖，因?yàn)樗幌窦埳献鳟嬈矫鎲我?，陶瓷形態(tài)各異，沒有什么固定的模式，如果構(gòu)圖缺乏“章法”以及合體布局，作品必然雜亂無章，失去美感。陶瓷繪畫藝術(shù)需根據(jù)載體的造型來合理布局，這是陶瓷繪畫構(gòu)圖需要遵循的規(guī)則。而瓷板畫則吸納了國畫之經(jīng)典構(gòu)圖法，就布局構(gòu)圖通常有：三遠(yuǎn)構(gòu)圖法，即高遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)。高遠(yuǎn)構(gòu)圖法：即江河遠(yuǎn)山，采用仰視效果，如王錫良的《廬山勝景含波口》瓷板畫就是應(yīng)用這種構(gòu)圖法。平遠(yuǎn)構(gòu)圖法：即采用平視覺構(gòu)圖法，多用于描繪平原淺丘風(fēng)光，如賴德全的《江南人家》潑彩瓷板畫。深遠(yuǎn)構(gòu)圖法：構(gòu)圖方式是采用俯視視覺構(gòu)圖，具有居高臨下，一覽千里的視覺效果，如十幾位藝術(shù)大師合作完成的《錦繡中華》瓷板長卷畫。半邊型構(gòu)圖法：即畫面主題占半邊，另一邊畫襯景或留白題款，這種構(gòu)圖是經(jīng)典構(gòu)圖法，畫面美觀，考究精到，如張松茂的《國色天香》瓷板畫。對角型構(gòu)圖法：即主題和襯景各對稱占一個(gè)角。占角型構(gòu)圖法：即主題占一個(gè)角，其余地方畫襯景或留白題款。占中型構(gòu)圖法：即主題畫在中間，其它地方畫襯景或留白。環(huán)抱型構(gòu)圖法：即主題在中央，周圍畫襯景，形成環(huán)抱式。還有對稱型構(gòu)圖法：即上下或左右一邊畫主題，另一邊畫襯景等等。這些常用的構(gòu)圖法構(gòu)塑的畫面比較協(xié)調(diào)美觀，當(dāng)然構(gòu)圖并不是一定要固定的套式，它可根據(jù)作者的構(gòu)思，達(dá)到協(xié)調(diào)美觀方可。

四、意境中的傳統(tǒng)美學(xué)

“意境”，指藝術(shù)作品或自然景象中所表現(xiàn)出來的情調(diào)和境界。在日常生活中，我們常常用“意境”這個(gè)詞。比如說，一首好詩，閱讀者就會(huì)說：“這首詩很有意境?！币环卯嫞蕾p者就會(huì)稱：“這幅畫很有意境。”一部好電影，常常也會(huì)聽人介紹：“電影院上映了一部好電影，好好看，很有意境。”但是盡管大家都在用這個(gè)詞，對于究竟什么是意境，很多人并沒有搞得很清楚。“意境”其實(shí)就是抒情性作品中呈現(xiàn)的那種情景交融、虛實(shí)相生、活躍著生命律動(dòng)的韻味無窮的詩意空間及其所誘發(fā)和開拓的審美想象空間。他同文學(xué)典型一樣，也是文學(xué)形象的高級(jí)形態(tài)之一。如果抒情性是意境的反映，那么抒情性也就是詩意性，以詩入畫，詩畫合一，使之增強(qiáng)畫面的詩意抒情性。所有抒情性是文人畫的特點(diǎn)，是歷代文人畫家非常推崇的藝術(shù)特征。這種特征是以浪漫的筆墨、風(fēng)格、畫面呈現(xiàn)浪漫的情懷。就像詩的意境，即婉約又大氣，風(fēng)格各異，體現(xiàn)不同的抒情表達(dá)方式，正因?yàn)樘沾衫L畫藝術(shù)融入了抒情筆墨方式，展現(xiàn)了浪漫的意境，因此靈動(dòng)飄逸之畫風(fēng)使得陶瓷繪畫藝術(shù)更具欣賞性，使陶瓷繪畫藝術(shù)成為瓷上國畫藝術(shù)?！耙饩场笔侵袊鴤鹘y(tǒng)美學(xué)思想的重要范疇，在傳統(tǒng)繪畫中是作品通過時(shí)空境象的描繪，在情與景高度融匯后所體現(xiàn)出來的藝術(shù)境界。

“意境”是藝術(shù)辨證法的基本范疇之一，也是美學(xué)中所要研究的重要問題。意境是屬于主觀范疇的“意”與屬于客觀范疇的“境”二者結(jié)合的一種藝術(shù)境界。這一藝術(shù)辨證法范疇內(nèi)容極為豐富，“意”是情與理的統(tǒng)一，“境”是形與神的統(tǒng)一。在兩個(gè)統(tǒng)一過程中，情理、形神相互滲透，相互制約，就形成了“意境”。陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作尤其講究意境，陶瓷近代“珠山八友”就是陶瓷藝術(shù)界的典范，他們把陶瓷文人畫的“意境”體現(xiàn)得淋漓盡致，并贏得了人們的一致推崇，博得了藝術(shù)界和欣賞者們的敬仰。

陶瓷繪畫藝術(shù)，無論是心態(tài)、意境、構(gòu)圖、造型等它的最終目的是在陶瓷載體上創(chuàng)造“美”，傳播陶瓷文化，彰顯藝術(shù)魅力。傳統(tǒng)的陶瓷繪畫基于文化基礎(chǔ)和使用工具等因素，其形象與造型具有獨(dú)特性。綜上所述，造型、心態(tài)、構(gòu)圖、意境是陶瓷繪畫的四個(gè)要點(diǎn)，要點(diǎn)構(gòu)成了其獨(dú)特性且獨(dú)具魅力，豐富了陶瓷文化遺產(chǎn)。