淺議粉彩工筆花鳥瓷畫的藝術(shù)魅力

余森林

摘要 顏色釉人物繪畫是一種內(nèi)涵豐富的藝術(shù)。本文試從高溫色釉中人物繪畫的傳神、寫意的表現(xiàn)，色彩的運用，裝飾手法及對高溫色釉創(chuàng)作創(chuàng)新發(fā)展思維等方面不論陶瓷中的顏色釉人物繪畫藝術(shù)。

關(guān)鍵詞 高溫色釉 人物繪畫 裝飾手法

一、概述

有著“東方藝術(shù)明珠”美譽的粉彩瓷使中國陶瓷文化流光溢彩。粉彩不僅白地繪彩，而且也有各種色地彩繪的，使器物更加別致，既增添了表面的色彩變化，又使粉彩在色彩上產(chǎn)生對比的美感。中國工筆花鳥，它在集中體現(xiàn)中國藝術(shù)審美的主客關(guān)系中，以主客和諧為原則而偏于主觀的創(chuàng)作思維特征，成為中國人緣物寄情，抒發(fā)胸臆的藝術(shù)載體，是高度成熟的主流藝術(shù)之一。

二、粉彩工筆花鳥瓷畫的歷史意義

在瓷器世界中，粉彩是唯一能撼動青花霸主地位的瓷器，由于粉彩的色彩豐富、色調(diào)淡雅柔和，做工精美，自問世以后，立即成為了清朝皇室的新寵。

清康熙晚期采用了玻璃白一類的“粉”顏色裝飾陶瓷，到雍正、乾隆時期，色彩和技巧都有了長足的進步，逐漸形成了“粉潤柔和、色澤絢麗、畫工精細、富麗典雅”的藝術(shù)特色，故有“始于康熙，精于雍正，盛于乾隆”之定論。經(jīng)過不斷地發(fā)展和提高，各種手法的綜合利用，裝飾表現(xiàn)更加豐富多彩。由于所繪瓷面有一種“粉”的感覺，因此被后人稱其為“粉彩”。隨著瓷器燒制技術(shù)的持續(xù)發(fā)展，粉彩逐漸形成了自己獨特的風(fēng)格，趨于疏朗簡約，在不失富麗堂皇、雍容華貴的同時，透出幾分清逸雅致。

中國畫中的工筆繪畫就是用畫筆工整細致，敷色層層渲染，細節(jié)明徹入微，用極其細膩的筆描繪物象，故稱“工筆”。國畫中花鳥畫在狹義上只指花和鳥，廣義上包括除人物和山水之外所有自然界中動、植物，范圍極廣、內(nèi)容眾多，它容納了自然界的鳥、獸、魚、蟲、花、草、樹木等等物象。要創(chuàng)作工筆花鳥畫必須對大自然和生活充滿熱愛，對大自然的一花一鳥一草一木充滿感情，從寫生觀摩入手，長期深入細致地觀察、體驗花鳥的生活習(xí)性，理解植物的物情形態(tài)，認真剖析研究，從感性認識提高到理性認識。

隨著社會的不斷發(fā)展，人民群眾對于藝術(shù)的需求也日益增大，中國花鳥畫也在不斷的改進與發(fā)展中受到國人的推崇與喜愛，在以瓷聞名于世界的景德鎮(zhèn)，經(jīng)過老一輩藝術(shù)家們認真鉆研，大膽嘗試，將工筆花鳥與粉彩相結(jié)合，粉彩花鳥瓷畫由此孕育而生。

三、粉彩工筆花鳥的形式美

粉彩畫是景德鎮(zhèn)傳統(tǒng)的繪畫形式之一，是用工整細密的筆法來描繪物象，追求繪畫手段的裝飾意味。其造型手法上強調(diào)寫意性的概括、提煉，并主張以神韻、神態(tài)的需求為前導(dǎo)來把握物象的本質(zhì)形態(tài)，即意象的造型，而不是自然主義的描繪。粉彩花鳥畫的表現(xiàn)形式分為傳統(tǒng)的工筆粉彩花鳥藝術(shù)與現(xiàn)代的寫意粉彩花鳥藝術(shù)。

然而，粉彩瓷畫的題材十分廣泛，無論是山水、蟲魚、花鳥等均可入畫。傳統(tǒng)工筆粉彩的藝術(shù)手法，主要是以細膩、飽滿、豐富絢麗的色彩等為特色，顯得真實生動、富麗堂皇。工筆粉彩花鳥是隨著陶瓷科技的進步和在我國傳統(tǒng)工筆畫的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，尤其是近年來我國陶瓷工筆花鳥畫的繪畫材料、創(chuàng)作技法和題材等方面都得到很大發(fā)展和創(chuàng)新，給人以新的審美體驗。

在工筆粉彩花鳥中，構(gòu)圖形式的主要標準是思想內(nèi)容和藝術(shù)形式的有機統(tǒng)一。構(gòu)圖形式也是體現(xiàn)思想內(nèi)容的一種手段，定氣勢，賓主，虛實相生，疏與密，聚與散，均衡穩(wěn)定，呼應(yīng)，穿插等。也可將西方現(xiàn)代派的一些構(gòu)成方式與傳統(tǒng)工筆畫的方式融合起來，這樣也就決定選擇傳統(tǒng)技法的多樣性。眾所周知：花鳥畫注重寓意，但不乏只從寓意著眼，更多的是畫家在作品中所傾注的思想感情，啟發(fā)性地從中獲得美的感受。

粉彩工筆重彩花鳥畫這種形式，有復(fù)雜的技術(shù)要求，觀眾往往就是欣賞那精雕細刻的高超手藝和功力。但它又是為表達華美、秀麗、典雅的內(nèi)容服務(wù)的。在表現(xiàn)手法上有的喜歡用簡練而樸素的形式，有的喜歡用華麗、富貴、色彩鮮艷的語言形式來表達。粉彩工筆花鳥畫的特點就是整幅畫追求豐滿、繁茂、設(shè)色艷麗，給人一種欣欣向榮的時代氣息和民族風(fēng)味。

四、粉彩工筆花鳥畫的工藝與美學(xué)特征

粉彩瓷的裝飾形式是多種多樣的。粉彩花鳥畫是在吸收工筆國畫的繪制技藝上發(fā)展起來的，在繪制技藝上，復(fù)雜細致。既有與工筆畫相似之處，又有不同的特點。勾線：用珠明料勾線，線條勾好后，要用雪白等其他透明顏料把線覆蓋；否則，烤花后料色會掉，因此，珠明料也稱為生料。粉彩勾線，以纖巧精致的線條為主，也有剛勁的線條，多采用游線描、鐵線描、琴弦描、釘頭鼠尾等手法，自然界各種各樣的物象，無論是花鳥魚蟲，還是人物山水，都可以表現(xiàn)出來。粉彩在藝術(shù)效果上更多地吸收了中國繪畫的表現(xiàn)手法，整個裝飾構(gòu)圖、表現(xiàn)手法、設(shè)色都近似中國繪畫，與傳統(tǒng)的古彩比較起來，減少了圖案的裝飾性，而接近于現(xiàn)實的生動自然形象。

工筆重彩是通過線條的勾勒和色彩的多次渲染，使作品厚重、艷麗；而沒骨畫法是省略了線條，用筆直接點染，其藝術(shù)效果是使表現(xiàn)的對象更生動、更寫實。

唐代詩人劉禹錫《思黯南墅賞牡丹》詩中有兩句“有此傾城好顏色，天教晚發(fā)賽諸花”，用來形容粉彩再合適不過。如一套清代粉彩風(fēng)格的茶具，畫面為粉彩花鳥圖，主畫面繪碩果累累，牡丹花碩大，枝頭小鳥極顯功力，用筆細膩，且神態(tài)自然，活靈活現(xiàn)?；▋浩G麗綻放，枝頭小鳥引頸啼鳴，極富動感。另一面題詩兩句“花艷風(fēng)光好，鳥啼喜事多”與花鳥畫面相映襯，書風(fēng)流暢，布局得體，鳥語花香，春意盎然，確有一種超凡脫俗的感覺。

粉彩工筆花鳥瓷畫體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)美學(xué)的中正平和、天人合一的思想?！疤烊撕弦弧斌w現(xiàn)了中國古代哲學(xué)最求人與自然和諧統(tǒng)一的思想。“中正平和”追求平衡、和諧美。工筆花鳥畫無論是線條還是色彩、構(gòu)圖，都以中正平和為主要特征。粉彩工筆花鳥畫多以美好、吉祥、高貴的花卉、鳥禽為題材，如牡丹、松、柏、梅蘭竹菊等等，有的是象征意味，有的取其諧音以體現(xiàn)喜樂、富貴的氣氛。工筆花鳥畫講究完整的構(gòu)圖，各種物象與背景水乳交融，并使畫、詩、書、印四位一體，渾然天成。

五、結(jié)語

粉彩瓷裝飾能發(fā)展到現(xiàn)今水平，是歷代手工藝人們不斷努力和創(chuàng)新的結(jié)果，任何一種事物都有其發(fā)展和停滯期。一門藝水的歷史越長，傳統(tǒng)越深厚，必然會形成一套嚴格的規(guī)范程序，后學(xué)者也就愈容易被束縛。只有不斷地努力學(xué)習(xí)和創(chuàng)作才能更好的將這一中國傳統(tǒng)繪畫形式結(jié)合粉彩這一特殊陶瓷裝飾手法所產(chǎn)生的陶瓷藝術(shù)繼承和發(fā)展，創(chuàng)作出屬于自己特有的陶瓷藝術(shù)語言。