淺談花鳥(niǎo)繪畫(huà)的意境美

門(mén)爽

陶瓷裝飾藝術(shù)里的“花鳥(niǎo)畫(huà)”，是人們精神向往的一個(gè)畫(huà)種，鳥(niǎo)語(yǔ)花香之意很容易融入到人們的心靈中去，由此花鳥(niǎo)繪畫(huà)藝術(shù)逐漸形成了陶瓷裝飾藝術(shù)的主要門(mén)類(lèi)?；B(niǎo)畫(huà)的主題觀念，既現(xiàn)實(shí)情況下怎樣表現(xiàn)畫(huà)家的寓意，怎樣表現(xiàn)畫(huà)家的人文關(guān)懷和精神內(nèi)涵。正是由于傳統(tǒng)文化對(duì)繪畫(huà)審美趣味的規(guī)范，陶瓷花鳥(niǎo)畫(huà)的審美與其他藝術(shù)形式一樣，“托物言志”也就成為其最終的價(jià)值取向。就像中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)中“一花一世界，一葉一如來(lái)”的哲學(xué)本原。在某種意義上，陶瓷花鳥(niǎo)畫(huà)作為另一種文化形式，是陶瓷畫(huà)家參與悟道的載體，把對(duì)大自然的生機(jī)和靈趣，變成心靈的感悟，即變?yōu)槿藗儎?chuàng)造出來(lái)的感性直覺(jué)形態(tài)再現(xiàn)到陶瓷載體上。所以說(shuō)，陶瓷繪畫(huà)者自己心靈的“悟道”，是一個(gè)理想化，具有浪漫色彩而又有別于自然客觀的集真、善、美于一體的以另樣方式存在的世界?；B(niǎo)畫(huà)所表現(xiàn)的是創(chuàng)作者最空靈的精神世界，是心靈與自然的完美結(jié)合。是最超越自然而又最接近自然，是最心靈化的藝術(shù)。

繪畫(huà)作品的意境源于畫(huà)家對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的感受，是內(nèi)心情感的抒發(fā)。清代畫(huà)家沈銓有一幅題為《百鳥(niǎo)朝鳳圖》的花鳥(niǎo)長(zhǎng)卷。畫(huà)作以棲息在梧桐樹(shù)上的鳳凰為中心，并圍繞著鳳凰繪了300多只禽鳥(niǎo)，有孔雀、仙鶴、綬帶、鷺鷥、鴛鴦、大雁、雄鷹、白頭翁、喜鵲、燕子等，禽鳥(niǎo)有的立在枝頭，有的翱翔天空，有的相互嬉戲，有的婉轉(zhuǎn)鳴叫……背景是美麗遼闊的大自然，有蒼翠的松柏，嶙峋的山石，奔流的溪水，綻放的四季花卉，畫(huà)里的荷花、菊花、牡丹、芙蓉、山茶、月季，千姿百態(tài)、栩栩如生。整個(gè)畫(huà)面呈現(xiàn)出百花吐艷，百鳥(niǎo)齊鳴，一派喜慶的景象。史料載，《百鳥(niǎo)朝鳳圖》，沈銓歷時(shí)數(shù)年（雍正十二年至乾隆五年）完成。

沈銓為何創(chuàng)作《百鳥(niǎo)朝鳳圖》呢？在于雍正九年（公元1731年）沈銓曾應(yīng)日本天皇之聘，赴日本傳授中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)技法，歷時(shí)三年，雖然很受日本人尊崇，但他對(duì)祖國(guó)和家鄉(xiāng)的思念卻與日俱增。海外生活經(jīng)歷，使得他更加希望自己的祖國(guó)繁榮昌盛，人們安居樂(lè)業(yè)。當(dāng)他返回祖國(guó)后，便立刻決定要把自己的愿望賦予紙絹，以表達(dá)對(duì)祖國(guó)和人民的祝福之情。

畫(huà)里的物象皆蘊(yùn)涵著美好的寓意：群鳥(niǎo)圍繞著鳳凰，寓意百鳥(niǎo)朝鳳、國(guó)泰民安；仙鶴站在松樹(shù)上，寓意松鶴延年，長(zhǎng)命百歲；喜鵲立在梅枝上，代表喜鵲登枝、吉祥高照；鴛鴦相互依偎，象征夫妻恩愛(ài)、白頭偕老?！栋嬴B(niǎo)朝鳳圖》是沈檢對(duì)自己內(nèi)心情感的完美i全釋。

意境的產(chǎn)生源于畫(huà)家對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的體驗(yàn)，是情景交融的產(chǎn)物。

中國(guó)陶瓷藝術(shù)大師劉希舜先生有一件題為《蜀葵花兒開(kāi)》的作品，他在談?wù)摓槭裁匆獎(jiǎng)?chuàng)作《蜀葵花兒開(kāi)》時(shí)很有感觸地說(shuō)：“在我家房前，有一種花開(kāi)得特別鮮艷，它一串串筆直地長(zhǎng)著，足有兩三米高?！鼧銓?shí)無(wú)華，從來(lái)不炫耀自己，年復(fù)一年地按照自己的規(guī)律自然生長(zhǎng)，靜靜地開(kāi)在人們的房前，默默地綻放著美麗·，它堅(jiān)忍頑強(qiáng)，不講任何條件也一樣做到枝繁葉茂，干旱時(shí)它忍耐饑渴，風(fēng)雨中它昂首挺立，狂風(fēng)吹倒了它的身軀，它依然挺起腰身重新直立；它團(tuán)結(jié)一心，從不單獨(dú)生長(zhǎng)，靠集體的力量同大家一起克服困難，抵抗風(fēng)雨，一起享受陽(yáng)光；它樂(lè)觀向上，沒(méi)有任何抱怨和幻想，以奉獻(xiàn)的心態(tài)，愉快地生長(zhǎng)，癡心不改的永遠(yuǎn)朝著太陽(yáng)?！兄恳粋€(gè)普通人的品質(zhì)，它像普通人一樣的平凡，又在平凡中體現(xiàn)著他的不平凡?！?/p>

劉希舜先生從現(xiàn)實(shí)生活中最普通的植物蜀葵花中，體驗(yàn)出了人生哲理，于是，他的《蜀葵花兒開(kāi)》是那么富有朝氣，一株株鮮紅鮮紅的有著旺盛生命力的蜀葵花，從瓶底蓬勃向上仿佛要沖出瓶外。

“畫(huà)如其人”，《蜀葵花兒開(kāi)》也讓我們看到了劉先生奮發(fā)向上、堅(jiān)忍不拔的品格。

當(dāng)然，客觀生活中的景，只有具備了一定的審美特征，才能觸動(dòng)畫(huà)家，引發(fā)畫(huà)家的情感，激發(fā)畫(huà)家的創(chuàng)作欲望。而畫(huà)家也只有具備相應(yīng)的審美能力，能從中看到與自己的思想情感有某種聯(lián)系，或者從中領(lǐng)悟出了某種人生意義時(shí)，才會(huì)把它作為描述對(duì)象。也就是說(shuō)，只有描寫(xiě)對(duì)象（景）與審美主體（情）形成審美關(guān)系時(shí)，景與情才能相互交融，有意境的畫(huà)作才會(huì)應(yīng)運(yùn)而生。

意境存在于現(xiàn)實(shí)生活中，只有善于發(fā)現(xiàn)，善于捕捉的人才能領(lǐng)悟到并產(chǎn)生聯(lián)想，營(yíng)造出回味無(wú)窮的精神境界和藝術(shù)美感。

然而，現(xiàn)實(shí)生活中的同一個(gè)景象對(duì)境遇不同的人來(lái)說(shuō)，感受是不同的。感受不同，繪畫(huà)時(shí)注入的情感就會(huì)不同，因而畫(huà)的意境也會(huì)不同。

以荷畫(huà)為例，朱耷的荷畫(huà)和張大千的荷畫(huà)意境就大相徑庭。

朱耷有一幅題為《荷花翠鳥(niǎo)圖》的畫(huà)作。畫(huà)里描繪了荷塘之中的三莖荷葉與一只水鳥(niǎo)：小小的水鳥(niǎo)立在一塊小小的石頭上，側(cè)身回望著荷，其驚恐之態(tài)，仿佛隨時(shí)準(zhǔn)備倉(cāng)皇逃竄似的·，荷葉非常大，而荷柄卻非常細(xì)，仿佛隨時(shí)都會(huì)被風(fēng)雨折斷。整個(gè)畫(huà)面?zhèn)鬟_(dá)出一股荒涼、寂寞而又冷雋的氣息，是朱耷凄涼身世、遺世情懷的心靈表現(xiàn)。

張大千生活的環(huán)境可以暢所欲言，他的荷畫(huà)都是自抒胸意的。大家可以從他題寫(xiě)的詩(shī)里感受畫(huà)的意境：“雨余無(wú)事倚闌干，媚水荷花粉未干。十萬(wàn)瓊珠天不惜，綠盤(pán)擎出與人看?！保ā队旰伞罚懊髟略舭子癖P(pán)，多情更照玉欄桿。香吹一夜西風(fēng)滿，水殿羅衣訝許寒。”（《白荷》）“葉嫩花嬌月上初，纖腰如束逕須扶。江皋佩解何人見(jiàn)，羅襪塵生定有無(wú)？”（《粉荷》）“露濕波澄夜寂寥，冰肌怯暑未全消。空明水殿冷冷月，翠扇殷勤手自搖?！保ā赌伞罚?/p>

同樣都是以荷為題材的畫(huà)，作畫(huà)之人的境遇不同，畫(huà)作的意境也截然不同。畫(huà)由心生，筆隨心運(yùn)，是不同境遇畫(huà)家作品意境不同的根本原因。

藝術(shù)家要善于發(fā)現(xiàn)、捕捉自然界中所蘊(yùn)藏的美。去領(lǐng)悟自然生態(tài)美的內(nèi)涵，提高眼界，去運(yùn)用自己創(chuàng)造的景物引起觀賞者的共鳴，使觀眾看到的是畫(huà)中的景物，感受到的是景物中的情，以達(dá)到引人入勝的意境，使觀者在美的享受中又得以啟迪，體味畫(huà)外余音。同時(shí)提升人們健康的情感與高尚的審美趣味。