淺談中國民族歌劇應(yīng)如何學(xué)習(xí)戲曲的藝術(shù)形式

李　偉

（河南大學(xué) 戲劇學(xué)院，河南 開封 475001）

淺談中國民族歌劇應(yīng)如何學(xué)習(xí)戲曲的藝術(shù)形式

李偉

（河南大學(xué) 戲劇學(xué)院，河南 開封 475001）

中國戲曲是一種歷史悠久的綜合舞臺藝術(shù)樣式，由文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技以及表演藝術(shù)綜合而成。本文就中國戲曲的多元化，淺談中國民族歌劇應(yīng)如何學(xué)習(xí)其藝術(shù)形式。

中國民族歌?。粚W(xué)習(xí)；戲曲藝術(shù)

中國戲曲起源于原始歌舞，經(jīng)過長期的發(fā)展演變，在世界戲劇文化中有著很高的地位，并逐步形成了完善的體系，包含著千百年來華夏民族的內(nèi)涵與氣質(zhì)。戲曲體現(xiàn)了傳統(tǒng)的美學(xué)與思想觀念，而這些觀念對于中國民族歌劇的發(fā)展具有重要意義。

一、民族歌劇對中國社會文化傳承的重要性

民族歌劇對中國社會文化的傳承有很重要的作用，具體表現(xiàn)如下：（一）在中西文化的差異中，中國歌劇發(fā)展到現(xiàn)在已經(jīng)逐漸民族化，這也是發(fā)展路上的關(guān)鍵環(huán)節(jié)，更是民族歌劇受到國人追捧的重要因素。民族歌劇在未來的發(fā)展中更不能止步不前，還需要與民族文化的內(nèi)容相結(jié)合進(jìn)行探索和創(chuàng)新。（二）民族歌劇同時也應(yīng)該為大眾創(chuàng)造一些受歡迎的節(jié)目，讓它成為中華民族文化的代表。國人應(yīng)該在大舞臺上為中國民族歌劇爭取一個位置，并將其推向世界。這樣民族歌劇才能更好地吸收和利用世界戲劇舞臺的優(yōu)勢，為我國的民族歌劇融入深厚的民族文化內(nèi)涵奠定基礎(chǔ)。（三）隨著我國國民經(jīng)濟(jì)的提升，我國的綜合國力及教育水平都有所提高，人們更應(yīng)該走進(jìn)電影院和劇場，親自體會舞臺藝術(shù)的美感[1]。民族歌劇既滿足了人們對文化的多方面需求，也說明國人對文化的需求量加大。

二、戲曲藝術(shù)為中國民族歌劇帶來的啟發(fā)

（一）民族歌劇應(yīng)傳承戲曲中對善與美的結(jié)合，發(fā)揚(yáng)中華民族傳統(tǒng)美學(xué)。中國的傳統(tǒng)文化強(qiáng)調(diào)善和美的結(jié)合，而戲曲藝術(shù)包含著民族價值體系和道德觀念，更具民族精神。戲曲這種獨(dú)特的藝術(shù)通過自己的形式美展現(xiàn)出善美和諧，如推崇愛情而去批判不知恩義的《杜十娘》，《趙氏孤兒》則展現(xiàn)出忠孝兩全，這些戲曲都包含著傳統(tǒng)樸素的中華民族道德情感。雖然包含傳統(tǒng)觀念的內(nèi)容隨著社會的進(jìn)步有所變遷，但是經(jīng)過歷史積淀下來的中華民族道德觀念和美學(xué)思想是不會發(fā)生改變的，許多寶貴的思想對中華民族的發(fā)展起著促進(jìn)作用。因此，當(dāng)代國人也應(yīng)該繼續(xù)傳承這種善和美的結(jié)合，將善美觀念與民族歌劇融合，進(jìn)而在使民族歌劇輝煌和繁榮的同時，也發(fā)揚(yáng)著中華民族的倫理道德與傳統(tǒng)美學(xué)。

（二）民族歌劇把寫意和虛擬統(tǒng)一將帶來的好處。寫意性是中國古代美學(xué)的重要特征之一，而在舞臺的空間藝術(shù)中，虛擬性是其時空表現(xiàn)的一個主要手段。中國傳統(tǒng)的藝術(shù)對寫意與虛擬的應(yīng)用鮮明，尤其是在戲曲表演中，將寫意和虛擬結(jié)合能讓戲曲演員的戲曲表演更具自由性，且還不會受到舞臺道具與布景的妨礙，最大限度地集中塑造人物特點(diǎn)[2]。而在民族歌劇中寫意和虛擬相互統(tǒng)一，能夠向觀眾呈現(xiàn)身臨其境的舞臺效果。除此之外，還可以節(jié)約經(jīng)濟(jì)成本，避免資源浪費(fèi)。

（三）民族歌劇應(yīng)借鑒戲曲在化妝和服裝上的神似，形象凸顯人物個性。戲曲藝術(shù)相當(dāng)重視人物造型，京劇中的臉譜化妝方式是從唐宋涂面中沿襲而來的，雖然臉譜造型只是在一部分角色上使用，可這種手段的使用，使得京劇更加傳神。戲曲藝術(shù)利用夸張的寫意手法，使服飾達(dá)到意境美，這種服裝的表達(dá)雖然脫離了現(xiàn)實(shí)，但卻更形象地把人物個性凸顯出來，這樣大膽的創(chuàng)意往往比語言傳達(dá)出來的東西更準(zhǔn)確、直接，還可以激發(fā)演員潛在的表演能力。因此，在民族歌劇中應(yīng)注重京劇藝術(shù)的神似演繹方式，這樣傳達(dá)出來的效果才會鮮明且具有特色。此外，民族歌劇應(yīng)該明確神似往往高于形似的真諦，把人物的神態(tài)及心理更好地呈現(xiàn)出來。

（四）民族歌劇中若融合戲曲中獨(dú)特的唱腔，能夠深化不同角色特征。戲曲一直以來都非常注重情節(jié)，唱腔更是各戲曲劇種中的一個關(guān)鍵，古語就有說聽?wèi)?，卻不是看戲，可見唱腔的重要性，聽曲的人便可用“聽”從唱腔設(shè)計中體會戲曲藝術(shù)的特色。具體來說：1.戲曲藝術(shù)對人物形象的精確刻畫非常看重，每位演員都要捕捉角色的特點(diǎn)，而通過適當(dāng)?shù)貏澐盅莩椒帮L(fēng)格、轉(zhuǎn)換唱腔來感受人物的不同性格。2.戲曲中的念白聲情并茂，鏗鏘有力，其目的便是為使念白與唱腔融合。3.韻腔就是為了細(xì)膩地表現(xiàn)情感，最大程度地展現(xiàn)出人物的內(nèi)心世界[3]。民族歌劇可以從這些獨(dú)特的唱腔中提煉出符合當(dāng)代歌劇演繹方式的腔調(diào)，從而詮釋出與眾不同的角色特征，例如：可以吸收一些具有民族文化的民間音樂或是舞蹈等進(jìn)行加工運(yùn)用；也可以向京劇、豫劇等地方戲曲借鑒一些有利因素，從而發(fā)展出自身的特色。

三、結(jié)語

總之，中國民族歌劇應(yīng)該像戲曲藝術(shù)一樣，形成自己獨(dú)特的演繹模式，把深厚的民族文化植入其中，使其更具民族化，進(jìn)而持續(xù)、久遠(yuǎn)地發(fā)展。除此之外，民族歌劇還可以以民間音樂為基礎(chǔ)，將舞與念唱結(jié)合，形成受眾人群較廣的藝術(shù)形式，這樣，中國民族歌劇便能夠在繁榮民族藝術(shù)的同時，進(jìn)一步振興中華文化。

［1］谷濤.京劇藝術(shù)對民族歌劇的影響研究［J］.音樂創(chuàng)作，2013，6（10）:120-122.

［2］趙金霞.談民族歌劇演唱中的技巧理論［J］.湖南科技學(xué)院學(xué)報，2013，12（06）:193-195.

［3］居其宏.論中國歌劇一度創(chuàng)作的基本經(jīng)驗［J］.音樂探索，2013，07（03）:3-9.

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1007-0125（2015）03-0017-01