劉國長白山繪畫研究
——論劉國的藝術道路、山水畫特點和新技法

劉靜雅

（吉林警察學院，吉林 長春 130000）

劉國長白山繪畫研究
——論劉國的藝術道路、山水畫特點和新技法

劉靜雅

（吉林警察學院，吉林 長春 130000）

本文總結分析了劉國藝術道路的三個特點，以及劉國山水畫的兩個特點，，即第一，色彩豐富，具有時代感。第二，以長白山為表現對象，“咬定青山不放松”。最后，文章從美學理論的高度論述了劉國對山水畫新技法的繼承、創(chuàng)新與發(fā)展。

藝術交流；藝術活動；色彩；時代感

劉國在山水畫園地辛勤耕耘了50多個春秋。50多年間，造化有如一位神奇的魔術師，將一個6歲的學童，點化成一位高等院校的二級教授、院系領導，一個創(chuàng)作了世界第一長卷的著名畫家，一位推陳出新的藝術理論家，一位創(chuàng)建并主持一所著名畫院的藝術掌門人。他的長白山繪畫已經引起國內外書畫界和收藏家的普遍關注。就在前不久，新加坡亞洲藝術推廣中心隆重舉辦了“魂系長白山——劉國教授長白松水學術交流展”并取得圓滿成功。

本文擬從劉國的藝術道路入手，追隨劉國的藝術腳步，深入研究劉國的山水畫特點和新技法，為當前美術界的劉國繪畫研究盡一點綿薄之力。

一、劉國的藝術道路

劉國藝術道路的特點之一是，以家鄉(xiāng)名山——長白山繪畫創(chuàng)作為己任。

劉國的人生之路可謂“藝術直通車”。他起于松花江畔的鄉(xiāng)間小屋，直達長白山天池的藝術之顛。其間從未擱下畫筆，從未迷失方向，從未停下腳步。他六歲就能學以致用，為農村文化活動服務，成為鄉(xiāng)間聞名的小畫家。后考上大學后，受到科班訓練，眼界大開，藝術追求日益明確。畢業(yè)后不久，即迷上了長白山，并開始創(chuàng)作60米長卷《長白雄魂》。調入吉林省教育學院后更是全力以赴搞創(chuàng)作。在創(chuàng)作中，他不斷摸索，逐步提高，藝術理念日趨成熟。終于總結出表現長白山火山巖的獨特技法，并出版專著：《中國山水畫新技法》。時年35歲。這在當代中國畫家中是不多見的。而后，就是火山噴發(fā)般的藝術創(chuàng)作的巔峰期，并一發(fā)而不可收。他僅用20年的時間，就將長白山繪畫從吉林推向全國，推向東南亞，推向太平洋彼岸。這就是劉國的藝術軌跡。

劉國藝術道路的特點之二是，重視藝術交流。

古人說，“如切如磋，如琢如磨”。說的是藝術家互相交流，互相砥礪，取長補短，虛心學習的重要性。劉國深知這一點。到目前為止，他在國內外，包括美國、新加坡、馬來西亞等地共舉辦了22次大型個人畫展，每次都是人頭攢動、好評如潮，在當地美術圈和華人社會中引起不小的轟動。這對一位仍然在崗的畫家來說，堪稱是驕人的業(yè)績。通過這些畫展，劉國不僅在國際華人社會和藝術收藏家中贏得了很高的知名度，同時也廣交了朋友，擴展了藝術視野，提高了藝術表現能力，豐富了藝術表達手段和繪畫技法，使他的長白山繪畫日臻成熟。

劉國藝術道路的特點之三是，積極參與社會藝術組織和藝術活動

劉國是吉林省美學學會副會長，是以畫家身份進入美學學會領導層的唯一代表。2008年，他在兼任北華大學藝術學院院長期間承辦了吉林省美學學會的學術年會，同時舉辦了長白山畫院美術作品展。吉林省美學學會因有劉國的加入而逐漸在吉林省的美術界，尤其是各高校視覺藝術院系產生了廣泛的影響。2009年和2012年由吉林省教育廳主辦、吉林省美學學會承辦的首屆和第二屆吉林省高校視覺藝術大賽盛況空前，參賽作品總共達13000余件，為建國以來教育界從未有過之奇觀。吉林省美學學會也因此而名聲大震，成為在我省高等學校最具影響力的社團之一。劉國身為大賽組委會副主任、評委會國畫組組長，在這次大賽中發(fā)揮了重要作用。

二、劉國山水畫的藝術特點

劉國山水畫的藝術特點之一是，大膽創(chuàng)新，富有時代感。

劉國的山水畫色彩豐富，氣象萬千，徹底改變了傳統山水畫“輕描淡寫”的表現方式。從審美的角度來說，這是一種新的視覺傳達方式，也是一種新的藝術表現風格。是推動山水畫走進現代社會、進入現代人審美視野的藝術創(chuàng)新，是劉國藝術創(chuàng)造力和視覺沖擊力的大膽釋放與張揚。

當年齊白石的重要藝術創(chuàng)新，是將極富視覺沖擊力的大紅大綠引入寫意畫。開始時人們不接受，被譏為粗俗，后由于陳師曾及徐悲鴻等人的大力推介方名聲大噪。其實，對于繪畫藝術來說，色彩是最富于表現力的藝術元素?？梢赃@樣說,宇宙間已有的和將有的色彩，是超出人們的想象之外的。它為美術家提供了無窮無盡的藝術素材。就看藝術家怎么運用和闡釋它了，正所謂“運用之妙，存乎一心”。從劉國的山水畫創(chuàng)作可以看出，他駕馭色彩的能力在古今山水畫家中勝出一籌。

可能有人還不習慣山水畫的色彩表達，這不奇怪。從美學的觀點來說，任何藝術創(chuàng)造都包含著也都經歷過不被人接受的過程。因為藝術創(chuàng)造的本質就是：他既要張揚一種新的，富有時代感的審美意趣，又不能完全脫離傳統的審美習慣。也就是說，他既要爭奇出新，又要尊重大眾的審美習慣。不出奇就無以創(chuàng)新，不從眾就難以立足。劉國既然以山水畫新技法標新立異，那么，固守傳統的人自然要有個習慣和認可的過程，就像當年齊白石遇到的尷尬一樣。

“咬定青山不放松”。

劉國是用新的國畫技法對長白山之美進行全面藝術闡釋的第一人，也是用藝術的方式將長白山推向世界的第一人。

對于一個畫家來說，可畫之物無窮無盡。但是一個真正有成就的畫家往往只擅長畫幾種甚至是一種對象。是謂專心致志，是謂執(zhí)著，是謂“癡”！非癡不足以凝神，非凝神不足以入境，非入境不足以臻其妙。古人云，“文章本天成，妙手偶得之?！彼^“妙手”，就是入其境而得其妙的人。這樣的人，都有三分“癡”。

在中國，幾乎每一個成功的畫家都有一個招牌性的藝術對象，比如齊白石畫蝦、徐悲鴻畫馬、黃胄畫驢、李可染畫牛，韓美林畫狐貍，如此等等。而劉國一生追求的藝術對象就是長白山。50年來，他曾無數次登臨長白山，他的曠世杰作，60米長卷《長白雄魂》就是他與長白山的藝術對話，其中包括了他對長白山的贊美、鐘愛、問候與傾述。李白詩云：“相看兩不厭，只有敬亭山?！睂τ趧鴣碚f，就是“相看兩不厭，只有長白山?！?/p>

魯迅說，“人生得一知己足矣”，他講的是交友。如果講人生追求，那么，套用魯迅的話，就應該說：“人生有一追求足矣！”大千世界，光怪陸離。而劉國的藝術追求始終如一。這是他的藝術“癡心”，也是他的成就所在。

劉國山水畫的藝術特點之三是，寫真山，畫真水，讀遍白山打草稿。

長白山的景觀為畫家提供了無限豐富的藝術資源。劉國以長白山的真山真水當作探索山水畫的試驗場，發(fā)掘長白山自然景觀的文化意味，把自然美提升為藝術美。又把自己的心得體會、寫生感受、藝術創(chuàng)作歸納總結上升為理論，取得令世人矚目的藝術成就。

三、劉國的山水畫新技法

劉國有別于一般畫家的可貴之處是，他不僅勤奮作畫，而且在豐富和發(fā)展山水畫表現技法上不遺余力。他的專著：《中國山水畫新技法》，在中國山水畫發(fā)展史上具有“地標”性的意義。書中詳細介紹了劉國山水畫的“獨門絕技”（12種新技法）。由此我們方知，劉國的丹青妙筆和藝術創(chuàng)新并不是率意而為，而是有所本，有所出，有所遵循的。

現在一提“技法”，許多人就把它和“匠氣”等同起來，不屑一顧，而專好高談思想意境、精神理念等等。其實，這是一種極其幼稚的藝術觀點。

魏源說：“技可進乎道，藝可通乎神”。馬蒂斯說，“一個畫家的觀念不應該和他的表現手段割裂開來觀察，因為觀念只有獲得各種手段的支持才有作用?！笨梢?，技藝并非無足輕重的細枝末節(jié)，而是關乎藝術旨趣和追求的重要手段。是在為一種新的藝術理念尋找一種新的表達方式。劉國正是為此而尋找，而追求的。他找到了，也做到了。就此而言，他是藝術領域中的“知行統一”派。他不僅能夠說到，而且能夠做到。同時，他不僅能夠做到，而且能夠說出這樣做的理由和方法。

從美學基本理論說，藝術創(chuàng)作不同于藝術理論。藝術理論是“形而上”的，是完全抽象的。而藝術創(chuàng)作則是通過“形而下”的形象來表現“形而上”的藝術理念和審美趣味。這“形而下”的形象，離不開某種物質成分，這就是人們常說的“物質載體”。而為了造出這“形而下”的物質載體，就必須借助物質材料，借助某種工具和場地，在適宜的環(huán)境下，根據某種規(guī)范性的方法親自動手“操作”，方可完成。而上述所有這一切，都是藝術家分內的事。是不可假手于人的。如果你不會做這些事，那么你就是一個空頭藝術家。

中國畫在其漫長的發(fā)展過程中，積累了豐富的繪畫技法，其中包括繪畫材料的選擇與處理，包括繪畫工具的使用方式和方法。

拿墨來說，我們在作品中看到的可能只是黑墨。可是其實在繪畫中所添加的副料，種類繁多。根據不完全統計，有珍珠、麝香、石檀、蛋白、皂角、膽礬、馬鞭草、醋、石榴皮、犀角粉、藤黃、玉屑、巴豆、紫草、蘇木、生漆、牛角胎、甘松、龍腦、地榆、虎杖、黃連、黑豆、金箔等等。這么多的元素，取舍增減，按比例搭配在一起，最后會造成什么樣的繪畫效果，這是一個只可意會，不可言傳的“謎”。只有具有豐富藝術實踐經驗的畫家才可望涉其奧妙。正因為如此，所以任何一幅成功的傳世杰作都是唯一的，都是不可復制的。

劉國不僅了解其中的奧妙，而且進一步發(fā)展，增添了當代的新材料，如膠、礬、酒、洗潔凈、洗衣粉、肥皂水、小蘇達等等。這是對普通生活材料潛在性能的發(fā)掘與利用。在劉國的手中，這些“俗物”都煥發(fā)出藝術的生命，成了表現某種質感和意趣的不二選擇。這就叫“點石成金。

在藝術史上，凡是開宗立派的大畫家，肯定在技法上有所創(chuàng)新，從而創(chuàng)造了一種新的繪畫語言，表達了某種新的藝術旨趣，豐富了人類的視覺印象，由此決定了畫家的歷史地位。

在傳統的中國畫技法中，一般只提筆法和墨法，可是對水法卻缺乏系統的研究，對它的獨立價值和意義還沒有充分認識。

劉國的《中國山水畫新技法》對中國繪畫理論的重要貢獻之一就是對“水法”的獨到研究。過去，有人把水法概括為六種：一曰“水調墨”，二曰“水帶墨”，三曰“水破墨”，四曰“漬水”，五曰“潑水”，六曰“鋪水”。劉國又增加了水痕、漾墨、滲墨、放墨、濕拓等法，這對于充實中國山水畫的技法具有填補空白的重要意義。

劉國的山水畫新技法，絕大部分和水法息息相關。比如，水對新材料反應如何？宣紙對它們將怎樣接納？這些新材料為何更具有可操作性？對于這些創(chuàng)作中的具體問題，劉國均在這本書中，聯系其創(chuàng)作實踐和切身體驗，作了中肯的描述。他讓“水法”與筆法、墨法平起平坐，給予它全新的地位，在人們忽略的地方開辟新的天地，為中國畫的傳統技法注入了新的生機與活力。這對于促進中國畫的繁榮與發(fā)展具有重要的意義。

孔子曰：“五十而知天命”。對于一位藝術家來說，五十年的藝術實踐，是一筆寶貴的財富。讓我們祝愿劉國由此出發(fā)，走向新的50年，創(chuàng)造新的輝煌。

J2-3

A

1008-7508（2015）03-0091-02

2015-01-10

劉靜雅（1978～）女，吉林長春人，吉林警察學院講師。在讀碩士研究生。研究方向：藝術專業(yè)教學與研究。