論析鋼琴演奏中“語(yǔ)氣”的表達(dá)

張?zhí)鹛?/p>

摘要：“語(yǔ)氣”表示說(shuō)話人對(duì)某一行為或事情的看法和態(tài)度。而在鋼琴演奏中，運(yùn)用語(yǔ)氣的彈奏是演奏者對(duì)所彈作品中某一樂(lè)句的演奏態(tài)度，它是在有思想感情的運(yùn)動(dòng)狀態(tài)支配下表達(dá)的樂(lè)句的聲音形式。本文旨在通過(guò)研究如何表達(dá)音樂(lè)作品的語(yǔ)氣方面給予鋼琴教師和演奏者一些啟示和強(qiáng)調(diào)作用。

關(guān)鍵詞：語(yǔ)氣表達(dá) ?感情傾向 ?線條 ?氣息

在鋼琴演奏與教學(xué)中，常常提到“語(yǔ)氣”這個(gè)詞。我們也經(jīng)常發(fā)現(xiàn)某些演奏者在鋼琴演奏中對(duì)音樂(lè)旋律的組織無(wú)序，讓聽(tīng)眾無(wú)法理解其所彈;也有些學(xué)生不能很好表現(xiàn)樂(lè)句的語(yǔ)感，造成音樂(lè)的斷裂……這些都關(guān)系到演奏鋼琴音樂(lè)語(yǔ)氣表達(dá)的問(wèn)題。

在語(yǔ)言學(xué)中，“語(yǔ)氣”表示為說(shuō)話人對(duì)某一行為或事情的看法和態(tài)度。而在鋼琴演奏中，運(yùn)用語(yǔ)氣的彈奏是演奏者對(duì)所彈作品中某一樂(lè)句的演奏態(tài)度，它是在有思想感情的運(yùn)動(dòng)狀態(tài)支配下表達(dá)樂(lè)句的聲音形式。我們?cè)趯?duì)音樂(lè)“語(yǔ)氣”表達(dá)的音樂(lè)美學(xué)方面認(rèn)為，不可完完全全地把音樂(lè)的語(yǔ)氣表達(dá)理解成為簡(jiǎn)單的概念上的語(yǔ)言。人的感情是復(fù)雜以及變化的過(guò)程，抽象概念的語(yǔ)詞并不能完全描繪情感體驗(yàn)。因此，我們所說(shuō)的“語(yǔ)氣”一詞一定是在音樂(lè)的環(huán)境中而又高于真正語(yǔ)言的一種抽象表達(dá)。

音樂(lè)作品語(yǔ)氣的表達(dá)，首先需要有一定的思想感情。對(duì)作品的理解不僅僅是停留在對(duì)作曲家、作曲背景、曲式結(jié)構(gòu)等方面的，還有關(guān)于每一個(gè)樂(lè)句式動(dòng)機(jī)聲音中所傳達(dá)出的感情傾向。語(yǔ)氣能夠表現(xiàn)情緒，它體現(xiàn)在不管是陳述、祈使、疑問(wèn)、感嘆等語(yǔ)境中透露出來(lái)的“喜、怒、哀、樂(lè)、悲” 或平靜、激動(dòng)、甚至是回憶、遺憾等等人類情感豐富又復(fù)雜的種種不同色彩。對(duì)此要有所理解，才可正確去表達(dá)。

例如：肖邦諧謔曲OP.31開(kāi)始部分，它的樂(lè)句所表達(dá)的感情是傾向于疑問(wèn)類型的。

當(dāng)然，音樂(lè)作品語(yǔ)氣情感的表達(dá)需要把握分寸，在感情色彩上濃淡不一的尺度構(gòu)成了音樂(lè)表達(dá)的層次。首先，節(jié)拍是音樂(lè)特征的關(guān)鍵。把握好良好的節(jié)拍特點(diǎn)，如三拍子的律動(dòng)，二拍子和四拍子的強(qiáng)弱規(guī)律，節(jié)拍里幾個(gè)音的傾向性，如三拍子最后一音有強(qiáng)烈的往下一拍第一個(gè)音靠攏的傾向性，在這種基礎(chǔ)上能夠彈出漸強(qiáng)與減弱。通過(guò)聲音的力度不同，來(lái)體現(xiàn)不一樣的語(yǔ)氣。另外，在時(shí)間的延展性上面。如浪漫派的鋼琴作品里，肖邦的Rubato“彈性節(jié)奏”的處理，某個(gè)音在時(shí)間上的延伸性;華彩樂(lè)段的句子中的最高音;又或者是李斯特鋼琴作品中彈性速度散板……都有著自己的語(yǔ)氣表達(dá)。

另一方面，音樂(lè)表達(dá)的語(yǔ)氣要有一定具體的聲音形式。它是比樂(lè)句更小，存在于具體的樂(lè)句當(dāng)中。演奏者的感情只有通過(guò)豐富多樣有變化的聲音形式，才能讓聽(tīng)者直觀地感覺(jué)到。反過(guò)來(lái)說(shuō)，如果一成不變、刻板單調(diào)的樂(lè)音形式只會(huì)讓本來(lái)要表達(dá)的音樂(lè)感情褪色，甚至變味。所以說(shuō)聲音的形式包含著氣息、聲音、演奏狀態(tài)三方面的結(jié)合，它需要借助一定的演奏技巧來(lái)呈現(xiàn)。我們平時(shí)所說(shuō)聲音的“線條”是一個(gè)很抽象的概念，作為鋼琴這種鍵盤(pán)樂(lè)器來(lái)說(shuō)，它也無(wú)法像弦樂(lè)和人聲一樣真正延續(xù)每一個(gè)音。所以在鋼琴上面奏出“連貫的音樂(lè)線條”成為了眾多鋼琴演奏者追求的音樂(lè)表達(dá)的終極目標(biāo)。這些相對(duì)“連貫的音樂(lè)線條”就需要起伏、連接、呼吸、氣息和韻味的綜合。

氣息的首要意義是呼吸。在每個(gè)樂(lè)句起句與收句間的一次完整呼吸，同時(shí)它又是循環(huán)的。在一首音樂(lè)作品中循環(huán)的呼吸構(gòu)成了整個(gè)音樂(lè)的完整的流動(dòng)。第二個(gè)重要的意義在于，氣息應(yīng)該是貫通的。短促的氣息和緩慢而悠長(zhǎng)的氣息，都可能同時(shí)存在于一首鋼琴作品的語(yǔ)氣表達(dá)中。演奏者要把各種大小、長(zhǎng)短、快慢的呼吸貫通銜接，一氣呵成，才能體會(huì)到一首作品中真正的音樂(lè)起伏。我們特別要注意在演奏緩慢而長(zhǎng)氣息的大段旋律中，做到聲音氣息的貫通與流動(dòng)。如柴可夫斯基的鋼琴小品《杜姆卡》：

（第17小節(jié)-21小節(jié)）

在這首曲子中，第一部分起始的歌唱性旋律平穩(wěn)而細(xì)膩，勾畫(huà)出略沉重而哀傷的音樂(lè)語(yǔ)氣。在俄羅斯民歌的旋律中，和聲色彩濃重，仿佛娓娓道來(lái)。從17小節(jié)轉(zhuǎn)入八分音符到22小節(jié)處的16分音符，語(yǔ)氣逐漸變得急促，仿佛從沉思中回到現(xiàn)實(shí)。通過(guò)節(jié)奏、力度的變化以及音區(qū)的變換來(lái)表達(dá)句子的語(yǔ)氣、音樂(lè)的陳述，達(dá)到一個(gè)從沉思的畫(huà)面引入現(xiàn)實(shí)訴說(shuō)的境界。俄羅斯的音樂(lè)線條有其特有的形式與特征，帶有敘述性的和風(fēng)景畫(huà)面性的音樂(lè)語(yǔ)氣表達(dá)讓人印象深刻。對(duì)此有所理解和掌握能夠?qū)ρ葑啻祟愖髑易髌酚兴鶐椭?/p>

再者，在這里要談到在音樂(lè)演奏的語(yǔ)氣表達(dá)中，呼吸的急緩、氣息的運(yùn)用會(huì)直接影響到彈奏中觸鍵的感覺(jué)。觸鍵的控制本是手的動(dòng)作，但這也是一個(gè)全身協(xié)調(diào)的行為。在觸鍵的同時(shí)手指的運(yùn)動(dòng)、身體的協(xié)調(diào)、大腦的指揮、氣息的運(yùn)用，再加上耳朵的聆聽(tīng)和心靈的歌唱，是一個(gè)非常復(fù)雜的動(dòng)作。那么我們氣息會(huì)給我們揮動(dòng)的手臂和手指一些向?qū)ё饔茫簹庀⒕徛林?，手掌則平穩(wěn)，聲音即是柔和而平靜的，給人以溫和的感覺(jué)，在某些時(shí)候能夠給人傳達(dá)出愛(ài)和溫暖的感情;氣息急促而緊湊，手的動(dòng)作內(nèi)部密度增大，聲音則可能顯出緊迫、生硬、粗重，給人以急躁不安的緊縮感覺(jué)，傳遞出或不安、或恐懼、或憎恨、或憤怒的感情;當(dāng)然還有很多的類型，氣息或沉重或飽滿，聲音或徐緩或高昂，帶著各種或悲或喜感情的語(yǔ)氣色彩，都能夠在氣息與動(dòng)作的結(jié)合中完成。

音樂(lè)語(yǔ)言語(yǔ)氣表達(dá)的明顯特征還表現(xiàn)在不同時(shí)期、不同作曲家與風(fēng)格、不同民族等等方面的應(yīng)用區(qū)別上：如肖邦波羅乃茲OP.26 NO.2中的開(kāi)始部分，休止符與速度加快和一點(diǎn)減慢的對(duì)比，力度的漸強(qiáng)和減弱，都表現(xiàn)了這首曲子獨(dú)有的，莊嚴(yán)而凝重語(yǔ)氣;舒伯特的音樂(lè)瞬間，運(yùn)用故意強(qiáng)調(diào)弱拍的特征，來(lái)達(dá)到一種詼諧輕快的語(yǔ)氣;李斯特的《水上吟》，這首根據(jù)舒伯特藝術(shù)歌曲改編的鋼琴曲，它在每個(gè)句子中使用了每?jī)蓚€(gè)十六分音符之間的小連線，這些連綿不斷的小連線增加了旋律的律動(dòng)感，既模仿了水聲的波瀾又在氣息綿長(zhǎng)的樂(lè)句中起了推動(dòng)作用，顯出流暢而一氣呵成的語(yǔ)氣。除去了這些浪漫派的作品，其實(shí)在巴洛克時(shí)期的巴赫作品或是古典時(shí)期莫扎特、海頓的奏鳴曲，又或是中國(guó)鋼琴作品中，都能讀出不同的音樂(lè)語(yǔ)氣與語(yǔ)感。

誠(chéng)然在鋼琴演奏中，要把語(yǔ)氣做好做到位，并非一日可成的事情。它需要一個(gè)聽(tīng)覺(jué)長(zhǎng)期積累的經(jīng)驗(yàn)，還需要演奏者一定的音樂(lè)文化修養(yǎng)與想象力思維的結(jié)合。聽(tīng)覺(jué)的長(zhǎng)期積累是指在學(xué)習(xí)鋼琴的過(guò)程中，哪怕是初學(xué)也要養(yǎng)成聆聽(tīng)和正確分句的習(xí)慣，尋找、分辨和想象良好聲音的概念，培養(yǎng)較好的對(duì)于音樂(lè)的聽(tīng)覺(jué)系統(tǒng)。語(yǔ)氣取決于每個(gè)演奏者對(duì)它的理解，同樣一個(gè)句子彈出來(lái)可能有完全不同的表達(dá)。所以需要演奏者不斷的練習(xí)，檢查，聆聽(tīng)自己的演奏，不可錯(cuò)誤理解和無(wú)亂彈奏。我們現(xiàn)在的教學(xué)中，音樂(lè)的節(jié)奏和樂(lè)句語(yǔ)氣表現(xiàn)應(yīng)該成為一個(gè)不可分割也不可忽視的點(diǎn)，它既貫穿于每個(gè)琴童的初學(xué)啟蒙階段也應(yīng)該在成年后的演奏中強(qiáng)調(diào)。讓我們每一個(gè)小琴童從小練習(xí)好“語(yǔ)氣”，每一個(gè)成年的演奏者學(xué)會(huì)自己把握正確語(yǔ)氣表達(dá)，如果都能做到，每個(gè)教師在這一點(diǎn)上的分析和示范作用將會(huì)對(duì)他們的演奏功不可沒(méi)。

本文以上對(duì)于語(yǔ)氣的研究還只是一些不多的，基于演奏中較淺顯問(wèn)題和音樂(lè)美學(xué)的基礎(chǔ)上而談到的。鋼琴音樂(lè)表達(dá)語(yǔ)氣的研究還將是一個(gè)繼續(xù)探索的目標(biāo)，期望在以后的過(guò)程中能夠挖掘出更多對(duì)鋼琴演奏和音樂(lè)審美有益和有指導(dǎo)作用的論點(diǎn)和觀念。

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