中國(guó)水彩畫對(duì)中國(guó)畫藝術(shù)精神的借鑒探究

邢素引 鮑軍濤 （洛陽(yáng)師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院 471000)

一、水彩畫藝術(shù)與中國(guó)文化精神的融合與借鑒

水彩藝術(shù)在中國(guó)的發(fā)展經(jīng)歷了舶來、融合、再生之百年歷程，因水彩畫之水性特質(zhì)與中華民族的傳統(tǒng)審美意識(shí)產(chǎn)生共鳴，且與中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)精神相契合，水彩畫藝術(shù)從中國(guó)本土藝術(shù)中汲取營(yíng)養(yǎng)，不斷與中國(guó)本土文化相融合，走出一條水彩民族化之路。20世紀(jì)30-40年代，更是產(chǎn)生了大批優(yōu)秀的水彩畫家，為水彩民族化道路的發(fā)展與探索開拓出一片廣袤天地。

每一個(gè)新的藝術(shù)種類的發(fā)展與繁榮，大都經(jīng)歷了藝術(shù)語(yǔ)言和藝術(shù)觀念不斷革新以及與姊妹藝術(shù)相融合之過程。水彩畫作為舶來畫種,在中國(guó)這片文化的沃土上，中國(guó)畫家將傳統(tǒng)審美意識(shí)與西方繪畫的寫實(shí)技巧相融合，既具西方水彩的光色、明暗、造型上的特點(diǎn)，又融入了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫之筆墨意境，是謂中國(guó)水彩的本土化進(jìn)程中一條重要之路。李鐵夫先生將法國(guó)印象主義外光色彩理念及英國(guó)水彩畫注重水分飽滿、色彩明亮的特色與中國(guó)畫藝術(shù)觀念相結(jié)合，創(chuàng)作出具有中國(guó)特色的水彩作品。李叔同、古元、司徒喬、倪貽德、吳作人、龐薰琹、韓樂然、王肇民等一代中國(guó)水彩畫家汲取中國(guó)繪畫藝術(shù)之精髓，融合西方繪畫的優(yōu)勢(shì)，不斷更新觀念，積極探索水彩畫在中國(guó)的發(fā)展道路，使水彩藝術(shù)呈現(xiàn)出一派繁榮之面貌。

1.對(duì)中國(guó)畫形式美的借鑒

吳冠中先生曾言：“繪畫是一種視覺藝術(shù)，首先想到的是形式美?！敝袊?guó)畫往往通過形象、筆墨、色彩、章法等外在形式語(yǔ)言來表達(dá)畫家的思想情感，講究“以形寫神”“妙在似與不似之間”，借物抒情，表達(dá)一種意境。在作畫過程中充分利用毛筆的性能，駕馭墨與色在宣紙上的滲化效果，以行筆的快慢、頓挫、提按與墨色的濃、淡、干、濕、枯、焦交替使用，虛實(shí)相生。中國(guó)畫的用色也有其獨(dú)特特點(diǎn)，諸如水墨淡彩、重彩、沒骨、勾勒填彩、潑墨潑彩等色彩形式。在章法布局上注重畫面的主次、疏密、節(jié)奏、變化，并注重留白，“計(jì)白當(dāng)黑”、虛實(shí)相生，留下想象的余地，這一點(diǎn)也與西方繪畫有很大的不同。水彩作為從西方產(chǎn)生的畫種，在形式美的法則上繼承了西方繪畫對(duì)形式美的基本要求，即點(diǎn)、線、面、色彩。在中國(guó)本土繪畫藝術(shù)的影響下，水彩畫的形式語(yǔ)言也在實(shí)踐中得到迅速的發(fā)展，在吸收和借鑒中國(guó)畫形式法則的基礎(chǔ)上，中國(guó)水彩畫家在水彩工具、畫面構(gòu)圖、意境表達(dá)方面不斷進(jìn)行探索和嘗試，靈活變通，不斷推進(jìn)中國(guó)水彩畫的發(fā)展。李鐵夫、呂品等諸位先生將中國(guó)畫的筆墨技法運(yùn)用于水彩中，于勾皴點(diǎn)染之間盡顯水色淋漓之態(tài)（如圖1）；王肇民先生“物當(dāng)人畫”，將中國(guó)畫色彩的平面性特征運(yùn)用于水彩靜物中，色彩純凈而厚重，盡顯裝飾風(fēng)貌（如圖2）。在對(duì)中國(guó)畫形式美的借鑒中，中國(guó)水彩畫充分發(fā)揮自身優(yōu)勢(shì)，得天獨(dú)厚。

2.對(duì)中國(guó)畫筆墨韻味的借鑒

就工具和筆墨而論，水彩畫與中國(guó)畫有許多共通之處，墨分五彩，虛實(shí)相生。筆墨是中國(guó)畫的靈魂，強(qiáng)調(diào)筆墨技法的書寫性、流暢性、抒情性、氣韻生動(dòng)以及計(jì)白當(dāng)黑的關(guān)系?！肮P墨”本身是一種繪畫語(yǔ)言，它不僅是材料的概念，更是藝術(shù)形式表達(dá)的概念，是中國(guó)畫寫意傳統(tǒng)的特質(zhì)?？此撇唤?jīng)意，信手寫來，卻形神兼?zhèn)?，氣韻生?dòng)，水到渠成。筆墨是文化的傳承，是心靈的表達(dá)，也是中國(guó)畫家自身修養(yǎng)的流露。

中國(guó)畫的虛實(shí)觀念深深影響著中國(guó)水彩的發(fā)展。中國(guó)畫通過筆墨的虛實(shí)關(guān)系營(yíng)造意境，水彩取而化之，通過水與色的相互交融、流動(dòng)和滲化，產(chǎn)生一種飄逸、空靈之美。

3.對(duì)中國(guó)畫意境的借鑒

中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)必然使意境之美的追求成為中國(guó)水彩畫的特色，即對(duì)畫面真實(shí)之美、意象之美、虛實(shí)之美、動(dòng)靜之美的追求。意境作為重要的美學(xué)范疇，是中國(guó)畫美學(xué)思想中最具民族特色的審美元素?？侦`虛幻的意境美、質(zhì)樸醇厚的自然美、畫中有詩(shī)的詩(shī)意美皆是中國(guó)畫家所推崇的一種較高境界。水彩畫與中國(guó)畫二者對(duì)意境美的追求具有精神上的相似之處。4.對(duì)中國(guó)畫寫意精神的借鑒中國(guó)繪畫的“意象性”表達(dá)不同于西方繪畫“模仿”一說，前者更追求主客體二者之圓融。水彩畫自泊入中國(guó)，便嫁接了中國(guó)傳統(tǒng)的民族精神和美學(xué)意識(shí)，并借鑒西方現(xiàn)代藝術(shù)美學(xué)觀念，擺脫了西方傳統(tǒng)水彩畫的制約。從中國(guó)傳統(tǒng)意象造型美學(xué)的角度出發(fā)，確立了自己獨(dú)特的意象造型準(zhǔn)則，強(qiáng)調(diào)主觀精神之表達(dá)。即：民族審美文化中的核心內(nèi)容——寫意精神。吳冠中、陽(yáng)太陽(yáng)等諸位畫家把西方色光理念與中國(guó)民族優(yōu)秀傳統(tǒng)相結(jié)合，追求色彩本身的審美意趣，或以大寫意的手法強(qiáng)調(diào)主觀情感與意念，將東方詩(shī)境與筆墨意趣的滲入相融合，表達(dá)主觀意象境界（如圖3）。

二、中國(guó)水彩的民族化是當(dāng)今時(shí)代發(fā)展的要求

水彩畫中融入中國(guó)傳統(tǒng)繪畫元素具有深遠(yuǎn)的意義。王肇民先生曾言：“有中國(guó)的民族風(fēng)格，就是中國(guó)的民族文化。沒有中國(guó)的民族風(fēng)格，就不是中國(guó)的民族文化，仍然是舶來品?！蔽覀儗?duì)水彩畫的研究和實(shí)踐，當(dāng)以中國(guó)的文化精神為靈魂，寄托情思與神韻，以西方色彩原理為依據(jù)，體現(xiàn)秩序與和諧。水彩的民族化，不是簡(jiǎn)單的拼接，而應(yīng)是通過嫁接、融合與重構(gòu)，以獲得新的生命。

意象之大美乃是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)的核心，“意象”融入水彩畫之中正是中西文化碰撞的結(jié)果，體現(xiàn)了藝術(shù)家追求水彩民族化的自覺意識(shí)，且不斷派生出新風(fēng)貌,形成了獨(dú)具民族特色的繪畫語(yǔ)言和精神內(nèi)核，迸發(fā)出新的生命力和吶喊聲。多元化發(fā)展是中國(guó)水彩發(fā)展的要求，我們?cè)诔浞治瘴鞣剿囆g(shù)的創(chuàng)造性、多樣性的同時(shí)，使中國(guó)水彩突破傳統(tǒng)西方模式，立足民族傳統(tǒng)、關(guān)注當(dāng)代生活、確立個(gè)性風(fēng)格，堅(jiān)持多元化發(fā)展。然而，多元化的發(fā)展乃是藝術(shù)寬容的結(jié)果，丹托針對(duì)這一內(nèi)容所做的論斷，至今仍值得深思。

[1]吳冠中.我負(fù)丹青.人民文學(xué)出版社，2004.06.

[2]王肇民.畫語(yǔ)拾零.廣州美術(shù)學(xué)院、肇慶師專藝術(shù)系合編,內(nèi)部發(fā)行.