主旋律電影的自我轉(zhuǎn)變與大學生思想政治教育

周獨奇

主旋律電影，這種提法，是在上世紀80年代，改革開放之后出現(xiàn)的一種對電影藝術(shù)的提法。這種提法的來源，是因為我國歷來重視文化藝術(shù)在意識形態(tài)中的作用，將之視為“工具”、“武器”，并為之賦予了“文以載道”的高層含義，把電影等藝術(shù)作品提高到了“槍桿子”的高度。而伴隨著這種提法的出現(xiàn)，上世紀90年代，一大批“高大正”的“偉人片”“獻禮片”橫空出事，迅速占據(jù)了大大小小的熒屏，從客觀上來說促進了精神文明建設(shè)的發(fā)展，對體現(xiàn)國家意志，弘揚時代風尚、振奮民族精神、構(gòu)建和諧社會都起到了不可替代的作用。

隨著社會主義市場經(jīng)濟的不斷進步，文化藝術(shù)的不斷發(fā)展，進入新世紀之后，面對美國進口大片和港臺娛樂商業(yè)影片的不斷涌入，主旋律電影在市場選擇面前迅速敗退，特別是隨著國家電影體制改革的逐步深化，主旋律電影的大鍋飯飯碗被打破，這無疑加深了它的危機感和衰敗感。所以，面對進口大片和商業(yè)電影的步步緊逼，主旋律電影為了生存必須選擇轉(zhuǎn)變。

一、主旋律電影自我轉(zhuǎn)變的三大舉措

（一）從以“包場模式”為主向“市場模式”為主轉(zhuǎn)變，爭取獲得更多市場認可

在上個世紀，主旋律電影的生產(chǎn)和發(fā)行都是交給政府在運作，政府、機關(guān)、企事業(yè)單位團體包場成為主旋律電影消費的特有模式， 也是主旋律電影能夠賴以生存的保障。不過，從市場經(jīng)濟來說，電影是一門產(chǎn)業(yè)，有其自身的發(fā)展規(guī)律，也必須遵循市場經(jīng)濟的發(fā)展規(guī)律，所以，電影的商業(yè)性有多么的重要就不言而喻。在電影市場不健全的上世紀，類似于《孔繁森》《鴉片戰(zhàn)爭》等影片可以數(shù)周蟬聯(lián)票房榜榜首，主旋律電影可以依靠“包場模式”賺得盆滿缽滿。但在新世紀，隨著電影體制改革，主旋律電影就像是沒了娘的孩子，一下找不到了奶吃，必須自負盈虧，由投資和票房來決定生死，這無疑是從天上掉到了地上。事實也正是如此，在市場經(jīng)濟下，電影市場不斷健全，從2001年起，商業(yè)影片占據(jù)了所有票房榜的榜首， 主旋律電影不僅與票房榜榜首的位置無緣， 就是前十名的影片也是鳳毛麟角。不少電影人感慨，吃“小灶”的時代一去不復(fù)返了。

在這種被動的情況下，主旋律電影為了生存，只能選擇向市場妥協(xié)。從主題選擇、劇本創(chuàng)作、導(dǎo)演風格、技術(shù)創(chuàng)新、演員表演等各方面向占據(jù)市場主要份額的商業(yè)影片元素靠攏， 從而吸引觀眾，獲得票房和口碑。這也是將自身命運全部交給了市場。但是，在這個過程中，主旋律電影也沒有完全放棄“包場模式”，而是在此基礎(chǔ)上尋求“包場模式”和“市場模式”相結(jié)合，以后者為根本，將前者作為有益補充。2009年給中華人民共和國成立60周年和中國人民政治協(xié)商會議第一屆全體會議60周年的獻禮作品《建國大業(yè)》就是在此轉(zhuǎn)變后取得了空前成功。該片講述了從抗日戰(zhàn)爭結(jié)束到1949年中華人民共和國成立前夕， 我黨籌備第一屆全國政協(xié)會議召開和征選國旗國歌， 突出了當時多黨合作以及政治協(xié)商制度的形成； 影片再現(xiàn)了毛澤東、蔣介石、周恩來、宋慶齡、李宗仁、張瀾、馮玉祥等眾多歷史人物以及他們的活動。《建國大業(yè)》擺脫了傳統(tǒng)歷史電影模式，以“素描敘事”加“集束明星”的方式構(gòu)成了一種特殊生產(chǎn)背景及其效應(yīng)的電影文化形象， 這種新的文化形象產(chǎn)生的“化學”效應(yīng)對觀眾來說具有致命的吸引力。從普通觀眾的角度來說， 光是一次性看到上百位明星的同臺表演就已經(jīng)值回了票錢， 何況還能夠看到一場極富史詩傳奇色彩的歷史故事表演。所以說，電影連續(xù)數(shù)周雄踞票房榜首， 在部分大中城市還出現(xiàn)了一票難求的情況，在市場高度認可的基礎(chǔ)上，加上各單位包場觀影的錦上添花，最終該片獲得4.3億人民幣的高票房，也就成為了必然。

（二）從“重大愛輕小愛”向“大愛與小愛并重”轉(zhuǎn)變，爭取獲得更多價值觀的認同

主旋律電影因其自身肩負的政治任務(wù)， 常常會為了力求塑造高大正的人物形象， 將國家利益與個人利益割裂開來， 并通過一定的故事情節(jié)使二者產(chǎn)生不可調(diào)和的矛盾， 讓故事的主人公來做選擇題。這就讓觀眾常常看到故事的主人公為了成就“大愛”放棄“小愛”，乃至于做出個人利益或者是個人生命的犧牲。雖然說， 這種導(dǎo)向是正確的，但是畢竟大部分觀眾都是普通民眾，對這種類似于成神成圣的壯舉，看多了也會有逆反心理。再結(jié)合當下看到的社會陰暗面、道德滑坡事件，作為普通觀眾來說接受度就不是那么高， 反映在票房上就不是那么讓人感到樂觀。

人物形象如果脫離了群眾的“低級趣味”，固然會讓人高山仰止，但也會讓觀眾沒有代入感。但賦予人物形象太多普通人性也會讓導(dǎo)演擔憂是否會影響人物的“高大正”，無法有效突出影片的主題。所以，如何處理好“大愛”和“小愛”的關(guān)系，如何讓“高大正”的人物形象擁有普通民眾的人性的同時不影響電影主題的表達， 也一直是主旋律電影頭疼的問題。

由陳德森導(dǎo)演，陳可辛監(jiān)制，梁家輝、謝霆鋒、李宇春、范冰冰、黎明等眾星主演的電影《十月圍城》 就為如何解決這個問題提供了一個很好的解決辦法。電影中講述了1906年10月15日的香港中環(huán)，一群來自四面八方的革命義士，商人、乞丐、車夫、學生、賭徒等，在清政府和英政府的雙重高壓下，浴血拼搏、保護孫中山的故事。

王學圻飾演的革命出資人李玉堂的“小愛”是父子之情；甄子丹飾演的賭徒沈重陽的“小愛”是對前期的愧疚和女兒的保護； 王柏杰飾演的李重光的“小愛”是想證明自己的成長；謝霆鋒飾演的車夫阿四的“小愛”是照相館的小妹阿純。巴特爾飾演的小販王復(fù)明的“小愛”是“義氣承諾”；整部作品通過給革命義士、商人、乞丐、車夫、學生、賭徒等各階層人士套上明星光環(huán)， 突出小人物在大的歷史背景下起到的關(guān)鍵作用。同時也將各個人物的“小愛”進行了完美刻畫，讓人物形象瞬間豐滿了起來。觀眾在欣賞電影的同時， 不會只看到“高大正”，也不會只看到“為愛犧牲”，觀眾眼中的人物形象是鮮活的，是立體的，既有普通人的生活追求，價值取向，也有英雄人物的無私忘我，不辭艱險，不怕犧牲，為人民大眾的利益而英勇奮斗?！按髳邸迸c“小愛”才能有機結(jié)合，才不會割裂和產(chǎn)生矛盾。這樣的作品才容易為觀眾所接受，最終該電影取得了3 個億的不錯票房。

（三）影片風格從“本土化”向“好萊塢化”轉(zhuǎn)變，爭取獲得更多觀眾的喜愛

電影進入21世紀， 隨著電影技術(shù)的發(fā)展，人們在觀影體驗上，更加看重連貫、真實、緊張、激烈、客觀等一系列元素。往常我們拍攝電影時的平鋪直敘，有條不紊，仿佛在一夜之間就過時了。對于主旋律電影來說， 以往那種一味的拔高人物形象， 故事從頭到尾講述一個普通人成神成圣的過程，所有反派人物不論多么邪惡強大，只要正面人物一出手就舉手投降的慢節(jié)奏、無懸念的影片風格，必定被觀眾所拋棄。畢竟誰也不希望花錢進電影院看了前邊三分鐘就知道后面九十分鐘的劇情是什么樣的，這也不符合觀眾的審美需求。那么，我們影片的風格應(yīng)當如何去轉(zhuǎn)變呢？ 我們的很多電影人都嘗試著將很多商業(yè)元素融入主旋律電影中，使之兩相結(jié)合，取得不錯的效果。

《風聲》《毒戰(zhàn)》《廚子戲子痞子》《辛亥革命》等影片， 有的試圖完成諜戰(zhàn)類型片與革命英雄傳奇的統(tǒng)一， 有的試圖完成偵破類型片與警察頌歌的統(tǒng)一， 有的試圖完成喜劇類型片與愛國主義理念教育的統(tǒng)一， 有的試圖完成戰(zhàn)爭類型片與民族英雄精神的統(tǒng)一。這些都是主旋律電影影片風格轉(zhuǎn)變的有益嘗試， 我們能夠清晰地感受到融入了商業(yè)元素和娛樂因素后的作品明顯增強了觀賞性，在票房上也能夠準確反映出觀眾的接受程度。

但是，我們不得不說，這些摸著石頭過河的作品，還改造得不夠徹底，觀眾能夠接受但是不一定能夠喜愛和追捧。影片所要表現(xiàn)的主旋律思想還沒有隨著劇情的不斷發(fā)展、人物命運的不斷改變深入人心，還沒有起到潛移默化的作用，就已經(jīng)被觀眾隨同影片本身拋在了腦后。所以說，主旋律電影的電影風格必須做徹底的改變， 要結(jié)合市場需求，深入了解觀眾的需要，才能從內(nèi)到外地全面創(chuàng)新，重新受到觀眾和市場的認可。

現(xiàn)在電影市場， 絕大部分的市場份額是被好萊塢電影所占有，哪怕是毫無內(nèi)涵的爆米花電影，也比主旋律電影更能被觀眾所接受， 這就直接給我們的主旋律電影朝哪個方向改革指明了方向。

2013年，總的來說，國產(chǎn)電影依舊表現(xiàn)低迷，不論是《中國合伙人》還是《激戰(zhàn)》都在好萊塢電影面前被打得七零八落，整個2013年的國產(chǎn)電影在票房上依舊只能對好萊塢電影甘拜下風。面對如此讓人難堪的境況，中國電影人，終于在12月24日，為全國觀眾奉獻了一部由成龍、劉燁、景甜領(lǐng)銜主演的《警察故事2013》，以嶄新的視角將警察頌歌、父女親情同動作片進行了完美融合，為我們主旋律電影的下一步發(fā)展指出了一條明路。

影片以刑警鐘文和女兒苗苗的父女恩怨開始，在一連串意外中迅速進入到一個特殊場景：鐘文受到襲擊倒地，酒吧顧客遭受綁架，匪徒將所有人質(zhì)帶入了一個密室困境。這與以往成龍所扮演的《警察故事》中的“陳家駒”的形象大為不同，也和我們以往看到的警匪片中的警察形象不一樣。從這一點來說， 導(dǎo)演和編劇已經(jīng)勾起了觀眾的興趣，當警察自己都被綁架了的時候，困境將如何解開呢？在以往的警匪動作片中，要么警察不用動腦蠻橫地一路打到底，就把壞人全都制伏或者擊斃，例如《殺破狼》；要么就是一群警察同一個壞人斗智斗勇，最終同歸于盡，例如《毒戰(zhàn)》；要么以平民視角拍攝平凡警察，從平凡中見感動，例如《神探亨特張》；要么就是個人能力突出，而警察團隊反應(yīng)遲鈍裝備落后，例如《給爸爸的信》。這些影片要么太過于夸張和不合理，讓觀眾覺得虛假，要么沒有突出我們警察隊伍的專業(yè)能力， 嚴重損害了我們警察隊伍的形象。要么拍攝得太過于真實，視覺刺激不足，全程平凡無高潮，最終讓滿心歡喜來找刺激的觀眾失望離去。

《警察故事2013》卻是以囚徒困境開頭，中間插入了大量黑色幽默， 并且以倒敘和插敘的方式層層揭開謎團， 可以說全程將觀眾的胃口吊得高高的。影片通過層層懸念鋪設(shè)和情感張力營造為影片打造全新看點。大反派劉燁綁架人質(zhì)的用意為何，又跟成龍扮演的警察有何恩怨糾葛，成為初期吸引觀眾的懸念。當劉燁為死去的妹妹尋仇這一動機曝光后，誰該為他妹妹的死負責成為“羅生門”式的懸念繼續(xù)吸引觀眾。而當真相曝光后，懸念的張力巧妙地轉(zhuǎn)移到情感張力上， 劉燁對妹妹的情感和成龍對女兒的情感， 順理成章地勾連在一起，共同掀起酣暢淋漓的情感高潮，最終不是仇恨而是愛和對愛的愧疚， 令成龍和劉燁最終完成了情感救贖?？梢哉f，在整個劇情處理上，該片還是堅持了“善有善報惡有惡報”的“本土化”創(chuàng)作手法。但在動作場面、人物刻畫、電影特效、音樂制作方面，卻是全方位向“好萊塢”電影靠攏，值得一提的是兩場打戲給成龍配置的對手一個是功夫明星吳樾，一個是散打冠軍柳海龍，保證了高手對決、真功夫打斗的質(zhì)量。動作風格也從成龍一貫的戲謔式打斗，轉(zhuǎn)變成丁晟《硬漢》系列的那種拳拳到肉、剛猛霸氣的打斗風格，成龍跟吳樾和柳海龍的兩場打斗雖然都時間不長， 但硬碰硬的高手對決還是讓不少觀眾大呼過癮。此外，當警察部隊發(fā)動總攻時的慢鏡頭播放爆炸場面搭配雄渾的配樂，也能瞬間點燃觀眾的激情， 給人強烈視覺感受的同時還有了正義必勝的信念。

這種好萊塢式的影片風格，對觀眾來說，認可度是相當高的， 英雄主義與集體力量的融合也是恰到好處， 在潛移默化中完成了一次價值觀的灌輸。如果把這種影片風格的主旋律電影稱之為“掛羊頭賣狗肉”的話，那對于我們來說真可謂是“韓信點兵，多多益善”了。

二、主旋律電影的自我轉(zhuǎn)變與大學生思想政治教育

中共中央國務(wù)院 《關(guān)于進一步加強和改進大學生思想政治教育的意見》（中發(fā)〔2004〕16 文）強調(diào)指出：大學生是十分寶貴的人才資源，是民族的希望，是祖國的未來。加強和改進大學生思想政治教育，提高他們的思想政治素質(zhì)，把他們培養(yǎng)成中國特色社會主義事業(yè)的建設(shè)者和接班人， 對于全面實施科教興國和人才強國戰(zhàn)略， 確保我國在激烈的國際競爭中始終立于不敗之地， 確保實現(xiàn)全面建設(shè)小康社會、加快推進社會主義現(xiàn)代化的宏偉目標，確保中國特色社會主義事業(yè)興旺發(fā)達、后繼有人，具有重大而深遠的戰(zhàn)略意義。所以，在高校組織大學生收看主旋律電影， 是思想政治教育的有益方法，對提高大學生的思想政治素質(zhì)，培養(yǎng)正確的人生觀、價值觀和世界觀具有重要的理論意義和現(xiàn)實意義。

但是事實上， 在主旋律電影實現(xiàn)自我轉(zhuǎn)變之前，當代大學生對其接受度是不高的。大多數(shù)學生從小學開始一直接受專門的思想政治課教育，到大學之后依然還在接受各種形式的思想政治教育。所以，他們對于主題明確、劇情簡單的說教式影片不僅興趣缺乏，甚至還會有一些反感。通過觀察可以發(fā)現(xiàn)，當代大學生更感興趣的是諸如《阿凡達》《變形金剛》《蜘蛛俠》《鋼鐵俠》《地心引力》等好萊塢大片，或者是《導(dǎo)火線》《殺破狼》這一類可以帶來強烈感官刺激的動作電影。哪怕這些電影中灌輸?shù)膬r值觀不正確， 但是只要能夠給予他們足夠的感官刺激和視覺奇觀體驗， 他們都會津津樂道，同時也接受了這些影片所輸出的價值觀。所以，要想讓主旋律電影完成其政治使命，起到潛移默化的教育作用，自我轉(zhuǎn)變是必要的舉措。

根據(jù)重慶文理學院2010年“世界經(jīng)典電影欣賞”課程做的調(diào)研數(shù)據(jù)顯示：121 位同學中，喜歡主旋律電影的同學不到1%。2011年，“世界經(jīng)典電影欣賞”課程做的調(diào)研數(shù)據(jù)顯示：121 位同學中，喜歡看主旋律電影的同學接近全班總?cè)藬?shù)的10%。2013年，“世界經(jīng)典電影欣賞”課程做的調(diào)研數(shù)據(jù)顯示：121 位同學中，喜歡看主旋律電影的同學接近全班總?cè)藬?shù)的20%。這在側(cè)面可以反映出主旋律電影在自我轉(zhuǎn)變后， 逐步為當代大學生接受并喜愛。

事實證明，主旋律電影在實現(xiàn)自我轉(zhuǎn)變之后，集思想性、教育性和娛樂性為一體，它強大的傳播手段對當代大學生思想政治教育起到了非常巨大的作用。

首先， 主旋律電影可以幫助當代大學生了解歷史、認識歷史、反思現(xiàn)實。比如《集結(jié)號》《建國大業(yè)》等影片，因其明星陣容強大、拍攝制作精良，突出體現(xiàn)了歷史的厚重感。這就讓大學生通過觀看影片， 在波瀾壯闊的歷史畫卷中去感受革命先烈的感人事跡，受到革命先烈情感和事跡的鼓舞，增強他們的歷史責任感、民族自豪感和為中華崛起而讀書的信念。

其次， 主旋律電影的審美功能也能夠幫助大學生陶冶情操。主旋律電影通過自我轉(zhuǎn)變，更加貼近市場， 不再是我拍攝什么觀眾看什么， 而是在“我拍什么”和“觀眾看什么”之間找到一種微妙的平衡。當主旋律電影不再是一味的抒情或者說教，那么電影中產(chǎn)生的各種美， 便能夠獲得觀眾的認可。這樣的一種狀態(tài)，作為觀眾的大學生群體也是非常樂于接受的。電影中蘊含了豐富的暴力美、自然美、生活美、藝術(shù)美，這對每天在課堂、食堂、寢室三點一線重復(fù)生活的大學生來說具有很強的吸引力。大學生可以通過欣賞這些影片，培養(yǎng)和提高自己的審美能力，豐富自己的想象力，增強自身的創(chuàng)新能力，同時還可以調(diào)劑身心，宣泄情感，有助于自身品格的完善和心靈的凈化。比如《警察故事2013》中體現(xiàn)警察神兵天降時的暴力美，帶給學生視覺震撼的同時， 也在大學生心目中樹立了人民警察戰(zhàn)無不勝的光輝形象， 鞏固了正義必勝的堅定信念。

第三，主旋律電影通過人物塑造的功能，塑造出一個個鮮活的人物形象， 將人物性格和價值觀同人物命運相結(jié)合， 通過精彩的故事在潛移默化中讓大學生產(chǎn)生代入感，從而完成價值觀、人生觀和世界觀的一次輸入。比如2013年的《激戰(zhàn)》，屬于國內(nèi)很難一見的體育勵志型主旋律影片。該片文戲武戲俱佳， 主演張家輝和彭于晏成功塑造了兩個在逆境中努力拼搏， 不斷超越自身的人物形象。由于演員本身和熒幕形象和大學生年齡相當，很容易引起情感共鳴和代入感。在觀影的同時，大學生也很容易受到影片的感染， 認同影片所要表達的價值觀、人生觀和世界觀。

當然，面臨新的世界發(fā)展形勢，主旋律電影還應(yīng)針對大學生的實際生活情況，通過網(wǎng)絡(luò)引入、手機載體等方式，拓寬在校園內(nèi)傳播的途徑，這樣對提高大學生思想政治素質(zhì)、提升大學生的思想道德修養(yǎng)起到更大的作用。

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