許艷鳳 魏 津(河北美術(shù)學(xué)院 050700)
做學(xué)問(wèn)的人不是一開(kāi)始就博學(xué)多才,他是由最初的學(xué)習(xí)開(kāi)始,經(jīng)歷漫長(zhǎng)的學(xué)習(xí)過(guò)程,最終達(dá)到一定的文化高度,然后才能探究和解決各類問(wèn)題。繪畫與做學(xué)問(wèn)是一樣的,同樣需要一個(gè)漫長(zhǎng)的學(xué)習(xí)和研究的過(guò)程,并且要親身實(shí)踐,以自身經(jīng)歷來(lái)解決在繪畫中遇到的問(wèn)題。這就要求我們要持之以恒,靜下心來(lái)研究傳統(tǒng),學(xué)習(xí)傳統(tǒng)繪畫中優(yōu)秀的技法,領(lǐng)會(huì)其中的精神,最終用其來(lái)擴(kuò)充自己的繪畫基石。我們現(xiàn)在來(lái)學(xué)習(xí)中國(guó)山水畫會(huì)受到很多方面的限制,現(xiàn)在我們常用的書(shū)寫工具不再使用毛筆,所以我們要用更多的時(shí)間來(lái)練習(xí)山水畫中的用筆,我們現(xiàn)在的學(xué)習(xí)環(huán)境讓我們很難長(zhǎng)時(shí)間接觸到傳統(tǒng)的優(yōu)秀繪畫作品,供我們研究的資料有限,而且我們真正意義上全面的接觸國(guó)畫的時(shí)間較晚,大部分都會(huì)在大學(xué)期間才能接觸到國(guó)畫并進(jìn)行系統(tǒng)的學(xué)習(xí)。我們?cè)谘芯亢蛯W(xué)習(xí)傳統(tǒng)的理論與技法的同時(shí),我們也要研究與領(lǐng)會(huì)他們作品中所流露出來(lái)的一種精神狀態(tài)。清“四僧”之一的石濤,由于他特殊的身世背景造就了他多變的性情,他有時(shí)冷傲孤高,有時(shí)又悲涼凄楚。石濤將這樣復(fù)雜矛盾卻又無(wú)處傾訴的心理都傾注在他的畫中。他的畫就是他情緒的宣泄,他的題詩(shī)更是輔助了畫面情緒的表達(dá)。石濤在《云山圖軸》中題云:“寫畫凡未落筆先以神會(huì)……以我襟合氣度,乃在山川林木之內(nèi),其精神駕馳于山川林木之外。隨意一落,隨意一發(fā),自成天蒙。處處通情,處處醒透,處處脫塵,而生活自脫天地牢籠之手,歸于自然矣?!?在此我們能清晰的感受到石濤的強(qiáng)烈個(gè)性以及對(duì)藝術(shù)的獨(dú)到見(jiàn)解,這也是石濤畫面中自我精神的所在,我們?cè)趯?duì)畫者進(jìn)行了全面解析之后才能做到形似與神似的全面把握,才能學(xué)到傳統(tǒng)的精髓。
我們要正確、全面地看待傳統(tǒng),看待臨摹,在當(dāng)今社會(huì),由于受到社會(huì)各方面的影響,有些年輕人不能安下心來(lái)學(xué)習(xí)和臨摹傳統(tǒng),就搞出一些背離傳統(tǒng)的名堂,美其名曰“創(chuàng)新”,但像這種海市蜃樓般的“創(chuàng)新”又能在藝術(shù)歷史的長(zhǎng)河中走多遠(yuǎn),藝術(shù)是要不斷創(chuàng)新,但這種創(chuàng)新是建立在具有深厚的基本功和藝術(shù)修養(yǎng)的基礎(chǔ)之上,每一個(gè)能做到創(chuàng)新的藝術(shù)家,他們都曾踏踏實(shí)實(shí)的臨摹過(guò)傳統(tǒng)優(yōu)秀的作品。臨摹是我們學(xué)習(xí)中國(guó)畫的基礎(chǔ),那怎么才能將通過(guò)臨摹學(xué)到的技法轉(zhuǎn)化為自己的獨(dú)特風(fēng)格呢?那我們就要依靠寫生來(lái)達(dá)到這一目的了。
我們通過(guò)研究和學(xué)習(xí)傳統(tǒng),并從中獲得的繪畫理論和繪畫方法能否為我們所用,是否適合我們現(xiàn)代的繪畫,那我們就要通過(guò)實(shí)踐來(lái)驗(yàn)證一下。這就需要我們將自己置身于大自然中,尋找并感受古人在繪畫時(shí)的所觀、所感。當(dāng)我們真正置身于大山之中的時(shí)候,我們也許會(huì)有一些疑問(wèn),為什么我們所看到的畫冊(cè)上的山和這里的山的紋路并不一樣呢?為什么同樣的山會(huì)有那么多的皴法和技法呢?古人創(chuàng)作出這樣的畫面他們要表現(xiàn)什么呢?這些疑問(wèn)雖然我們不能去向古人求證答案,但是千年如一日的大山會(huì)告訴我們答案,我們需要踏下心來(lái)去研究自然、感受自然、描繪自然,在實(shí)踐中尋找問(wèn)題的答案。
在向自然學(xué)習(xí)這一觀點(diǎn)上,中西方的繪畫理論有異曲同工之妙,中國(guó)唐代張璪提出“外師造化,中得心源”。西方與之類似的繪畫理論就是達(dá)芬奇說(shuō)的:“繪畫是自然的嫡生女兒?!彼麄兊睦L畫理論都要求在繪畫之前要對(duì)自然進(jìn)行充分的觀察,并融匯于心,之后才能落筆繪畫,這也表明了寫生是我們進(jìn)行繪畫創(chuàng)作的重要過(guò)程。
所謂“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”,要想使筆墨適應(yīng)時(shí)代要求那就要求我們能創(chuàng)作出符合時(shí)代要求的筆墨語(yǔ)言,而要有這樣的筆墨語(yǔ)言并不能閉門造車,我們要在充分研究和理解了古人的傳統(tǒng)理論和技法,然后到大自然中通過(guò)寫生來(lái)驗(yàn)證這些理論和技法適不適合我們現(xiàn)在使用,并在此基礎(chǔ)上創(chuàng)作出新的筆墨語(yǔ)言,發(fā)展我們的中國(guó)繪畫。所以我們必須以臨摹傳統(tǒng)為基礎(chǔ),通過(guò)寫生對(duì)所學(xué)技法進(jìn)行熟練應(yīng)用和改進(jìn),最后創(chuàng)作出帶有自我個(gè)性的繪畫作品。
至此我們都應(yīng)該明白,臨摹和寫生是我們進(jìn)行中國(guó)畫學(xué)習(xí)的重要過(guò)程,只有理解了它們之間的關(guān)系,才能找到正確的學(xué)習(xí)方法,臨摹和寫生并不是特定的某個(gè)階段,并不能成為硬性規(guī)定,它們是在我們學(xué)習(xí)中國(guó)畫的過(guò)程中穿插出現(xiàn)的,我們臨摹一段時(shí)間就會(huì)有一些體會(huì),那這時(shí)需要我們到大山之中通過(guò)寫生來(lái)驗(yàn)證并加深這些體悟,然后進(jìn)行創(chuàng)作,當(dāng)我們的創(chuàng)作遇到瓶頸的時(shí)候,那這時(shí)就需要我們重新臨摹傳統(tǒng),而這時(shí)的臨摹跟之前是不一樣的,我們的學(xué)識(shí)提高了,我們?cè)俅闻R摹是學(xué)習(xí)的角度與深度都不一樣了,然后將這些更深一層的體悟再到寫生之中去印證,如此循環(huán)往復(fù),我們的繪畫造詣才能不斷提高,才能創(chuàng)作出更有意義的作品。
石濤提出“搜盡奇峰打草稿”。這也是我們中國(guó)繪畫中早期的寫生了。古人講求目識(shí)心記,在游歷名山大川的過(guò)程中感受自然山川的壯美,探究當(dāng)?shù)氐奶卣?,?dāng)回到居所進(jìn)行創(chuàng)作之時(shí),畫家會(huì)將最感動(dòng)他的山川河流記錄下來(lái),而自然的略掉一些細(xì)枝末節(jié),這樣更有利于表現(xiàn)山的精神氣息,畫面才更充滿生機(jī),更易打動(dòng)觀者。我們現(xiàn)在可以帶著繪畫工具直接對(duì)景寫生,但這樣容易受到細(xì)枝末節(jié)的影響致使我們的畫面只是單純的對(duì)景物的描繪而失去了精神意義,所以我們要深入的體會(huì)大山的精神,更多的融入個(gè)人情感,這樣我們的繪畫作品才富有意境,才更有生命力。
臨摹、寫生、創(chuàng)作在繪畫過(guò)程中是密不可分的,脫離傳統(tǒng)與寫生來(lái)談創(chuàng)作,那創(chuàng)作就如無(wú)源之水,李可染先生在山水畫的成就是被世人所肯定的,但他仍堅(jiān)持通過(guò)對(duì)山石的局部進(jìn)行寫生來(lái)研究山石,這才是真正的學(xué)著,真正的大師。而我們?cè)趯W(xué)習(xí)研究古人的時(shí)候,也不能完全的照搬照抄,一味的“師古”,而不進(jìn)行寫生,那創(chuàng)作出來(lái)的作品也就沒(méi)有新意可言。而沒(méi)有了臨摹基礎(chǔ)與創(chuàng)作目的的寫生,雖處處都是新鮮,處處都是生活,但不知道從何而來(lái),要到何處。寫生是溝通臨摹與創(chuàng)作的橋梁,用臨摹而得的知識(shí)之泉,通過(guò)寫生這座橋,來(lái)灌溉創(chuàng)作。因此我們時(shí)時(shí)刻刻都要提醒自己繪畫的過(guò)程都是相輔相成的,在繪畫過(guò)程中要把握好每一個(gè)環(huán)節(jié)。
注釋:
1.鄔建編.賈又福著《問(wèn)岳樓論畫》.北京美術(shù)攝影出版社,2007.10:3.