藝術(shù)節(jié)是城市人對詩意生活的集體追求

本文系國家社科基金重大項目“大型特色活動與特色文化城市研究”（項目編號：12ZD030）的研究成果。

【內(nèi)容摘要】 1715年，英國的格拉斯特、赫爾福德、華爾斯特共同舉辦三城音樂節(jié)（Three Choirs Festival），這是迄今為止發(fā)掘最早的公開亮出“藝術(shù)節(jié)”旗號的藝術(shù)節(jié)，今年恰好300周年。擁有300年發(fā)展史的“藝術(shù)節(jié)”是一個非常值得研究的文化現(xiàn)象。本文從內(nèi)在機理上對藝術(shù)節(jié)進行條清縷析的解讀：藝術(shù)節(jié)是一種狂歡；是一種休閑；是一種邊緣；是一種創(chuàng)意；是一種包容；是一種華麗。藝術(shù)節(jié)的本質(zhì)是現(xiàn)代都市人追求詩意生活的集體行為和城市典禮。憑借著舉辦城市生存扎根的藝術(shù)節(jié)，必定是這座城市的文化寫照與文化折射，是都市生活高品質(zhì)的推廣，勾勒出所在城市族群的獨特形象。不斷提高的中國人的文化消費能力將隨著現(xiàn)代化與城市化的積極推進而被不斷釋放，他們內(nèi)在的精神需求一定會被喚醒并凸顯出來，并催生藝術(shù)節(jié)這樣相應(yīng)的形式與產(chǎn)業(yè)。

對全世界藝術(shù)節(jié)來講，今年是個值得紀念的日子。梳理世界藝術(shù)節(jié)的發(fā)展史發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)節(jié)真正有了她獨立的名字是在1715年。如同工業(yè)革命引領(lǐng)全球一樣，英國在藝術(shù)節(jié)的建樹上，也為世界作出了極大的貢獻。1715年，英國的格拉斯特、赫爾福德、華爾斯特共同舉辦三城音樂節(jié)（Three Choirs Festival），這是迄今為止發(fā)掘最早的公開亮出“藝術(shù)節(jié)”旗號的藝術(shù)節(jié)，今年恰好300周年。藝術(shù)節(jié)已經(jīng)有她300年的正式歷史，300年后她還欣欣向榮地在世界范圍蓬勃發(fā)展，尤其在中國方興未艾，因此這是一個非常值得研究的文化現(xiàn)象。

古希臘的先哲柏拉圖說過這么一段話：“眾神為了憐憫人類，這個天生勞碌的種族，就賜給他們許多的節(jié)慶活動，借此消除他們的疲勞；賜給他們繆斯，以阿波羅和迪奧尼索斯為繆斯的主人，以便他們在眾神的陪伴下恢復元氣，恢復人類原本的樣子?！?①

我們細析柏拉圖這段精彩的論述，其中至少包含四層涵義：（1）節(jié)慶活動是消除疲勞、創(chuàng)造愉悅的特殊生活狀態(tài)；（2）節(jié)慶是一種具有祭祀感與儀式感的活動；（3）人類原本的天性是會在節(jié)日狀態(tài)下復原并得以顯現(xiàn)的；（4）節(jié)日與藝術(shù)是不可須臾分離的。

柏拉圖提出了節(jié)日之緣起，無論是傳統(tǒng)節(jié)日緣由祭祀、典儀或農(nóng)作節(jié)氣，還是新興節(jié)日緣由政治、商業(yè)或旅游，它們都共同裹挾著一個不可回避、不可替代的目的，即人們通過節(jié)日追求輕松、閑達、舒適的生活狀態(tài)，愉悅、狂放、快樂的精神宣泄。隨著生活與時代的嬗遞，這樣的目的越來越明顯，尤其是現(xiàn)代社會，處在城市生活的市民，面對繁忙的工作，緊張的節(jié)奏，競爭的壓力以及逼仄的空間，他們需要一種臨時的逃避與躲藏，而這種逃避與躲藏的臨時庇護所就是節(jié)日。通過短暫的對刻板機械生活狀態(tài)的一種顛覆與叛逆，使不堪重荷的都市市民得到一種無拘無束的釋放與棲息，就像孔子所言，“百日之勞，一日之樂，一日之澤，非爾所知也。張而不弛，文武弗能；弛而不張，文武弗為；一張一弛，文武之道也。” ②孔子的這段話已演繹并濃縮成生活的經(jīng)典，為大眾所警示與誡勉，正是這種一張一弛，使生活有了彈性，使精神有了節(jié)律，使勞累有了舒解，使人類有了休養(yǎng)生息。

節(jié)日是一種聚眾行為，而這種聚眾行為有別于趕集，有別于逛街，這是有儀式感、有祭典禮儀的活動，是特定時間人們內(nèi)心神圣感與崇尚意識的外化，因此，這樣的活動無形中也造成了人們自覺的趨同與從眾心理，形成一種集體的無意識。

柏拉圖還就此告訴我們，人類的原生態(tài)是快樂的，是生活沉重的枷鎖，使人類生活充滿艱辛與勞頓，而這一切是可以通過節(jié)慶這種特殊方式予以緩解和恢復的。同時他還精辟地闡明節(jié)日與藝術(shù)的關(guān)系，大凡有節(jié)慶就一定會有繆斯女神如影相隨，節(jié)日是繆斯的專利，也是她的特權(quán)，更是她義不容辭的責任。因此，節(jié)日究其實質(zhì)必定是藝術(shù)的節(jié)日、歡樂的節(jié)日。

正是從這種意義與途徑出發(fā)，我們觸摸到了藝術(shù)節(jié)的實質(zhì)與內(nèi)涵。

美國城市規(guī)劃家和理論家芒福德在他享譽世界的代表作《城市發(fā)展史》中闡述，“貯存文化、流傳文化和創(chuàng)造文化，這大約就是城市的三個基本的使命。” ③因此，他把城市喻為文化的“容器”。無獨有偶，荷蘭阿姆斯特丹劇院創(chuàng)始人兼藝術(shù)總監(jiān)瑞采說：“什么才是真正的藝術(shù)節(jié)，藝術(shù)節(jié)無非是一個容器，以我們的信念、經(jīng)歷、知識、智慧，對可用資源的專業(yè)理解以及精挑細選出來能實現(xiàn)這個目標的產(chǎn)品來填滿的容器?！?④這不同時代、不同地域、不同職業(yè)的文化人士提出了共同的“容器”論，也在客觀上道出了藝術(shù)節(jié)與城市內(nèi)在的關(guān)聯(lián)度與共通性。

那么讓我們來探究藝術(shù)節(jié)這一“容器”內(nèi)究竟容納了什么東西。

一、藝術(shù)節(jié)是一種狂歡

且不說藝術(shù)節(jié)追根溯源起源于古羅馬的狂歡節(jié)，考據(jù)當下的狂歡節(jié)，實際上歸根結(jié)底還都是一個藝術(shù)范疇的節(jié)日，如現(xiàn)在最出名的兩個狂歡節(jié)：西班牙龐普羅納奔牛節(jié)與巴西里約熱內(nèi)盧的狂歡節(jié)。龐普羅納這個西班牙的中小城市借助奔牛而全城狂歡，筆者親身經(jīng)歷狂歡節(jié)。這一原本只有十萬人口的小城由奔牛節(jié)引來全世界一百萬人，使得平日安寧的小城人滿為患。除每天早晨一個半小時的奔牛以外，滿城歌舞更是從早到晚，甚至通宵達旦。既有會場內(nèi)的自發(fā)歌舞，也有街頭臨時搭臺的銅管樂隊，更有來自世界各地席地而坐露宿街頭的游客們齊唱、合唱。節(jié)日期間流動在全城的百萬人都是白衣白褲紅領(lǐng)巾紅腰帶，沒有身份貴賤，沒有地位高下，沒有財產(chǎn)貧富，白衣白褲紅領(lǐng)巾紅腰帶就是集體的身份認同。當?shù)赜讶司褪菑脑谝蛔诺涠Y堂內(nèi)，從載歌載舞的人群中把那瓦納省省長辨識出來，介紹給筆者認識。她與任何在街道上行走的女性以及一百萬游客沒有任何不同，那一身打扮就使她自覺歸于他們中間，這是真正精神的奔放、情感的宣泄。在這樣的氛圍里，你會為自己的矜持而汗顏，你必須釋放你生命的能量與熱情！這幾天龐普羅納全城放假，在斗牛場內(nèi)管樂手的吹奏比觀牛的吶喊更厲害。你搞不清楚這到底是斗牛表演還是音樂表演。

而里約熱內(nèi)盧的狂歡節(jié)實際上就是全民桑巴舞表演與炫技，所有的桑巴舞學校都派出了最強大的陣容，所有的桑巴舞明星都比拼得熱血沸騰。這期間，城市是歡歌的城市，是舞動的城市，是歌舞喧囂的城市。

所以，所謂的狂歡就是建筑在歌舞基礎(chǔ)上的狂歡，就是藝術(shù)的狂歡！

這是直接取名為狂歡，并以狂歡來標榜的節(jié)慶。其實所有藝術(shù)節(jié)哪怕一些非常專業(yè)的音樂節(jié)也不乏狂歡的成分。如BBC逍遙音樂節(jié)每屆最后閉幕演出時，總是在一種節(jié)日的狂歡氣氛中結(jié)束。還在亨利·伍德領(lǐng)導和主宰音樂節(jié)期間，他自己就這樣描繪，“年輕的漫步者們，在號角舞曲響起的時候開始跺腳，直到我讓整個交響樂團漸漸加速，撇下那些并非是一流的跺腳技術(shù)。如果可能的話，我很想能夠領(lǐng)先他們兩個節(jié)拍，但有時候只能領(lǐng)先一個半節(jié)拍，這一切非常有趣，我和他們一樣享受這種氛圍。當‘統(tǒng)治吧，大不列顛’合唱開始的時候，我們達到了一個只有英國人在一起才能達到的頂峰……”他描述了已舉辦四十多年音樂節(jié)結(jié)束時的狂歡。BBC逍遙音樂節(jié)舉辦到今天，由于電視轉(zhuǎn)播的介入，這樣的閉幕式狂歡已擴展為全英倫的狂歡。

因此，無論藝術(shù)節(jié)冠不冠名“狂歡”，大凡作為節(jié)日，它就會有“狂歡”的成分與習俗。節(jié)日必定是愉悅的釋放和情緒的宣泄，是一種歡樂力量的聚集與迸發(fā)，藝術(shù)節(jié)概莫能外，而且借助藝術(shù)的內(nèi)在驅(qū)動，它會狂放不羈得更有藝術(shù)風韻和節(jié)律，更令人難以忘懷。它就像輕松的閘門與快樂的杠桿，用藝術(shù)的一點撬起鎖閉情感與情緒的閘閥，讓城市族群與城市本身的激情充分張揚，無拘無束，無阻無絆，甚至有時放浪形骸、汪洋恣肆。

二、藝術(shù)節(jié)是一種休閑

藝術(shù)節(jié)就是通過繆斯女神的溫柔之手來撫平生活的滄桑與皺褶，讓現(xiàn)代人從緊張的城市生活得到暫時性的休整，使現(xiàn)代城市人的生命方式與行為方式處于一種調(diào)適狀態(tài)與松弛狀態(tài)，這就是柏拉圖所說恢復人類“原本樣子”的很好的途徑、手段與通路。當然，休閑也是一般節(jié)日的普遍屬性與功能，只是藝術(shù)節(jié)以一種特殊的方式方法與手段技巧，更好地稟賦了藝術(shù)節(jié)自身這樣的屬性，并履行了它的使命，發(fā)揮了它的功能。

兩千多年前的古希臘先哲亞里士多德說過，“我們當再一次重復確認我們?nèi)可畹哪康膽?yīng)是操持閑暇。”他還論證說：知識最先出現(xiàn)于人們有閑暇的地方。 ⑤休閑在當下社會已日益成為生活中的一種常態(tài)，它能規(guī)避和掙脫工業(yè)社會帶來的千篇一律和整齊劃一。眾所周知，千篇一律與整齊劃一恰恰是藝術(shù)的大忌，藝術(shù)最講究創(chuàng)造、講究個性，而只有在休閑狀態(tài)下才最能體現(xiàn)個性、出現(xiàn)個性。休閑不是簡單的休息與閑適的組合詞組，更不是慵懶與碌碌無為，甚至無所事事的代名詞。休閑是一種積極狀態(tài)，特別是藝術(shù)創(chuàng)造，有人說它是“有錢有閑人的玩意”，這說法雖有偏頗，但也有一定的真諦蘊在其中。特別在現(xiàn)代社會雙休日施行，國定假日增多，甚至帶薪休假不斷普及與推廣，中國目前每年已有192天的休假日，一些歐美發(fā)達國家更多，有些地方已實現(xiàn)每周四天半工作日的制度。這就讓現(xiàn)代城市人擁有更多自由支配的閑暇時間，人們利用這或短或長的休閑時間休息、旅游、娛樂、干家務(wù)，甚至學習。于是，休閑經(jīng)濟應(yīng)運而生，有識之士將其作為一個蘊藏豐富的礦藏加以積極開掘。杭州就公然提出打造“休閑之城”的口號，成都也提出類似的目標。于是，杭州創(chuàng)辦了一個“世界休閑博覽會”，每兩年舉辦一次，結(jié)合每年度的“西湖博覽會”，再結(jié)合每年的西湖之春音樂節(jié)、西溪濕地的“花朝節(jié)”等等，使西子湖畔儼然成為一個休閑之都、節(jié)日之都。而成都也舉辦了中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)藝術(shù)節(jié)，結(jié)合青城山之游、都江堰之游、樂山大佛之游，以及全城的大擺龍門陣，使這里的休閑文化也名至實歸。據(jù)2007年《望東方周刊》與中歐國家工商學院行為研究中心聯(lián)合調(diào)查顯示，這兩個城市幸福指數(shù)都名列前茅，杭州、成都排名分別列于第一和第二名。另據(jù)2013年在京發(fā)布的《2013中國城市形象暨幸福感調(diào)查評估報告》顯示，“2013中國最具幸福感城市”“2013中國形象最佳城市”評比結(jié)果均出爐，無論是最具幸福感城市還是形象最佳城市，杭州、成都都包攬了前二名。

這說明，在我國溫飽問題基本解決以后，休閑已成為人民幸福生活的一項重要指標和內(nèi)容，人們對幸福的追求和解讀有了新的方向和目標。而藝術(shù)節(jié)恰恰是收納和釋放休閑的最佳形式。由此，休閑經(jīng)濟相應(yīng)崛起，休閑經(jīng)濟已成為文化發(fā)展的先導，乃至經(jīng)濟發(fā)展的重要支柱，成為“生活引領(lǐng)經(jīng)濟、自由激發(fā)創(chuàng)新”的新經(jīng)濟形式。這種新經(jīng)濟的表率，就是北歐地區(qū)，該地區(qū)是世界上收入最多的國家群，北歐五國的人均收入最近20年穩(wěn)定在全球前20名。同時，北歐人的休閑時間與休閑節(jié)慶等活動也走在世界前列，這是一個典型的“有錢有閑”的國度與社會。民間有一句流行語“不會玩的人就不會學”，這句話是亞里士多德語的翻版，或通俗版，但也是“休閑經(jīng)濟”中一個真理性命題，而休閑經(jīng)濟的兩大重要支柱，恰恰是旅游和節(jié)慶會展。

三、藝術(shù)節(jié)是一種邊緣

上文說節(jié)日是一種休閑，并進一步闡述休閑并非是一種簡單的休息甚至一種慵懶，而是一種工作、學習、娛樂、休憩的調(diào)整狀態(tài)，或者說邊緣狀態(tài)，甚至也可以說是一種臨界狀態(tài)。邊緣是一種跨界、一種復合、一種多元，因為就主體而言，藝術(shù)節(jié)作為一種新興節(jié)慶，它肯定有別于主體日常生活的單一、規(guī)整、有序，而呈現(xiàn)一種顛覆的狀態(tài)、游離狀態(tài)、另類狀態(tài)。在這一個特定時期，生命的歷程浸潤在藝術(shù)的海洋里，顛簸遨游，原有的生活節(jié)律肯定被打破甚至重組。當了十五年的愛丁堡藝術(shù)總監(jiān)的麥克馬斯特舉了這樣一個例子：他當藝術(shù)節(jié)總監(jiān)時的某一年藝術(shù)節(jié)舉辦期間，一天他正在排隊買三明治，排在他前面的人也許認識他，轉(zhuǎn)過身來對他說：“今天早上的音樂會實在是太棒了！”接著又說，他打算吃完三明治后去趕一個講座，然后看一場埃索尼·奈爾森戲劇的日場演出，之后在傍晚5：30看藝術(shù)節(jié)別的演出，晚上再聽音樂會。麥克馬斯特爵士問：“你是大老遠趕來，特地為參加藝術(shù)節(jié)的嗎？”因為根據(jù)他的經(jīng)驗，通常只有外地來的人才會看這么多場演出，但那人回答：“不，我就住在愛丁堡?！彼€說，會帶外孫去看即將上演的斯圖亞特·麥克雷（蘇格蘭作曲家）的歌劇，爵士很驚訝：“你知道麥克雷的音樂有點太難理解了，你還帶外孫？”那人的回答令爵士感慨不已，“如果我的外孫不喜歡他的歌劇，那么他至少能知道一件事，這個世界上還有他們所無法掌控的東西，值得他們?nèi)フ{(diào)查研究?！?⑥從麥克馬斯特講的這個故事里，可以讀到不要說遠道而來愛丁堡城旅游的客人，就連愛丁堡本地市民在藝術(shù)節(jié)期間也處于這樣一個全民狂歡的藝術(shù)節(jié)慶之中，他們的生活已經(jīng)無序了，已經(jīng)進入節(jié)日的邊緣狀態(tài)，沉浸在一種度假歡樂的無規(guī)則的邊緣。

而藝術(shù)節(jié)本身肯定是多種元素的跨界組合和復合組合，以滿足不同類別不同層次不同口味人群的需要。因此，所有沉湎于此的市民或者游客，在這段時間里享受藝術(shù)節(jié)，這既是娛樂、消遣，也是學習、進修，更是生活、休憩，是生命各種狀態(tài)的邊界狀態(tài)和調(diào)適狀態(tài)。

另外，在藝術(shù)節(jié)的發(fā)展中往往主體與邊緣會相互滲透乃至轉(zhuǎn)化。愛丁堡藝術(shù)節(jié)生長的同時，另一支奇葩愛丁堡邊緣藝術(shù)節(jié)幾乎也開始萌生。而發(fā)展到現(xiàn)在，愛丁堡邊緣藝術(shù)節(jié)已經(jīng)影子比身體大，無論是體態(tài)、規(guī)模、收入乃至社會影響力都幾乎超過了愛丁堡藝術(shù)節(jié)的主體本身。2011年，邊緣藝術(shù)節(jié)共有2542個項目參與，演出41689場，參加表演者為21萬人，有1877萬名觀眾參與了邊緣藝術(shù)節(jié)注冊活動，收入為316萬英鎊。因此，它已是名副其實世界上最大的音樂節(jié)。而且，在愛丁堡發(fā)跡的邊緣藝術(shù)節(jié)已為世界各地所效尤，阿德萊德邊緣藝術(shù)節(jié)、布萊頓邊緣藝術(shù)節(jié)、埃德蒙德邊緣藝術(shù)節(jié)、溫哥華邊緣藝術(shù)節(jié)、倫敦邊緣藝術(shù)節(jié)、都柏林邊緣藝術(shù)節(jié)、紐約邊緣藝術(shù)節(jié)紛紛揭竿而起，2012年還以愛丁堡為大本營召開了“世界邊緣藝術(shù)節(jié)大會”，從而確立了愛丁堡邊緣藝術(shù)節(jié)的盟主地位和領(lǐng)袖地位。邊緣“Fringe”這個詞甚至成為愛丁堡乃至蘇格蘭“青春活力”“挑戰(zhàn)傳統(tǒng)”的代名詞。

生活的主流與主體構(gòu)成城市的主流與主體，而在現(xiàn)代社會背景下城市生活越趨雷同，反而因為邊緣脫離了主流的控制，而顯得更寬容和寬松，也更隨意，更具開創(chuàng)性，從而使生活變得不那么千篇一律、千城一面，而顯得千姿百態(tài)、風情萬種。

四、藝術(shù)節(jié)是一種創(chuàng)意

人們在日常生活中往往按部就班、循規(guī)蹈矩，很難越雷池一步。而節(jié)日往往會打破原有井然有序的生活節(jié)奏，尋找新的組合新的刺激，這就造就了藝術(shù)節(jié)期間藝術(shù)的冒險、藝術(shù)的突破。在如何設(shè)定藝術(shù)節(jié)門檻時，我國與國外尤其是歐洲藝術(shù)節(jié)是有區(qū)別的，我們普遍認為藝術(shù)節(jié)應(yīng)該是成功藝術(shù)的展示，即使是新創(chuàng)原創(chuàng)或?qū)嶒炐缘乃囆g(shù)，也應(yīng)該有基本的把握，有絕高的成功概率，才能在藝術(shù)節(jié)上展示。而倫敦國際戲劇節(jié)創(chuàng)始人羅絲·方登說：“藝術(shù)節(jié)是允許你冒險的地方，這才是藝術(shù)節(jié)的本性；藝術(shù)節(jié)必須放棄原有的模式，顛倒傳統(tǒng)事物的規(guī)律，必須帶點玩笑、帶點惡作劇，必須質(zhì)疑自身。藝術(shù)節(jié)像一個實驗室，在這個實驗室里，思想進行測試，然后搬上秀場，接著供人挑選，最后被傳遞出去?！焙商m阿姆斯特丹劇院創(chuàng)始人與藝術(shù)總監(jiān)瑞采說：“藝術(shù)節(jié)是一個絢麗多彩的邂逅場所，藝術(shù)節(jié)是一種互動的結(jié)構(gòu)，藝術(shù)節(jié)是創(chuàng)造理念的高手，藝術(shù)節(jié)是沒有重復沒有代表性的橫截面，沒有建立在明顯循回上的引用，是對未知的前所未有的冒險和研究?！?⑦這兩位歐洲藝術(shù)節(jié)的資深人士不約而同地談到藝術(shù)節(jié)必須具備的“冒險”精神，這就與我們平常談到的創(chuàng)意相關(guān)，只有平庸的藝術(shù)節(jié)才會復制才會拷貝才會因循守舊，而這樣的藝術(shù)節(jié)注定走不遠，不是被淘汰就是中途夭折。澳大利亞阿德萊德藝術(shù)節(jié)創(chuàng)辦之初羨慕于愛丁堡藝術(shù)節(jié)的成功輝煌，起初想拷貝愛丁堡，但很快失敗了。后來，它根據(jù)自身城市的特點，堅持以探索展示當代藝術(shù)為主要內(nèi)容，結(jié)果它以創(chuàng)新創(chuàng)意走出了一條成功之路，成為世界藝術(shù)節(jié)的翹楚。1966年它首創(chuàng)世界上第一部融合電子、影像、音樂、舞蹈于一體的作品；1991年創(chuàng)辦第一節(jié)WOMAD節(jié)，推出世界音樂新概念；1998年的傳奇巨作《摩訶婆羅多》在礦物場通宵演出，為室外上演大型作品開了先河……因此，阿德萊德藝術(shù)節(jié)公然大膽提出，“藝術(shù)節(jié)不能受困于觀眾感覺的舒適，而要挑戰(zhàn)他們的感覺。”盡管這樣會有風險，但就像麥克馬斯特爵士所言，“藝術(shù)節(jié)如果不去冒險，那就只會走下坡路?！?⑧因為不去冒險，就意味著不會有創(chuàng)意，而沒有創(chuàng)意，藝術(shù)就會僵化，生命就會萎頓。其實世界上大多數(shù)藝術(shù)節(jié)每年舉辦，但年復一年舉辦很容易使它陷入瓶頸，而這一瓶頸就是重復，然而不管是重復別人還是重復自己都是不可原諒的平庸，而突破發(fā)展瓶頸障礙的關(guān)節(jié)點就是每屆要拿出新的創(chuàng)意，要給這個城市的市民一個驚喜一個期盼。

筆者在執(zhí)掌中國上海國際藝術(shù)節(jié)時就提出，每屆藝術(shù)節(jié)要給這座城市市民平時看不到或不容易看得到的節(jié)目。

藝術(shù)節(jié)中心成立的當年藝術(shù)節(jié)就出其不意的在八萬人的上海體育場推出大型景觀歌劇《阿依達》，這在上?？芍^史無前例，體育場搭起了一個4000多平米的舞臺，豎起了35米高的獅身人面像與金字塔，動用了2000多名演員（包括群眾志愿者以及大象、獅子、馬、鵝、羊等動物演員），這部普契尼的經(jīng)典歌劇從來沒有在中國在上海如此普及。劇中第二場“凱旋”，一千多古埃及士兵身穿鎧甲，手持劍盾，還有馬車、大象上陣，焰火齊放，氣勢恢宏的凱旋盛典把現(xiàn)場近5萬名觀眾的情緒推到巔峰。演員來自多國勁旅，有克羅地亞、有美國、有意大利、有俄羅斯，特別是意大利男高音巴托里尼和俄羅斯女高音曼琳的傾情演繹，使全場5萬名觀眾如癡如醉。這是一場前所未有的歌劇狂歡，近5萬張演出票一售而空，并臨時在第二天晚上加演一場。筆者當時陪同現(xiàn)任國家副主席時任文化部副部長李源潮觀看時，他十分興奮地說，這是可以復制到許多大城市的精彩演出。果然演出后日本方面買斷所有演出服裝道具，準備移植去日本演出。

緊接著第二年的藝術(shù)節(jié)，上海國際藝術(shù)節(jié)又從法國斯特拉斯堡與巴黎引進了夢幻水幕電影與音樂焰火表演。這場表演在浦東世紀公園鏡天湖上進行，那晚在鏡天湖上呈現(xiàn)了世界上最大的水幕、最高的音樂噴泉，而在這水幕上升騰起天壇等中國建筑時，就如海市蜃樓，天上幻境。水幕與水面連成一體，一會兒策馬奔騰，一會兒飛鷹撲食，一會兒水妖圖騰，一會兒小丑嬉水，加上超現(xiàn)實主義的煙花表演，密如網(wǎng)絡(luò)搖曳生姿的激光投射，以及德國、瑞士、中國等表演團隊載舟在水面穿梭巡弋，完美地顯現(xiàn)了一場自然景觀與人文景觀，魔幻與真實，浪漫與激情，現(xiàn)實與未來的奇妙對話，給人帶來美輪美奐的視聽盛宴。

這以后藝術(shù)節(jié)又奉獻了意大利巴洛克燈雕展、埃及國寶展……

上海國際藝術(shù)節(jié)就這樣每年給市民一個驚喜，給世界一個驚喜，開拓著自己的創(chuàng)意，鑄就著自己的品牌與輝煌。

大凡世界各國藝術(shù)節(jié)每每都創(chuàng)意迭出，包括在演出場所的選擇上別出心裁，另辟蹊繞，上文提到阿德萊德藝術(shù)節(jié)在礦石場通宵達旦的演出，而澳大利亞另一個藝術(shù)節(jié)珀斯藝術(shù)節(jié)有一場很特殊的演出，每年在珀斯的一個半山坡的山坳里舉辦。這是一個天然的劇場，一邊是絕壁，一邊是懸崖，而中間是一大塊平溜的青石板，正好可作舞臺，后面是階梯式的石階，正好可作觀賞臺，每年珀斯藝術(shù)節(jié)期間，西澳芭蕾舞團會在此連演十四場，而票總是先被訂購一空。

上海國際藝術(shù)節(jié)也在第12屆時悉心在青浦朱家角水鄉(xiāng)安排了兩場特殊場所的演出：一場是在課植園的亭臺樓閣和小橋流水間，上演實景園林版《牡丹亭》，這仿佛是湯顯祖《牡丹亭》的復原與再生，柳夢梅與杜麗娘在美景如畫的庭園里演繹一場生死戀。還有一場是譚盾為藝術(shù)節(jié)開幕定制的演出《水樂堂·天頂上的一滴水》，在古鎮(zhèn)老宅，在隔岸相望的古禪院前，在波光粼粼的水泊之畔，將音樂、河水、古剎、老宅、演員、觀眾融為一體，當老宅中演員站在水中演奏，對面古剎燈光亮起，身披袈裟的僧人也唱起僧樂，此刻人在畫中，畫在人中，人在水里，水在人里，室內(nèi)室外，現(xiàn)實夢幻，渾然一體，及至演出結(jié)束，中外嘉賓登上掛著紅燈籠的木船在小河港汊間搖曳離去時，他們仿佛還未盨醒，還沉浸在夢中……

這種對演出場所的顛覆，對藝術(shù)精靈的釋放，某種程度上賦予藝術(shù)更大的活力，這正是藝術(shù)節(jié)匠心獨運之處。選擇合適季節(jié)，選擇新奇場所和空間，別出心裁地演繹藝術(shù)，往往能使觀眾對藝術(shù)再生新鮮感，引發(fā)他們新的審美熱情，這就是創(chuàng)意的魅力。

五、藝術(shù)節(jié)是一種包容

藝術(shù)節(jié)以節(jié)慶這種特定的形式把各種爭奇斗艷、萬紫千紅的藝術(shù)形式承攬和接納到自己的麾下，同時也在節(jié)慶的日子里激發(fā)城市的多個光彩層面，予以匯聚整合并發(fā)散。藝術(shù)節(jié)既然是節(jié)，它就不是一個沙龍，不是一個派對，它形神兼?zhèn)洌瑢捄甏蠖?，具有強大的吸引力與包容性。澳大利亞布里斯班藝術(shù)節(jié)總監(jiān)林登·特拉希尼認為，“藝術(shù)蓬勃發(fā)展的城市也是具有包容力和啟示性的地方，這是藝術(shù)節(jié)帶給城市有價值的收獲。” ⑨前文我們說過藝術(shù)節(jié)是一個容器，有容乃大，這就是為什么像阿維尼翁戲劇節(jié)，像布雷根茨藝術(shù)節(jié)，在這么小的城市舉辦都容載了這么巨大的藝術(shù)能量，甚至承載了那么巨大的游客接待量，正是藝術(shù)節(jié)在為這些城市擴容。一次筆者去參加愛丁堡藝術(shù)節(jié)，一位英國朋友從英國最北端的印威納斯開車趕來專晤，但在愛丁堡竟找不到一間或豪華或簡陋的住宿，只能再開一個小時的路程到格拉斯哥找旅館臨時棲身。2013年7月筆者去參加龐普洛納奔牛節(jié)，這個十萬人的城市蜂擁而至100萬人口，大多數(shù)參加節(jié)慶的游客就通宵露宿街頭。所有歐洲乃至世界藝術(shù)節(jié)舉辦期間的城市都會超大容量地接納游客。

當然藝術(shù)節(jié)的包容性不只是體現(xiàn)在這些方面，更主要體現(xiàn)在對藝術(shù)的包容，特別是對新興藝術(shù)、新銳藝術(shù)的寬容與鼓勵，對不同流派的兼收并蓄、從善如流，以及對青年人的扶掖與提攜。世界上大多數(shù)藝術(shù)節(jié)都會有扶植青年藝術(shù)家的計劃，培養(yǎng)青年觀眾的策略。上海國際藝術(shù)節(jié)創(chuàng)辦之初曾專門討論要不要吸納流行音樂參加，因為世界上多數(shù)藝術(shù)節(jié)是排斥流行音樂這種商業(yè)文化元素的介入的，但主辦者最后決定吸納流行音樂的加盟。他們考慮的基點在于流行音樂是一個城市年輕的聲音，它與青年人有天然的結(jié)緣與結(jié)盟關(guān)系，如果一個藝術(shù)節(jié)想更多爭取青年人的關(guān)注、喜愛與參與，就不能排斥青年人所喜愛的流行音樂，只是在份量的掌握上可適當注意，不要讓其泛濫，以防淹沒了其他藝術(shù)的空間與光芒。于是每屆上海國際藝術(shù)節(jié)都會精心挑選一場港臺流行歌星的演唱會，挑選一至兩場歐美等流行歌星演唱會，如謝霆鋒、五月天、SH、E、周杰倫剛走紅時都登上過上海國際藝術(shù)節(jié)的舞臺，還如瑪利亞·凱瑞、碧昂絲、濱崎步等也都登上過藝術(shù)節(jié)的舞臺。

此外上海國際藝術(shù)節(jié)還以更大的包容性接納并培育現(xiàn)代藝術(shù)的介入。從最早的澳日合作多媒體劇《流亡》，到加拿大多媒體現(xiàn)代劇《震顫》，從貝嘉芭蕾舞團現(xiàn)代舞劇《生命之舞》到格林·墨非的現(xiàn)代舞劇《鋼琴別戀》，從瞿小松樂場的現(xiàn)代交響樂《觀》到譚盾的現(xiàn)代交響《紙樂·水樂》，十幾年的歷程，藝術(shù)節(jié)在現(xiàn)代藝術(shù)等亟待開墾的處女地上孜孜不倦耕耘，逐漸培育了一批固定的現(xiàn)代藝術(shù)的觀眾，使現(xiàn)代藝術(shù)在上海國際藝術(shù)節(jié)站穩(wěn)了腳跟。

此外上海國際藝術(shù)節(jié)還舉辦了國際魔術(shù)節(jié)、國際木偶節(jié)、國際青年鋼琴比賽等，它以最大的熱情與寬廣的胸襟，包容了多種門類多種流派多種風格的藝術(shù)呈現(xiàn)，使不同年齡不同興趣不同品位不同層次的觀眾在藝術(shù)節(jié)高低錯落的臺階上對應(yīng)找到各自欣賞的對象。

上海國際藝術(shù)節(jié)的包容度充分映現(xiàn)出舉辦地上海海納百川的雍容恢宏。

六、藝術(shù)節(jié)是一種華麗

這種華麗是一種生活的標竿，或者是一種對高品質(zhì)生活的追求。就像馬斯洛理論從滿足生存需求到滿足精神生活的需求，無疑是邁上一個高層次的臺階。節(jié)日的消費是一種特殊消費，是一種情感型消費或情緒型消費，某種程度上是一種非理智型消費。節(jié)日里人們會把平時舍不得穿的穿上，舍不得用的拿出來使用，舍不得吃的端上餐桌。節(jié)日消費與日常消費不同，消費的必須性讓位于消費的快樂性，消費的實用性讓位于消費的享受性，消費的滿足生活功能讓位于追求生活品質(zhì)的功能。人們出錢買藝術(shù)，買情緒，買氛圍，買精神享受，買審美體驗，隨著人們生活水平的提高，節(jié)日越來越成為一種集體無意識的追求和對幸福愉悅的天然承載，這就是節(jié)日消費的特點。所以藝術(shù)節(jié)期間，各類演出的出票率要好于日常，這也隱含著這樣的心理因素與行為導向。許多吝嗇的人在節(jié)日里一反常態(tài)，變得大方起來。有些人一直不走進劇場，藝術(shù)節(jié)竟會掏錢買票進劇場看演出。這就是節(jié)日心理在作祟，當然這里還有從眾心理在起作用。

2006年薩爾茨堡藝術(shù)節(jié)為了紀念莫扎特誕辰250周年，將莫扎特生前創(chuàng)作的22部歌劇悉數(shù)搬上舞臺，其中許多歌劇一般很少上演，這對歌劇愛好者來說，對莫扎特的愛好者來說，無疑是一個盛大的節(jié)日，是一次饕餮大餐。這樣豪華的節(jié)日節(jié)目單，就猶如莫扎特歌劇的活的辭典，所以盡管票價不菲，藝術(shù)節(jié)期間這22部歌劇票還是全告售罄。

藝術(shù)節(jié)期間主辦者經(jīng)常會有大手筆大投入，北京國際音樂節(jié)的馬勒第九交響曲千人合唱，第九屆上海國際藝術(shù)節(jié)的千人交響慈善盛典，前面舉例的景觀歌劇《阿依達》，這樣的宏偉場面與氣勢也許只有藝術(shù)節(jié)才會有如此鋪排，觀眾也只有藝術(shù)節(jié)期間才有機會有此享受。屈指計算，上海國際藝術(shù)節(jié)期間，馬林斯基交響樂團、圣彼得堡愛樂樂團、柏林愛樂樂團、維也納愛樂樂團、荷蘭阿姆斯特丹皇家音樂廳管弦樂團、倫敦愛樂樂團、捷克布拉格愛樂樂團、以色列愛樂樂團……世界頂尖交響樂團幾乎悉數(shù)造訪上海藝術(shù)節(jié)，有人開玩笑說，這就像藝術(shù)節(jié)這位名媛購買了prada、LV、Hermes、Burberry……盡享奢華。對樂迷來說享用這些名團的奢華滿足心態(tài)絕不亞于女士享用世界名牌。關(guān)鍵是這樣的奢華享受絕非一般奢侈品享受可以同日而語的，因為這不是一種虛榮的滿足，而是高尚的藝術(shù)熏陶，是一種身心的洗禮，是一種精神的華貴。

綜上所述，作為一種新興的節(jié)日，藝術(shù)節(jié)的本質(zhì)是一種現(xiàn)代都市人追求詩意生活的集體行為和城市典禮。因此，現(xiàn)代社會的藝術(shù)節(jié)普遍發(fā)生在城市。它是一種城市作為。放眼世界，大凡一個成熟的城市都會有大大小小、形形色色的藝術(shù)節(jié)，乃至像比利時這個只有一千多萬人口的歐洲國家，竟有370多個藝術(shù)節(jié)。城市是藝術(shù)節(jié)的發(fā)生地，也是藝術(shù)節(jié)時空概念中的空間特定方，故世界上絕大多數(shù)的藝術(shù)節(jié)都以所在城市命名。任何一個藝術(shù)節(jié)如果拋開它所生存的城市，就會像柳絮、像浮萍，飄蕩的無根的藝術(shù)節(jié)是沒有生命力的。而憑借著這座城市所生存所扎根的藝術(shù)節(jié)，必定是這座城市的文化寫照與文化折射，就像加拿大演出交易會首席執(zhí)行官帕爾所言，“世界上所有主要中心城市都舉辦各自藝術(shù)節(jié)，作為生活質(zhì)量的標尺，藝術(shù)節(jié)以其豐富的表現(xiàn)形式，表現(xiàn)了每個城市的世界觀和價值觀。” ⑩這是城市對藝術(shù)節(jié)的哺育，而一旦一個藝術(shù)節(jié)成熟并逐漸聲名遠揚，它也就完成了對城市的反哺。

藝術(shù)節(jié)以它特有的行為方式在藝術(shù)節(jié)期間融合了整個城市的各種元素，整合了城市的各方面資源，調(diào)動了城市的各個光彩層面，讓城市浸潤在藝術(shù)與歡樂的氛圍之中，深化了城市的生活內(nèi)涵，提高了生活質(zhì)量，增強了城市的吸引力與包容性，也擴展了城市的知名度。

追溯歷史，藝術(shù)節(jié)從古希臘古羅馬時代就已胚胎于當時的狂歡節(jié)中、酒神節(jié)中，經(jīng)過近二十個世紀的大浪淘沙，藝術(shù)節(jié)姿態(tài)萬方地從林林總總的節(jié)慶中脫穎而出，成為木秀于林、獨樹一幟的節(jié)慶新興體?？梢哉f，全世界借各種名義命名舉辦的節(jié)慶文化，包括民俗民風的、歷史遺產(chǎn)的、時令節(jié)氣的、人物紀念的、花卉物產(chǎn)的．．．．．．除了這些節(jié)慶離不開藝術(shù)的參與和滲透外，它們本身獨立形成的節(jié)慶都不能與藝術(shù)節(jié)比肩，至少它們沒有像藝術(shù)節(jié)那樣形成規(guī)模效應(yīng)和集束效應(yīng)，沒有成為一種門類和行業(yè)。世界范圍內(nèi)藝術(shù)節(jié)不斷崛起風行，已獨領(lǐng)風騷數(shù)百年，乃至像二次世界大戰(zhàn)、2008年全球金融危機，都不能阻礙其蔓延生長的勢頭。而且近年來，這種勢頭在新興經(jīng)濟體國家內(nèi)，在亞洲、非洲、拉丁美洲都有快速增長之勢。某種程度而言，它是伴隨著城市化、現(xiàn)代化進程的一種必然現(xiàn)象。

蘇黎世藝術(shù)節(jié)主席彼特弗·韋伯說：“藝術(shù)節(jié)為藝術(shù)家們創(chuàng)造了一個演繹平臺，也成為了高品質(zhì)都市生活的推廣，藝術(shù)節(jié)最終也勾勒出所在城市人們的獨特形象?！?瑏瑡藝術(shù)節(jié)一定是都市生活高品質(zhì)的推廣，勾勒出所在城市人們的獨特形象。換句話說，這座城市市民的生活質(zhì)量、經(jīng)濟狀況、興趣愛好、鑒賞水準乃至組織能力、道德素質(zhì)、行為規(guī)范都會在藝術(shù)節(jié)里得到淋漓盡致的曝光與體現(xiàn)。這里也傳遞了一個信息，并為我們闡釋了緣由。中國城市隨著城市化積極推進，國民經(jīng)濟水平提升，市民文化消費擴大，藝術(shù)節(jié)一定會如雨后春筍般在各類城市得以普及。2013年和2014年，小小桐鄉(xiāng)市下面的小小烏鎮(zhèn)，舉辦的烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)，一舉轟動，吸引了海內(nèi)外戲劇界人士云集烏鎮(zhèn)，成為這個水鄉(xiāng)小鎮(zhèn)的一面響亮的旗幟。中國人的文化消費能力將隨著現(xiàn)代化與城市化的積極推進而被不斷釋放。他們內(nèi)在的精神需求一定會被喚醒并凸顯出來，并催生相應(yīng)的形式與產(chǎn)業(yè)。英國羅伯特·保羅·歐文斯所著的《世界城市文化報告2012》說：“慶典活動，是一個城市同時吸引居民和企業(yè)的越來越重要的驅(qū)動力量”。 瑏瑢這一點將在中國進一步得到證實。

注釋：

①[德］約瑟夫·皮珀：《閑暇：文化的基礎(chǔ)》，劉森堯譯，新星出版社2005年版，第3頁。

② 王肅注：《孔子家語·卷七·觀鄉(xiāng)射第二十八》，四庫全書本，上海古籍出版社1990年版，第75頁。

③[美］劉易斯·芒福德：《城市發(fā)展史：起源、演變和前景》，宋俊嶺、倪文彥譯，中國建筑工業(yè)出版社2005年版，第14頁。

④⑨瑏瑠瑏瑡 陳圣來：《品味藝術(shù)》，上海三聯(lián)書店2009年版，第51、63、58、57頁。

⑤[古希臘］亞里士多德著：《政治學》，吳壽彭譯，商務(wù)印書館1965版，第416頁。

⑥⑦⑧ 陳圣來：《藝術(shù)節(jié)應(yīng)當“允許冒險”》，《文匯報》“文匯時評”，2009年11月5日。

(12)[英］羅伯特·保羅·歐文斯：《世界城市文化報告2012》，同濟大學出版社版2012年版，第58頁。

（作者系國家對外文化交流研究基地主任，上海國際文化學會會長，上海社會科學院文學研究所研究員）

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