肖邦《c小調(diào)練習(xí)曲》的踏板運(yùn)用和情感處理

劉湜

(沈陽音樂學(xué)院藝術(shù)學(xué)院,沈陽110000)

肖邦《c小調(diào)練習(xí)曲》的踏板運(yùn)用和情感處理

劉湜

(沈陽音樂學(xué)院藝術(shù)學(xué)院,沈陽110000)

肖邦的大多數(shù)作品都籠罩在一層或淡或濃的憂郁之中。在他短暫的一生中，創(chuàng)作了許多杰出的作品。在踏板的運(yùn)用方面，尤其是在其表現(xiàn)音樂的功能方面，肖邦也顯得十分獨(dú)到。本文通過對波蘭偉大作曲家肖邦的介紹以及對其作品《c小調(diào)練習(xí)曲》(OP10，NO.12)的分析與研究,對該作品中的情感處理與踏板運(yùn)用進(jìn)行論述。目的在于，使讀者對該練習(xí)曲有更深刻的理解與認(rèn)識,同時對該作品的彈奏風(fēng)格和表現(xiàn)手法有更深入的體會。

肖邦;踏板;情感旋律

0 引言

演奏技巧的總結(jié)從音樂實(shí)踐活動過程中獲得音樂創(chuàng)作被看作是音樂實(shí)踐活動過程的基礎(chǔ)，因?yàn)樗谀撤N程度上反映了音樂歷史發(fā)展的基本情況。因此也被稱為“一度創(chuàng)作”，而音樂表演被稱為“二度創(chuàng)作”。鋼琴踏板運(yùn)用作為藝術(shù)表演中的重要技術(shù)，它的實(shí)際應(yīng)用應(yīng)與作品的情感背景相結(jié)合，從而達(dá)到比較完整的藝術(shù)演繹。關(guān)于肖邦作品踏板運(yùn)用方面的論文集學(xué)術(shù)專著至今很少。本文從這個角度去分析和討論肖邦作品其本身具有的特殊踏板運(yùn)用方法，希望這個能對當(dāng)下愛好者在彈奏其作品時起到輔助價(jià)值。

1 音樂創(chuàng)作背景

弗雷得里克·肖邦（FredericChopin,1810-1849）是19世紀(jì)波蘭最杰出的鋼琴家和作曲家,在這一百多年來，肖邦的鋼琴作品依舊在音樂的舞臺上回響。肖邦一生不離鋼琴，他的作品有很多，但是除了其中的十七首波蘭歌曲和大提琴曲之外，其他的全都是鋼琴曲，而在這其中的十分之九的樂曲又都是鋼琴獨(dú)奏曲。肖邦是第一個終身獻(xiàn)身于一種樂器的作曲家，被人們稱為“鋼琴詩人”。舒曼稱肖邦的音樂就像是“藏在花叢中的一尊大炮”。肖邦晚年的生活拮、孤獨(dú)，他曾說過自己是一位“遠(yuǎn)離了母親的波蘭孤兒”。在臨終的時候囑附親人一定要把自己的心臟運(yùn)回祖國。肖邦一生共作27首練習(xí)曲,他一改前人的作曲習(xí)慣使練習(xí)曲不僅有針對性的技巧練習(xí),甚至于擁有深刻的思想內(nèi)涵,使曲子成為了真正的藝術(shù)佳作，并向世人展示了藝術(shù)與技術(shù)的完美結(jié)合。使學(xué)者在學(xué)習(xí)技巧的過程中更是在欣賞短小的音樂詩。因此,肖邦的練習(xí)曲也被人們說成是鋼琴音樂史上的一次”革命”。肖邦是世界上少有的只專注于鋼琴作品創(chuàng)作的一位作曲家，他之所以被譽(yù)為“鋼琴詩人”從某種意義上來說也是他對夜曲的譜寫。

2 音樂踏板使用

肖邦的作品不同于浪漫主義時期的其他作曲家，他的作品大致分為二類。一類是具有濃厚的鄉(xiāng)土氣息的音樂，包含著強(qiáng)烈的民族意識和愛國情感；另一類則有較多的時代主流氣息的滲入，帶有浪漫主義的感傷情調(diào)。練習(xí)曲這一音樂體裁雖早已存在，但是肖邦所創(chuàng)作的練習(xí)曲在性質(zhì)上卻是一種全新的，不同于以往的。對于踏板技術(shù)而言，肖邦可以成為一位杰出的偉人，他曾經(jīng)說過：“正確使用踏板的方法才是一個可以值得終身學(xué)習(xí)的，鋼琴的踏板乃是一部作品呈現(xiàn)好的音色和音響效果的調(diào)節(jié)器，靈活運(yùn)用更是一門學(xué)問。俄國著名的鋼琴家演奏家安東·魯賓斯坦曾經(jīng)就說過“鋼琴音樂的靈魂必然是踏板”。這句話向我們表達(dá)了，想要樂曲表演達(dá)到一定的水準(zhǔn)，將踏板巧妙地運(yùn)用是一個不能忽略的前題。美國著名教育家、鋼琴表演大師約瑟夫·班諾維茨就在他的《鋼琴踏板法指導(dǎo)》中多次強(qiáng)調(diào)：“正確的踏板法是衡量一名鋼琴家是不是具備藝術(shù)才能和高超理解力的標(biāo)志?！比绱丝梢钥闯?，合理運(yùn)用踏板不但是能產(chǎn)生豐富的音響效果，同時也強(qiáng)調(diào)了的樂曲的表現(xiàn)力。這些都是能充分表現(xiàn)一名演奏者的在音樂上的才華，以及在音樂理解程度的能力。

2.1 踏板的基本構(gòu)造及使用

所謂鋼琴踏板就是指將琴弦上的制音器從弦上移開，獲得延音效果，并用腳操縱的裝置?，F(xiàn)代鋼琴一般來說都具備三個踏板。立式鋼琴和三角鋼琴的踏板功能稍有不同，本文以立式鋼琴的踏板為案例來展開我的討論。一、左踏板：弱音踏板，左踏板的使用優(yōu)勢在于他不僅可以減弱音量，也可以適當(dāng)改變音色，使琴聲變?nèi)?。二、中踏板：延留音踏板，由斯坦威發(fā)明，也叫“斯坦威踏板”。它可以保留一個或幾個低音，而不影響其他音的清晰，是增加色彩和保留和聲功能的寶貴工具。三、右踏板：也被稱作延音踏板，或制音器踏板。起著保留、延續(xù)聲音及使聲音更豐滿的作用。在肖邦作品中少有弱音踏板的記號，更沒有保留音踏板的標(biāo)記。他曾在給朋友的信中寫道：“要學(xué)會不用弱音踏板來做減弱，但在漸弱的后期可以用（弱音踏板）?！笨梢钥闯?，肖邦不希望演奏者將弱音踏板當(dāng)做漸弱的拐杖，他更強(qiáng)調(diào)手指的力度控制。

2.2 樂曲中踏板使用

整首樂曲的演奏，要注意踏板的使用，踏板是該曲的難點(diǎn)之一。踏板法是鋼琴演奏技巧的一個重要組成部分，踏板的正確運(yùn)用是彈好一首作品的條件之一。正如音樂大師涅高茲所講：“鋼琴和踏板諸多性能都相同，這也是他們的有機(jī)的、不可分割的最為關(guān)鍵的功能之一。將他們?nèi)【喌韧趯撉俨鹦兜簟?/p>

浪漫主義時期，作曲家們充分認(rèn)識到踏板對于鋼琴的重要。因此在肖邦、李斯特、舒曼等作曲家作品中，踏板使用率變得頻繁且廣泛，比以前更復(fù)雜、更精細(xì)了。在這其中，“鋼琴詩人”肖邦對踏板的運(yùn)用尤為細(xì)致，具有獨(dú)創(chuàng)性。他憑借對色彩和音響方面的悟性，發(fā)現(xiàn)了踏板對于音效變化影響，又憑借對節(jié)奏和和聲的解讀，創(chuàng)造了一套富有想象力的踏板效果。偉大的鋼琴家肖邦曾經(jīng)說過：“鋼琴踏板是及其細(xì)膩和靈敏的，他需要我們在這方面進(jìn)行一輩子的考究?！庇纱丝梢钥闯龈チ械美锟恕ばぐ畈攀且晃徽嬲斫夂妥x懂怎樣正確并巧妙地運(yùn)用踏板的先行者。他將踏板與鍵盤融為一體，并把情感通過二者巧妙結(jié)合完美的表達(dá)出來。

《c小調(diào)練習(xí)曲》（op10,No 12）原著中，肖邦也作了詳細(xì)的踏板標(biāo)記以及情感處理標(biāo)記，演奏者在現(xiàn)代鋼琴上彈奏時，應(yīng)根據(jù)鋼琴的特性合理且巧妙的運(yùn)用肖邦做的標(biāo)記，準(zhǔn)確的領(lǐng)會其中的意義，理解和把握樂曲的內(nèi)涵。該曲子一開始由強(qiáng)烈的不和諧屬九和弦進(jìn)入，伴隨著一連串下行的十六分音符，作者在第二小節(jié)的后二小節(jié)標(biāo)記踏板記號。個人認(rèn)為，以現(xiàn)代鋼琴彈奏如此安排的踏板的話，那是欠妥當(dāng)?shù)?。可能肖邦?dāng)時的鋼琴不需要太多的混響，但是現(xiàn)在的樂器與那個時代完全不同，發(fā)生了很大的變化?，F(xiàn)代鋼琴聲音的整體特點(diǎn)是清晰，能將錘子敲擊琴弦的時候發(fā)出精密控制的音效，如果制音器回到琴弦之后便沒有余音，即使制音器被右踏板所保持，聲音也是在逐漸減弱，并且會很快消失。因而在現(xiàn)在的鋼琴表演上，演奏者他需要恰當(dāng)?shù)刈鲆恍┱{(diào)整，使音樂能在尊重作曲家的安排下又更具有渲染力。這一連串下行的十六分音符，應(yīng)加以碎踏板，既做到了延音的效果又不會使音響聽上去渾濁，使樂曲一開始就給人以氣勢磅礴的感覺。由此可見，該樂曲中的踏板記號，盡管標(biāo)記的十分詳盡，但是只是一味的按照肖邦所安排的踏板，現(xiàn)代鋼琴無法彈奏出理想的音色及音響效果，需要演奏者在尊重肖邦意圖的情況下，思考并安排踏板。眾所周知，踏板能夠連接不同的和弦，在音樂進(jìn)行中演奏者應(yīng)隨著和聲的變化而更換踏板。

3 音樂情感處理

《c小調(diào)練習(xí)曲》這是一首力量需求非常大的樂曲，一開始就從強(qiáng)有力的，且并不太和諧的屬九和弦進(jìn)入，會給人一種突兀和強(qiáng)烈的感受，后又接以失望與憤怒的下行音階，猶如熱血在沸騰；右手奏出果斷有力的號角性和弦音調(diào)，使樂曲由悲憤轉(zhuǎn)為激昂，表現(xiàn)了波蘭人民的反抗精神和英雄氣概。這起伏強(qiáng)烈的情緒經(jīng)過三次動蕩，好像作者在痛苦的翻轉(zhuǎn)，無聲的吶喊，整個樂句使人震撼激憤。演奏者在演奏時要注意情感的處理，右手的和弦要堅(jiān)定且飽滿，整個手指要似鷹爪將屬九和弦緊緊抓牢，一按到底，最好能產(chǎn)生一種一直刺入聽眾內(nèi)心深處的強(qiáng)有力的能量；左手也得連續(xù)并快速地跑動起來，就像水清傾瀉般流暢，并且要有顆粒性，抓住拍子的重音，使樂句給人感覺是在痛苦的掙扎而無法釋懷，接連三次的起伏音響效果為F—FF—SF，肖邦還在最后一組音階上注明con forza,sempre legato，標(biāo)明最后一組需要十分強(qiáng)的音響效果并且需要16分音符的連貫演奏，使整個音響效果聽上去給人以連綿不絕，似整架鋼琴都在悲鳴。

隨后，在右手出現(xiàn)明亮有力的音調(diào)，似作者對波蘭人民的呼喊，又似沖鋒的號角，更似憤怒的哀嚎，這片段的音樂出來表現(xiàn)肖邦內(nèi)心的憤慨和焦慮之外，還飽含了堅(jiān)定不移的信念。它仿佛是憤怒中的抗?fàn)?，痛苦中的掙扎。憤懣的八度和弦和附點(diǎn)節(jié)奏成為標(biāo)志性的旋律，和弦顯示了肖邦的英雄氣概和剛毅的性格，附點(diǎn)節(jié)奏突顯了矛盾的尖銳，更展現(xiàn)了肖邦對俄軍的仇恨之情。

之后，左手的伴奏應(yīng)由音階性伴奏型轉(zhuǎn)成為大幅度的急劇起伏波浪式的琶音，緊接著應(yīng)為主旋律猶如澎湃的思潮。樂曲由一小節(jié)的下行減弱音階，迎來了主旋律的第二次出現(xiàn)，但是音響效果卻處理為P，仿佛是肖邦在沉思，在憤怒，他怒波蘭人民的不爭，他怒自己無法抗敵。

后接四個小節(jié)旋律以切分的節(jié)奏與漸強(qiáng)的和弦，以及逐漸加強(qiáng)并上行的半音進(jìn)行，使樂曲的情緒更為激動、高漲。第一部分彈奏，要給予演奏者全部的情感，全身心的投入樂曲中，要試著體會肖邦當(dāng)時的心情，將每個音樂語言都做到極致。

樂曲進(jìn)入中部。在彈奏第一部分時，要注意左右手的結(jié)合要完沒，要有夸張的強(qiáng)弱對比感，左手的彈奏應(yīng)流暢、均勻、清晰，是人感到不可阻擋。第一部分的把握是彈好整首曲子的關(guān)鍵所在，主旋律的第二次出現(xiàn)，要與第一次出現(xiàn)的主旋律形成音響上的對比，給人以陰暗，痛苦的感覺。

其中中間段落帶有強(qiáng)烈的戲劇渲染，同時也算是把樂曲推向了最頂峰。剛開始的八小節(jié)帶有間奏的色彩，左手一串的音節(jié)給人緊張的感覺，總體音調(diào)在緊張中上升，調(diào)性經(jīng)多種轉(zhuǎn)換，最終將樂曲的矛盾推向高潮，展示了感情激烈動蕩之后極度悲憤的氣氛。接著一小節(jié)下行并且漸強(qiáng)處理的音階后，樂曲迎來高潮，高潮處是一個勝利凱旋的形象，開闊而又明亮的音響效果，它好像肖邦他對眼前現(xiàn)實(shí)一種幻覺，而不是對美好未來的憧憬。更是對波蘭人民奮起反抗俄國侵略者的強(qiáng)烈希望。樂曲后接引子部分的下行音階回到c小調(diào)。樂曲的第三個方面的內(nèi)容是他的引子動機(jī)的展現(xiàn)，作者應(yīng)將主題的變化分為三連音，讓它的節(jié)奏顯得更加緊湊，樂曲更具有動感，好像是那種悲憤的情緒再次升華，將樂曲帶入另一個層次。在接近結(jié)尾的時候，音響由強(qiáng)到弱，出現(xiàn)了一個悲傷的音調(diào)，它的背景伴奏依然是劇烈起伏的波濤。另外應(yīng)注意的是，彈奏此類音符是應(yīng)須注意左右手的節(jié)奏上的配合，注意它們各自句子間的連接與起伏。此段左手的伴奏音型都為大起大落波浪型的琶音，強(qiáng)弱變化十分明顯。

4 結(jié)語

“審美當(dāng)是人生之藝、人生之情、人生之趣、人生之福”。在柔美、詩意、純凈、夢幻、自由、浪漫的肖邦音樂世界中，更多地使追求生活美、追求藝術(shù)美的人們體會到了其中的快樂與寧靜，幸福與鼓舞。這樣美的音樂，是心靈的舞曲，它由心而來，隨心而動，感人心靈，更喚人心。踏板法相對于其他鋼琴技巧而言，與音樂風(fēng)格的聯(lián)系更為緊密，音樂的情感表現(xiàn)更容易通過踏板法表達(dá)出來。本文通過對肖邦作品《c小調(diào)練習(xí)曲》(OP10，NO.12)中踏板的使用和情感處理二方面進(jìn)行論述，來探討肖邦作品中踏板的應(yīng)用對音樂演奏上的重要性。因?yàn)樘ぐ宓慕Y(jié)合是鋼琴表演藝術(shù)的重要方式之一，巧妙地運(yùn)用踏板是鋼琴表演藝術(shù)的一個重要環(huán)節(jié)。正確的應(yīng)用踏板是演奏者能完整表達(dá)作曲家情感的基礎(chǔ)與前提。所以，在現(xiàn)代鋼琴教學(xué)上，我們應(yīng)不斷地去專研肖邦的踏板藝術(shù)的同時，更加應(yīng)關(guān)注他的音樂與情感表現(xiàn)方面的細(xì)微之處，讓他的創(chuàng)作意圖更加清晰明朗地表現(xiàn)在演奏中。

[1](蘇).索洛甫磋夫.肖邦的創(chuàng)作[M].北京:人民音樂出版社,200l.

[2]于潤洋.現(xiàn)代西方音樂哲學(xué)導(dǎo)論[M].長沙:湖南教育出版社,2000.

[3]羅曼.羅蘭.論音樂在世界通史中所占的地位[M].北京:人民音樂出版社,1992.

[4]李貞華著.音樂分析與創(chuàng)作導(dǎo)論[M].百花文藝出版社.2006.355.

[5]朱光潛.西方美學(xué)史[M].北京:人民文學(xué)出版社,1999.〔6).

[6]關(guān)越寒.肖邦圓舞曲的音樂創(chuàng)作特征[D].赤峰學(xué)院學(xué)報(bào)（漢文哲學(xué)社會科學(xué)版）.2011.4.

（編輯 文新梅）

The Pedal Use and Emotional Processing of Chopin’s“C minor,”

LIUShi
(ShenyangConservatoryofMusic Art Institute,Shenyang110000,China)

Most ofChopin’s works are in of dense or light melancholy.In his short life,he created many outstanding works.In the use of pedals,especially in the performance of the function of music,he is also very unique.Through the introduction of the great composer,Chopin in Poland and the analysis and research of his works"C minor"(OP10,NO.12),this paper discusses the emotional processing and pedal application in this work.The purpose is to make the readers have a better understandingofthe work,and have a better understandingofthe style and performance ofthe work.

Chopin;pedal;emotion melody

G712

B

1672-0601（2015）09-0102-04

2015-08-04

劉湜（1978.9-），女，滿族，遼寧省沈陽市，講師，本科學(xué)歷，現(xiàn)主要從事鋼琴教學(xué)工作。