張媛媛 時 躍
改革開放后,我國的基礎教育不斷發(fā)展,特別是在新世紀之交的素質(zhì)教育改革浪潮推動下,我國的中學音樂教育也獲得了迅猛的發(fā)展。《音樂課程標準》的推出,更新了符合國情的教育法規(guī)、教育理念、教學模式等,還根據(jù)新理念推出了新版音樂教材。音樂教師“一專多能”以及“拿著教材走班制”的教育方式覆蓋整個教育界的音樂教育中。隨著社會快速發(fā)展,這種教學方式已經(jīng)遠遠不能適應新時期學生對音樂課的需求。針對這種現(xiàn)狀,各學校也都在學習體會課程標準的理念并做著相應的調(diào)整。
2001年,筆者所在單位根據(jù)課程標準“制定國家、地方、學校三級課程管理政策,提高課程的適應性,滿足不同地方、學校和學生的需求”的基本原則,進行了新課程的改革和實驗,以“健康第一”為指導思想,以學生終身發(fā)展為目標,以學生動手能力、創(chuàng)新意識的培養(yǎng)為實際,在辦學指導思想上充分關注了每個學生的個體差異和不同需求。在這種形勢下,這所學校的校本特色教材應運而生,隨之初中音樂專項課“三分教學”模式的想法開始申請實施。
“三分教學”模式即“分專項、分階段、分層次”。
“分專項”是指根據(jù)學生的需求,將初中音樂課以聲樂、器樂、舞蹈、音樂欣賞為主的六個模塊進行教學。即聲樂、鍵盤(電子琴、電鋼琴)、二胡、小提琴、舞蹈、音樂欣賞等必修科目。
“分階段”是指根據(jù)學生的認知水平、年齡階段、音樂修養(yǎng)的形成以及培養(yǎng)的方式等,遵循新課標的水平目標劃分,分出不同的教學階段。
“分層次”是指在各個專項教學過程中發(fā)現(xiàn)學生間的差異是不同的,因此,在課程安排上首先注重大眾化的基礎教學,在掌握最基礎的樂理知識、彈奏方法、演唱技巧等的前提下,通過“城市學校少年宮”、樂團的形式,對先天音樂素養(yǎng)較好和有音樂基礎的學生進行重點培養(yǎng)。因此,分層教學顯得尤為重要。
“三分教學”模式有五大特點,分別是指向性、操作性、完整性、穩(wěn)定性及靈活性。
“三分教學”模式的分專項、分階段、分層次并不是一成不變的,它會根據(jù)學生對音樂知識的掌握情況進行靈活的調(diào)整。在合唱中,“三分教學”模式更加具體化為:分聲部、分階段、分層次。
正所謂興趣是最好的老師,首先要讓學生對合唱感興趣,在基于教材的基礎之上讓學生大量欣賞國內(nèi)外優(yōu)秀的合唱作品,以提高學生的欣賞水品,激發(fā)學生為之努力的動力。作為教師要打破傳統(tǒng)的合唱訓練方式,不能只顧及聲音、位置、音色、情緒、唱姿等方面做得好不好,而忽略了學生自身心理特點。如果教師在長時間訓練學生后仍無法達到預想的效果時,是否改換一下訓練方法?把單純的為合唱而合唱的教學方法進行表演化、形體化;把抽象的定義具體化、明朗化;把枯澀的概念淺顯化,使知識性和趣味性相結(jié)合,這樣才能有感染力、吸引力,才能使學生對合唱產(chǎn)生濃厚興趣。
比如采用賞識教育來激發(fā)、培養(yǎng)學生的合唱興趣就很有必要。每個學生都有音樂才能,只是表現(xiàn)的方式不同而已,課堂上教師應從多方面多角度去評價學生。在合唱的教學中的“你的嗓子真甜,“你的嗓子非常有特色”“你節(jié)奏感很強”“你的想象力很豐富”“你很勇敢,如果再大膽些你的表現(xiàn)會更好”等。當然,在贊揚時必須是真誠的、發(fā)自內(nèi)心的,倘若覺察老師是在故意夸大其辭,那么學生就會有“你在做戲給我看”的感覺,甚至會產(chǎn)生被“愚弄”“嘲諷”的感覺,這樣是不利于學生的。
自信是獲得成功的基礎,而成功又離不開扎實的基本功。所以教師必須抓好基本功的培養(yǎng),把單純的合唱基本功有針對性的靈活運用到教學當中進行反復練習可以使學生逐漸養(yǎng)成一到歌唱就能把自己置身于舞臺上,就能投入到歌曲意境中去的能力和習慣,在忘我的演唱中獲得成功,在成功的演唱中取得自信,這樣就改變了枯燥無味的傳統(tǒng)合唱訓練的模式。這時當你問學生喜不喜歡合唱,他將會做出肯定的回答“喜歡”。例如,實際教學中正值青春期的女生在自信方面往往表現(xiàn)就不如男生自如,這時就要大膽的鼓勵學生給以充分的信心。還有當學生遇到比較難完成的歌唱部分時更要耐心細致的進行指導來增強學生的信心,這樣才能使合唱教學在學生中積極有效的開展。
首先要糾正學生不良的唱歌習慣,學生表現(xiàn)欲強,唱歌時往往只重表現(xiàn),不重審美,只重唱、不重聽,因此常常變“唱”歌為“喊”歌。為此,要從輕唱法入手,不斷強調(diào)輕唱的作用和效果,學生養(yǎng)成了輕唱的習慣,就能進一步體會和聲演唱技巧,提高聲音的質(zhì)量,為獲得和諧統(tǒng)一的聲音打下良好基礎。學會了輕唱法,也為和聲聽唱訓練提供了條件,和聲聽唱訓練是培養(yǎng)合唱思維,建立和聲音響概念的有效途徑,自如地構唱各種音程的和聲是保證合唱音準的前提,實際上和聲是合唱曲的最小單位,就像一個個的單字,一連串的和聲通過節(jié)奏的組合,就變成了完整的樂句,因此和聲聽唱訓練是必不可少的基礎訓練內(nèi)容。
其次要根據(jù)學生認知規(guī)律,配合各類合唱的不同特點,循序漸進地安排合唱教學內(nèi)容。可以通過欣賞或在鋼琴上演奏兩個聲部,有條件的還可以通過口琴來演奏兩聲部,讓學生仔細聽辨各自的聲部及和聲效果,增加學生感性認識。在實際練習時,可以用適當增加低聲部人數(shù)或用鋼琴帶奏低聲部來加強低聲部的穩(wěn)定性。當然,無論采用何種手段,強調(diào)學生的聽唱意識無疑是最重要的。
變聲期是從青少年到青年的必經(jīng)階段,青少年在變聲期如何安全度過變聲期,特別是其間的嗓音保護,更是一個不容回避的問題。因此在有效實施合唱教學的同時教師更要正確引導處理學生變聲期與合唱的科學訓練。
首先教師要做好選曲,合唱曲的音域不能太寬,一般來說最好控制在兩個八度以內(nèi),音量和力度也不宜過大,曲調(diào)要優(yōu)美流暢,切記“大跳”,以免學生叫喊。另外要根據(jù)學生的變聲情況,選用適當?shù)那{(diào)確定歌曲的音高。
其次要引導學生保護好嗓子做到合唱時效不宜過長避免反復使學生勞累過度,還要要求學生在唱歌之外的時間里盡量的少用嗓子。這樣就會使學生的合唱訓練更加具有穩(wěn)定性和可持續(xù)性,從而能夠更好的完成合唱。
想把中學生的合唱教學搞得有聲有色,作為教師應積極參加合唱培訓,不斷的提高自身素質(zhì)和能力,注重理論學習,在課堂有限的時間內(nèi),利用多種有效途徑有針對性地實施合唱教學。這樣才能使合唱教學發(fā)揮其應有的作用。
中學生的合唱教學廣博精深,需要我們不斷研究,不斷探索,結(jié)合學生現(xiàn)有情況,有針對性的、分聲部、分階段、分層次分進行趣味教學,注重訓練學生聽力和協(xié)作能力,讓學生在合唱藝術中得到情感的滿足,獲得美的熏陶。