高等師范院校中國(guó)畫(huà)課程設(shè)置的應(yīng)用研究報(bào)告

康會(huì)永 （福建師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院 350108）

高等師范院校中國(guó)畫(huà)課程設(shè)置的應(yīng)用研究報(bào)告

康會(huì)永 （福建師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院 350108）

本文從宏觀角度對(duì)中國(guó)畫(huà)的基礎(chǔ)技法與基本規(guī)律進(jìn)行整理和歸納，指出并分析了中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)式按人物、山水和花鳥(niǎo)籠統(tǒng)分類的弊端，轉(zhuǎn)而提出從本專業(yè)的基礎(chǔ)共性技法教學(xué)入手，按技法分類來(lái)設(shè)置課程，再按照各科的差異化特點(diǎn)進(jìn)行個(gè)性化研究教學(xué)，從而避免重復(fù)教學(xué)、浪費(fèi)課時(shí)，最終提高學(xué)生舉一反三和融會(huì)貫通的作畫(huà)能力。

中國(guó)畫(huà)教學(xué)；課程設(shè)置；問(wèn)題； 改革

福建省教育廳A類項(xiàng)目 項(xiàng)目編號(hào)JA1037

一、中國(guó)畫(huà)的分類、發(fā)展

中國(guó)畫(huà)的傳統(tǒng)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，交織融合了中國(guó)獨(dú)特的儒家道家文化、禪宗觀念和美學(xué)思想。文學(xué)、詩(shī)、書(shū)法、畫(huà)和印相結(jié)合使得中國(guó)畫(huà)成為一種富有韻味的畫(huà)種。

唐代之前，中國(guó)畫(huà)并無(wú)明確分類，在唐代中期開(kāi)始有了花鳥(niǎo)這一科目，但仍未明確分為人物、山水和花鳥(niǎo)。按照技法，可將中國(guó)畫(huà)分為寫(xiě)意和工筆，寫(xiě)意可細(xì)分為大寫(xiě)意和小寫(xiě)意，按照顏色可以分為白描、水墨、青綠和淺絳。中國(guó)畫(huà)和西洋畫(huà)是兩種迥然不同的畫(huà)種。首先，在材料上選擇就不同，中國(guó)畫(huà)以毛筆、宣紙、墨和中國(guó)畫(huà)顏料為材料作畫(huà)，而西洋畫(huà)以油彩、松節(jié)油、調(diào)和油、畫(huà)筆和畫(huà)刀在畫(huà)布或木板上作畫(huà)。其次，形式美感和表現(xiàn)手段也大相徑庭，中國(guó)畫(huà)注重主觀神似的追求，以人生哲學(xué)為依托，使用散點(diǎn)透視法，在賦彩布局上擁有更大的自由，而油畫(huà)應(yīng)用西方科學(xué)的解剖法、透視法，章法布局受到約束。不同的畫(huà)種呈現(xiàn)著不同時(shí)代、地域的審美意識(shí)和思想情感，然而隨著時(shí)代的變遷，中西方繪畫(huà)交流增多，互相影響，中國(guó)畫(huà)開(kāi)始不斷地創(chuàng)新改革，最大的挑戰(zhàn)在于：如何更好地表現(xiàn)再現(xiàn)描繪物種的生命力，畫(huà)家的感情以及現(xiàn)代社會(huì)的氛圍。

二、高等師范院校中國(guó)畫(huà)課程設(shè)置中的情況和存在的問(wèn)題

中國(guó)畫(huà)從上個(gè)世紀(jì)50年代開(kāi)始，借由美術(shù)學(xué)院興起，形成了以徐悲鴻、潘天壽為主的兩大美術(shù)教育體系，兩大教育體系各異其趣，徐悲鴻提倡素描為主的教育模式，而潘天壽則以筆墨訓(xùn)練為主。兩種教育體系培養(yǎng)出一代代優(yōu)秀的畫(huà)家和教育家，也創(chuàng)建了近代中國(guó)畫(huà)高等教育體系，對(duì)當(dāng)代中國(guó)畫(huà)教育教學(xué)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。然而，至近代因種種歷史原因，中國(guó)畫(huà)被籠統(tǒng)地簡(jiǎn)化為人物、山水和花鳥(niǎo)三科分類，盡管并不科學(xué)合理但亦延續(xù)了下來(lái)，并運(yùn)用在高等師范院校中國(guó)畫(huà)教育體系中。

（一）分類設(shè)置不合理

中國(guó)畫(huà)課程是國(guó)內(nèi)高等師范的重要課程之一，該課程在低年級(jí)主要作為師范生的基礎(chǔ)必修課，而在高年級(jí)則是專門(mén)的專業(yè)方向。學(xué)院體制下的中國(guó)畫(huà)專業(yè)教學(xué)也沿用了這個(gè)分類辦法進(jìn)行設(shè)置，由于培養(yǎng)目標(biāo)和方法的差異，該分類辦法基本適用于專業(yè)美術(shù)學(xué)院。然而在高等師范的中國(guó)畫(huà)專業(yè)教學(xué)中，由于開(kāi)設(shè)課程較多，中國(guó)畫(huà)課時(shí)偏少，而越來(lái)越顯現(xiàn)出這種分類設(shè)置的不合理性。事實(shí)上，高等師范，中國(guó)畫(huà)教育若要想取得好的教學(xué)效果，面臨著許多問(wèn)題：一方面是課時(shí)的不足，另一方面是不同科目相互之間的脫節(jié)問(wèn)題。長(zhǎng)期以來(lái)，存在課時(shí)少、任務(wù)重等突出問(wèn)題，此外，課程之間的銜接不暢也制約著教學(xué)效果。低年級(jí)的課程設(shè)置中就已分成花鳥(niǎo)，山水，人物（工筆白描），但每一個(gè)課程都未能實(shí)現(xiàn)系統(tǒng)的教學(xué)；在課時(shí)本就緊缺之下而重復(fù)教授相似性較大的技法，時(shí)常浪費(fèi)了寶貴的教學(xué)時(shí)間；一些在低年級(jí)設(shè)置的基礎(chǔ)課程，例如書(shū)法，在高年級(jí)就被取消了；綜合課程太少，課程安排不合理，花鳥(niǎo)、山水的課時(shí)嚴(yán)重不足，至四年級(jí)的上半學(xué)期僅剩寫(xiě)意人物的課程。

（二）教學(xué)與實(shí)踐脫節(jié)，對(duì)應(yīng)用不夠重視

盡管學(xué)生在大學(xué)四年期間接觸到了每一種中國(guó)畫(huà)的畫(huà)法，但僅停留于皮毛基礎(chǔ)知識(shí)的認(rèn)識(shí)，淺嘗輒止，未能深入，導(dǎo)致其難以自主地評(píng)價(jià)一幅作品的好壞，遑論講出一些門(mén)道來(lái)。究其原因，每個(gè)老師均未系統(tǒng)地介紹過(guò)中國(guó)畫(huà)，表述過(guò)的某些觀點(diǎn)和看法不成系統(tǒng)，大部分學(xué)生都是一知半解。例如：高年級(jí)的人物畫(huà)，一共十周左右的課時(shí)，每三或四周換一個(gè)老師，每一個(gè)老師來(lái)都把自己的觀點(diǎn)帶到課堂里來(lái)，但其教學(xué)方式方法要求也不太一樣，導(dǎo)致學(xué)生剛適應(yīng)一個(gè)老師的方法，下一個(gè)老師又提出另一種方式，之前學(xué)的方法難以適用。人物課結(jié)束后貌似學(xué)到諸多方法，但其實(shí)沒(méi)有一種方法學(xué)生掌握得好?；A(chǔ)寫(xiě)生課的時(shí)候因未能掌握好方法，更不知道哪一種方法適合自己，學(xué)生在創(chuàng)作時(shí)候就更不知道如何下手，更談不上形成自己的獨(dú)立風(fēng)格。由此可見(jiàn)，基礎(chǔ)課程的不扎實(shí)，教學(xué)與實(shí)踐脫節(jié)，都將影響教學(xué)效果，導(dǎo)致專業(yè)應(yīng)用性不強(qiáng)。

三、高等師范院校中國(guó)畫(huà)的課程教學(xué)改革理念

（一）以傳統(tǒng)為基點(diǎn)的素養(yǎng)教學(xué)

首先，中國(guó)畫(huà)教育應(yīng)注重美術(shù)史的研究學(xué)習(xí)，追溯歷史，研究歷代名家名作，整理中國(guó)畫(huà)的發(fā)展脈絡(luò)，梳理中國(guó)畫(huà)的發(fā)展史，認(rèn)真研究每一個(gè)朝代的名畫(huà)家和留傳下來(lái)的作品，了解烙印在作品中畫(huà)家?guī)煶械年P(guān)系，時(shí)代背景和地域文化。其次，還要展開(kāi)橫向與縱向的比較，找出歷代畫(huà)作精品進(jìn)行比較，找尋突破口。事實(shí)上，每個(gè)畫(huà)家在不同時(shí)期得創(chuàng)作是不可復(fù)制的，會(huì)有所創(chuàng)新，從中比較可以了解中國(guó)畫(huà)精神傳承下來(lái)的脈絡(luò)，進(jìn)而揭示出不同的創(chuàng)新點(diǎn)。最后，要注重分析流派，研究這個(gè)流派對(duì)畫(huà)家的影響。

加強(qiáng)中國(guó)畫(huà)教學(xué)，教師要潛心研究中國(guó)畫(huà)史，通過(guò)完善自身的修養(yǎng)才能更好地教導(dǎo)學(xué)生，要開(kāi)設(shè)臨摹古畫(huà)的課程，不只是臨摹技法這么簡(jiǎn)單，還要教會(huì)學(xué)生品畫(huà)。所以強(qiáng)調(diào)學(xué)生對(duì)專業(yè)知識(shí)認(rèn)真學(xué)習(xí)的同時(shí)，更應(yīng)該擴(kuò)大學(xué)生的文化知識(shí)面，如古漢語(yǔ)、詩(shī)詞、畫(huà)論和書(shū)法等學(xué)習(xí)。

（二）筆墨血肉，潤(rùn)澤成“韻”

按照技法，中國(guó)畫(huà)粗略可分為工筆和寫(xiě)意。無(wú)論何種題材，中國(guó)畫(huà)都必須運(yùn)用相似卻又不同的技巧來(lái)運(yùn)用手中的畫(huà)筆，描繪心中的世界。應(yīng)有針對(duì)性地在課程教學(xué)中討論“筆墨”，注重繪畫(huà)中“筆墨”關(guān)系，認(rèn)識(shí)“筆”與“墨”，是中國(guó)畫(huà)中不可分割的表現(xiàn)語(yǔ)言，具有非常重要的課程教育意義。

（三）澄懷觀物，造心中之“型”

從中國(guó)畫(huà)教學(xué)按題材來(lái)分類上，我們能夠發(fā)現(xiàn)，題材在中國(guó)畫(huà)的繪畫(huà)中起著非常重要的作用。換言之，作品的繪畫(huà)內(nèi)容是非常重要的，然而一味地模仿而沒(méi)有任何時(shí)代的精神，只能習(xí)得國(guó)畫(huà)的貌而無(wú)法習(xí)得國(guó)畫(huà)的神。引導(dǎo)鼓勵(lì)學(xué)生創(chuàng)作作品要符合時(shí)代精神，立足與當(dāng)下，畫(huà)心中的感想。

（四）心源自然，不拘一法

在以傳統(tǒng)文化為基礎(chǔ)的素養(yǎng)之上，把握時(shí)代的脈絡(luò)，在臨摹中去習(xí)得古人的神韻和智慧；運(yùn)用精湛的筆法來(lái)傳神的描繪心中的所思所想。

在上文中，我們從中國(guó)畫(huà)的特點(diǎn)及由來(lái)，中國(guó)畫(huà)教學(xué)中對(duì)于具體技法的分類操作應(yīng)用進(jìn)行了詳細(xì)的介紹。在這一節(jié)中，我們需要將教學(xué)提高到繪畫(huà)的本質(zhì)，以及中國(guó)畫(huà)能夠再次屹立于世界藝術(shù)的叢林中的可尋之徑來(lái)進(jìn)行探討。

四、高等師范院校中國(guó)畫(huà)課程改革思路

高等師范院校中國(guó)畫(huà)課程改革要根據(jù)中國(guó)畫(huà)的特點(diǎn)，對(duì)國(guó)畫(huà)的基礎(chǔ)教學(xué)不斷進(jìn)行改革和強(qiáng)化，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)教學(xué)目的。低年級(jí)以造型，理論基礎(chǔ)為主，高年級(jí)以專業(yè)基礎(chǔ)為主，兩者既循序漸進(jìn)又交替進(jìn)行。

在低年級(jí)階段，中國(guó)畫(huà)的課程可不用細(xì)分成花鳥(niǎo)、山水和人物，而代之以一個(gè)系統(tǒng)的基礎(chǔ)課程，在這其中分成材料模塊，線形造型，墨法、墨色模塊，渲染模塊和寫(xiě)生模塊，同時(shí)輔以一些輔助模塊。

（一）基礎(chǔ)課程中的材料模塊

介紹材料是學(xué)習(xí)中國(guó)畫(huà)最開(kāi)始的步驟，要對(duì)材料有基本的了解，知道材料的性能有助于在今后的臨摹課或創(chuàng)作的時(shí)候知道用什么材料，減少出錯(cuò)的可能性。

1.毛筆。毛筆是用來(lái)書(shū)寫(xiě)和作畫(huà)的工具，用動(dòng)物的毛發(fā)制作而成。硬毫筆：硬毫筆的筆毛彈性較大，含水量適中，作畫(huà)時(shí)出水量較快，勾畫(huà)出的線形堅(jiān)硬挺拔；軟毫筆：主要以羊毛制作而成，吸水量較大，毛質(zhì)柔和彈性較小，適用于染色；兼毫筆：筆性介于硬毫與軟毫之間，軟硬適中，以硬毫為核心、周邊裹以軟毫，比較有彈性，適用于勾勒。

毛筆的選擇，尖、齊、圓、健是毛筆的四德。尖是指筆毫要尖，齊是浸水后壓扁后筆毫要齊，圓要求毛筆筆肚要圓，健指筆毫要挺健，要有彈性。

2.墨。中國(guó)繪畫(huà)中最重要的材料之一，基于墨的品種很多，松墨、油墨、漆煙墨等，在選擇墨時(shí)，要看它是否細(xì)膩?zhàn)虧?rùn)。中國(guó)使用墨的歷史最早從商代甲骨文的墨書(shū)和戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的竹木開(kāi)始，現(xiàn)在有確實(shí)記載說(shuō)明普遍使用煙墨作書(shū)畫(huà)是在漢代。唐墨原產(chǎn)于易水，唐代奚超、 奚延珪父子創(chuàng)造了搗松膠制造技術(shù)后因戰(zhàn)亂定居安徽，在此改制的香墨稱為“新安香墨”。至宋代，油煙墨出現(xiàn)，文人畫(huà)家指出松煙墨和油煙墨的區(qū)別，認(rèn)為前者適合書(shū)法的創(chuàng)作，后者適合山水人物花鳥(niǎo)畫(huà)的藝術(shù)創(chuàng)作。明清出現(xiàn)了漆煙墨和五彩墨，五彩墨的出現(xiàn)豐富明代工筆畫(huà)的設(shè)色理法。制墨四大家為：曹素功、汪近圣、胡開(kāi)文、汪節(jié)庵，影響至今。

3.紙。漢代雖然發(fā)明了紙，但書(shū)畫(huà)仍以絹畫(huà)為主，漢以后絹與紙并用，紙的原料因地域不同而異，大致可分為樹(shù)皮、竹、麻三種。宣紙的制作以清潭樹(shù)皮為原料，清代是宣紙發(fā)展的新時(shí)期，當(dāng)時(shí)的書(shū)畫(huà)創(chuàng)作多使用宣紙，宣紙名目眾多。今日的書(shū)畫(huà)創(chuàng)作用紙種類眾多，生宣、熟宣、皮紙、豆腐宣和毛邊紙等種類不同的紙。不同的紙張性質(zhì)不同，厚薄、平滑、粗糙、吸水等，作畫(huà)效果也各不相同。因此，要根據(jù)自己的要表現(xiàn)的形象效果選擇紙張進(jìn)行創(chuàng)作。

4.硯。我國(guó)最有名四大名硯是歙硯、端硯、洮河硯、澄泥硯。歙硯產(chǎn)于安徽歙縣，端硯產(chǎn)于廣東高要縣，洮河硯產(chǎn)于甘肅卓尼縣洮硯鄉(xiāng)，澄泥硯產(chǎn)于山西、河南和山東三大部分。硯可以久用久存，筆墨紙顏色是消耗品，而選硯要實(shí)用，先要觀察石質(zhì)然后才是硯的造型。硯石質(zhì)要堅(jiān)實(shí)滋潤(rùn)，易發(fā)墨，儲(chǔ)墨多， 墨水不易干枯，不損壞毛筆著為佳墨。硯臺(tái)使用經(jīng)過(guò)一段時(shí)間后，殘墨積的太多，應(yīng)先用水浸泡，再洗除墨垢，保持硯臺(tái)清潔有利于硯臺(tái)的保存與繪畫(huà)藝術(shù)的創(chuàng)作。

5.顏料。礦物質(zhì)顏料，植物色，人工國(guó)畫(huà)顏料，金屬色，大致是顏料的四種分類，礦物色不透明覆蓋力強(qiáng)，性能穩(wěn)定，植物色屬于水性色具有透明性，人工國(guó)畫(huà)色是用化學(xué)材料制作而成的顏色，金屬色就是金屬自己本身的顏色，礦物色有：石青、石綠、雄黃、雌黃、石黃、赭石、朱砂、朱磦、蛤粉等；植物色有：花青、藤黃、胭脂、署紅、洋紅等，金屬色有：金銀銅等，人工國(guó)畫(huà)色用化學(xué)制成比較穩(wěn)定，方便攜帶。對(duì)材料要有所認(rèn)識(shí)了解，這樣在創(chuàng)作作品時(shí)會(huì)事倍功半，藝術(shù)作品效果會(huì)更貼切。

（二）基礎(chǔ)課程中的線性素描、速寫(xiě)、線描模塊

線性素描是把中國(guó)傳統(tǒng)的線描和西方的素描結(jié)合到一起的學(xué)術(shù)體系，描繪物象更加的準(zhǔn)確，形象更有體積感。線描亦是白描，以線描的組織穿插來(lái)描繪對(duì)象，通過(guò)線描的穿插來(lái)表現(xiàn)物體前后關(guān)系。速寫(xiě)，短時(shí)間表現(xiàn)物象繪畫(huà)手段，用純線描或線面結(jié)合的方式來(lái)簡(jiǎn)約概括表現(xiàn)對(duì)象。“三者相互關(guān)聯(lián)，達(dá)成一致，其核心就是訓(xùn)練觀察方法和磨練造型技巧，三者合為一而練就的功底深淺幾乎決定了畫(huà)家最終可能達(dá)到的藝術(shù)高度。1”線性素描的應(yīng)用有利于中國(guó)人物畫(huà)的教學(xué)，作為研究造型結(jié)構(gòu)，提高觀察力表現(xiàn)力，又能把中西方美學(xué)方法相結(jié)合。

線描速寫(xiě)不僅要應(yīng)用在人物畫(huà)、山水和花鳥(niǎo)畫(huà)上，還要分析歷代名畫(huà)，從中學(xué)習(xí)了解前人對(duì)線描的應(yīng)用，組合，空間的表現(xiàn)。使用線描，品讀線描作品有利于在創(chuàng)作作品中把中國(guó)畫(huà)的精神繼承下來(lái)并發(fā)揚(yáng)光大。不同畫(huà)種要求的線描是不一樣，線描教學(xué)應(yīng)放在對(duì)基本規(guī)律的認(rèn)識(shí)和基本技術(shù)的訓(xùn)練上，線描技法要打下扎實(shí)的功力對(duì)創(chuàng)作才是有用的，否則創(chuàng)作的作品將缺乏文化涵養(yǎng)和深度。

（三）基礎(chǔ)的課程中的墨色、墨法模塊

以墨代色，產(chǎn)生了墨分五色的說(shuō)法，故自古即有五墨六彩之說(shuō)。墨色的變化是通過(guò)調(diào)墨的方法所產(chǎn)生的，調(diào)墨的方法包括三種：其一，在盤(pán)子里內(nèi)將墨和水調(diào)成濃淡不同的墨色，用筆蘸墨落紙，墨色較平易于統(tǒng)一變化少；其二，用筆的筆鋒、筆腹、筆根所蘸墨色的濃淡不同，這種方式變化豐富，在紙上就產(chǎn)生不同墨色變化；其三，在紙上調(diào)墨，在墨色落紙后，趁墨色未干之時(shí)，可以在淡墨上復(fù)加濃墨，干墨上加濕墨，或在濃墨、干墨未干之際復(fù)加以水，利用宣紙滲化，改變墨色在紙上的效果，這種方法只能讓墨色的變化只能增加不能減少了。這三種方法可以綜合應(yīng)用，使得畫(huà)面效果更加豐富，富于變化。墨色變化的關(guān)鍵，在用于水。水能使墨產(chǎn)生了濃淡干濕的對(duì)比變化，而且能使畫(huà)面渾然天成。墨彩利用黑白的對(duì)比強(qiáng)調(diào)層次，區(qū)分干濕焦?jié)獾瓭?，六墨具備?/p>

墨法，是墨色的使用技巧，方法如下：

1.破墨法。破壞掉不理想已有的部分，創(chuàng)立一種理想的用墨效果，破立之破，是一種紙上的調(diào)墨法。破墨法一般都在生紙進(jìn)行，但熟紙上也可以破墨，只是在效果上有所不同，工筆上的撞粉撞水法其本質(zhì)也是一種破墨法。

2.積墨法。在墨色干后，層層疊加，這種方法叫做積墨法，最后達(dá)成濃厚多滋之感。其重點(diǎn)在于要等墨干再畫(huà)第二遍，如果未干就畫(huà)則成破墨法，該法多用于山水畫(huà)法。

3.潑墨法。潑墨是一層墨色，只是一種水分比一般用法要多的方法，用墨的方法給人一種酣暢淋漓之感，常與破墨法同用。

4.宿墨法。宿墨是指黑而無(wú)光，色灰偏冷，滲化過(guò)程墨和水分離，墨色沉重。其多以局部使用，使得畫(huà)面豐富，富于變化。

用墨貴在變化，過(guò)分強(qiáng)調(diào)變化將使畫(huà)面不協(xié)調(diào)，雜亂無(wú)章，只能在協(xié)調(diào)中求變化，在變化中求協(xié)調(diào)統(tǒng)一，墨雖然無(wú)色而五彩皆備，筆墨變化尤其離不開(kāi)筆，筆墨協(xié)調(diào)，墨才能妙趣橫生，意趣才能恰到好處。

墨色、墨法是基礎(chǔ)課程中的一個(gè)重要環(huán)節(jié)，墨是作為中國(guó)畫(huà)最基本的表現(xiàn)語(yǔ)言之一，與用筆相輔相成。這樣的基礎(chǔ)課程可以先讓學(xué)生了解什么是墨色，什么是墨法，通過(guò)臨摹各種山水、花鳥(niǎo)、人物畫(huà)，讓其學(xué)習(xí)墨法的技法，直至能夠掌握熟練。此外，在墨色、墨法課程中，也要注重培養(yǎng)學(xué)生的審美，和學(xué)生們一起研讀一些著名畫(huà)家的名畫(huà)，師生交流、讀圖，討論作品中運(yùn)用了哪些技法，它好在哪里，哪些值得大家學(xué)習(xí)之處，在訓(xùn)練手的同時(shí)提高眼界。欣賞水平的提高有利于今后創(chuàng)作出佳作，讀懂優(yōu)秀作品也能使自己獲益匪淺。這樣的課程可以安排3到5周，幫助學(xué)生學(xué)會(huì)并掌握基礎(chǔ)技法，為今后深入學(xué)習(xí)該專業(yè)提前培養(yǎng)融會(huì)貫通的作畫(huà)能力。

（四）基礎(chǔ)課程中的中國(guó)畫(huà)的染色模塊

“中國(guó)古代畫(huà)家對(duì)于賦色要求極為謹(jǐn)慎，在長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐中亦積累了豐富的設(shè)色經(jīng)驗(yàn)，并在‘隨類賦彩’等理論的引導(dǎo)下，逐步形成了一套有別于其他畫(huà)種的設(shè)色方法，如烘、襯、罩、刷、鋪、填、暈等。2”而其中許多妙法的關(guān)鍵都與用水、用膠、用礬緊密相關(guān)。這種關(guān)系的秘方，正如清人方薰所言：“設(shè)色妙者無(wú)定法，合色妙者無(wú)定方”，深刻地揭示出設(shè)色的關(guān)鍵不在于合色的技巧，而在于如何處理眾色在畫(huà)面間的相互關(guān)系。換言之，作品必須有一個(gè)“主調(diào)”，即以一種色調(diào)為主，以其他顏色為鋪，并做到設(shè)色和諧而不雜亂斑駁，明快而又沉著文雅。因而，對(duì)于繪畫(huà)實(shí)踐中設(shè)色技法的研究與把握十分重要，具體分析如下：

1.烘，即以極為清淡的水墨或顏料，烘染畫(huà)面上某一景物的外圍，使此景物的特征得以顯現(xiàn)。

2.襯，即在紙或絹的背面著色，以襯托出畫(huà)面上正面景物的色彩變化。主要用于工筆畫(huà)，尤其多在絹本繪畫(huà)中使用，畫(huà)面上的顏色經(jīng)過(guò)背襯顏色后，正面的色彩就顯得更加明凈細(xì)膩、滋潤(rùn)柔嫩等。這一技法的適度運(yùn)用，能使畫(huà)面的色彩顯得沉著、寧?kù)o。

3.罩，即在原有顏色的上面，再罩上相同或相近的色彩，經(jīng)過(guò)多次反復(fù)的罩染處理，畫(huà)面上的色彩變化便能取得均勻、沉著、渾厚、多滋的藝術(shù)效果。有的畫(huà)面經(jīng)過(guò)罩染，亦產(chǎn)生了多種色相變化，其色彩效果必然顯現(xiàn)出清麗又多彩、厚重又耀目、明凈又凝重的特色。

4.刷，即用較大的羊毫圓筆或排筆涂刷大面積的畫(huà)面景物，在刷染用色上講究清淡與水分飽滿，切忌留下瑣碎的筆痕而影響畫(huà)面的整體效果。刷染可用于畫(huà)幅的正面，也可用于背面，其目的是力求表現(xiàn)出色彩的形式美感或某種虛幻的藝術(shù)效果。

5.鋪，指作畫(huà)時(shí)使用重色進(jìn)行平涂的染色方法，多用于重彩的青綠山水畫(huà)或工筆人物畫(huà)、工筆花鳥(niǎo)畫(huà)等。

6.填，即在勾勒的線條輪廓內(nèi)填色，填色時(shí)應(yīng)講究不傷及勾勒的線條變化，如此手法尤能體現(xiàn)中國(guó)畫(huà)的裝飾趣味。

7.暈，指畫(huà)面上表現(xiàn)色彩濃淡變化的一種染色法。一般暈色時(shí)，需使用兩支筆進(jìn)行，一支為蘸上所需要的顏料筆，一支為清水筆用于分染，使色彩逐步淡化均勻過(guò)渡。如此交替進(jìn)行，可以取得虛無(wú)縹緲的色彩變化與濃淡變幻的畫(huà)境表現(xiàn)。

總之，合色、設(shè)色的方法雖有一定的規(guī)范，但并非一成不變，完全可以視具體的畫(huà)面情況而靈活運(yùn)用。

（五）基礎(chǔ)課程中的輔助模塊

為了學(xué)生發(fā)展全面，可開(kāi)設(shè)色彩課、中外美術(shù)史課程、書(shū)法篆刻課程和專業(yè)設(shè)計(jì)計(jì)算機(jī)基礎(chǔ)課。首先，色彩課程教授有利于學(xué)生對(duì)色彩關(guān)系有更加全面的認(rèn)識(shí)理解。在低年級(jí)可以開(kāi)設(shè)色彩構(gòu)成、色彩寫(xiě)生課，讓學(xué)生對(duì)色彩關(guān)系有一個(gè)全面的認(rèn)識(shí)。其次，中外美術(shù)史課程則能夠讓學(xué)生了解中外美術(shù)發(fā)展，對(duì)美術(shù)作品可以進(jìn)行橫向與縱向的對(duì)比，加強(qiáng)理論學(xué)習(xí)有利于創(chuàng)作的涵養(yǎng)。再次，中國(guó)畫(huà)是詩(shī)書(shū)畫(huà)印相結(jié)合，書(shū)法的修煉有助于中國(guó)畫(huà)的筆法的應(yīng)用，因而書(shū)法篆刻的學(xué)習(xí)是很有必要的。最后，為適應(yīng)社會(huì)發(fā)展的需要，為了拓寬學(xué)生就業(yè)的能力，可開(kāi)設(shè)專業(yè)設(shè)計(jì)計(jì)算機(jī)基礎(chǔ)課，使學(xué)生掌握計(jì)算機(jī)繪畫(huà)能力，掌握計(jì)算機(jī)的一些基礎(chǔ)的軟件，比如PhotoShop、Computer Aided Desig、手繪板等，此課程可大大激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情、創(chuàng)作激情，探索出更多中國(guó)畫(huà)新的表現(xiàn)形式。

在此基礎(chǔ)上，高年級(jí)階段的課程可細(xì)化成花鳥(niǎo)、山水、人物專業(yè)課程，但要結(jié)合低年級(jí)的基礎(chǔ)模塊的教學(xué)，適當(dāng)增加一些其他的模塊，如構(gòu)成模塊、分類應(yīng)用模塊、創(chuàng)作模塊。

1.專業(yè)課程中的構(gòu)成模塊。謝赫“六法”中，“經(jīng)營(yíng)位置”被奉為“六法”之一，“經(jīng)營(yíng)位置”對(duì)于中國(guó)畫(huà)極為重要。其是構(gòu)成繪畫(huà)藝術(shù)作品生中國(guó)畫(huà)構(gòu)圖的形式美，是一個(gè)把意象轉(zhuǎn)化成視覺(jué)圖像的過(guò)程。然而，點(diǎn)線面是構(gòu)成繪畫(huà)形式的要素，是形式美的基本單位，形式美源于生活，可以脫離繪畫(huà)內(nèi)容而具有獨(dú)立的自身價(jià)值。因此，要對(duì)繪畫(huà)形式有所把握，要從總結(jié)研究其規(guī)律入手，把形式美與藝術(shù)規(guī)律統(tǒng)一起來(lái)。生命力和表現(xiàn)力是藝術(shù)風(fēng)格形成的一個(gè)重要組成部分。平面構(gòu)成強(qiáng)調(diào)點(diǎn)、線、面的組合，具有抽象性和形式感，平面構(gòu)成的點(diǎn)、線、面被應(yīng)用到中國(guó)畫(huà)的構(gòu)成之中，重復(fù)、變異、漸變、發(fā)散、分割等構(gòu)成，要做構(gòu)成練習(xí)小稿，把自己感興趣的對(duì)象做小稿練習(xí)。

此外，要注重繼承理解傳統(tǒng)的構(gòu)圖圖式，中國(guó)畫(huà)的構(gòu)圖要求畫(huà)面要起承轉(zhuǎn)合，起承轉(zhuǎn)合貴在得勢(shì)，勢(shì)是構(gòu)成的整體趨勢(shì)，趨勢(shì)又是形式美中的節(jié)奏感和韻律具體呈現(xiàn)，使得中國(guó)畫(huà)畫(huà)面有萬(wàn)千氣象。開(kāi)和呼應(yīng)也是中國(guó)畫(huà)構(gòu)圖中的一種，開(kāi)合要有主次，要呼應(yīng)，使得畫(huà)面主次得當(dāng)，融會(huì)貫通，在變化中求和諧。開(kāi)合也要有勢(shì)，將開(kāi)闊視覺(jué)張力，使畫(huà)面千變?nèi)f化最終歸于統(tǒng)一。三線交叉法也是中國(guó)畫(huà)常見(jiàn)的構(gòu)圖方法之一，三線交叉有層次效應(yīng)，平面空間深度擴(kuò)展的手段，其效應(yīng)構(gòu)成了構(gòu)圖的骨架和動(dòng)勢(shì)，經(jīng)常繪畫(huà)出意想不到的效果。此外，還要注意畫(huà)面上黃金分割點(diǎn)為畫(huà)面的中心，綜合應(yīng)用以上的構(gòu)圖方法會(huì)使畫(huà)面更加豐富，趣味盎然，但要把形式美與內(nèi)容統(tǒng)一起來(lái)，這樣的作品既美麗又有內(nèi)涵，也是綜合能力的體現(xiàn)。畫(huà)面上的構(gòu)成是作者心力之果，有構(gòu)圖就是讓畫(huà)面有條理化的結(jié)果，利用好點(diǎn)線面的關(guān)系體現(xiàn)出中國(guó)畫(huà)中的空間關(guān)系。構(gòu)成的美感要符合藝術(shù)規(guī)律，構(gòu)成的美感要與內(nèi)容相統(tǒng)一。

這一門(mén)課程需和寫(xiě)生課及創(chuàng)作課結(jié)合在一起上，在低年級(jí)階段可開(kāi)設(shè)國(guó)畫(huà)構(gòu)成的理論課，同時(shí)可以讓學(xué)生做一些不限內(nèi)容的小稿，在課上對(duì)同學(xué)們的構(gòu)圖小稿進(jìn)行交流點(diǎn)評(píng)。高年級(jí)階段在各科寫(xiě)生時(shí)候可要求學(xué)生布置好畫(huà)面，把以前的基礎(chǔ)技能具體用到各科的寫(xiě)生創(chuàng)作中。所以，低年級(jí)的構(gòu)成課程十分關(guān)鍵，可提前培養(yǎng)起學(xué)生對(duì)畫(huà)面的把握意識(shí)，并且可以充分發(fā)揮學(xué)生的思想感情，到畢業(yè)創(chuàng)作時(shí)就不會(huì)慌張，不知所措。

2.分類應(yīng)用模塊。高年級(jí)的課程可細(xì)化到花鳥(niǎo)、山水、人物，應(yīng)把低年級(jí)所學(xué)的基礎(chǔ)知識(shí)應(yīng)用到各個(gè)學(xué)科，并在學(xué)習(xí)的過(guò)程中繼續(xù)深入，補(bǔ)充一些這個(gè)專業(yè)特有的技法，構(gòu)成，特殊的情感。高年級(jí)課程中，基于之前的扎實(shí)基礎(chǔ)，此時(shí)不用再去介紹中國(guó)畫(huà)的材料，一些基礎(chǔ)的技法技巧，將省下的許多寶貴時(shí)間還給同學(xué)們，讓他們能自由支配時(shí)間并深入學(xué)習(xí)不同的專業(yè)。老師們也可以要求學(xué)生畫(huà)出自己的感受個(gè)性，不會(huì)再為學(xué)生的基礎(chǔ)而苦惱，還可以讓學(xué)生嘗試一些不同的創(chuàng)作方法，在今后創(chuàng)作中學(xué)生因之前打下的良好的基礎(chǔ)，就不會(huì)再對(duì)自己的創(chuàng)作風(fēng)格迷茫無(wú)措。具體的做法如下：

例如：高年級(jí)的花鳥(niǎo)課先是在臨摹一些大家的作品，要同學(xué)在臨摹的時(shí)候回憶一下低年級(jí)時(shí)學(xué)習(xí)過(guò)的一些墨色墨法的應(yīng)用，在臨摹的時(shí)候找感覺(jué)，在這個(gè)的基礎(chǔ)上外出寫(xiě)生，要求學(xué)生們從寫(xiě)生就要顧及到構(gòu)圖表現(xiàn)形式等因素并把線性素描和線描用于寫(xiě)生中。

山水課：臨摹和寫(xiě)生要相結(jié)合，要到大自然和現(xiàn)實(shí)生活中主觀感受，培養(yǎng)學(xué)生的審美感覺(jué)，寫(xiě)生中重新構(gòu)成畫(huà)面，用各種傳統(tǒng)技法表現(xiàn)到自己創(chuàng)作練習(xí)中。

人物畫(huà)：根據(jù)自己創(chuàng)作小稿的需要，在擺造型進(jìn)行寫(xiě)生訓(xùn)練，速寫(xiě)要從低年級(jí)開(kāi)始學(xué)習(xí)，在生活中要多畫(huà)速寫(xiě)場(chǎng)景，提高造型能力。

小品畫(huà)：將平時(shí)的生活速寫(xiě)，人物、 山水、花鳥(niǎo)等速寫(xiě)題材整理成小品畫(huà)稿。要求學(xué)生開(kāi)始嘗試創(chuàng)作，提高、激發(fā)學(xué)生的造型、構(gòu)圖、創(chuàng)作能力，融匯所學(xué)知識(shí)，勇于創(chuàng)作。

為了學(xué)生的全面發(fā)展，平時(shí)可以做一些小創(chuàng)作稿和色彩稿，培養(yǎng)其創(chuàng)作能力的同時(shí)也可以檢驗(yàn)其獨(dú)立創(chuàng)作能力和眼界，觀察事物的角度和把理論與實(shí)際相結(jié)合的能力。色彩小稿可以使學(xué)生對(duì)色彩關(guān)系有更加全面的認(rèn)識(shí)和表現(xiàn)，同時(shí)也使學(xué)生的審美情趣得到提高。

3.創(chuàng)作模塊。經(jīng)過(guò)以上系統(tǒng)的學(xué)習(xí)，在專業(yè)教學(xué)和基礎(chǔ)教學(xué)的模式下，學(xué)生不但能掌握扎實(shí)的基本功，將所學(xué)的知識(shí)融會(huì)貫通，舉一反三，還能提高自身的獨(dú)立創(chuàng)作能力，形成個(gè)性化的創(chuàng)作風(fēng)格，不再對(duì)創(chuàng)作不知所措，迷茫徘徊。

五、總結(jié)

“中國(guó)畫(huà)專業(yè)培養(yǎng)目標(biāo)可概括為以下幾個(gè)方向：一是培養(yǎng)具有一定表現(xiàn)能力和創(chuàng)作能力的中國(guó)畫(huà)專業(yè)人才（畫(huà)家）；二是培養(yǎng)能在中小學(xué)從事教學(xué)工作的美術(shù)教師；三是培養(yǎng)能夠從事與美術(shù)相關(guān)的設(shè)計(jì)人員或管理人員等。3”高等師范中國(guó)畫(huà)教育的改革迫在眉睫，只有正視與改善中國(guó)畫(huà)教育課時(shí)少，課程安排不合理的問(wèn)題，才能有效開(kāi)發(fā)學(xué)生的創(chuàng)作潛能，真正實(shí)現(xiàn)課程與培養(yǎng)目標(biāo)的統(tǒng)一，讓中國(guó)畫(huà)課程真正實(shí)現(xiàn)自身的定位。

注釋：

1.陳炎.中國(guó)審美文化史[Ⅲ][M].山東畫(huà)報(bào)出版社，2000（10）：89.

2.姚舜熙.中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)學(xué)概論[M].高等教育出版社，2007（04）：204.

3.隋春艷.關(guān)于高校中國(guó)畫(huà)課程建設(shè)的思考[J].大眾文藝，2010（16）：259.

[1]韓瑋.中國(guó)畫(huà)[M].高等教育出版社，2007（12）.

[2]任成文.談高職院校中國(guó)畫(huà)教學(xué)的加強(qiáng)和創(chuàng)新[J].成人教育期刊，2006（5）.

[3]姚舜熙.中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)學(xué)概論[M].高等教育出版社，2007（4）.

[4]徐強(qiáng).妙在似與不似之間[J].國(guó)畫(huà)家，2005（1）.

[5]何亞峰.對(duì)普通高校中國(guó)畫(huà)教學(xué)模式革新的構(gòu)想[J].美術(shù)大觀，2008（8）.

[6]陳思.從課程設(shè)置談當(dāng)代高校中國(guó)畫(huà)教學(xué)[J].中國(guó)科教創(chuàng)新導(dǎo)刊，2007（23）.

[7]邵大箴.危機(jī)’應(yīng)對(duì)：21世紀(jì)中國(guó)畫(huà)學(xué)院教育首屆論壇論文[M].河北教育出版社，2006（10）.

[8]隋春艷.關(guān)于高校中國(guó)畫(huà)課程建設(shè)的思考[J].大眾文藝，2010（16）.

[9]陳炎.中國(guó)審美文化史[Ⅲ][M].山東畫(huà)報(bào)出版社，2000（10）.

[10]傅抱石.中國(guó)繪畫(huà)變遷史綱[M].上海古籍出版社，1998（10）.

[11]唐秀玲.重彩技法語(yǔ)言解析[M].江蘇美術(shù)出版社，2008（1）.

[12]郎承文.中國(guó)畫(huà)水墨新技法[M].浙江人民美術(shù)出版社，1994（4）.