遲群 簡潔與純粹 有溫度的線

I ART：你的這些作品想表達怎樣的理念？

遲群：我的這些作品，想體現一種相對冷靜的狀態(tài)，比較樸素的一種生活態(tài)度，讓作品有一個精神歸宿，脫去形式，最終還是要讓人能通過作品看到去繁存簡的一種態(tài)度，包括對當下社會的一種冷靜反思。

I ART：也就是說你把一種對生活的認知、生活態(tài)度融入到了藝術當中？

遲群：作品就是在表達我自己，我借用了一種適合我的形式，能游刃有余的運用。在當下我們的生活環(huán)境需要我們重新去思考，我們面對的是都市化的臨時性、不確定性、多元化、碎片化，需要我們冷靜的去辨識，抽象適合當下。

I ART：你在表達自我的過程中，如何讓創(chuàng)作達到一種自己滿意的狀態(tài)？

遲群：我希望變得更單純，以線為基礎生發(fā)出來的各種形式，既要從繪畫中提取出來，又要回到繪畫本身。當感情融入之后，線就有了生命。其實回到線這種最單純的狀態(tài)，反而它會更明確，這也是我所追求的。以一個完美的形式對內在性格和外在環(huán)境之間和諧關系的表達，以一個平和的心態(tài)，找到一個自在自為的精神世界。

I ART：同樣畫線，不同人畫出的效果可能給人的感覺不同。那么你會如何定義自己所作的線，它會給人什么樣的感覺？

遲群：我是希望線有一種控制，但是控制的過程中，也有一定的溫度感。我的形式上有一點借鑒立體派往后發(fā)展包括極簡主義的這個脈絡，所以形式上會有些偏理性。在創(chuàng)作的時候是有感情的，并且讓線條在我的控制下具有一種溫度感?？梢灶惐葹闇囟龋總€人對線的控制的度是不同的，有的人可能是90度，有的人是60度……

I ART：你是怎樣把對生活的思考與認知融入到線中，從而使線有了溫度？

遲群：它是很多因素的混雜，可能有形式，色彩，理念，通過很多因素的碰撞，才能醞釀出一幅作品。它們不能拆分，需要很多點的觸碰。

I ART：你是如何走上抽象藝術創(chuàng)造這條道路的？

遲群：這與我的研究生學習經歷有關，我是在讀了研究生之后往抽象這方面發(fā)展的，我的導師陳文驥有意識的引導我們向抽象方向發(fā)展一點。我剛開始比較喜歡立體派，打破那些規(guī)矩，不需要概念的約束。在這個過程中我覺得自己變得自由了，不再會有條框的限制。變自由之后，你會發(fā)現到底什么方式更適合表達自己。

后來我覺得自己不需要跟別人講一個什么故事，沒必要去辨識畫了一個桌子或者椅子，所以我把具象的東西都排除掉了。大約到研二時，突然間就覺得一根線已經足夠了，可以用線這個元素變幻出無窮，反而這件事情變得很有意思。可以把它挖的很深，希望以線來入口，用“線”挖了一個隧道，別人可以不斷往里走欣賞我“挖隧道”的過程。我可能更喜歡讓別人跟我一起去探索吧。

I ART：你過去學習壁畫的經歷對你的藝術創(chuàng)作帶來了怎樣的影響？

遲群：學習壁畫的經歷給我現在的創(chuàng)作帶來非常大的影響。因為壁畫講究的是公眾性，即它跟空間的關系。所以我講究作品與空間的關系，包括布展的時候，需要考慮每個作品的“氣場”大小，它們之間的對流關系或者互補的關系。有的時候我作品也會看現場，來確定我需要怎樣來表達我自己。以前我們的繪畫只是考慮到一張畫的關系，但是現在我們要考慮繪畫跟空間的關系，相當于把一張畫的感覺放到空間里去思考。

我做過浮雕，做過傳統(tǒng)的瀝粉貼金，也做過濕壁畫。雖然這些只是技術，但是使我后來不只是把油畫當做一種繪畫的材料，而是把它當做一種物質來看，就會有更多的可能性。相當于壁畫的學習經歷，給我一個更多元的視角去看待繪畫，使我的藝術創(chuàng)作空間變得更大了。我也很感興趣其他的材料，之后可能會有其他材質融進創(chuàng)作中，但這需要尋找一個恰當的時機，恰當的表達方式來運用。

I ART：你是怎樣定義抽象藝術的？

遲群：我在剛開始做作品時沒有完全確定抽象創(chuàng)作，是逐漸才會有這種歸類吧。因為抽象這個概念太寬泛了，它需要細分，比如就形式來說，既有偏理性的形式，又有偏感性的形式。像西方這一脈的抽象藝術和東方的抽象藝術還是有差異的。所以很難用一句話把抽象藝術說清楚。抽象藝術需要細分，細分到哪個點，我覺得很難簡單的定義抽象藝術。

I ART：盡管中國當代抽象藝術在產生之初受到西方抽象藝術的影響，但是純粹意義上的西方抽象藝術并不完全適合中國文化背景，那么你在藝術實踐中是如何實現抽象藝術“本土化的”，是否有抽象藝術“本土化”的困擾？

遲群：其實這個問題我沒有思考過，我只是覺得這樣創(chuàng)作符合我而已。我還是以自己為重心，并沒有刻意要把中西方的抽象藝術融合到一起。

此前我喜歡立體派，西方所重視的視覺與形式對我的影響很大。同時我也很喜歡日本物派，還有中國的文人畫，講究體驗的方式，這些可能潛移默化間對我都有影響。但是我不想刻意的呈現來說明一個問題，我只是希望別人通過我的作品形式來體會，體驗。

我現在畫線的時候，有時會把毛筆那種頓挫的感覺融進去。在我的作品里希望有一種不確定性的存在，如果一張畫完全是經驗化了的作品，那么對我來說是失敗的。當畫面有一種期待，有一點不可控性的存在，是很有意思的事，但是這個東西你不能說清楚。

I ART：談談未來的創(chuàng)作計劃？

遲群：現在有幾個脈絡會繼續(xù)做吧，有紙上的、打磨類的，還有這種劃線的，這些脈絡可能會交叉，或者生發(fā)出新的脈絡。除此之外，還有一些展覽計劃。

I ART：作為2014年度”青年藝術100“北京啟動展的參展藝術家，請介紹下你當時參展的作品。

遲群：我參加了“青年藝術100”項目已經有三屆（2011年、2013年、2014年），今年的“青年藝術100”北京啟動展上，我展出了三件作品。在作品的選擇方面，我主要考慮現場呈現的效果，怎樣才能在一百個人的展覽中把作品凸顯出來，我會在色彩上多考慮一些，包括三幅作品之間的關系。從2013年到2014年，我的繪畫有一個轉折點，抽象作品并不是一兩幅作品就能解讀出你想表達的是什么，所以今年我的三幅參展作品主要表現的是脈絡的關系，當然是以個人的脈絡為基準。（采訪/撰文：張藍玉）