韓國當(dāng)代藝術(shù)杭州行

8月29日由尹在甲策展“敬畏此刻：韓國當(dāng)代藝術(shù)”在杭州三尚當(dāng)代藝術(shù)館開幕，這次展覽是由學(xué)古齋畫廊上海和三尚當(dāng)代藝術(shù)館聯(lián)合主辦。展覽由韓國當(dāng)代藝術(shù)巨匠李禹煥和白南準(zhǔn)的作品領(lǐng)銜；李世賢、李庸白、金我他等目前活躍在韓國當(dāng)代藝術(shù)界的中間力量以及勢頭漸漲的潛力青年藝術(shù)家們?nèi)纾簷?quán)純寬、金基羅等，共計(jì)12位藝術(shù)家的35件裝置、繪畫、影像、攝影作品。

策展人尹在甲目前是上海昊美術(shù)館館長，他也是中國當(dāng)代藝術(shù)界認(rèn)知度最高的韓國策展人，展覽取名“敬畏此刻”源自他曾在尼泊爾安納普尓納旅行，山頂上村莊早炊的煙氣、漫山遍野的小花、孩子們的歌聲…… 童話般的場景一直留在他的腦海。自此感動(dòng)和尊敬成為他日后策劃展覽選擇作品的重要標(biāo)準(zhǔn)。這次參展藝術(shù)家即有他認(rèn)識(shí)二十年的老友也有結(jié)識(shí)不足半年的“八零后”。在他看來，“藝術(shù)界雖然是世俗的小世界，感動(dòng)和敬仰雖是星星點(diǎn)點(diǎn)但一定存在”。

韓國老牌畫廊學(xué)古齋雖然去年才入滬，但實(shí)力不容小覷。這次展覽中李禹煥作品便出自老板禹燦奎的藏品。學(xué)古齋也是李禹煥的韓國代理畫廊之一。同期首爾學(xué)古齋正在舉辦中國藝術(shù)家馬六明個(gè)展。三尚當(dāng)代藝術(shù)館總監(jiān)陳子勁說杭州雖然有中國美院，但城市藝術(shù)生態(tài)還是很保守，這次與學(xué)古齋合作此展是想把品質(zhì)高的國外藝術(shù)家作品引入到杭州，讓杭州的展覽多元化、國際化。（撰文：白晶）

白南準(zhǔn)《 Oscilloscope TV》裝置 21.3x58x45cm 1964-1995年

被稱為視頻藝術(shù)之父的白南準(zhǔn)，作為最具實(shí)驗(yàn)性和實(shí)踐性的藝術(shù)家，改變了媒體藝術(shù)30余年的歷史。1950年代末1960年代初，白南準(zhǔn)發(fā)現(xiàn)了當(dāng)時(shí)被稱為TV的新媒介及其巨大的表現(xiàn)力，并通過新媒體-視頻，真正投身于激浪派。白南準(zhǔn)通過與喬治·麥西納斯（George Maciunas）、約瑟夫·博伊斯（Joseph Beuys）、約翰·凱奇（John Cage）的共同創(chuàng)作，上演了打破常規(guī)的行為藝術(shù)表演，動(dòng)搖了傳統(tǒng)價(jià)值觀，并以超越東西方文化差異的當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作，將藝術(shù)可能達(dá)到的領(lǐng)域不斷擴(kuò)大。此次展覽帶來白南準(zhǔn)1955年在法國里昂雙年展曾展出，1966年被收藏的五件早期電視裝置作品；以及一件把沉迷于東方哲學(xué)的前蘇聯(lián)偉大小說家、思想家托爾斯泰形象化的機(jī)器人作品。近日在上海學(xué)古齋畫廊正在展出白南準(zhǔn)個(gè)展“在上海遇見白南準(zhǔn)”展覽截止到11月2日。

李禹煥《 Relatum》 鐵板 230x300cm 、 石頭 70x70x60cm 2008年

李禹煥是日本前衛(wèi)美術(shù)運(yùn)動(dòng)“物派”的理論與實(shí)踐主導(dǎo)者，他將西方極簡主義與東方情感相結(jié)合，因獨(dú)特的藝術(shù)見解，不僅在日本、韓國廣為人知，更是知名于西方藝術(shù)界的韓國當(dāng)代藝術(shù)巨匠。這次在三尚展出了李禹煥以石頭和鐵板為素材創(chuàng)作的系列代表作“關(guān)系項(xiàng)”。作品中的石頭代表了從數(shù)萬年前就存在的自然，而鐵板則象征文明化的產(chǎn)業(yè)社會(huì)。近日法國凡爾賽宮內(nèi)與庭院中，正在展出李禹煥個(gè)展“李禹煥凡爾賽”（Lee Ufan Versailles）。展覽由前蓬皮杜藝術(shù)中心、法國國立當(dāng)代美術(shù)館館長阿弗雷德·帕克蒙策展。凡爾賽宮從2008年開始，每年都會(huì)邀請(qǐng)一名當(dāng)代藝術(shù)家進(jìn)行展覽，杰夫·昆斯、夏維耶·魏漢、村上隆、居斯帕·皮諾內(nèi)等藝術(shù)家都曾在此舉辦個(gè)展。

李庸白 《Broken Mirror》裝置 183.5x250x8.5cm 2011年李庸白是韓國當(dāng)代藝術(shù)界媒體藝術(shù)領(lǐng)域最有代表性的藝術(shù)家，他發(fā)掘韓國特有的政治文化爭議點(diǎn)，以及與之并存的人類存在的相關(guān)的故事，將它們以多樣化方法進(jìn)行視覺化處理。他自如的運(yùn)用單通道視頻、裝置、行為藝術(shù)、雕塑、繪畫等方式，憑著系列的實(shí)驗(yàn)性作品，在韓國當(dāng)代藝術(shù)界打造出了自己專屬的天地。這次展出他在2011年第54屆威尼斯雙年展韓國館個(gè)展中的媒體裝置作品《破鏡》。當(dāng)觀眾站在鏡前，看著鏡中映出自己身影時(shí)，突然“砰”的一聲槍響，面前的鏡子也隨之破碎。隨著時(shí)間流逝，破碎的鏡子又會(huì)慢慢消失，如同什么都沒發(fā)生過一樣，回到始初完整的樣子。在破碎的鏡子與我們身影合為一體的瞬間，我們可以體驗(yàn)到真實(shí)和假想存在的當(dāng)下相互重疊的特別感受。李庸白將于2014年9月12日在有舊東德藝術(shù)心臟之稱的萊比錫斯賓納佩內(nèi)藝術(shù)工廠區(qū)里的非營利藝術(shù)空間Werkschau舉辦個(gè)展。

樸智惠 《 Lost in the Fathomless Waters》 單頻錄像 2010年

影像藝術(shù)家樸智惠的創(chuàng)作，始于對(duì)一段關(guān)系中相互性的思索。藝術(shù)家對(duì)于連帶關(guān)系的思考并不局限于對(duì)某個(gè)籠統(tǒng)的對(duì)象，而是針對(duì)于我們?nèi)粘Ｉ蠲芮邢嚓P(guān)的東西，比如戀愛、愛、嫉妒、憐憫等。不同于其他關(guān)系的是，最親密的關(guān)系，是由數(shù)不清的習(xí)慣、造化、形式所支配的空間。這空間看起來像人與人相遇的地方，實(shí)則是由支配人類的無數(shù)觀念、欲望和沖突、交換相互妥協(xié)的混合性場所，同時(shí)也是時(shí)刻潛伏原始矛盾、糾葛之地。藝術(shù)家通過作品，深窺其中隱藏的不安與恐怖，通過這種洞察，深入探索社會(huì)化的人際關(guān)系。2013年，樸智惠獲得了自1978年以來致力于發(fā)掘年輕的韓國當(dāng)代藝術(shù)力量軍的權(quán)威獎(jiǎng)項(xiàng)——中央日?qǐng)?bào)美術(shù)獎(jiǎng)特等獎(jiǎng)。