中國(guó)當(dāng)代花鳥畫的筆墨與意境的表達(dá)

王綺

所謂意境，是指文藝作品或自然景象中所表達(dá)出來(lái)的情調(diào)和境界。它所呈現(xiàn)出來(lái)的是虛實(shí)相生、情景交融，活躍著生命與無(wú)窮無(wú)盡的遐想的一種美。每一幅畫都有作者自己的獨(dú)特的審美意向，藝術(shù)源于生活又高于生活，是因?yàn)樯侵褂谒囆g(shù)的結(jié)果。藝術(shù)反映現(xiàn)實(shí)生活中真實(shí)的美即為現(xiàn)實(shí)美，中國(guó)畫也不例外，中國(guó)畫筆墨中所表達(dá)的現(xiàn)實(shí)生活中花、鳥的美比現(xiàn)實(shí)生活中真正的花富有情趣，比現(xiàn)實(shí)中的鳥更顯靈動(dòng)。就單單落墨的韻味而言，不僅在于筆法的走勢(shì)還在于畫家的修養(yǎng)（文化素養(yǎng)）。中國(guó)畫創(chuàng)作最忌諱浮躁和世俗氣，文化修養(yǎng)不夠深厚就會(huì)占有俗氣，一個(gè)畫家文化修養(yǎng)層次的深淺會(huì)影響所要表達(dá)的內(nèi)容的意境高低，那是日復(fù)一日年復(fù)一年，厚積薄發(fā)，不斷積累經(jīng)驗(yàn)的結(jié)果，而不是一朝一夕所能夠達(dá)到的。

筆墨本身沒有情感而言，之所以能夠傳情是因?yàn)楫嫾蚁胍磉_(dá)某種境界，借助于筆墨的魅力顯現(xiàn)出來(lái)。因此，他與現(xiàn)實(shí)生活中的美相比較就是更高一級(jí)的美（即高級(jí)形態(tài)的美）。他不是隨時(shí)隨地都能夠成為人們觸動(dòng)心弦的審美意象。比如：鄭板橋的竹。是經(jīng)歷了從眼中之竹、胸中之竹到手中之竹的，他寫意的墨竹一氣呵成，具有濃厚的生活氣息。注重與書法筆勢(shì)相結(jié)合，又有疏密濃淡，怪石則加少許橫皴淡擦，使其富有強(qiáng)悍不急，方勁挺直的氣勢(shì)。已經(jīng)不只是對(duì)竹的簡(jiǎn)單圖像加以描摹，其筆下所展示的是一種中國(guó)之精神，民族之魂魄！確實(shí)很有中國(guó)風(fēng)的味道！中國(guó)畫中還有許多寓意，比如把小雞和荔枝畫在一起，安排在一幅畫面之中，就是大吉大利的象征。喜鵲和梅花組成一幅畫就是喜上眉梢的意思等等。先來(lái)說(shuō)小雞和荔枝的組合。小雞大概有拳頭那么大，由于雞與吉諧音，因此雞有吉祥的寓意，畫的時(shí)候可用大白云蘸水調(diào)中等墨色藏鋒起筆畫小雞的腦門兒，這一筆要大膽利落，不假思索，禁止猶豫拿不定主意；側(cè)鋒畫小雞的翅膀和臀部，翅膀和臀部分別是一個(gè)大八字和小八字，大腿向后，用的是中等墨色；胸部使用淡墨，最后用小葉筋或者點(diǎn)梅蘸濃墨畫它的小腿、四肢和翅膀；然后用朱砂點(diǎn)上小雞冠，記住要厚，否則就壓不住底下的墨。這樣有濃有淡，有疏有密再加以掌握它的動(dòng)態(tài)規(guī)律（一身多頭法和一頭多身法），近高遠(yuǎn)低的規(guī)律，畫出的小雞就會(huì)生動(dòng)貼切而富有情趣。意境與筆墨的關(guān)系是相互依存、密不可分的，有了筆墨的協(xié)調(diào)再加上融入意境的韻味，一幅畫才會(huì)完整。用什么樣的筆調(diào)和墨色就會(huì)勾勒出什么樣地意境。他們是以相生相克，相輔相成的存在方式進(jìn)行演變。其實(shí)，“筆墨”簡(jiǎn)言之就是一種使用“筆和墨”的方法，在平時(shí)的作畫中是經(jīng)常遇到但并不可少的。“用筆”就是利用毛筆特有的功能，通過腕、肘的不同姿勢(shì)與力度和方向來(lái)運(yùn)用毛筆，表現(xiàn)線條的輕重緩急、提按頓挫的方法。在花鳥畫中用筆和用墨是講究韻律的，尤其是在寫意畫中，占著非常重要的地位。筆墨的運(yùn)行速度與層次變化，使得點(diǎn)、線具有情緒化，或濃淡干濕、或抑揚(yáng)頓挫、亦或疏密遠(yuǎn)近等等，不斷拓展呈現(xiàn)出整個(gè)畫面的韻律感與節(jié)奏感。從而使畫面充滿生機(jī)與活力。正是由于用筆在速度、形態(tài)上的種種和諧有致的變化，恰到好處，相得益彰的配合，以及同色彩的色相、色度及水分干濕之間的對(duì)比，傳達(dá)了輕松愉快、興致淋漓的情感亦或是抒發(fā)一種憤世嫉俗對(duì)現(xiàn)實(shí)不滿的情愫。正所謂“畫以筆取氣，以墨取韻”， 勢(shì)韻、筆韻、墨韻構(gòu)成了畫面的筆墨構(gòu)架，整個(gè)畫面的氣韻是筆與墨和諧統(tǒng)一的效果。

寫意花鳥畫運(yùn)用獨(dú)特的表達(dá)方式與語(yǔ)言，追求筆墨之間的微妙變化關(guān)系，以及和水分之間的比例關(guān)系，物體形象與色彩之間和諧與對(duì)比的關(guān)系。因?yàn)橛辛水嬅娴谋憩F(xiàn)，才有了后續(xù)生動(dòng)意志的體現(xiàn)，如：畫一幅荷花時(shí)，用大筆調(diào)淡墨到筆根的位置，筆尖蘸濃墨側(cè)鋒起筆畫荷花的葉子，一氣呵成，渾厚大氣彰顯潑墨的意志。這時(shí)不要著急加水調(diào)墨，等到畫干的時(shí)候再加水調(diào)墨，中國(guó)畫中有“惜墨如金”之說(shuō)。遇到畫不動(dòng)的情況時(shí)，切記不要著急，應(yīng)將一筆的顏色畫干后再進(jìn)行慢擦，不要總是想著調(diào)墨。畫面要留有空白，中國(guó)畫重視空白的運(yùn)用，例如：“畫流動(dòng)的魚蝦而不畫水”從而造成虛實(shí)相生的效果，主張師法自然。宋代范寬就有“外師造化，中得心源”的繪畫理論，重在推崇詩(shī)中有畫，畫中有詩(shī)的至高境界，如著名的水墨畫家王維，將畫面詩(shī)意化，創(chuàng)造出許多的膾炙人口的作品。筆畫干再加水調(diào)墨，忌畫成雨傘和鍋蓋的形狀，寫意畫講究“破”，如果畫圓了要靈活掌握畫面的情況給他破一下，要留有缺口，否則畫面就很機(jī)械，呆板。接下來(lái)?yè)Q中等提斗筆調(diào)朱砂到筆根處，筆尖調(diào)曙紅，注意調(diào)墨的層次，迅速地將花瓣畫好，運(yùn)用沒骨的方法半干的時(shí)候勾勒出花筋，注意水分不要太大，否則就沒有力度。注意他們之間的穿插關(guān)系，再用大蘭竹筆調(diào)花青加墨進(jìn)行染色使畫面更豐富。為了襯托出畫的嬌嫩再在花的周圍添一片小的荷葉，要用濃墨畫，有時(shí)候濃得東西藏著點(diǎn)，少露點(diǎn)反而會(huì)更加有情調(diào)，使人回味無(wú)窮！中國(guó)畫的表現(xiàn)語(yǔ)言具有一定的規(guī)范性，是程式化的。傳統(tǒng)的規(guī)范是非常重要的準(zhǔn)則，要想跨入學(xué)習(xí)和研究中國(guó)畫的門檻，還必須腳踏實(shí)地的學(xué)習(xí)和掌握這些基本規(guī)范，耐心勤奮的學(xué)習(xí)和提高自己的藝術(shù)修養(yǎng)特別是文史知識(shí)的積累與儲(chǔ)備。在花鳥畫面前，我們感悟到：“只有虔誠(chéng)于文化藝術(shù)應(yīng)有的基本規(guī)范，藝術(shù)家的個(gè)性表達(dá)才具有特殊意義。

參考文獻(xiàn)

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