李開榮 馬振林
(1.新疆藝術(shù)學(xué)院 新疆 烏魯木齊 830049;2.昌吉學(xué)院美術(shù)系 新疆 昌吉 831100)
圖1 張永和先生近照
在2003年于昌吉舉辦的“在后院對(duì)話:當(dāng)代藝術(shù)作品展”中,藝術(shù)家張永和(圖1)的紙本丙烯作品《就想喊兩聲》(圖2)令人過目難忘。畫面上三個(gè)赤身裸體的光頭男子,身體壯實(shí)卻彎腰駝背,五官俱全卻兩眼無珠,張著大嘴在吶喊。他們佝僂的身體里似乎鉚足了勁,連肌肉都緊繃了起來。畫面上彌漫著一種沉悶與躁動(dòng)的氣氛,讓人感慨,一點(diǎn)都愉悅不起來。這是作者對(duì)當(dāng)下新疆特定文化生態(tài)氛圍中當(dāng)代藝術(shù)處境復(fù)雜感受的內(nèi)心獨(dú)白:壓抑、沖動(dòng)、無奈、不甘、執(zhí)著、自嘲等。作為一個(gè)為當(dāng)代藝術(shù)奮斗了多年來的藝術(shù)家,這是他內(nèi)心情結(jié)的意象表現(xiàn)。其實(shí),作為當(dāng)代藝術(shù)信徒,張永和不是此時(shí)此刻才“想喊兩聲”,而是從上世紀(jì)80年代至今,他為當(dāng)代藝術(shù)的吶喊聲就沒有停止過。他就是在為當(dāng)代藝術(shù)的吶喊聲中,尤其是在為開辟新疆當(dāng)代藝術(shù)的園地的吶喊聲中,堅(jiān)持不懈地走在自己特立獨(dú)行的藝術(shù)行程中。
張永和是一個(gè)真正有著容納藝術(shù)多元化共存心胸的人。他在探索當(dāng)代藝術(shù)表現(xiàn)方式的同時(shí),也不排斥非當(dāng)代藝術(shù),只要是有益于社會(huì)人生,他可以根據(jù)社會(huì)與公眾的需要去進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作,而不是把當(dāng)代藝術(shù)和非當(dāng)代藝術(shù)搞得那么水火不相融。
不管是傳統(tǒng)藝術(shù)表達(dá)圖式,還是當(dāng)代藝術(shù)表現(xiàn)樣式,張永和的作品都是內(nèi)心情感波瀾的表現(xiàn)。他不是為形式而形式,而是為情感而形式。
圖2 張永和 就想喊兩聲
上世紀(jì)80年代初,張永和就讀于上海戲劇學(xué)院。當(dāng)時(shí)正值“85新潮美術(shù)運(yùn)動(dòng)”的醞釀和爆發(fā)期,加之上海處在改革開放的前沿,藝術(shù)思想很活躍,他的老師李山又是新潮美術(shù)的弄潮兒。這樣的文化生態(tài)環(huán)境,和他個(gè)人藝術(shù)創(chuàng)新強(qiáng)烈欲望的歷史相遇,造就了張永和挑戰(zhàn)傳統(tǒng)、離經(jīng)叛道、決意創(chuàng)新的藝術(shù)思想。這就為他日后走上當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作探索之路,以創(chuàng)作實(shí)績(jī)?yōu)樾鲁泵佬g(shù)吶喊,奠定了相當(dāng)堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
大學(xué)畢業(yè)后,張永和從新潮美術(shù)運(yùn)動(dòng)風(fēng)起云涌的內(nèi)地,回到照常前行、波瀾不驚的新疆,強(qiáng)烈的反差,讓他不安,傳統(tǒng)寫實(shí)藝術(shù)一統(tǒng)天下的局面,使他感到憋悶。他坐不住了,憋足了勁“想喊兩聲”,以驚醒還沉醉在單一現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作中的新疆藝術(shù)家們,在新疆大地上為當(dāng)代藝術(shù)爭(zhēng)得一席之地,為新疆藝術(shù)多元化的發(fā)展鏜出一條路來。于是他聯(lián)系當(dāng)時(shí)藝術(shù)思想比較活躍的剡鴻魁等志同道合的十二名新老美術(shù)家,提議仿上海1979年春舉辦的為“百花齊放,百家爭(zhēng)鳴”開道的“十二人畫展”,舉辦一個(gè)新疆版的 “十二人畫展”。經(jīng)過大家一番商議策劃,新疆美術(shù)史上破天荒的新潮美術(shù)展“十二人繪畫交流展”于1987年5月23日在自治區(qū)博物館開幕了。盡管這個(gè)畫展沒有上海“十二人畫展”那樣的震撼力和轟動(dòng)效應(yīng),很多觀展者都是以好奇的心態(tài)進(jìn)入展廳,面對(duì)完全不同以往的藝術(shù)表現(xiàn)形式感到疑惑不解,呈現(xiàn)出一種失語狀態(tài)。但是,畫展畢竟給現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)一統(tǒng)天下的新疆畫壇的沉悶之屋打開了一扇窗戶,讓外面世界的新鮮空氣吹了進(jìn)來,讓邊城人的審美心理受到了一次當(dāng)代藝術(shù)的沖擊與洗禮,也展示出新疆大地上已經(jīng)開始出現(xiàn)了當(dāng)代藝術(shù)的曙光。自此,當(dāng)代藝術(shù)開始了自己在新疆的拓展步伐,先后陸續(xù)推出了多個(gè)不同表現(xiàn)形式的展覽,在藝術(shù)的潮起潮落中逐漸發(fā)展壯大,成為新疆藝術(shù)園地里的一道亮麗的風(fēng)景線。新疆當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展至今,不僅藝術(shù)家群體成員大增,而且有了自己的專門展覽場(chǎng)地新疆當(dāng)代美術(shù)館。從最近一次在新疆當(dāng)代美術(shù)館舉辦的完全為少數(shù)民族年輕藝術(shù)家群體參加的 “凹凸·art100”當(dāng)代藝術(shù)展的情況看,當(dāng)代藝術(shù)思潮已經(jīng)在眾多新疆年輕一代藝術(shù)家中生根、開花、結(jié)果,而且在少數(shù)民族年輕藝術(shù)精英群體中占有相當(dāng)?shù)谋戎?。這批少數(shù)民族年輕藝術(shù)家多為高校美術(shù)專業(yè)執(zhí)教的老師、書畫院專職畫家、文化館等機(jī)構(gòu)的美術(shù)工作者,他們自身的創(chuàng)作和對(duì)學(xué)生的言傳身教,對(duì)將來新疆美術(shù)發(fā)展的走向,其意義是不言而喻的。
今天新疆當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展,首先是國(guó)家大的文化格局給它的發(fā)展提供了廣闊平臺(tái),但張永和和他的“十二人繪畫交流展”的藝術(shù)伙伴們當(dāng)年和持續(xù)至今的“吶喊”也功不可沒。
在藝術(shù)創(chuàng)作方面,張永和是個(gè)生性不安分的人,他不愿意總走在一條道路上。當(dāng)“十二人繪畫交流展”進(jìn)行了四次之后,他退出了這個(gè)展覽,認(rèn)為辦這個(gè)展覽的初衷是反傳統(tǒng),但老是按這種路子展下去,又走到了新形成的“傳統(tǒng)”之中,被這種既定的“傳統(tǒng)”束縛住。因此,他毅然決然地跳出了這個(gè)圈子,以另辟蹊徑。為了更好地走出自己的當(dāng)代藝術(shù)之路,2007年,他來到北京發(fā)展,闖入了更為廣闊的藝術(shù)世界。他現(xiàn)在是北京黑橋藝術(shù)區(qū)黑橋美術(shù)館館長(zhǎng),并在北京昌平和上海浦東都有畫室,藝術(shù)是越做越大了。
圖3 張永和 做驢之一
圖4 張永和 做驢之二
盡管他在內(nèi)地大有發(fā)展,但他的藝術(shù)發(fā)展根基還是在新疆,就是在內(nèi)地春風(fēng)得意的時(shí)候,他也沒有忘懷新疆當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展。他往來于內(nèi)地和新疆之間,奔波于藝術(shù)創(chuàng)作與交流的行程中,樂此不疲。這些年他或參與策劃、或做學(xué)術(shù)主持、或作品入選展覽,他參加了多次疆內(nèi)外舉辦的當(dāng)代藝術(shù)活動(dòng)。其中影響力最大的是2003年由他和牛軍、劉貴、張永旭策劃,由德國(guó)、北京、上海和新疆當(dāng)代藝術(shù)家參加,在昌吉學(xué)院美術(shù)系展廳舉辦的“在后院對(duì)話:當(dāng)代藝術(shù)作品展”。這是一次新疆當(dāng)代藝術(shù)的盛會(huì),新疆搞當(dāng)代藝術(shù)的人幾乎悉數(shù)到場(chǎng)。在作品展覽的同時(shí),舉辦了氣氛熱烈的學(xué)術(shù)研討會(huì),藝術(shù)家們就當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展問題暢所欲言,各抒己見。
張永和的影像作品最有影響力的當(dāng)屬 《做驢》(圖3),這是應(yīng)老師李山之約搞牲畜標(biāo)本的副產(chǎn)品。2005年高名潞策劃了“墻:中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)二十年的歷史重構(gòu)”展覽,李山老師擬做一個(gè)生物藝術(shù)的作品,約他特色一個(gè)做標(biāo)本的驢。為了老師作品的質(zhì)量,張永和特地花1000多元買回了一頭山東和新疆混血的壯年驢,找人在工作室內(nèi)專門飼養(yǎng)了一個(gè)月,待驢的形體符合要求后,又找來專事驢肉販賣的夫婦殺驢,專職剃頭匠給驢剃毛。后來,李山的作品——一個(gè)全身粘滿了翻飛蝴蝶的標(biāo)本驢如期進(jìn)入“墻”展,張永和也由此收獲了由養(yǎng)驢、殺驢過程中拍攝的60多小時(shí)的影像素材剪輯成30分鐘的影像作品《做驢》。這個(gè)作品先是于2008年10月在上海55畫廊展出,又被55畫廊推薦到西班牙國(guó)際影像展參加展覽,最終獲得該展的六個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)之一。這些都要說明,他的作品,走出了新疆,走向了全國(guó),而且在世界大展中也脫穎而出。
為了一個(gè)作品,一頭活生生的壯驢成了犧牲品。張永和正是通過一頭壯驢的凄慘遭遇,來探詢以生命為代價(jià)的當(dāng)代藝術(shù)作品的意義何在。為了突出這一質(zhì)疑效果,他有意彰顯了驢被宰殺時(shí)的血腥情狀(圖4)。從展覽期間巴塞羅那環(huán)保人士對(duì)作品中的血腥屠殺進(jìn)行的抗議活動(dòng)中,也可看出作品的震撼力,它已經(jīng)起到了強(qiáng)調(diào)生命意識(shí)的作用,同時(shí)引發(fā)人們對(duì)當(dāng)代藝術(shù)中一些行為的深度思考。
一般搞當(dāng)代藝術(shù)的當(dāng)代藝術(shù)家,不屑傳統(tǒng)美術(shù),認(rèn)為那是過了時(shí)的藝術(shù)形式,但張永和不是這樣。雖然他是新疆新潮美術(shù)最早的探索者和矢志不渝的實(shí)踐者,但他對(duì)傳統(tǒng)美術(shù)決不排斥,相反,在必要的時(shí)候,他也給予熱情的擁抱。他說:“這些年來,我一直在思考一個(gè)問題,我應(yīng)該是怎樣一個(gè)畫家,我不會(huì)把我列到很前衛(wèi)的畫家里去,這不是我愿意不愿意。我現(xiàn)在只想做一個(gè)跟自己的生活和信念有關(guān)系的畫家?!保?]近兩年來,他為奇臺(tái)縣所創(chuàng)繪的古城史畫系列作品,就充分證明了這一點(diǎn)。
圖5 張永和繪古城史話人物畫冊(cè)
奇臺(tái)縣是個(gè)歷史重鎮(zhèn),為古絲綢之路新北道上的交通樞紐和重要商埠,當(dāng)年興盛之時(shí),商號(hào)遍布,各行能工巧匠云集,為新疆歷史上有名的商業(yè)都會(huì)之一,素有“金奇臺(tái)”“旱碼頭”之稱。蘭新鐵路修建之前,奇臺(tái)一直是內(nèi)地與新疆之間的必經(jīng)通道與商品中轉(zhuǎn)地。奇臺(tái)縣因境內(nèi)遺存唐朝墩古城,又被稱為“古城”“古城子”,至今維吾爾語還以 “古城”稱之,其歷史影響力可見一斑。現(xiàn)在,隨著現(xiàn)代化建設(shè)的迅速發(fā)展,奇臺(tái)縣城當(dāng)年的歷史風(fēng)貌逐漸遠(yuǎn)逝,當(dāng)年為人們所稱道的各種能工巧匠在老一輩人的腦海中,逐漸成為漸行漸遠(yuǎn)模糊背影,在年輕人那里,成為飯后茶余偶而從老人的聊天中聽到的有點(diǎn)傳奇色彩的陳年老故事。
為了留住古城當(dāng)年的文化記憶,再現(xiàn)當(dāng)代古城文化風(fēng)貌,讓遠(yuǎn)去的歷史人物以圖像的形式定格在繪畫作品中,讓更多的人走近古城,了解古城,讓古城的歷史文化風(fēng)貌以直觀的形式顯現(xiàn)在世人面前,張永和應(yīng)奇臺(tái)縣之邀,為奇臺(tái)縣創(chuàng)繪了60幅清朝末年至民國(guó)初年古城各行各業(yè)知名人物的肖像畫(圖5)。
這是一項(xiàng)工程量相當(dāng)大的特殊創(chuàng)作,既然是史畫,畫中的人必然為歷史上的真實(shí)之人,姓名、長(zhǎng)相、職業(yè)、服飾等都要必須還原歷史,畫誰像誰,還要兼顧時(shí)代感、職業(yè)氣質(zhì)感,不能信筆發(fā)揮。這就得要采訪,收集相關(guān)資料,如實(shí)描繪。這對(duì)多年追求當(dāng)代藝術(shù)并慣用表現(xiàn)主義手法創(chuàng)作的張永和來說,確實(shí)老行家遇到了新挑戰(zhàn),一開始他還真有點(diǎn)不太習(xí)慣,就像一匹在原野上自由奔馳慣了的駿馬,突然被要求循規(guī)蹈矩地順道行走。不過,憑著他堅(jiān)實(shí)的藝術(shù)基本功,他很快就調(diào)整了自己,進(jìn)入了新的創(chuàng)作狀態(tài),出色地完成了這一民間大眾文化歷史再現(xiàn)的工作,為留住民間大眾文化的集體記憶,弘揚(yáng)地域本土文化盡了自己的一份力。
圖6 張永和古城史畫人物:說書人·田歪脖子
作為一個(gè)奇臺(tái)人,張永和對(duì)于生于斯長(zhǎng)于斯的這塊土地,有著浸透肺腑的生活體驗(yàn)與情感體驗(yàn)。他在回首往事時(shí)深情地說道:“我從小生活在新疆奇臺(tái)這個(gè)地方,它曾是新疆的一個(gè)旱碼頭。天津、山西往來的商人都曾在這里住過,是一個(gè)新疆民俗和文化積淀比較深厚的地方。我小的時(shí)候生活在一個(gè)天津人留下的四合院里,保姆也是一個(gè)天津人。我印象中比較深的是這個(gè)四合院住著從前做過大買賣的商人,銅匠,拉駱駝的,賣瓜子的??傊?,住的人很雜,每個(gè)人都是一個(gè)故事。成年以后他們的故事總是在不停地糾纏我,我在這樣一個(gè)漢文化濃厚的環(huán)境里長(zhǎng)大,那種很神奇、很民間的東西就烙在我心里去了?!保?]兒時(shí)的耳濡目染,讓他受到了古城文化的深切熏陶。他所創(chuàng)作的古城史畫中的民間能工巧匠,有的兒時(shí)不僅有所耳聞,也有幸有過目睹,加之這次創(chuàng)作時(shí)深入采訪調(diào)查,用心搜集資料,精心構(gòu)思構(gòu)圖,他的這批史畫作品中的人物,自然就鮮活了起來(圖6、圖7)。綜觀整個(gè)作品系列,鄉(xiāng)土氣息濃郁,手法寫實(shí),可謂雅俗共賞,既具有視覺審美價(jià)值,又具有對(duì)本土民間民俗文化的認(rèn)識(shí)價(jià)值。創(chuàng)作實(shí)績(jī)表明,他是一個(gè)藝術(shù)視野遼闊,藝術(shù)胸懷廣闊,藝術(shù)路子開闊的人,秉持藝術(shù)對(duì)社會(huì)人生終極關(guān)懷的理念,并不把自己束縛在一種形式、一種風(fēng)格的“圍城”之中。
圖7 張永和古城史畫人物:糖坊·白興福
圖8 張永和畫冊(cè)
張永和是個(gè)頗具藝術(shù)氣質(zhì)的人,多情善感。他在談到他的藝術(shù)探索時(shí)說:“我的老師李山先生那時(shí)就告訴我藝術(shù)和科學(xué)一樣需要實(shí)驗(yàn)和發(fā)現(xiàn)。這個(gè)理論今天看來都是不過時(shí)的。當(dāng)然李山先生今天更像是一個(gè)生物學(xué)家,他在試圖改變生命的樣式,而我還在探尋人類最基本的感情。 ”[1]“探尋人類最基本的感情”,正是他藝術(shù)創(chuàng)作追求和作品張力體現(xiàn)的要素。賞讀他的《張永和 1981—1989作品》(圖 8),一種追昔撫今的情感沖擊波撲面而來。在這本圖文輝映的畫冊(cè)中,有對(duì)養(yǎng)育他生長(zhǎng)的故鄉(xiāng)的由衷眷顧,有對(duì)親人的深切懷念,有對(duì)生活酸甜苦辣的真切感懷,有對(duì)生存哲理和生命意義的思考,有對(duì)求學(xué)之地上海率情描繪,有對(duì)昔日老師和同學(xué)的深情回憶,有對(duì)社會(huì)生活變遷的萬端感慨,如此等等,不一而足。這本畫冊(cè),正是情發(fā)于中而形于畫的結(jié)晶。
其實(shí)不僅是這本畫冊(cè)所載圖文體現(xiàn)了這一點(diǎn),他的其他作品也是始終浸透著內(nèi)心的情感。參加“在后院對(duì)話:當(dāng)代藝術(shù)作品展”中的《就想喊兩聲》《兩個(gè)閑錘子》,表現(xiàn)出一種壓抑之情與欲突破“圍城”的激越之情。影像作品《做驢》則充滿著對(duì)生命珍視與殺生后的后悔與惋惜之情,進(jìn)而引發(fā)他對(duì)生命意義和以生命為代價(jià)的當(dāng)代藝術(shù)意義的思考。就是在古城史畫系列作品中,也飽含著對(duì)業(yè)已遠(yuǎn)逝的本土民間民俗文化事象的追懷之情。
結(jié)語
在當(dāng)代藝術(shù)家的創(chuàng)作中,側(cè)重形式表現(xiàn)探討者有之,側(cè)重觀念表達(dá)者有之,側(cè)重夢(mèng)幻意識(shí)傳輸者有之。張永和不偏重一隅,往往既表達(dá)觀念,也宣泄情感,情理兼而有之。
作為一名當(dāng)代藝術(shù)家,張永和身上有著一種離經(jīng)叛道,不囿成見的藝術(shù)創(chuàng)造精神,但他又沒有門戶之見,兼收并蓄,不拘一格,在創(chuàng)造個(gè)性化圖式的同時(shí),也運(yùn)用傳統(tǒng)寫實(shí)手法,并吸收民間美術(shù)營(yíng)養(yǎng),創(chuàng)作大眾喜聞樂見的史畫作品。他的目光,既關(guān)注當(dāng)代社會(huì)人生,當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作動(dòng)態(tài),全球化語境下中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的走向,同時(shí)也關(guān)注本土民間民俗文化事象。他的藝術(shù)創(chuàng)作,是集傳統(tǒng)與現(xiàn)代于一身,融歷史與當(dāng)今于一體,穿梭于本土化與全球化之間,穿越于歷史與當(dāng)代之中,充分體現(xiàn)出他特有的藝術(shù)胸懷、藝術(shù)視野與藝術(shù)氣質(zhì)。
[1] 張永和.張永和 1981-1989 作品[Z].北京:中國(guó)文聯(lián)出版社,2007.