青年藝術(shù)家始終是中國當(dāng)代藝術(shù)史發(fā)展進(jìn)程中的中堅(jiān)力量,也是最具創(chuàng)新潛能、激情活力的藝術(shù)家群體。在資本肆意擴(kuò)張,極度消費(fèi)化、市場(chǎng)化的今天,關(guān)注青年藝術(shù)家的成長(zhǎng)與發(fā)展,發(fā)生機(jī)制與系統(tǒng),具有舉足輕重的現(xiàn)實(shí)性意義?!俺G嗵儆?jì)劃(IVY ART)”是由天津常青藤文化傳播有限公司發(fā)起的一個(gè)致力于中國青年藝術(shù)家成長(zhǎng)和發(fā)展的長(zhǎng)期性項(xiàng)目,它集時(shí)代性、專業(yè)性、藝術(shù)性、多元性、創(chuàng)新性為一體,致力于打造青年藝術(shù)家持續(xù)成長(zhǎng)發(fā)展的生態(tài)鏈,并搭建一個(gè)藝術(shù)回歸生活、聯(lián)結(jié)大眾的對(duì)話平臺(tái)。
9月13日,2014首屆“常青藤計(jì)劃—中國青年藝術(shù)家推介展”在北京中間美術(shù)館隆重開幕。開幕當(dāng)天,主辦方舉辦了以“藝術(shù)生態(tài)與青年之路”為主題的學(xué)術(shù)研討會(huì),圍繞青年藝術(shù)的發(fā)生系統(tǒng)、文化地圖與區(qū)域生態(tài)三個(gè)層面共同探尋中國當(dāng)代藝術(shù)未來發(fā)展之可能,充分彰顯了本次展覽的高度專業(yè)化水準(zhǔn)以及謹(jǐn)嚴(yán)的學(xué)術(shù)性。
本次展覽展示了畢業(yè)于全國各大知名美術(shù)學(xué)院的88位參展藝術(shù)家的百余幅優(yōu)秀作品,集中呈現(xiàn)了中國當(dāng)代青年藝術(shù)家群體的開放思維與嶄新藝術(shù)風(fēng)采,是一場(chǎng)聚焦當(dāng)代中國青年藝術(shù)生態(tài)及發(fā)展的饕餮視覺盛宴。
就中國當(dāng)代藝術(shù)而言,青年一直是其主體,這不僅體現(xiàn)在今天的藝術(shù)現(xiàn)場(chǎng),也同樣鮮明地被記錄在藝術(shù)的歷史之中。無論是在上世紀(jì)七八十年代的畫會(huì)熱潮期,“85’新潮”運(yùn)動(dòng)中,還是今天的當(dāng)代藝術(shù)實(shí)踐中,青年藝術(shù)家都是主要推動(dòng)力量。但是,只有在今天,“青年”才作為一個(gè)主要和首要的概念被直接而鮮明地提出來。新世紀(jì)以來,尤其是2008年以后,青年藝術(shù)項(xiàng)目呈現(xiàn)一種井噴式的發(fā)展態(tài)勢(shì),在短短的6年時(shí)間內(nèi),該類型的大型項(xiàng)目便足有近20個(gè)。
今天,我們所討論的“青年藝術(shù)”,不僅是一種正在發(fā)生的“事實(shí)”,同樣也是一種與整個(gè)社會(huì)進(jìn)程、藝術(shù)制度和氛圍密切相關(guān)的“話語”?!俺G嗵儆?jì)劃”的目的或許就在于通過對(duì)同處于這個(gè)時(shí)代和地理中不同區(qū)域、不同年齡、不同主題的藝術(shù)家進(jìn)行田野式的考察、檔案式分析來推進(jìn)這項(xiàng)研究,從而在大一統(tǒng)的“青年藝術(shù)”概念中做出甄別,在支離破碎的青年藝術(shù)作品中挖掘和探究其相似的根源。
青年藝術(shù)的文化地圖
“青年”作為一個(gè)群體和一種輿論,早在新文化運(yùn)動(dòng)時(shí)期就被廣泛討論和認(rèn)可,并已經(jīng)成為一種具有主體性意義的社會(huì)力量,顯示出與現(xiàn)代性話語之間塑造與被塑造的根本性關(guān)系。這種主體性代表了進(jìn)步,從而使得青年與維新的關(guān)系根深蒂固、牢不可破。
盡管整個(gè)20世紀(jì)中國的社會(huì)發(fā)生了數(shù)次翻天覆地的變化,但不變的是對(duì)西方哲學(xué)、社會(huì)理論,社會(huì)制度的全面學(xué)習(xí)和引進(jìn),這就是“青年”出現(xiàn)的現(xiàn)代社會(huì)話語基礎(chǔ)。從藝術(shù)方面看,在20世紀(jì)中國的諸種藝術(shù)史著作中,創(chuàng)新的進(jìn)化論均被作為寫作的基礎(chǔ)理論和方法,而在古代的畫史畫論中,則并不存在類似的標(biāo)準(zhǔn)。
同樣,在今天的藝術(shù)創(chuàng)作中,“青年”一詞的潛在意義亦指向了創(chuàng)新,其背后的支配性話語亦同根同源。但與20世紀(jì)初以來至1990年代所不同的是,隨著市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)地位的確立和改革開放程度的進(jìn)一步提高,青年藝術(shù)與創(chuàng)新之間變得更加復(fù)雜?!笆袌?chǎng)”成為二者關(guān)系的關(guān)鍵,在市場(chǎng)和創(chuàng)新之間形成了相互依賴且相互推進(jìn)的關(guān)系,這就使得繁榮藝術(shù)市場(chǎng)和鼓勵(lì)藝術(shù)創(chuàng)新被緊密地關(guān)聯(lián)起來?!扒嗄辍?、“市場(chǎng)”、“創(chuàng)新”三者間便形成一個(gè)完整而嚴(yán)密的系統(tǒng)。
因此,青年藝術(shù)的創(chuàng)新不是神話,而是制度性的必然。就中國當(dāng)代藝術(shù)的狀態(tài)而言,2008年全球性的經(jīng)濟(jì)危機(jī)使得藝術(shù)市場(chǎng)迅速萎縮,但資本的固有特性需要擴(kuò)大市場(chǎng),因此,創(chuàng)造性的青年藝術(shù)成為首選,這為近年來的“青年藝術(shù)”熱潮找到了合理的理論解釋。
在資本市場(chǎng)的拓展與青年藝術(shù)的創(chuàng)新之間,也存在彼此牽制的情況,這同樣是一種制度性的必然。而在這一關(guān)系中,過度創(chuàng)新和壓制創(chuàng)新屢屢出現(xiàn)。一方面,資本會(huì)根據(jù)市場(chǎng)的需求來選擇青年藝術(shù),從而導(dǎo)致大量不同類型的青年藝術(shù)會(huì)被隔離在市場(chǎng)之外,它們也許會(huì)隨著市場(chǎng)的變化而被選擇,也許會(huì)在市場(chǎng)的發(fā)展中被忽略和淘汰。另一方面,某種類型的市場(chǎng)一旦形成,維護(hù)該市場(chǎng)便成為資本的一大特性,某些青年藝術(shù)作品因?yàn)槭紫扰c市場(chǎng)達(dá)成一致而被持續(xù)推高,而新的創(chuàng)造則會(huì)被相應(yīng)的壓制。
這就可以解釋為什么今天我們談到青年藝術(shù)的時(shí)候,總會(huì)跳出一些藝術(shù)家的名字,而另一些被批評(píng)家或策展人看好的前瞻性青年藝術(shù)家卻只能等待市場(chǎng)的變化。但對(duì)于青年藝術(shù)而言,市場(chǎng)則具有鼓勵(lì)和壓制兩方面的特性。另一些更具有創(chuàng)造性的藝術(shù)家則通過非盈利性的機(jī)構(gòu)和行為被鼓勵(lì),盡管它們目前尚不具有廣泛的市場(chǎng),但卻具有未來市場(chǎng)的可能性,這就如概念設(shè)計(jì)之于汽車行業(yè)。這就是青年藝術(shù)的求新和青年藝術(shù)的潮流的發(fā)生機(jī)制和系統(tǒng),也是今天中國當(dāng)代藝術(shù)的最大現(xiàn)實(shí)。
青年藝術(shù)的文化地圖
青年藝術(shù)并不是一種以題材內(nèi)容、風(fēng)格形式和思想觀念為標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行劃分的藝術(shù)類型,而是以年齡界定的藝術(shù)群體,這注定難以對(duì)他們進(jìn)行一種藝術(shù)學(xué)意義上焦點(diǎn)式的總結(jié)梳理。而且,考慮不同的時(shí)空背景,作為事實(shí)的藝術(shù)作品也大相徑庭。因此,對(duì)青年藝術(shù)家進(jìn)行藝術(shù)學(xué)、社會(huì)學(xué)或文化學(xué)等綜合層面上的考察,可能是更有價(jià)值和更為可行的選擇。
在現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)實(shí)踐中,能夠發(fā)現(xiàn)不少有趣的作品,譬如,在記憶與現(xiàn)實(shí)的重疊交錯(cuò)中,有著他們對(duì)時(shí)間和空間的不同理解,這種理解的背后,是此時(shí)此刻的社會(huì)和哲學(xué)觀念。許多對(duì)于上一代藝術(shù)家而言是“經(jīng)驗(yàn)”的主題,對(duì)于下一代藝術(shù)家則是“知識(shí)”,這種不同顯然會(huì)對(duì)他們的創(chuàng)作產(chǎn)生直接而深刻的影響。
除了對(duì)自我的關(guān)注以外,日?;彩沁@一代青年藝術(shù)家的重要特征,尤其是題材和風(fēng)格上的日?;?。在這一類的藝術(shù)實(shí)踐中,值得注意的是一些力圖在日常中展現(xiàn)其虛擬、荒誕、奇跡與戲劇性的作品。與此同時(shí),我們也已經(jīng)很難再使用“創(chuàng)作”一詞去概括青年藝術(shù)家的“行為”,其結(jié)果有時(shí)就是一個(gè)或一系列的社會(huì)/藝術(shù)事件,甚至其針對(duì)性也不在于藝術(shù)自身。這并不像上一代藝術(shù)家那樣,有著某種自上而下的理性主義思考,它們僅僅是自下而上的經(jīng)驗(yàn)主義“游戲”。
這一代青年藝術(shù)家自組織、頭腦風(fēng)暴、創(chuàng)作接力……這些事實(shí)并不是藝術(shù)家群體的社會(huì)實(shí)踐,而是藝術(shù)自身的實(shí)踐。當(dāng)代青年藝術(shù)的文化地圖并非是多元化,因?yàn)?,“多元化”這樣的描述依然是基于傳統(tǒng)理論框架的。在新的文化地圖中,時(shí)間與空間、現(xiàn)實(shí)與虛擬、理論和實(shí)踐……這些慣常使用的理解模式,已經(jīng)交織在一起,無法分割。
青年藝術(shù)的區(qū)域生態(tài)
在通訊和交通技術(shù)落后、交流平臺(tái)缺乏的時(shí)代,不同地域的藝術(shù)創(chuàng)作有著自己獨(dú)特的地方傳統(tǒng)和相對(duì)封閉的地域特色,這些不同的特色以一種孤立平行的方式存在,它們彼此之間缺乏有機(jī)和有效的組織與溝通,而是被動(dòng)的、非生態(tài)的關(guān)系。從全球來看,大航海時(shí)代以來,尤其是工業(yè)革命以后,這種情況被從根本上改變,全球的藝術(shù)創(chuàng)作之間開始產(chǎn)生直接的影響。
對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作和研究而言,全球化的價(jià)值有時(shí)被予以正面評(píng)價(jià),有時(shí)則恰恰相反。民族化或者本土化可以看作全球化相對(duì)應(yīng)的一種文化實(shí)踐。但無論是民族化還是本土化,他們都有著相似的行為主體認(rèn)同:國家、民族或文化類型。對(duì)于上一代或幾代藝術(shù)家而言,這種情況極為普遍,但對(duì)于今天的青年藝術(shù)家而言,卻很少主動(dòng)提起和實(shí)踐“油畫民族化”或相似的觀念。但這并不代表他們對(duì)區(qū)域完全缺乏認(rèn)同、在藝術(shù)創(chuàng)作中排斥此類元素。相對(duì)于上一代藝術(shù)家而言,他們受全球化的影響更深。在媒體類型更新和傳媒業(yè)更為發(fā)達(dá)的現(xiàn)實(shí)背景下,這種情況被進(jìn)一步加劇,電視、互聯(lián)網(wǎng)、手機(jī)網(wǎng)絡(luò)等新型傳播媒介的出現(xiàn)使得信息的傳遞與接收可以隨時(shí)發(fā)生。因此,對(duì)于青年藝術(shù)家的創(chuàng)作而言,全球化的影響幾乎無孔不入。但這并不代表青年藝術(shù)家喪失了對(duì)全球化結(jié)果的判斷和選擇能力。按照亨廷頓的描述,全球化程度越高,我們的身份危機(jī)感可能越強(qiáng)。因此,“全球在地化”(Glocalisation)的實(shí)踐變得越來越多。在某種程度上,它所體現(xiàn)的,是全球化面對(duì)不同國家地區(qū)、民族文化傳統(tǒng)的自適應(yīng)能力。在青年藝術(shù)的創(chuàng)作中,這一點(diǎn)體現(xiàn)得極其明顯。
當(dāng)然,在一個(gè)大的區(qū)域內(nèi)還存在若干小區(qū)域劃分的可能,譬如國家中的不同地區(qū)。這一邏輯標(biāo)準(zhǔn)下的區(qū)域青年藝術(shù)實(shí)踐在“85’新潮”運(yùn)動(dòng)中非常普遍。各個(gè)地方的前衛(wèi)藝術(shù)家組織起來,進(jìn)行現(xiàn)代藝術(shù)的實(shí)踐。如果將其整體看做一場(chǎng)現(xiàn)代藝術(shù)革命運(yùn)動(dòng),它們之間的共性大于差異性。但如果細(xì)加思考和斟酌,差異性亦同樣鮮明。譬如,西南地區(qū)帶有表現(xiàn)、象征傾向的藝術(shù)思維,就與北方地區(qū)以理性和觀念為先的創(chuàng)作大相徑庭。但是,隨著現(xiàn)代藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的加深,這種區(qū)域性的差異逐漸在客觀上減弱,乃至消除,北京變成唯一的中心。與之相對(duì)應(yīng)的則是部分批評(píng)家和理論家對(duì)區(qū)域性的主觀強(qiáng)調(diào)。伴隨這種矛盾,區(qū)域之間藝術(shù)家流動(dòng)、藝術(shù)交流和互相影響開始形成。
因此,在這個(gè)新的語境中,曾經(jīng)被討論的“春卷說”將成為過去時(shí),這是一種新的可能,盡管依然有大量的青年藝術(shù)家被淹沒在擁抱全球化的泡沫中。越來越多的藝術(shù)實(shí)踐和藝術(shù)行動(dòng)發(fā)生在“此時(shí)此刻”的某個(gè)具體的城市、鄉(xiāng)村、湖泊、街道,它們的訴求和意義不再是換一個(gè)地方創(chuàng)作或展覽,而是直接而深刻地介入到當(dāng)?shù)氐纳鐣?huì)現(xiàn)實(shí)和文化生活中,成為它們的一部分,甚至變成一種改造力量。這些改造和影響可能既是針對(duì)藝術(shù)家自身的,也是針對(duì)他們所在那個(gè)具體地區(qū)的。