美術(shù)館，且行且珍惜

Question 上海沒有美術(shù)館了么？

2012年，老的上海美術(shù)館迎來謝幕的一刻。

上海美術(shù)館的最后兩場展覽被稱作“謝幕展”，似乎響應(yīng)著它50多年的歷程—“2012上海主旋律連環(huán)畫展”和“景像2012：中國新藝術(shù)展”。美術(shù)館前館長李向陽曾感嘆道：“像一葉小舟，被歷史潮涌一次又一次推到風(fēng)口浪尖?！彼坪跻舶涤髁嗣佬g(shù)館的命運。

上海美術(shù)館是新中國最早建立的美術(shù)館之一。1956年，南京西路上的“康樂酒家”改建為“上海美術(shù)展覽館”，開幕展是第二屆全國國畫展覽會。1986年，在原址上新建“上海美術(shù)館”。2000年，上海美術(shù)館遷入南京西路原上海跑馬總會，與上海博物館、上海大劇院等一起形成了環(huán)繞市政大廈的標志性文化建筑群。幾十年間，上海美術(shù)館舉辦了近千個不同類型展覽，參觀人次超過1600萬，幾乎覆蓋了上海常住人口的70%。

上海美術(shù)館最為自傲的超過14，000件典藏作品，以“海派”繪畫和現(xiàn)當代美術(shù)品為重點，囊括了20世紀以來以上海為中心的中國美術(shù)發(fā)展的重要流派與藝術(shù)家，此外還有部分海外藝術(shù)品。許多著名藝術(shù)家將畢生創(chuàng)作精品集中捐贈于此。

在上海美術(shù)館辦展覽，仍是中國當代藝術(shù)家的一種難以割舍的情結(jié)。僅上海雙年展，就吸引著國內(nèi)半數(shù)以上當代藝術(shù)家奔赴上海。館外的青藤綠了又黃，藝術(shù)萬花筒似的盛會年復(fù)一年。美術(shù)館一邊勾連著傳統(tǒng)，一邊推進著當代；一邊維系著榮譽，一邊卑微地求生，成就了一種獨特的海上文化的無奈和婉轉(zhuǎn)，即與世界都市的繁華、開放與包容連接在一起，也同時和那個還沒有延安高架的蜚短流長的老上海戚戚相關(guān)。

這些都隨著冠以“上?！倍值拿佬g(shù)館的消失而一去不返。2012年，中國館改造而成的中華藝術(shù)宮正式開幕，原上海美術(shù)館的1.4萬件館藏幾乎悉數(shù)搬入宮中，建筑本身將休館一年，未來作何用途目前仍未確定。

Question 藝術(shù)宮，能代表上海么？

雖然許多支持者在媒體上一再發(fā)聲“美術(shù)館就是藝術(shù)宮，藝術(shù)宮就是美術(shù)館”，但兩者的差距不僅僅只是情感上的。上海代表性的官方美術(shù)館，它不僅僅是展覽、收藏保管、學(xué)術(shù)研究、陳列展示、普及教育和對外交流上的職能，也應(yīng)該是上海人文化情感上的寄托。

“上海是世界人民的上?！?，既然邁入全球化，上海的美術(shù)館必須是一個可以海納百川的更“高大上”的存在。世博會恰恰給予上海一大批這樣的建筑。世博場館的空置迫使決策方必須給它們做出更合理的安置。

上海市政府大筆一揮就地畫圈，為藝術(shù)勾畫了更宏偉完整的格局：三個官方藝術(shù)館—已有的上海博物館展示古代藝術(shù)，上海美術(shù)館搬入中華藝術(shù)宮展示近現(xiàn)代藝術(shù)，在發(fā)電廠新建上海當代藝術(shù)博物館展示當代藝術(shù)。官方藝術(shù)布局就此拉開序幕。

中國館，這個貌似“火鍋”的奇異建筑，融匯了中國傳統(tǒng)權(quán)威符號—紅，四足鼎、九經(jīng)九緯、華冠高聳，以及國際后現(xiàn)代建筑理念—環(huán)保、可持續(xù)發(fā)展等等概念，其概念完全符合“藝術(shù)宮”這一城市形象工程的定位。

但這一大動干戈的遷移在中華藝術(shù)宮上并未體現(xiàn)最佳效果。十倍于上海美術(shù)館的中華藝術(shù)宮是一卷空白畫紙，它沒有歷史，更對未來茫然不知所措，就像“藝術(shù)宮”這個名字，大氣磅礴，暗地里卻透著底氣不足。開館兩年多，中華藝術(shù)宮忙碌地舉辦這展覽，從上海本地藝術(shù)到國際交流項目，從革命歷史回顧到當代市場熱點，無所不有。但偏偏無法順利的空間布局，不僅與藝術(shù)品氛圍的難以融合，更讓展覽的觀看無所適從。在藝術(shù)宮觀察一會兒就會發(fā)現(xiàn)，大多數(shù)觀眾都是赴滬旅游的游客，抱著瞻仰上海奇觀的獵奇漫無目的的游走和拍照。而真正愿意花時間在作品前駐足的藝術(shù)愛好者，則很快在這個超現(xiàn)實迷宮里走得疲憊不堪，敗下陣來。

上海這個世界都市的繁華、開放之下，也包容著好大喜功和難以把持的突飛猛進。

Question 上海當代藝術(shù)博物館是什么身份？

與“繼承了”上海美術(shù)館藏品的中華藝術(shù)宮不同，上海當代藝術(shù)博物館（簡稱PSA），在體制上則是重新規(guī)劃出來的機構(gòu)。不管是場地規(guī)劃還是體制配置，PSA都將展現(xiàn)的是上海政府的實驗精神。

上海當代藝術(shù)博物館（PSA）原本是上海南市發(fā)電廠的遺跡，2008年，這里曾一度被規(guī)劃為世博園未來館，隨著世博會結(jié)束，這里也成為另一處亟待解決未來用途的空置場館。

PSA與藝術(shù)宮整體搬遷不同，在這里上海市政府對于公立美術(shù)館進行了全新的體制探索。據(jù)執(zhí)行館長李旭透露，PSA的體制既不是國家事業(yè)單位，也不依附于任何企業(yè)，更不是民辦非盈利。它將根據(jù)國際美術(shù)館通行的方式，成立標準化的三會管理制度：即學(xué)術(shù)委員會、基金會和理事會。如今PSA學(xué)術(shù)委員會的輪值主席是中山大學(xué)教授馮原，其他成員有：龔彥、李旭，藝術(shù)家丁乙，策展人高士明、侯瀚如，評論家栗憲庭、李向陽，建筑設(shè)計師張永和，而海外人員泰特現(xiàn)代美術(shù)館館長克里斯·德康、哈佛大學(xué)的教授霍米·巴巴。學(xué)術(shù)委員會負責(zé)決定這個館應(yīng)該辦什么樣的展覽，應(yīng)該收藏什么東西；未來還會成立一個基金會負責(zé)募集場館和展覽資金，并進一步在政策和免稅方面做出努力；而理事會則在總體上負責(zé)這個館的運營模式，包括人員構(gòu)架方面的設(shè)計聘請。如果順利進入這個模式后，博物館館長由理事會任命，展覽收藏由學(xué)術(shù)委員會決策，資金贊助則由基金會負責(zé)，這種模式，在目前國內(nèi)美術(shù)館，尤其官方還從沒有全面執(zhí)行過。

PSA是國內(nèi)第一個國營背景的當代藝術(shù)館，政府給予PSA一個最基礎(chǔ)、也最切實的支持，就是將每年幾千萬的運營基礎(chǔ)費用負擔(dān)了下來。而這個承諾是長久的，有了這個擔(dān)保之后，每年P(guān)SA具體的展覽經(jīng)費則有館方另行申請。

PSA也借更高密度展覽與上海的時尚氣息連接。與卡地亞品牌合作推出“藝術(shù)時間”，為日本建筑師筱原一男舉行回顧展，以及剛剛開幕的蔡國強的“九級浪”，展示出PSA對待藝術(shù)合作的自由與開放的程度。其中“九級浪”展覽完全由蔡國強本人策劃，其團隊和贊助機構(gòu)負擔(dān)了三分之一的展覽成本，而其他資金則由館方不計成本費用讓藝術(shù)家自由發(fā)揮，其開放仍然是其他公立博物館所不能及。

Question 上海雙年展怎么辦？

在第九屆上雙初次搬入上海當代藝術(shù)博物館的時候，政府投入是規(guī)?？涨暗?，達到1，800萬。但從接手藝術(shù)館一年多，改建持續(xù)大半年，最終留給策展團隊的布展時間只有十天—要把來自27個國家和地區(qū)的98位（組）藝術(shù)家的展品組織好?！暗阶詈笠幻?，布展還沒結(jié)束?！弊罱K第九屆上雙花費接近3，000萬，政府投入之外的空缺都是策展人團隊自己找贊助填上的。

2014年，第十屆上海雙年展又要開幕了，而上海當代藝術(shù)博物館執(zhí)行館長李旭每天都在忙兩件事：開會和找錢?！半p年展是兩年發(fā)生一次，但是這兩年都要花錢的。團隊的調(diào)研，策展人的聘用，作品制作，哪樣不要錢？政府對雙年展有1000萬支持，不過等審批完錢拿到手里，展覽操作時間就所剩無幾了?！?/p>

上海美術(shù)館之所以被眾多當代藝術(shù)家心心念念不能舍棄，還在于上海雙年展。上世紀90年代起，上海美術(shù)館開啟了“上海雙年展”這個品牌展覽。當時，中國正在為加入WTO積極努力，作為中國的金融經(jīng)濟中心的上海需要以一種更開放的姿態(tài)向世界展示其現(xiàn)代性和包容性。相對于北京的政治文化中心地位，上海自認為在新世紀中以經(jīng)濟中心的姿態(tài)能為新型文化提供更為寬松的實驗環(huán)境。

上海雙年展是官方第一次高調(diào)接納當代藝術(shù)的代表性事件，它的誕生是態(tài)度，也是策略。它與許多城市借雙年展名義進行的“國家美展”、“形象美展”有根本區(qū)別，是與世界雙年展潮流和價值取向大體同步。從2000年的第三屆開始，上海雙年展第一次引入策展人制度，第一次吸納國外藝術(shù)家，上海市政府為此屆雙年展投入100萬專項撥款，成為這個展覽歷史上的轉(zhuǎn)折點—官方以高姿態(tài)容納了相對前衛(wèi)的藝術(shù)展覽，從策展人制度、藝術(shù)家的選擇，到城市財政投入，都在向國際雙年展的標準靠攏。

首屆上海雙年展上海市政府特批了50萬元項目專款。2000年上海市政府專項撥款100萬元，2002年上海市財政撥款200萬元，2006年撥款400萬元，2008年撥款超過600萬，2010年不低于1，000萬，每屆政府投入保持了一定數(shù)目。其中私人銀行瑞士嘉盛萊寶銀行還給上雙提供從2008年到2016年每屆400萬以上的資金贊助。

但如此大型的展覽，每年依然會有資金缺口，這一問題在上雙搬入PSA后，變得尤其嚴峻。PSA的面積 15，000 平方米，是老上海美術(shù)館的3倍，攤子大、期望高的另一面，是突發(fā)多、結(jié)款慢，作為城市文化“吉祥物”的上雙負擔(dān)越來越重。尤其第九屆上雙，因為剛搬入尚未規(guī)劃明確的巨大空間，顯得更加驚魂未定，展覽的藝術(shù)性被空蕩的發(fā)電廠消耗大半，落了個兩頭不討好的結(jié)果。

第十屆上雙舉辦在即，“我們打算從展覽策劃方面先行改變，首先改變的是‘命題作文’的慣例，給予策展人充分的主導(dǎo)權(quán)與發(fā)揮空間”， 總策展人選擇的是安塞姆·弗蘭克（Anselm Franke），也迎合了PSA展示國際當代藝術(shù)作品的定位。另外，在預(yù)算上的解決方式，則是 “調(diào)整思路，起碼不再做像上一屆那種巨大的裝置，承受不起。”