丁嫂莉
德米特里·鮑里索維奇·卡巴列夫斯基1904-1987)是前蘇聯(lián)著名的作曲家、鋼琴家,音樂教育家和社會活動家。他的一生恰好見證了俄羅斯最為動蕩的20世紀(jì),但他“始終忠誠于自己的信仰”,并“利用一切可能的機(jī)會直接宣傳社會主義體制在青少年音樂教育培養(yǎng)領(lǐng)域的優(yōu)勢”?;谶@種政治信仰,不僅使他的音樂創(chuàng)作
丁熳莉·卡巴列夫斯基音樂創(chuàng)作與音樂教育思想反思與蘇聯(lián)音樂傳統(tǒng)密切相連,其音樂作品也多以蘇維埃為主題。在創(chuàng)作中,他遵循蘇聯(lián)倡導(dǎo)的“社會主義現(xiàn)實主義”美學(xué)典范,堅持走社會主義現(xiàn)實道路,對蘇俄時期的音樂創(chuàng)作影響深遠(yuǎn)。
在卡巴列夫斯基的音樂作品中幾乎沒有現(xiàn)代音樂中那些“離經(jīng)叛道”的東西,而多是現(xiàn)實主義與俄羅斯民族音樂的結(jié)合,內(nèi)容豐富多彩,且與社會密切相關(guān),許多音樂作品充滿了暴風(fēng)驟雨式的樂觀主義精神。作為一名作曲家,卡巴列夫斯基擅于與其所處的社會環(huán)境保持和諧一致,相較于肖斯塔科維奇、普羅科菲耶夫等同時代作曲家,他更擅于規(guī)避迫害與中傷(當(dāng)時許多音樂家都無法避免),從而得以始終留在決定藝術(shù)政策的陣營中,確立并維護(hù)藝術(shù)中的社會現(xiàn)實主義。不僅如此,其音樂作品在蘇俄音樂史上也絕非稍縱即逝。除了音樂創(chuàng)作活動外,卡巴列夫斯基對本國及世界音樂教育活動的推廣與提高幾乎傾盡了畢生心血,提出了許多時至今日仍值得深入研究的音樂教育理論觀和音樂實踐活動標(biāo)準(zhǔn),并依據(jù)音樂教育的實踐撰寫了多部理論專著和大量文章,如《怎樣給孩子們講音樂》、《三條鯨魚和其他》以及幾十篇關(guān)于音樂教育思想的論文集。特別是在其主持下制定的《蘇聯(lián)普通學(xué)校音樂教育大綱》,最終被確定為具有指導(dǎo)性意義的普通學(xué)校音樂教學(xué)文件,并上升為蘇俄國家標(biāo)準(zhǔn)。上述文獻(xiàn)成果標(biāo)志著卡巴列夫斯基音樂教育思想體系的形成。
卡巴列夫斯基所處的時代及其個人素養(yǎng),一方面造就了他基于教育家的思維方式和“全面發(fā)展的人”的培養(yǎng)目標(biāo)構(gòu)建了一個內(nèi)容豐富、特點顯著的音樂教育思想體系王國,反映了蘇聯(lián)音樂教學(xué)的普遍規(guī)律,標(biāo)志著蘇聯(lián)當(dāng)代音樂教育科學(xué)的新成就,對促進(jìn)蘇聯(lián)的精神文明建設(shè)、提升蘇聯(lián)人民音樂修養(yǎng)意義重大。但另一方面,環(huán)境的制約和個體力量的局限性使得卡巴列夫斯基的音樂創(chuàng)作和音樂教育思想仍然存在著局限與不足。需要研究者對其進(jìn)行深刻反思和細(xì)致的推敲。
一、政治標(biāo)準(zhǔn)對音樂作品藝術(shù)性的制約
卡巴列夫斯基的藝術(shù)人生貫穿了蘇聯(lián)社會主義制度從萌芽到興起、從繁盛到?jīng)]落直至消亡的整個歷史時期。十月革命勝利后的列寧時期,蘇聯(lián)音樂文化是相對活躍的,盡管列寧強(qiáng)調(diào)“藝術(shù)是屬于人民”的,但他仍然承認(rèn):“每一個藝術(shù)家都有權(quán)利按照自己的理想來自由創(chuàng)作,不論那理想是好的還是壞的。你會看到動蕩、試驗和混亂?!辈⒄J(rèn)為這種自由是有底線的,那就是“我們必須有意識地努力去因勢利導(dǎo),并形成和決定其后果”。到了斯大林時代,一切以政治為導(dǎo)向下,音樂的自由創(chuàng)作已不可能,特別是將現(xiàn)代派音樂作品完全斥責(zé)為“資產(chǎn)階級”藝術(shù),致使這一時期音樂作品風(fēng)格異常單調(diào),都以革命、戰(zhàn)爭為主題,歌頌黨和人民的偉大功績。斯大林逝世后,在赫魯曉夫的主政下,藝術(shù)界一度出現(xiàn)“解凍”現(xiàn)象,但是局部或短期的“破冰”并不足以撼動整個制度的挾制,藝術(shù)界總體上還是處于嚴(yán)密的控制之下,作曲家們不得不頂著巨大的政治壓力從事音樂作品的創(chuàng)作。
環(huán)境、民族、時代是影響藝術(shù)教育和創(chuàng)作的三個要素。其中,環(huán)境要素的影響力輻射范圍最為廣泛。政治環(huán)境是影響藝術(shù)教育和藝術(shù)創(chuàng)作的重要元素之一,它給予藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)教育一種強(qiáng)大的外部影響?!笆聦嵣纤囆g(shù)與政治一直保持著一種錯綜復(fù)雜的關(guān)系,藝術(shù)可以成為任何一種政治環(huán)境的一種象征,可以體現(xiàn)現(xiàn)實生活中的社會改革進(jìn)程”。處在較為寬松的政治環(huán)境氛圍中,藝術(shù)作品的政治色彩就稍顯淡?。惶幵谳^為緊張的政治環(huán)境氛圍,藝術(shù)教育和藝術(shù)作品的政治色彩就較為濃厚。具有蘇聯(lián)特征的社會政治制度和意識形態(tài)不可避免地給身處于這一時期的卡巴列夫斯基的音樂創(chuàng)作造成了深刻的影響,這種影響不取決于人的接受水平和接受程度,既是自覺的,同時也是不自覺的。
卡巴列夫斯基身處蘇俄時代轉(zhuǎn)換的歷史背景,其音樂本能和所受教育的影響會不自覺地跟隨政黨政策引導(dǎo)的方向前行。可以說,他將一生都獻(xiàn)給了蘇共的音樂教育事業(yè),他曾經(jīng)擔(dān)任蘇聯(lián)作曲家聯(lián)盟理事會書記,是蘇維埃最高委員會的代表,被譽(yù)為社會主義勞動英雄、蘇聯(lián)人民演員,并多次獲得列寧勛章、蘇聯(lián)國家獎、格林卡獎。這些職務(wù)和榮譽(yù),一方面證明了卡巴列夫斯基杰出的藝術(shù)貢獻(xiàn),另一方面也表明了卡巴列夫斯基思想的純正性,他的作品都是符合主流意識形態(tài)要求的、符合蘇俄社會主義建設(shè)潮流的。套用卡巴列夫斯基自己的話,就是“我是一個理性和感情融合在一起,就像一位毫不妥協(xié)的斗士,反對卑鄙、庸俗、資產(chǎn)階級思想,支持藝術(shù)的黨性”。盡管卡巴列夫斯基在不違背政治標(biāo)準(zhǔn)的前提下,盡可能多地為蘇俄兒童選擇優(yōu)秀的音樂作品,然而從專業(yè)的角度出發(fā),這種藝術(shù)評判標(biāo)準(zhǔn)仍然極大地?fù)p害了音樂作品的藝術(shù)性。
二、社會主義現(xiàn)實主義對音樂風(fēng)格多樣化的制約
《蘇聯(lián)作家協(xié)會章程》對“社會主義現(xiàn)實主義”這樣表述:“社會主義現(xiàn)實主義,作為蘇聯(lián)文學(xué)與蘇聯(lián)文學(xué)批評的基本方法,要求藝術(shù)家從現(xiàn)實的革命發(fā)展中真實地、歷史具體地去描寫現(xiàn)實;同時,藝術(shù)描寫的真實性和歷史具體性必須與用社會主義精神從思想上改造和教育勞動人民的任務(wù)結(jié)合起來?!彪m然這是對文學(xué)創(chuàng)作的要求,但蘇俄的音樂、繪畫、造型等藝術(shù)也基本遵循這一創(chuàng)作原則。1934年《蘇聯(lián)音樂》第一期刊登了評論家戈羅金斯基《關(guān)于音樂中的社會主義現(xiàn)實主義問題》的文章,文中把本是文學(xué)概念的“社會主義現(xiàn)實主義”運(yùn)用到音樂上,指出:“蘇聯(lián)作曲家的主要注意力必須放在現(xiàn)實的勝利、進(jìn)步的原則上,必須表現(xiàn)一切英雄的、光明的、美好的事物。這種做法可以顯示出蘇維埃人精神世界,而且,這種做法必須體現(xiàn)在充滿美感和力量的音樂形象中。社會主義現(xiàn)實主義要求同否定人民的、代表當(dāng)代資產(chǎn)階級腐朽藝術(shù)的現(xiàn)代主義傾向進(jìn)行不調(diào)和的斗爭,同吹捧資產(chǎn)階級現(xiàn)代文化的現(xiàn)象進(jìn)行不調(diào)和的斗爭”。與此同時,帶有“現(xiàn)代主義傾向”的音樂作品都被貼上了形式主義的標(biāo)簽,被認(rèn)為是資產(chǎn)階級式的墮落,這樣單一的評判標(biāo)準(zhǔn)扼殺了音樂的多樣性,導(dǎo)致整個蘇聯(lián)的音樂創(chuàng)作恪守“現(xiàn)實主義”。為了不犯錯誤,先進(jìn)的現(xiàn)代作曲家轉(zhuǎn)為保守的創(chuàng)作者,最終導(dǎo)致保守主義成為美德,音樂的民族主義盛行。endprint
卡巴列夫斯基是社會主義現(xiàn)實主義思潮的堅定擁護(hù)者,無論是其自身的音樂創(chuàng)作,還是對教學(xué)大綱音樂作品的選擇,他都堅持社會主義現(xiàn)實主義這一標(biāo)準(zhǔn)。他認(rèn)為“現(xiàn)實主義使藝術(shù)充滿力量并具有長久的生命力,不僅是過去也是今天和未來藝術(shù)創(chuàng)作的真正基礎(chǔ)。過去所有優(yōu)秀的大師的藝術(shù)都是現(xiàn)實主義的”。這樣的論斷使得卡巴列夫斯基的音樂教育思想相對單一。在制定音樂教學(xué)大綱時,卡巴列夫斯基對音樂作品的選擇主要是以反映現(xiàn)實生活的古典音樂和民族音樂為主,并認(rèn)為:“蘇聯(lián)的音樂,和所有蘇聯(lián)藝術(shù)一樣,不是使青年人遠(yuǎn)離尖銳的政治問題,而是積極地、目的明確地支撐他們對這些問題的興趣,支持他們對待世界、對待生活的積極態(tài)度”。
作為一種意識形態(tài)思潮,社會主義現(xiàn)實主義創(chuàng)作方法在今天仍有其積極意義與價值,但也有不容忽視的缺陷。首先,社會主義現(xiàn)實主義更關(guān)注國家價值,而忽視個人價值。社會主義現(xiàn)實主義產(chǎn)生于特定的歷史語境中,它要求文藝反映國家和民族這些宏大敘事,揭示新生事物的生命力,激勵青年人投入革命建設(shè)中,但是在反映這些民族價值的時候,個體的情感、價值與意義卻遭到了不同程度的忽視,因為集體主義是社會主義的一個重要特征,作為社會主義國家的蘇俄是反對個人主義的。其次,社會主義現(xiàn)實主義在強(qiáng)化其歌頌功能的同時也抑制了自身的批判功能。社會主義現(xiàn)實主義作為蘇共控制意識形態(tài)的重要思潮,必然要歌頌人民取得的勝利成果,而不能也不被允許如實地反映社會中存在的消極現(xiàn)象。因此,把社會主義現(xiàn)實主義作為制定音樂大綱時的唯一價值標(biāo)準(zhǔn),不可避免地造成了音樂大綱思想的狹隘性、單一性。
三、本土化對音樂教育思想的制約
本土化特指事物在一定區(qū)域內(nèi)經(jīng)過長期的演變和沉淀形成的具有了相應(yīng)的穩(wěn)定性特征。本土化是一個民族、社會、國家所追求的狀態(tài)。音樂教育作為藝術(shù)教育門類,很容易受到本土化影響:不同地域、不同國家乃至不同民族的音樂表達(dá)形式、音樂特點和音樂創(chuàng)作方式與載體等都呈現(xiàn)出不同的特征。而這種特征往往卻是被本土化對音樂教育思想重視和格外強(qiáng)調(diào)的。蘇聯(lián)作為國家形態(tài)存在時,幅員遼闊,民族構(gòu)成繁雜,各民族間呈現(xiàn)出較大差異,但作為國家整體的音樂形態(tài)呈現(xiàn)給外界的特征是:民族性格凸顯、社會政治形態(tài)單一、種族力量厚重等特征。
應(yīng)該說,卡巴列夫斯基的音樂教育思想是立足于本國的教育學(xué)基礎(chǔ)之上的,對外國其他音樂教育思想借鑒較少,以至雖成一家之說,但較為單一和狹隘。當(dāng)時世界上有三大音樂教育體系,即瑞典的達(dá)爾克羅茲音樂教育體系、匈牙利的柯達(dá)伊音樂教育體系和德國的奧爾夫音樂教育體系。達(dá)爾克羅茲創(chuàng)立的“體態(tài)律動”音樂教學(xué)法,把音樂和身體的感應(yīng)和律動結(jié)合起來,讓學(xué)生通過身體來體驗節(jié)奏感,培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力和想象力,訓(xùn)練學(xué)生耳聰目明,反應(yīng)敏捷??逻_(dá)伊的音樂教學(xué)思想主要包括:以民族音樂為基礎(chǔ),引導(dǎo)孩子熱愛音樂、熱愛民族傳統(tǒng);把歌唱作為學(xué)校音樂教育的主要手段;在教學(xué)過程中,要順應(yīng)孩子的自然發(fā)展來教授音樂課。而德國的奧爾夫音樂體系的核心則是“元本性音樂教育”,遵循原本性原則、游戲原則、直觀原則、實踐原則對孩子們進(jìn)行“寓教于樂”的音樂教育。卡巴列夫斯基的音樂教育思想在某些方面和當(dāng)時世界上的音樂教育思想接軌,但是也有其固步自封的部分。研究世界音樂教育思想的科學(xué)發(fā)展動態(tài),不是為了隨時照抄更新的教育思想,而是在比較和對照中,發(fā)現(xiàn)自己的缺點,發(fā)揚(yáng)自己的優(yōu)點,在借鑒中更有效地建設(shè)自己國家的音樂教育體系,更快地創(chuàng)民族之新,立民族之異。但是當(dāng)時蘇聯(lián)對西方國家的文學(xué)藝術(shù)思想多持一種排斥的態(tài)度,更談不上借鑒了,而其它的社會主義國家的音樂教育尚處于起步階段,也談不上交流與借鑒。因此,卡巴列夫斯基音樂教育思想帶有鮮明的社會主義特色和濃厚的蘇聯(lián)本土化傾向,使其優(yōu)點,也成為其局限。
四、一元化大綱對音樂教學(xué)的制約
一元化是相對于多元化而產(chǎn)生的概念。一般而言,從專業(yè)特定領(lǐng)域的角度出發(fā),一元化的教育大綱有助于培養(yǎng)模式化和專業(yè)化的人才,體現(xiàn)了教育的傳承性及同一性。但若用辯證的角度看待問題,一元化的教育大綱也不可避免地帶來了固化、封閉,其培養(yǎng)的“同一類人”被認(rèn)為是專制教育的源起。因此,對于一元化的態(tài)度,歷來褒貶不一。
在后人的評價中,卡巴列夫斯基音樂教育思想的精華集中地體現(xiàn)在他制定的《蘇聯(lián)普通學(xué)校音樂教學(xué)大綱》中。自其頒布伊始,許多音樂教學(xué)都采用了他所編著的音樂教學(xué)大綱,這一音樂大綱的影響和適用范圍甚至延續(xù)到了現(xiàn)代歐洲。毫不夸張的說,卡巴列夫斯基所制定的普通學(xué)校音樂教學(xué)大綱早已成為蘇聯(lián)音樂教育教學(xué)界的綱領(lǐng)性教育指引。盡管大綱有著豐富的教學(xué)內(nèi)容、先進(jìn)的教育思想、深入的教育實踐性,但是面對著蘇聯(lián)廣袤的地區(qū)、眾多的民族,音樂大綱無法滿足每個地方的特殊音樂教育要求,導(dǎo)致一些地方無法順利按照大綱開展音樂教育。而且同一的音樂大綱易導(dǎo)致學(xué)校共性成分有余,個性特色不足以及教育的刻板化、僵硬化和單調(diào)化等問題的出現(xiàn)。所以面對如此復(fù)雜的音樂教育形勢,卡巴列夫斯基提倡音樂教師應(yīng)當(dāng)深入領(lǐng)會大綱的本質(zhì)和精神,并將其滲透進(jìn)自己的教學(xué)之中,如此,才能在上課過程中感覺到它是自己的教學(xué)大綱。
從總體上而言,卡巴列夫斯基的教育思想同所有發(fā)展著的事物一樣,在具有優(yōu)長的同時,必然地會呈現(xiàn)出某些不足。對于這些局限性,最科學(xué)的態(tài)度就是準(zhǔn)確判斷、理性認(rèn)知、客觀評價,用歷史的視角和發(fā)展的眼光來看待它。生活在蘇聯(lián)時期的卡巴列夫斯基,因其成長環(huán)境的特定性造就了他對音樂和音樂教育獨特的認(rèn)知和感受,從而能夠自成一派并薪火相傳,指引一代又一代人成為“全面發(fā)展的人”,或是朝著這一目標(biāo)邁進(jìn),已然實屬不易。對于卡巴列夫斯基音樂教育思想的局限性,我們應(yīng)當(dāng)從兩方面加以理解:一是拋開特定環(huán)境制約不談,單就其教育思想的藝術(shù)價值而言,卡巴列夫斯基已經(jīng)成為了同時期乃至其后很長一段時間內(nèi)的音樂教育者的典范;二是即使參照當(dāng)時的社會環(huán)境,卡巴列夫斯基也為政治視域下的國家和民族音樂教育模式探索出了一條可行性路徑,這是值得稱道的。由此觀之,卡巴列夫斯基作為蘇聯(lián)時代的音樂創(chuàng)作者、教育家,雖然不可能超越那個時代而存在,但他憑借自己對教育理念的理解和對教育目標(biāo)的界定,使自己不僅成為了一名杰出的音樂家,更是一名社會活動家,在音樂界及其他社會領(lǐng)域備受關(guān)注,其對蘇俄及世界音樂史所帶來的影響不可估量。
(責(zé)任編輯:張濤)endprint