探索敦煌藝術(shù)在高等院校藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)教學(xué)中的應(yīng)用

季瑩

（安徽廣播影視職業(yè)技術(shù)學(xué)院影視藝術(shù)系，安徽 合肥 230011）

探索敦煌藝術(shù)在高等院校藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)教學(xué)中的應(yīng)用

季瑩

（安徽廣播影視職業(yè)技術(shù)學(xué)院影視藝術(shù)系，安徽 合肥 230011）

敦煌藝術(shù)作為中國傳統(tǒng)文化的精髓，魅力無窮，吸引著無數(shù)學(xué)者對其進(jìn)行研究。如今，敦煌藝術(shù)已作為大多數(shù)藝術(shù)院校藝術(shù)設(shè)計(jì)課程中的內(nèi)容被引入，但通常在該體系中，敦煌藝術(shù)的教學(xué)僅僅體現(xiàn)在裝飾圖案課程、中外美術(shù)史中的一部分，且以理論形式的教學(xué)方式進(jìn)行教學(xué)，并未系統(tǒng)的貫穿整個(gè)課程體系。筆者希望通過現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)與中國敦煌藝術(shù)兩者進(jìn)行分析研究，以對比的教學(xué)方式進(jìn)行教學(xué)，培養(yǎng)學(xué)生正確的審美取向和創(chuàng)新精神，讓學(xué)生深刻的認(rèn)識到現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)不僅具有視覺上的形式美，而且具有文化上的精神美。

敦煌藝術(shù)；藝術(shù)設(shè)計(jì)；內(nèi)在精神

敦煌藝術(shù)是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的一個(gè)代表，它是在獨(dú)特的地理環(huán)境中與外來文化相結(jié)合而孕育的文化產(chǎn)物，它獨(dú)具特色的審美情趣和多變的風(fēng)格吸引了無數(shù)的藝術(shù)愛好者，實(shí)現(xiàn)了無數(shù)美術(shù)創(chuàng)作者的藝術(shù)夢想。本文主要探討敦煌藝術(shù)在高等院校藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)教學(xué)中的應(yīng)用。

一、敦煌藝術(shù)簡介

敦煌文化藝術(shù)又稱莫高窟文化藝術(shù)，被稱為東方世界的藝術(shù)博物館。莫高窟的彩繪泥塑、壁畫和石窟藝術(shù)是融繪畫、雕塑和建筑藝術(shù)于一體的藝術(shù)。敦煌壁畫，是敦煌藝術(shù)的主要組成部分，規(guī)模巨大，技藝精湛。它是畫在石窟和寺院墻壁上的宗教宣傳畫，起到了輔助塑像表達(dá)佛經(jīng)內(nèi)容的作用，其內(nèi)容豐富多彩，主要描寫神的形象、神的活動、神與神的關(guān)系、神與人的關(guān)系以寄托人們善良的愿望，安撫人們心靈的藝術(shù)。因此，壁畫的風(fēng)格，具有與世俗繪畫不同的特征。但是，任何藝術(shù)都源于現(xiàn)實(shí)生活，任何藝術(shù)都有它的民族傳統(tǒng)；因而它們的形式多出于共同的藝術(shù)語言和表現(xiàn)技巧，具有共同的民族風(fēng)格。敦煌石窟其規(guī)模之大、歷時(shí)之長、內(nèi)容之豐富、技術(shù)之精湛、保存之完好都是舉世罕見的。早期的石窟形制上便已增添了中國木結(jié)構(gòu)建筑的特色。隋唐以后的倒斗頂?shù)钐茫陂_龕，頂懸華蓋（藻井），有的窟中設(shè)佛壇，前有踏步，后有背屏，四面圍欄，佛壇四面畫壺門及伎樂、動物裝飾，四壁畫聯(lián)屏。佛窟在世俗化過程中進(jìn)一步模仿宮殿形式，中國特色更為濃厚。

二、“敦煌藝術(shù)”在藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)教學(xué)中的應(yīng)用

從上世紀(jì)初西方設(shè)計(jì)理念傳入中國后，中國現(xiàn)代設(shè)計(jì)藝術(shù)經(jīng)歷由最初被動的接受“舶來”，到“五四”新文化運(yùn)動時(shí)期主動提倡向外來藝術(shù)，包括西方的設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)習(xí)，再到結(jié)合外來文化，從傳統(tǒng)文化中吸收營養(yǎng)的中西結(jié)合的發(fā)展歷程。但由于歷史的局限性，我們可以看到中國設(shè)計(jì)藝術(shù)發(fā)展過程中始終出現(xiàn)盲目學(xué)習(xí)國外標(biāo)志性設(shè)計(jì)理念，弱化傳統(tǒng)文化對當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的重要性的問題。在中國的藝術(shù)家和教育家們開始重新反思中國傳統(tǒng)之時(shí)，尤其是對“民族的，才是世界的”文化發(fā)展態(tài)度的普遍認(rèn)同，加之如火如荼的世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)申報(bào)工作，敦煌藝術(shù)開始被人們提及，而這種由古代無名藝術(shù)家們創(chuàng)造的藝術(shù)富有極強(qiáng)的生命力，其內(nèi)涵直到今天仍然取之不盡用之不竭。許多富有遠(yuǎn)見的藝術(shù)家們到敦煌進(jìn)行臨摹、研究和學(xué)習(xí)，他們把敦煌藝術(shù)推向世界的同時(shí)，也對中國傳統(tǒng)藝術(shù)也有了重新的認(rèn)識和重視。因此，對敦煌藝術(shù)精髓的理解和應(yīng)用，是現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)課程中不可或缺的一部分內(nèi)容。

敦煌藝術(shù)在藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)教學(xué)中的應(yīng)用可歸納為以下幾點(diǎn)，其一，敦煌壁畫線描的特點(diǎn)“以線塑形，以線傳神”在動畫設(shè)計(jì)中的應(yīng)用。大約從北魏晚期開始，莫高窟內(nèi)就出現(xiàn)了主要以線描手法來表現(xiàn)的人物形象，它們一般都用粗壯有力的土紅線勾出頭部和肢體輪廓，然后再上色，最后描墨線完成。敦煌佛畫線條之勁秀絕倫直如鐵劃銀鉤一般，無論菩薩面部還是鬼怪肢體造型，其線條無不流暢生動，精煉有力，這些特征也是動畫設(shè)計(jì)用線的宗旨所在，對動畫設(shè)計(jì)有一定的借鑒意義。動畫設(shè)計(jì)中要求人物要有鮮明的個(gè)性，動態(tài)生動，而不同的線條在塑造人物性格和動態(tài)方面的作用是不同的，以線塑形主要表現(xiàn)為三個(gè)方面：1、用線形式多樣，技法豐富。2、注重疏密、輕重。主次對比。3、注重曲線造型。中國繪畫重視眼睛的傳神作用，這也是敦煌藝術(shù)矗立千年而魅力依舊的原因之一。“傳神”是敦煌藝術(shù)的最高審美理想，敦煌壁畫以線傳神，壁畫里的形象像現(xiàn)實(shí)中的活人一樣，佛像有“慈悲之目”“如說之唇”，面部生動，眼睛傳神，這樣的佳作在敦煌藝術(shù)中比比皆是。人物角色的傳神在動畫設(shè)計(jì)中是非常重要的，動畫角色的面部表情、姿態(tài)動作的高度統(tǒng)一、協(xié)調(diào)、流暢，才能使人物栩栩如生。就像敦煌壁畫中通過線條勾勒的伎樂人物，或舞蹈、或奏樂、或散花等，形象優(yōu)美，動作千變?nèi)f化，極富神韻。同時(shí)，在動畫設(shè)計(jì)中，經(jīng)常要表現(xiàn)和處理不同形象之間的關(guān)系，而如果想要畫面吸引人，賦有神采，不僅單個(gè)形象的把握很重要，正確處理各形之間的關(guān)系，注重各形象在畫面中的呼應(yīng)，運(yùn)用線條的走勢、曲直處理好畫面整體精神狀態(tài)同樣重要。

第二，敦煌圖案色彩與現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)。不同歷史時(shí)期敦煌圖案的色彩特征主要為，早期鮮明淳厚，用色單純但效果豐富，對比強(qiáng)烈又協(xié)調(diào)統(tǒng)一，所用顏色種類不過十余種，主要有土紅、石青、石綠、深褐、淺赭、米黃等構(gòu)成色系，色彩鮮明醒目，質(zhì)樸渾厚；中期色彩典雅富麗，整體色調(diào)冷色的比例大幅增加，石青、石綠為圖案主色調(diào)，土紅、土黃為點(diǎn)綴顏色。同時(shí)，色階變化上更加細(xì)膩豐富；晚期色彩清淡素凈，但裝飾圖案呈現(xiàn)出與以往迥然不同的藝術(shù)風(fēng)格和民族特點(diǎn)。敦煌色彩代表著中國傳統(tǒng)藝術(shù)在色彩運(yùn)用方面登峰造極的成就，筆者建議在藝術(shù)設(shè)計(jì)（織物設(shè)計(jì)、陶瓷設(shè)計(jì)、工藝品設(shè)計(jì)等）教學(xué)中，應(yīng)先讓學(xué)生了解敦煌藝術(shù)的背景，分析歷代敦煌圖案的造型、色彩特征、配色規(guī)律、審美情趣，讓學(xué)生在臨摹過程中構(gòu)思創(chuàng)意、獲得靈感，將敦煌裝飾圖案的造型與色彩元素以現(xiàn)代裝飾設(shè)計(jì)的形式進(jìn)行重新組合，創(chuàng)作出既有傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)，又有現(xiàn)代形式美感的作品。

第三，敦煌石窟的研究與探索及在現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)中的運(yùn)用。敦煌石窟是源于印度的石窟藝術(shù)，早期佛教石窟一般以印度阿旃陀、加利等石窟為藍(lán)本來模仿建造。因緣際會,敦煌恰是由內(nèi)地步上沙漠、西出陽關(guān)的最后一個(gè)市鎮(zhèn),同時(shí)也是由西域“絲綢之路”來往中國內(nèi)地的第一座城市,于是,中國內(nèi)地第一個(gè)佛教石窟寺——敦煌石窟,便由此而鑿造起來,作為石窟形式的佛寺便具有很多不同于此后內(nèi)地佛寺建筑的特點(diǎn)。首先,由印度而來的石窟寺形式,具有了外來文化特色,既然不是木構(gòu)而是石制,也就自然會受到材料上的制約,它不像日常生活居室建筑類型的群體形式,而直接受限于山體的要求,往往是單體開鑿。其次,木構(gòu)建筑的一般建筑要求在這里并不適用,石窟僅達(dá)到一個(gè)要求,即提供空間。所以,舉凡布局、裝飾、色彩等基本派不上用場,也即是說,建筑的三要素（適用、堅(jiān)固、美觀）對石窟寺來說,就顯得有別于一般的佛寺建筑。實(shí)用與審美、技術(shù)與藝術(shù)的統(tǒng)一是建筑的主要特征。就這一特性而言,石窟寺建筑作為人類宗教文明的載體,同樣要承載起宣傳與滿足外在佛理和內(nèi)在天性這兩個(gè)要求,如此便決定了石窟寺之傳達(dá)佛理與審美的雙重功能。石窟建筑、雕塑藝術(shù)、壁畫藝術(shù)三者雖相輔相成,但各司其職,各有偏重;以佛、菩薩雕塑為意義的中心;壁畫在烘托整體氣氛條件下具有相對獨(dú)立性。就佛教文化的功能性意義而言,敦煌壁畫藝術(shù)當(dāng)居第一,而從審美效果上看,壁畫藝術(shù)與雕塑藝術(shù)二者并駕齊驅(qū),相互補(bǔ)充。我們應(yīng)該將其應(yīng)用在環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)上，建筑與環(huán)境的融合和大美應(yīng)該回到歷史回到傳統(tǒng)回到人類共同的體驗(yàn)——天人合一，讓人的總體感覺是“真善美”。

第四，敦煌飛天藝術(shù)形象的特征及如何運(yùn)用到現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中。飛天是敦煌藝術(shù)中引人注目的一朵奇葩，飛天藝術(shù)不同于一般的佛教造型藝術(shù)的重要特征在于表現(xiàn)的是人物的飛動和飛動中的節(jié)奏、韻律。飛天作為敦煌壁畫中具有代表性的藝術(shù)形象，在現(xiàn)代平面設(shè)計(jì)中通常作為一種傳統(tǒng)符號或是民族性的表達(dá)方式出現(xiàn)的。其圖案符合平面構(gòu)成的原則，對稱、平衡、節(jié)奏、韻律、變化、統(tǒng)一、特異、空間，其均衡式構(gòu)圖，點(diǎn)、線、面的運(yùn)用使圖案的各種形態(tài)互相協(xié)調(diào)，使人感覺舒適，在現(xiàn)代平面設(shè)計(jì)教學(xué)中，我們應(yīng)當(dāng)教育學(xué)生繼承敦煌飛天中可以利用的一切設(shè)計(jì)要素構(gòu)成畫面神韻的基本要素，而不是簡單的復(fù)制和拼湊，挖掘和創(chuàng)新傳統(tǒng)藝術(shù)，使其既有傳統(tǒng)藝術(shù)表現(xiàn)的形似與神韻，又有現(xiàn)代設(shè)計(jì)表現(xiàn)的意味，進(jìn)而體現(xiàn)出民族的氣質(zhì)、精神和理念。

可見，深入研習(xí)敦煌壁畫、石窟藝術(shù)對于現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)者來說，這樣的知識構(gòu)成的形成和積累具有重要的作用。我們希望通過現(xiàn)代裝飾設(shè)計(jì)與中國敦煌藝術(shù)兩者進(jìn)行分析研究，以對比的教學(xué)方式，以構(gòu)圖形式、造型風(fēng)格、線條樣式、色彩構(gòu)成等創(chuàng)作元素進(jìn)行教學(xué)分析，培養(yǎng)學(xué)生正確的審美取向和創(chuàng)新精神。讓學(xué)生深刻的認(rèn)識到現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)不僅具有視覺上的形式美，而且具有文化上的精神美，在藝術(shù)語言多元化的發(fā)展趨勢下，各種設(shè)計(jì)風(fēng)格相互交錯(cuò)、融合，使本土傳統(tǒng)藝術(shù)的內(nèi)在精神又重新得到關(guān)注和熱議。

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1005-5312（2014）23-0226-01