清朝年間的陶刻歷史文化

龐妮

摘 要：所有的藝術(shù)都是經(jīng)過少數(shù)人的發(fā)掘和創(chuàng)造出來的，這些為之少數(shù)的人敢于為藝術(shù)獻(xiàn)身，敢于嘗試、敢于挑戰(zhàn)。他們的精神值得我們學(xué)習(xí)，是我們前進(jìn)的力量。

關(guān)鍵詞：紫砂；陶刻；文化

1 前言

紫砂陶刻裝飾，最早出現(xiàn)于元代銘“且吃茶、清隱”五字草書。紫砂壺的雕刻與古代陶器刻文同為一個模式，即是作者在其所制陶坯上記下自己的姓名或記上所敘銘文，起初都在壺底底刻劃，但這只是紫砂壺雕刻的雛形，還談不上雕刻裝飾工藝。

清代弘治期間，有一位侍童名叫供春，他天資聰慧，熱衷于制壺技藝，于是在他偷學(xué)壺藝后，便把這個技藝推廣起來。供春是紫砂壺真正的創(chuàng)始者。供春由于是個侍童，教育水平自然不高，就連工整地寫出自己的名字或許都很困難。因此，他請求主人吳氏替他在壺底署款，之后由自己親手刻上。壺底秀麗的楷書刻款就成為清朝宜興紫砂壺特有的風(fēng)景線。隨著文人的參與合作，為滿足自賞，繼而將雕刻的部位移到壺腹上，鐫刻簡單的銘文與詩句，慢慢的發(fā)展為在壺身刻字刻畫。

2 清朝年間的陶刻歷史文化

陳曼生在陶刻方面創(chuàng)造了他的風(fēng)格，他建立了一種全新的壺藝創(chuàng)作模式，即文人與藝人聯(lián)手合作制壺。在曼生之前也有文人請藝人定制茗壺或在砂壺上題字刻畫的，但并非真正意義上的聯(lián)手“合作”，而曼生及其幕客則辨別砂質(zhì)、設(shè)計(jì)壺樣、監(jiān)制壺坯、撰刻壺銘等是全方位、全過程的參與，這是一種全新的創(chuàng)作模式。而且曼生及其幕客均是擅長詩書畫印的藝術(shù)家，他同時(shí)聘請楊彭年、楊葆年、楊鳳年、邵二泉、申錫及吳月亭等名家制作這些茶壺，由他們親自撰刻銘文，可謂名士名工珠聯(lián)璧合，強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)手，允稱雙絕。以陳曼生的意見來說，一件茶壺的制作需要三位人士的參與。首先由壺手捏制茶壺，待其坯胎干至皮革硬度時(shí)，則請書畫家在壺上施予繪畫或書畫的裝飾，隨后再請人在壺上刻畫，完成后再進(jìn)行燒窯步驟。

在曼生的影響下，其后多有文人與藝人合作，但所取得的成就很難超過曼生壺。即使在今天，曼生壺的這種合作模式也是值得我們學(xué)習(xí)和提倡的。所以，徐秀棠大師認(rèn)為：從某種意義上來說，陶刻工種也是由曼生開創(chuàng)的。

陳曼生傾心于紫砂銘刻，經(jīng)常構(gòu)思書畫，并親手在砂壺上鐫刻詩文。據(jù)說他曾設(shè)計(jì)十八款宜興壺新式樣，后人也有說他設(shè)計(jì)的壺式不止十八式，二十式卻是一定的。因此，清代嘉清年間，壺手與士人通過融洽無間的合作和探索，不僅制作出了精美的紫砂藝術(shù)品，同時(shí)（下轉(zhuǎn)第67頁）也歸納出了一套獨(dú)特的紫砂雕刻裝飾藝術(shù)，即為陶刻藝術(shù)，創(chuàng)造了紫砂陶刻史上最為輝煌的篇章！

曼生的題銘，影響了一代文人，其后如瞿子冶、鄧奎、梅調(diào)鼎的壺銘中都可看到曼生壺銘的影子。自曼生之后直到目前為止，在壺銘方面，可能有一二則題得精辟深刻，但在整體的數(shù)量和質(zhì)量上，還沒有人可以與曼生壺銘相比，達(dá)到或超越他的銘刻高度的。因此，要進(jìn)一步提高紫砂壺的文化品位，細(xì)細(xì)體味深刻雋永的曼生壺題銘，并從中吸收精華，探究其創(chuàng)作規(guī)律以指導(dǎo)今天壺銘的創(chuàng)作，這是我們今天的一個重要研究課題。

紫砂工藝在陳曼生的影響下，有了較大的影響力。許多文化人步入他的后塵，開始潛心研究設(shè)計(jì)、裝飾。其中有所成就的有瞿應(yīng)紹、朱堅(jiān)、梅調(diào)鼎等人。他們在紫砂作品的陶刻上都有著較為深遠(yuǎn)的成就，茶壺的裝飾和題銘不遜于陳曼生。這也就是陶刻時(shí)代新的開始和輝煌。

3 總結(jié)

通過對歷史的了解，我為紫砂和陶刻的鼻祖?zhèn)兏械阶院篮万湴?，我禁不住想說一句，宜興紫砂陶藝無愧為我國民間工藝之國粹，它堪稱中華陶藝一絕。所有的藝術(shù)都是經(jīng)過少數(shù)人的發(fā)掘和創(chuàng)造出來的，這些為之少數(shù)的人敢于為藝術(shù)獻(xiàn)身，敢于嘗試、敢于挑戰(zhàn)。他們的精神值得我們學(xué)習(xí)，是我們前進(jìn)的力量。