詹姆斯·理查茲“不擾之名”

金發(fā)，碧眼，棱角分明的臉部輪廓，溫文爾雅的紳士氣韻，年輕才俊的青年藝術(shù)家詹姆斯·理查茲為我們帶來了一次又一次的驚喜?！罢材匪埂だ聿槠潯?這個名字是籠罩在才氣橫溢的光環(huán)下的，但初出茅廬不久的他在世界的舞臺上又是有些陌生，正如他的作品，若即若離，看似源于朝朝夕夕的生活片段，卻又游離于雜亂激烈的情感糾葛。把熟悉中庸的片段重組成跌宕起伏的情感輸出口，他追尋著能觸碰到記憶深處的景象，卻又遙遙不可觸及，正如同理查茲影像作品中總蘊(yùn)涵著重疊的獨(dú)白把觀眾指引到某個神秘的領(lǐng)地卻又懸浮在不確定的飄茫中。熟悉？陌生？感同身受卻難以琢磨？他的作品似乎在每個瞬間都吸引，蠱惑，卻又釋放著每個觀影者屬于自己的內(nèi)心世界。面對著他的作品，如同穿梭在一團(tuán)撥不開的迷霧里，我們跟隨著理查茲編織的夢境，在他的熱情和激烈中摸索著，卻又聆聽著仿佛只屬于他本人的孤獨(dú)的歌唱。

詹姆斯·理查茲生活在優(yōu)美又富于詩意的柏林，但理查茲豐富的國際背景和全球化的展覽經(jīng)驗(yàn)使得理查茲的作品具有著多面又飽滿的藝術(shù)內(nèi)涵。日本，倫敦，紐約，威尼斯，多倫多，幾乎每個藝術(shù)圣地都留下了他年輕熱情的身影。就在前不久，魔金石空間推出了理查茲在中國的首次個展“不擾之名”。展廳潔白的墻面，簡練的布置，盡然有序又錯落有致的裝置擺放是理查茲眼中非常理想的展覽環(huán)境。藝術(shù)家曾在一次采訪中表示，吸引觀眾花整整二十分鐘去觀賞一部大膽又抽象的影像其本身就是一件很不容易的事。那么創(chuàng)造一個能讓他們?nèi)褙炞⒂^影的環(huán)境是展覽成功的一個不可缺少的條件。藝術(shù)本身可以是一件消耗品，那么創(chuàng)造出能讓觀眾全方位的欣賞一件藝術(shù)品的環(huán)境是藝術(shù)家的責(zé)任。通過與魔金石空間的工作人員溝通得知，前來觀展的觀眾幾乎都會全神貫注的在影像前從頭到尾的把一整個視頻片段看完，他們被作品一節(jié)節(jié)獨(dú)立片段中強(qiáng)烈的視覺沖擊所吸引，又期盼著能看出影像的來龍去脈和故事情節(jié)，但是理查茲的作品撲朔迷離的特殊效果使得觀眾期盼著去發(fā)覺影片的脈絡(luò)，在看完后卻又發(fā)現(xiàn)影像其實(shí)是不同影像片段的重復(fù)，沖突，堆砌，和照應(yīng)。雖說不是具有清晰故事情節(jié)的影像作品，卻隱隱的透出藕斷絲連的關(guān)系關(guān)聯(lián)，使得整個作品看似熟悉卻又深不可測。這種“抵抗完整性”的力量呈現(xiàn)出一種持久的延續(xù)。這種延續(xù)不斷的在秩序井然的在展廳陳列蔓延開來，使觀眾不得不在震撼中沉迷。

“不擾之名”是由兩部分組成。 其中包括早期作品《無題（電影項(xiàng)目）》——18分鐘的影像視頻，包含有自2006年起收集整合的20個具有象征意味的圖像及聲音片段。作品的聲音結(jié)合了作曲家阿沃·帕特于1982年創(chuàng)作的《我們受難》，以及藝術(shù)家的好友朗誦約翰·喬爾諾詩歌《對幻覺的徹底依戀》（1981）的獨(dú)白錄音。另一件作品《霧之組曲》（2009）游走于定義的邊緣：通過對于變焦速度的控制，鏡頭引領(lǐng)觀者接近并逐漸超越熒幕上所呈現(xiàn)的事物。在不斷重建與操控的過程中，作品中的圖像與符號也進(jìn)入了一種不確定的境域：對沖突與和緩的堅持，對感知形態(tài)的關(guān)切，對直接溝通的即時性的超越。就如同2012年，年僅29歲的理查茲獲得英國電影協(xié)會賈曼獎時的評委們對他作品的評價：“詹姆斯·理查茲向視頻這種虛擬和無形的媒介里注入了不同的節(jié)奏、色彩、音效和情緒的定義之后，豐富了視頻語言的空間表達(dá)和數(shù)字美學(xué)的概念?！闭沁@種多元化藝術(shù)效果的相遇成就了他《無題（電影項(xiàng)目）》和《霧之組曲》兩件作品。談及藝術(shù)家對于素材的選擇與他強(qiáng)烈的情感抒發(fā)，魔金石工作人員介紹道：“影片充滿了多元化的素材，從低保真視頻、網(wǎng)絡(luò)片段等現(xiàn)成材料，到高精拍攝的數(shù)碼素材，以及來自于他個人生活的真實(shí)抒發(fā)。理查茲巧妙的在這些素材之間建立起相關(guān)性與表意性的聯(lián)系，用一種極度緩慢而又精確的方式，將聲音和圖像的質(zhì)地、重量與感覺不斷進(jìn)行重組，在這樣的過程中，強(qiáng)烈的情感內(nèi)涵與欲望在素材的關(guān)聯(lián)性之間被體現(xiàn)出來?！?/p>

組成“不擾之名”的兩件作品有著極為相似的拍攝手法。理查茲在影片中大量采用拼接不同影像資源以及重復(fù)使用同源語的手法給觀眾帶來視覺和心理上的強(qiáng)烈沖擊。錯綜復(fù)雜的片段，此起彼伏的音樂，平行蒙太奇的剪輯方式，時而細(xì)膩時而震撼的獨(dú)白回想，讓影片震撼卻不乏柔美，直白卻又飽含深意。他把觀眾熟知的生活片段進(jìn)行打亂，重組，然后組成新的順序來呈現(xiàn)出前所未有的體驗(yàn)。

“以擾之名”從字面意思看就知道不會是一段平鋪直述的簡單敘述。彼此沒有明確關(guān)系的片段的并置，配上此起彼伏的音樂聲，卻為影片渲染上了一層波瀾壯闊的情感效果。鏡頭刻意的穿幫和沖突流露出藝術(shù)家對生活片段的深思后全新的審視。在《無題（電影項(xiàng)目）》的一開始，一位微胖的男子舉著槍指著一只玩偶兔子的頭，說著含糊不清的話，在觀眾還沒摸清頭緒的時候，畫面就瞬間跳到了昏暗的燈光下人頭攢動的人群。精確的鏡頭，拉長的影像，配上悲愴中帶著宏偉的伴奏音樂，突然的轉(zhuǎn)變將影片的情緒帶到了一個完全不同的層面。這樣突如其來的內(nèi)容轉(zhuǎn)變似乎成為了整段影片的主旋律。接下來，慢動作，重復(fù)播放，音效的疊加，畫面的重組，圖形結(jié)構(gòu)敘述的手段，弦樂伴著歌聲，伴奏跳到獨(dú)白，千變?nèi)f化的手法似乎都是為了向世人傳遞一個訊號：瞬息萬變的永恒中飽含的跌倒，死亡，卻又生生不息。其中一個很直白暴力的場景讓觀者不經(jīng)心頭一顫，當(dāng)一位枯瘦的中年男子被眾人強(qiáng)迫著抬出破爛的房間，頭朝下被杵進(jìn)一個菜盆里，然后光禿禿的腦袋被澆滿了菜湯，又在嘶喊聲中被暴打了一頓。他猙獰的面孔和無力的動作使得影片為我們帶來強(qiáng)烈的視覺沖擊。就像理查茲自己描述的，他尋求的是一種橫跨不同層面和不同經(jīng)驗(yàn)的一個廣泛的緯度的抒意表達(dá)。深夜中，他故意創(chuàng)造出一種“飄離”或是“漂移”的畫面感，傳遞出一種從憂郁的情緒轉(zhuǎn)入懷念和追隨，再過渡到雜亂中的冷靜透出的淡淡的幽默。理查茲曾解釋道：“我很喜歡當(dāng)一些幽默的元素延展成一些更為黑暗的東西-不同的感情是如何融為一體的。我從來都沒有興趣去制造一維空間下的情感和意義，我作品的初衷就是要為這些不同的感情瞬間制造出一片空間?！?

理查茲的作品另一個鮮明的特征要數(shù)其重復(fù)的獨(dú)白配音了。 翻車的場景對應(yīng)著“you keep me from doing what I want to be doing. keep me from what I ought to be doing （你阻止我去做我想做的，你阻止我去做我應(yīng)該做的）” 時快時慢，時而撲朔迷離時而精準(zhǔn)清晰的語句；“youve done the best you can， and it wasnt all together that good. （你已經(jīng)盡你所能做到了做好，可是即使這樣還是不夠好）”一聲聲的重復(fù)似乎顫動了每個人心中的某個柔軟角落，發(fā)出了關(guān)了很久的自卑和疑慮；最最直面的沖擊要數(shù)快結(jié)尾時雜亂的影像配上“ I have a peaceful feeling （我的感受很平靜）” 這句說不上使諷刺還是刻意背道而馳的評價。每句話都像是切斷了卻又粘在一起，每個畫面都像是斷片后又一直在延續(xù)。例如黑色長方形不同角度變位的那個場景就像是一個事物不同角度的延續(xù)，變幻莫測卻又不乏規(guī)整。這種重復(fù)獨(dú)白的手法使得不同的經(jīng)歷內(nèi)容再關(guān)聯(lián)性中飄流，呈現(xiàn)出一系列隱藏的情感與含義。

相似的手法在《霧之組曲》中也有著巧妙的應(yīng)用。理查茲將三個不同的影像片段用非常相近的變焦速度穿插著連接起來： 年輕演員Brooke Shields在電影《Nightmare on Elm Street （1984）》中聽課到睡著的片段；一個教學(xué)視頻中一個女孩在紙上畫著一只眼睛的影像片段；外太空中美輪美奐的星云云團(tuán)的場景；“bear down， breathe”神秘的獨(dú)白聲。這些毫無關(guān)聯(lián)的素材在藝術(shù)家巧妙的拼接下被有機(jī)的結(jié)合成了一體。

無論是早期的大膽嘗試，還是如今在影像藝術(shù)領(lǐng)域奠定的獨(dú)特個人風(fēng)格，理查茲的作品都標(biāo)志出了瑣碎素材片段中和諧自然的關(guān)聯(lián)性和強(qiáng)烈的情感寄托。通過對一些樣品不斷的剪輯和重新派制，那些短小的YouTube影像，電影片段，以及循環(huán)的語句恰當(dāng)?shù)倪B接在一起將藝術(shù)家沉思式的演習(xí)注與人性的探索烘托出潛藏的情愫供觀眾欣賞，那種感情似乎式觸摸不到，表達(dá)不清的，但心境隨著影像以及音樂的此起彼伏想必是每個觀眾都感同身受的。簡單的圖像像是蒼茫的海洋包裹著波瀾壯闊的感情變遷，移動，增強(qiáng)，瞬息萬變……（撰文：趙燕楚 圖片提供：魔金石空間）