秦霈
因?yàn)楣ぷ鞯年P(guān)系,我跟畫家的相識、交往多數(shù)是由畫結(jié)緣。有時是先認(rèn)識畫作者本人,再見其作品;亦或是先識其畫,對它有所了解,知其“相貌”,曉其“性情”,后見其主人廬山真面目。若遇到自己心儀的作品,偶爾也會好奇畫面背后的創(chuàng)作者究竟是怎樣的人?會在心中推測他(她)的外形、個性、喜好,甚至?xí)漠嬅嬷心切┕P觸、色彩、構(gòu)圖……行而下的所謂“符號”循跡他(她)行而上的思考,那些潛藏在畫面背后的直抵人內(nèi)心深處的“摩斯密碼”。與錚鳴的相識即是如此……
起初我并未聽過錚鳴的名字,對她的畫作也不甚了解,但這是個新人輩出的時代,資訊的爆炸,不停更新的快節(jié)奏使得優(yōu)秀的藝術(shù)家們總能及時地被人發(fā)現(xiàn),就這樣錚鳴的作品被推薦到我面前。當(dāng)時我所見的是她“百年孤獨(dú)”那批作品,畫的都是一些個體的人的半身肖像,給我的第一感覺是畫面的氣質(zhì)很特別,甚至有點(diǎn)兒另類,彌漫著些許異域的氣息。那些作為主角的人并不是按時下的審美標(biāo)準(zhǔn)而描繪,無濃眉、大眼、瓜子瘦臉等特征,他們或低頭若有所思,或雙眼微閉冥想,或不經(jīng)意地回頭側(cè)視,眉眼中傳遞了若干種情緒……他們的性別似乎有些模糊,大多為平頭,或頭上披著、包裹著各色的布飾品,有一些人物中還會有蝴蝶、蛇等動物相伴,也似神秘而隱晦地訴說著??粗漠嬁傆X得離人遠(yuǎn)了些,離神更近,可并非簡單的宗教感、儀式感。
后來,在798的展覽上第一次看到她的大畫,很震撼。畫中人物此刻已整身出場,著少量衣物,并以各種有悖于生活中的姿勢動作淡然處之,如《紅拂》中人物背著手踱步,《赤隱》中人單腳直立,另一條腿蜷起,懸空地坐著……這些看似擰巴的姿態(tài)卻配以從容的神情,本應(yīng)沖突矛盾,卻和諧相安。畫面中鹿、鶴、猴、豹等動物與人共存,能隱隱感受到她對動物的喜愛和大自然的觀照。
一來二往,我們熟絡(luò)了。得知她曾有三年因照顧家庭、孩子,而幾乎未動筆創(chuàng)作,當(dāng)其他同齡的圈中好友們已小有名氣時,她仍在為家庭忙碌,茫然不知自己該畫些什么,現(xiàn)在看來那段時光給了她很多思考的間隙,讀書、聽歌、看電影、欣賞古玩、旅行,做一些與繪畫看似無關(guān)的好玩的事,這些“營養(yǎng)儲備”是為了他日的“啟程”,于是就有了第一張鈐有祝錚鳴印記的作品。
藝術(shù)之路的探索怎可能一路暢通平坦?我想,錚鳴也有過掙扎、糾結(jié)的短暫痛苦,在《低到塵埃里》那張畫中,呆拙的小人兒被一團(tuán)團(tuán)圓環(huán)的線纏繞,連眼神也被無情的遮擋,但纏繞的線最終不是解不開的亂麻、死結(jié),而化成了一縷煙的形狀,這似乎是種不錯的暗示,那個小人終究會破繭而出,幻化成動人的蝴蝶,這是我的希冀,我固執(zhí)的直覺畫中呆拙的小人是錚鳴自己,至少是某個瞬間的她。
錚鳴一直都很著魔印度這個神奇的國度,她曾提到“印度怒放而樸素的靈魂吸引了我。在這個天天過著精神狂歡的南亞國度,人們對物質(zhì)的奢望被降到了最低點(diǎn),所有被我所在的國度視為很重要的東西,在印度都會變成可有可無?!彼蛲欠N怒放、狂歡,恒河邊一躺即是天堂的感覺,也感動于當(dāng)?shù)厝藗儗ξ镔|(zhì)的淡泊,更癡心迷戀“沙漠和回水、雪山和平原、駱駝和大象、禿鷲和神?!?,這些大自然景觀與印度的相擁相融。通過閱讀大量與印度有關(guān)的圖片、文字,以及影像資料,搜尋著印度的痕跡,在錚鳴心中已建立了一個屬于她自己的理想國度,它或許與印度本身已無關(guān)了,接著以筆墨為伴,她安排了一趟名為“拂塵”的心靈之旅,在她筆下的建筑中、儀式中、佛像中、載歌載舞熱情奔放的舞者中,我們可以讀到錚鳴眼中的印度,那個精神富足的國度。在這里,她體會到大自然的美妙,感受到信仰的神圣,學(xué)會了放下,更懂得了生命。
中了印度的毒后,使錚鳴對生活、對生命有了新的理解和更多感受,以至于這種情緒蔓延到她的作品中,了無掛礙,清心淡泊,畫中人似在修行、冥想、禪悟,與當(dāng)下的物欲橫流無關(guān),與現(xiàn)世的紅塵無關(guān)。
通過繪畫,錚鳴一直在找尋自己,找尋心靈的歸屬與安放,現(xiàn)在看來她已經(jīng)找到了……