梅里亞姆經(jīng)典范式在基礎(chǔ)樂理教學(xué)改革中的實(shí)踐

摘要：半個(gè)世紀(jì)以來(lái)，“基礎(chǔ)樂理”課程教學(xué)過(guò)于強(qiáng)調(diào)音樂的技術(shù)性內(nèi)容，較少關(guān)注音樂存在的文化母體，導(dǎo)致學(xué)生掌握的是大多是片段性知識(shí)。現(xiàn)代教育實(shí)踐證明，任何“碎片化的知識(shí)”必須被理性梳理并建構(gòu)起系統(tǒng)化的秩序，才能顯現(xiàn)出知識(shí)的力量。由此本文提出傳授給學(xué)生“在文化語(yǔ)境中”的音樂。這不僅是課程研究方法的改革，也是理論研究態(tài)度的轉(zhuǎn)變，更是音樂人類學(xué)理論對(duì)實(shí)踐教學(xué)的關(guān)照。

關(guān)鍵詞：基礎(chǔ)樂理學(xué) 應(yīng)用民族音樂學(xué) 文化中的音樂

近十年，音樂界對(duì)于基礎(chǔ)樂理學(xué)的界定更加清晰，關(guān)于這門課程的起點(diǎn)和終點(diǎn)、它的目的、它如何使用音樂的材料或如何研究這些材料等有更科學(xué)的規(guī)劃。內(nèi)容相當(dāng)具體，包括了旋律的音域、高度、音程、音程模式；旋律的裝飾、技法、形態(tài)構(gòu)造；調(diào)式的音階、持續(xù)音和主音；節(jié)拍、節(jié)奏、速度、歌唱風(fēng)格等。顯而易見，基礎(chǔ)樂理課程的目的和責(zé)任是關(guān)注音樂的聲音，是什么？它是如何構(gòu)成的？它的內(nèi)部構(gòu)造是什么樣的？并把音樂的聲音構(gòu)造從本質(zhì)上當(dāng)做一個(gè)體系，對(duì)其進(jìn)行技術(shù)上的描述、分析、闡釋，并在此基礎(chǔ)上形成概念性的機(jī)制。

基礎(chǔ)樂理課程近十年來(lái)的飛速發(fā)展，源于國(guó)內(nèi)外學(xué)者與同事們的思考與探討；多學(xué)科碰撞、交流產(chǎn)生的新的視角、概念、理論、方法和應(yīng)用；也源于基礎(chǔ)樂理體系本身是一個(gè)令人著迷的研究領(lǐng)域。

1980年“南京會(huì)議”后，音樂界大量引入西方音樂學(xué)理論與方法，美國(guó)音樂學(xué)家梅里亞姆概括的“聲音—觀念—行為”三角關(guān)系令中國(guó)學(xué)者耳目一新，也開啟了一種新的研究思路。半個(gè)世紀(jì)以來(lái)，中國(guó)學(xué)者對(duì)“音樂學(xué)”慨念的認(rèn)識(shí)比較模糊，大家普遍認(rèn)為“音樂學(xué)”和“學(xué)音樂”是兩個(gè)系統(tǒng)。

“學(xué)音樂”指向藝術(shù)化的方向，“音樂學(xué)”指向人文科學(xué)或精神科學(xué)方向；“學(xué)音樂”具有自然學(xué)科屬性，是建立在數(shù)理運(yùn)算基礎(chǔ)上的邏輯系統(tǒng)，“音樂學(xué)”具有人文學(xué)科屬性，是研究“音樂”的附屬品。①

這種糊涂狀況，也反映在音樂專業(yè)課程的設(shè)置上，無(wú)論是音樂學(xué)院，還是高師音樂系，對(duì)課程的設(shè)置、和為什么這樣設(shè)置，都有點(diǎn)“說(shuō)不明白”。“基礎(chǔ)樂理”、“視唱練耳”、“音樂技法”等課程設(shè)置為“專業(yè)技能課”；“音樂史”、“音樂鑒賞”、“音樂評(píng)論”等課程設(shè)置為“基礎(chǔ)理論課”，至于為什么？只能含糊其辭，說(shuō)前者是“學(xué)音樂”的內(nèi)容，后者是“音樂學(xué)”的內(nèi)容?！皩W(xué)音樂”與“音樂學(xué)”之間的區(qū)別是什么，聯(lián)系是什么，二者如何相互支撐，能否整合為一套體系？業(yè)界始終沒有給出明確地答復(fù)和具體的方案，理論探索也一直處于混沌狀態(tài)。

梅氏理論的引入，提出了“文化中的音樂”和“音樂作為文化”的理念，打破了音樂的學(xué)科壁壘，淡化學(xué)科界限，開創(chuàng)了“表演、傳承、評(píng)價(jià)、研究”一體化的學(xué)術(shù)實(shí)踐體系，將“音樂學(xué)”與“學(xué)音樂”打通為一體。這的確使國(guó)內(nèi)音樂家們對(duì)“音樂學(xué)”有了更加具象地感知，特別是九十年代后期美國(guó)音樂學(xué)家賴斯理論的引入，將“歷史構(gòu)成—個(gè)人創(chuàng)造與體驗(yàn)—社會(huì)維持”新的三角關(guān)系介紹進(jìn)來(lái)，可以說(shuō)是對(duì)梅氏理論的補(bǔ)充與深化，此時(shí)，中國(guó)學(xué)者才真正意識(shí)到音樂學(xué)研究中文化的多樣性；理論方法的歷時(shí)性與共時(shí)性；研究視野的立體、深化、人性化。

理論的發(fā)展使音樂家對(duì)基礎(chǔ)樂理課程的職責(zé)有了新的認(rèn)識(shí)，并重新審視它的內(nèi)容、性質(zhì)、目的。我國(guó)基礎(chǔ)樂理課程設(shè)置的歷史可以追溯至建國(guó)后音樂學(xué)院、高師音樂系的建立，學(xué)科設(shè)置的初衷是從音樂學(xué)的視角出發(fā)，以實(shí)用性為原則，使學(xué)生在較短的時(shí)間內(nèi)全面地掌握音樂的技術(shù)性內(nèi)容，如：樂音的音高、節(jié)奏、音程、和弦、旋律、調(diào)式等。

半個(gè)世紀(jì)來(lái)，基礎(chǔ)樂理課被認(rèn)為是“學(xué)音樂”的課程，教學(xué)中過(guò)于強(qiáng)調(diào)音樂的技術(shù)性傳授，把聲音的音高、節(jié)奏、音程、和弦、旋律、調(diào)式當(dāng)做獨(dú)立的知識(shí)講述，而不提及它賴以產(chǎn)生的文化母體，不納入更廣泛的知識(shí)體系內(nèi)分析。如此一來(lái)，學(xué)生掌握的知識(shí)是單獨(dú)的、零碎的、片段的——是“碎片化的知識(shí)”?，F(xiàn)代教育實(shí)踐證明，任何“碎片化的知識(shí)”必須被理性梳理并建構(gòu)起系統(tǒng)化的秩序，才能顯現(xiàn)出知識(shí)的力量。否則，學(xué)生將不能建立起相對(duì)的邏輯思維系統(tǒng)，不具備分析運(yùn)用知識(shí)的能力，也不能成為知識(shí)的主人。

2013年的“寧波會(huì)議”上，杜亞雄教授提出：“建立中國(guó)民族音樂的理論體系是一個(gè)極為繁難的系統(tǒng)化工程，盡管許多學(xué)者已經(jīng)做了大量工作，然而時(shí)至今日尚未建立體系，連一本能夠概括中國(guó)傳統(tǒng)音樂實(shí)踐的樂理書都沒寫出來(lái)?！雹谝魳穼W(xué)人才培養(yǎng)是一個(gè)龐大、綜合的工程，基礎(chǔ)樂理課程體系尤其錯(cuò)綜復(fù)雜，如何建立一套更科學(xué)、務(wù)實(shí)的課程教學(xué)法，盡可能地提供一種理論和方法解釋音樂背后的復(fù)雜的人類行為，把音樂的音高、節(jié)奏、音程、和弦、旋律、調(diào)式視為在人類更廣泛的社會(huì)體制與文化體制中運(yùn)行的重要部分？由此可見，建立基礎(chǔ)樂理理論體系可能是今后一段時(shí)間內(nèi)的一項(xiàng)長(zhǎng)期任務(wù)。

梅里亞姆經(jīng)典范式對(duì)實(shí)踐教學(xué)的影響，不僅是課程研究方法的改革，也是理論研究態(tài)度的轉(zhuǎn)變。筆者認(rèn)為，基礎(chǔ)樂理課程的建設(shè)，力求樹立多元開放的學(xué)術(shù)思維，力求建立嚴(yán)謹(jǐn)?shù)倪壿嬁蚣?，力求打破學(xué)科壁壘，強(qiáng)調(diào)學(xué)科交融的特色；在追求課程研究方法上以音樂學(xué)本體研究為中心，在追求研究特點(diǎn)上以中西視野為兩翼，在追求學(xué)科發(fā)展上以理論研究與創(chuàng)新為原動(dòng)力，建立“傳承—表演—評(píng)價(jià)—研究”的螺旋上升通道，最終傳授給學(xué)生“在文化語(yǔ)境”中的音樂。

希望隨著音樂理論研究的深化與發(fā)展，基礎(chǔ)樂理課程建設(shè)更有積極意義。

基金項(xiàng)目：

本論文為“湖南省普通高等學(xué)校教學(xué)改革研究項(xiàng)目”：《中國(guó)“民族樂理”思維引入基礎(chǔ)樂理課程的實(shí)踐研究》階段性成果之一。

參考文獻(xiàn)：

[1]秦序.音樂學(xué)學(xué)科性質(zhì)再認(rèn)識(shí)[J].中國(guó)音樂學(xué)，2010，（03）.

[2]《東方音樂學(xué)會(huì)2013年高層國(guó)際論壇會(huì)議日程和摘要匯編》，第21頁(yè).

作者簡(jiǎn)介：

[1]曾娜妮，湖南文理學(xué)院藝術(shù)表演與傳媒學(xué)院，副教授。endprint