傳統(tǒng)戲曲的文化魅力和藝術(shù)精神

馬亮

傳統(tǒng)戲曲是中華民族經(jīng)過長期沉淀而凝聚成的一種文化形態(tài)。它將歷史中出現(xiàn)，以及虛構(gòu)人物為實(shí)際存在的群體，作為社會生活形態(tài)的曲折反映，并從中探究他們展現(xiàn)出來的行為模式和心理變化，這是一件很有意思的事情。由于中華民族同時(shí)受到儒、道、釋三家文化的影響，儒家主理、道家主情、釋家主性，它們在對立中統(tǒng)一，構(gòu)筑出復(fù)雜性格，即所謂“中和之美”。中國戲曲藝術(shù)注重虛實(shí)相生、形神兼?zhèn)洹側(cè)岵?jì)、動靜互見的特點(diǎn)，形象的反映出民族的文化精髓。

一、深厚的文化內(nèi)涵和影響力

只有民族的才是世界的，扎根于我們世世代代生活土壤上的傳統(tǒng)戲曲才是我們真正的文化之根。經(jīng)典的戲曲文化，是中華文化在漫長的時(shí)間過程中，經(jīng)過歷史的篩選而沉淀下來的精髓，是修身證道、昭彰未來的文本。這些優(yōu)美至極，充滿詩畫意境的戲詞，有著永恒的文學(xué)價(jià)值，是民族文化寶庫里永不凋謝的藝術(shù)奇葩；更是我們中華民族非常值得珍惜的寶藏。它承載著光輝燦爛、延續(xù)不絕的中華文化，是中國傳統(tǒng)文化的紐帶，更是藝術(shù)精神賴以存在的根本。在中國文化發(fā)展的各個(gè)階段中，戲曲如一枚磁石，凝聚著民族的魂魄。又像陳年醇香的佳釀，滋養(yǎng)著炎黃子孫的血脈，一直在孕育著，卻從未停止過演變和成長。尤其是在中國古代史的后期，戲曲活動更加成為了人類社會生活的重要構(gòu)成方式，戲曲集中代表了平凡的民俗文化和高雅的士大夫文化，因此也成為社會大眾最為傾心與矚目的藝術(shù)樣式。如果說，在中國有哪一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，體現(xiàn)了最為廣泛的群眾文化和審美風(fēng)格，成為從宮廷到市井，從城市到鄉(xiāng)村一致愛好的對象，那就是戲曲。由于戲曲每個(gè)部分都充滿了中國文化的因子，要了解中國文化，不能不了解戲曲。

自從戲曲誕生后，便對中國社會人類的社會生活形成了全范圍的覆蓋。從空間上來看，經(jīng)過孕育演變而形成的大量地方劇種，對整個(gè)人類的集中居住地區(qū)形成了全方位的影響并覆蓋。漢族地區(qū)有京劇、越劇、黃梅戲、川劇等，少數(shù)民族地區(qū)有白劇、傣劇、侗劇等，戲曲充斥在中國大地上，凡是有人類居住的地方都或多或少的存在著戲曲，這在世界文化中是獨(dú)一無二的。從時(shí)間上來看，不管是城市還是鄉(xiāng)村，不管是戲臺還是茶館，街邊、舞臺鑼鼓喧喧、終日不絕的演出，體現(xiàn)除了民俗文化生活的主要景觀。從介入深度上來看，戲曲文化幾乎是包羅萬象，不論是民間節(jié)日慶典、拜神請?jiān)?，還是婚喪嫁娶、聯(lián)絡(luò)感情都被戲曲所壟斷，人們周邊的文化空間，戲曲無處不在，當(dāng)仁不讓的演變一切民俗藝術(shù)載體，更成為世俗生活中不可或缺的內(nèi)容。戲曲題材的創(chuàng)作內(nèi)容，從上古的神話傳說到全部歷史故事，一直延伸到當(dāng)今的現(xiàn)代生活，積累起來的數(shù)萬個(gè)劇目，對于中國傳統(tǒng)題材有了全方面立體覆蓋，然而不同的劇種和演繹群體，所擁有的各具特色的曲調(diào)和表演方式，形成了審美角度和多重風(fēng)格的覆蓋，也形成對不同流行區(qū)域的覆蓋。

隨著時(shí)間的推移，由中國傳統(tǒng)文化培養(yǎng)出的正統(tǒng)意識逐步轉(zhuǎn)化為民俗民風(fēng)，進(jìn)而演變?yōu)閭鹘y(tǒng)的文化生活。戲曲作為其中最重要的載體和橋梁，溝通著精英文化與大眾文化，對于民間的影響也日趨深入，成為傳統(tǒng)文化傳播中不可或缺的要素。而它禮樂合一的表達(dá)形式，進(jìn)入并牢牢占據(jù)著全社會人類的精神空間，很多人在孩童時(shí)期就在其中沾染著中國文化的傳統(tǒng)精髓，如魯迅小說《社戲》里所描寫的生活情景那樣。古代的勞苦大眾，特別是沒有條件念書的升斗小民，他們的文化知識和歷史觀念很多從看戲中汲取，同時(shí)他們的娛樂也和戲曲演出密切相關(guān)。當(dāng)然，戲曲劇本對于歷史的敘述和人物的扮演，通過了大量的藝術(shù)性創(chuàng)作和加工，具有了極強(qiáng)的主觀性，并不能當(dāng)做真正的歷史來看，因此也造成了普通民眾對于歷史事件的曲解和對文化知識不完善的解讀。

雖然存在著一些缺陷，但是它以優(yōu)美通俗的審美共鳴，明亮流暢的唱腔曲調(diào)，融通古今、兼?zhèn)鋬?nèi)外的表演風(fēng)格，樸實(shí)無華、海納百川的文化風(fēng)貌，反映世間、貼近人生的大眾格局，被絕大多數(shù)社會民眾所接納和喜歡。不管保守還是時(shí)髦，庸俗還是雅致，觀眾喜歡就是硬道理。

二、傳統(tǒng)文化性格的體現(xiàn)

由于戲曲的廣泛普及和影響力的日益擴(kuò)大，演變和塑造著人們的道德情操、審美觀念、文化品格。

戲曲承載著傳統(tǒng)道德與價(jià)值觀，呈現(xiàn)出人們的理想與愿望，展示了生活的苦難與溫馨，提供了前人經(jīng)驗(yàn)和教訓(xùn)。戲曲多用小人物的視角去觀察社會，用普通人的情感來塑造形象，因此其對于傳統(tǒng)價(jià)值觀念的表現(xiàn)，非常符合大眾的價(jià)值觀和道德觀，因?yàn)樵诿癖姷膬r(jià)值世界里，淳樸的是非觀念特別明確。戲曲把人們在生活和工作中形成的傳統(tǒng)道德觀念作為創(chuàng)作的基準(zhǔn)點(diǎn)，將發(fā)生的故事作為題材通過普遍化的價(jià)值評價(jià)體系，轉(zhuǎn)化為人們認(rèn)可的舞臺藝術(shù)形態(tài)，以便于傳統(tǒng)道德的弘揚(yáng)與傳播。它所體現(xiàn)出的自主精神、樂觀情懷、善良人性、崇高品格、傳統(tǒng)美德，是中華民族的寶貴精神財(cái)富，將人生百態(tài)的價(jià)值和意義完美的詮釋出來。戲曲文化內(nèi)容的寬泛性，使之成為中國人文化性格的核心。戲曲中數(shù)量眾多的公案戲，道德觀念直白、人物性格單一，戲曲里人物是忠還是奸，情感是真還是假，是對還是錯(cuò)，由于貼近普通民眾的理解程度和接受水平，最能觸發(fā)大眾強(qiáng)烈的愛憎分明的情感。因此戲曲所弘揚(yáng)的傳統(tǒng)價(jià)值觀念，對于大眾道德觀念的增強(qiáng)有著特別的影響力，戲曲的道德宣揚(yáng)已逐步轉(zhuǎn)化為日常生活需要遵循的行為準(zhǔn)則，并支配著社會民眾的生活哲學(xué)和道德觀念。

戲曲與各種方言俚語、鄉(xiāng)曲小調(diào)和生活習(xí)俗的融合，演變成風(fēng)格各異具有濃厚地方風(fēng)味的聲腔劇種。每個(gè)人都知道，文化的類別包羅萬象，各種方言風(fēng)俗組成文化相通的元素，鄉(xiāng)音則寄托著人們情感。地方劇種的遍地開花，使得人們通過曲調(diào)的吟唱，回憶起對于家的親切和牽掛，不論身處哪里，只要聽到家鄉(xiāng)熟悉的曲調(diào)，心底就會產(chǎn)生令人回憶的復(fù)雜情感。如今，中國人的身影遍及世界各地，身處地球村的每一個(gè)城市，我們都能聽到地方戲曲的輕哼吟唱。在當(dāng)前全球化的文化背景下，我們肩負(fù)著精神家園守望的責(zé)任，肩負(fù)著保護(hù)本土文化資源的重?fù)?dān)。而國人追尋情感，精神回歸，身份表達(dá)的主體對象，融入在各具特色鄉(xiāng)音、鄉(xiāng)情的家鄉(xiāng)戲中，它是我們心靈獲得安慰的方式，更是精神寄托之所。endprint

一部被大眾認(rèn)可的戲曲作品可以影響一代人；一個(gè)感人的戲曲作品，會讓人抑制不住地流下淚水，感情上的震撼，思想上的鼓舞和教誨，甚至終生難忘。其原因就在于這些優(yōu)秀作品將外在的藝術(shù)表現(xiàn)形式，與豐富生動的實(shí)際內(nèi)容相融合，使人們通過感情的體驗(yàn)和道德的判斷，找到人生的理想，提升高尚的情操，將精神上受到的激勵(lì)與鞭策，在現(xiàn)實(shí)生活中轉(zhuǎn)變?yōu)樽陨淼男袨闇?zhǔn)則。

優(yōu)秀的傳統(tǒng)戲曲能讓欣賞大眾潛移默化的得到心靈上的凈化，情操上的陶冶和精神上的升華，這是傳統(tǒng)戲曲具有的獨(dú)特內(nèi)在優(yōu)勢。社會大眾是文化的接納者和傳承人，更是文化的創(chuàng)造者。通過日益普及的傳統(tǒng)戲曲，可以不斷地開闊視野和知識，提高他們的綜合文化素質(zhì)，培養(yǎng)對于民族文化的情感，促使社會大眾的獨(dú)特品質(zhì)走在健康的方向發(fā)展。

三、藝術(shù)精神和美學(xué)觀念

古代哲學(xué)和美學(xué)觀念，以及表現(xiàn)手法構(gòu)筑了戲曲的藝術(shù)基石，通過對客觀對象求真、求美的藝術(shù)追求，使之成為戲曲所要表達(dá)的精神訴求。

戲曲的表現(xiàn)技巧主要在于節(jié)拍、舞蹈、模擬動作等方式的結(jié)合，充分調(diào)動了身體各個(gè)方面對于我們所理解的世界，并展示出來，這符合我們?nèi)祟惽楦斜磉_(dá)的基本方式。人們總是通過叫喊、歌唱、手舞足蹈來表達(dá)自身的激動，正好印證了古人的“物感說”論點(diǎn)，當(dāng)人們需要對外傳遞自身的情感時(shí)，需要通過身體的各個(gè)部分的技能來體現(xiàn)。而為了更好展示所需要表達(dá)的內(nèi)容和情感抒發(fā)，戲曲就自然而然的調(diào)動起各種藝術(shù)手段，并合理的以綜合運(yùn)用。

“天人合一”是中國古典哲學(xué)的根本觀念，把主體與客體、內(nèi)在與外因融合起來，是中國傳統(tǒng)思想最顯著的特點(diǎn)，而戲曲的綜合展現(xiàn)取決于外部意識，即對客觀外界的直接感官和與之相應(yīng)的反饋，順從自然的價(jià)值取向，發(fā)揮抒情與觀賞的功能，并通過對戲曲的審美過程，追求身心放松和精神上的歡暢。

戲曲表演由于抽象性的特點(diǎn)，決定它既要通過藝術(shù)形象反映社會生活所達(dá)到的正確程度，更要表現(xiàn)出對于美的主觀反映、感受、欣賞和評價(jià)。中國傳統(tǒng)戲曲非常注重對于美的追求，中國藝術(shù)觀念的“真”除了客觀對象的表現(xiàn)，還存在大量的主觀意識，將表現(xiàn)對象區(qū)分為外形與內(nèi)韻，這種對 “神韻”的重視和對“外形”的輕視，突出了戲曲的特點(diǎn)。但是“外形”和“神韻”的分離，又不能稱之為藝術(shù)。藝術(shù)表現(xiàn)不能被事物外在形象所束縛，而應(yīng)通過創(chuàng)作者對其內(nèi)在本質(zhì)的藝術(shù)構(gòu)思，用獨(dú)有的藝術(shù)展示，展現(xiàn)出性格迥異的獨(dú)特觀點(diǎn)，這樣的作品才能具備長久的生命力。

除了能夠講述故事，還能明晰道理，同時(shí)還能引導(dǎo)人們的思維方式和行為意識，這也是由戲曲的表現(xiàn)所具備觀賞性特點(diǎn)所決定的。雖然這種精神是我們所認(rèn)同的，但是這種美學(xué)觀念存在的負(fù)面效應(yīng)也是不容忽視的。舞臺表演技巧的復(fù)雜性和程式化的展示效果，就是過分求美的結(jié)果，這有可能導(dǎo)致戲曲表演和現(xiàn)實(shí)社會從此封閉起來，通過歲月的流逝逐漸萎縮其中，而且也加大了未來延伸發(fā)展的困難程度。

在表演的舞臺中，演員的實(shí)際體驗(yàn)是必不可少，要在舞臺上完整的表現(xiàn)出人物的特點(diǎn)，就要對戲中人物的內(nèi)心所想所思深入體會，達(dá)到隨心所欲地步后，才能夠設(shè)想自己處在別人的那種境地，不管是在扮演好人還是在扮演壞蛋，都要從他們自身的角度出發(fā)為他著想。將他的特點(diǎn)擴(kuò)大并展示出來，并且要達(dá)到讓觀眾感動，甚至成為情感依賴、傾訴的對象。這也就是我們常說的“假戲真唱”，推敲和展示出符合戲中人物的出身、社會地位、內(nèi)心特點(diǎn)、環(huán)境因素與情感狀態(tài)。所以說體驗(yàn)是戲曲的傳統(tǒng)。

戲曲屬于表現(xiàn)性的藝術(shù)，采用虛擬的表演藝術(shù)和藝術(shù)加工后的唱腔、念白，演員在感情上與角色保持距離，但并未丟掉完全從角色中產(chǎn)生的看法和感受，雖然很難讓觀眾產(chǎn)生幻覺，但它仍然發(fā)生了，這充分說明戲曲具備寫意特性和寫實(shí)劇情，也完全具備激發(fā)現(xiàn)場觀眾的功能，這種功能建立在與欣賞者更高的契合點(diǎn)之上。

任何類型的藝術(shù)都只是表達(dá)情感的手段，其核心不應(yīng)該是表達(dá)的內(nèi)容。傳統(tǒng)文化是中華民族得以茁壯成長的文化根基，它構(gòu)成了民族精神的重要內(nèi)容，我們的民族正是在這樣的藝術(shù)與文化氛圍的發(fā)展變化中走向成熟，并不斷向前發(fā)展的。我們應(yīng)當(dāng)從這些寶貴的傳統(tǒng)中挖掘出現(xiàn)代人遺失的傳統(tǒng)人文精神，著力進(jìn)行民族文化的保護(hù)、發(fā)展和創(chuàng)新，提升民族文化的審美價(jià)值，弘揚(yáng)我們民族的優(yōu)秀文化。endprint