探究歌劇《紅珊瑚》的戲劇文學(xué)語言特色

【摘要】歌劇《紅珊瑚》的內(nèi)容具有詩歌化、散文化的特點(diǎn)。較多的唱腔都被用在了最適合的位置上，達(dá)到了理想的表達(dá)效果。對白在刻畫和塑造人物性格、表現(xiàn)人物的思想方面起到了十分重要的作用。從藝術(shù)形式上采取了傳統(tǒng)戲曲歌詞中的句法和詞韻，展現(xiàn)的文字和內(nèi)容是通俗易懂的。詩詞句的應(yīng)用靈活，每句長短不一致，句數(shù)也不整齊。

【關(guān)鍵詞】歌劇《紅珊瑚》；戲劇文學(xué)；語言特色

【中圖分類號】I207.3 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

基金項(xiàng)目：2019年度廣東省高校思想政治教育課題“語言文明與大學(xué)生網(wǎng)絡(luò)道德建設(shè)研究”（項(xiàng)目編號：2019GXSZ111）。

歌劇是融合音樂、舞蹈、戲劇等多種藝術(shù)為一體的藝術(shù)形式，通過舞蹈、樂隊(duì)和演員等能夠更好地展現(xiàn)出作品的內(nèi)涵，在情感表現(xiàn)和情節(jié)展示上更加鮮明，能夠有效增強(qiáng)整部作品的影響力，拉近藝術(shù)作品和受眾之間的距離。歌劇《紅珊瑚》中的劇詩創(chuàng)作藝術(shù)特色是以民歌為基本載體的，新詩歌載體為次要的一種藝術(shù)類型。《紅珊瑚》的這種藝術(shù)創(chuàng)作特征使其在表現(xiàn)中會承擔(dān)不一樣的藝術(shù)任務(wù)。歌劇所展現(xiàn)的內(nèi)容具有詩歌化、散文化的特點(diǎn)。為了能夠幫助人們更好地欣賞和了解《紅珊瑚》的內(nèi)容，文章就歌劇《紅珊瑚》所展現(xiàn)戲劇文學(xué)語言特色問題進(jìn)行探究。

歌劇《紅珊瑚》是由趙忠、林蔭梧、單文編劇，胡世平作曲在1960年創(chuàng)作的作品。這部歌曲在當(dāng)時土洋之爭的背景下顯示出鮮明的民族戲曲特色。從整個劇本的創(chuàng)作情況來看，歌劇戲曲化是這部作品創(chuàng)作上的指導(dǎo)思想，其特征不僅采用了一些戲曲音調(diào)，而且也從劇作、曲子創(chuàng)作、演唱、表演、舞蹈美術(shù)等一系列的創(chuàng)作風(fēng)格上探索出了整個歌曲的戲曲化內(nèi)容，是對民族傳統(tǒng)戲曲文化的一種重要表現(xiàn)?！都t珊瑚》所講述的是在解放初期的珊瑚小島上，漁霸七奶奶為巴結(jié)國民黨軍官幫助她守住小島，將漁家珊妹委身給司令作為小妾，小妾為了幫助父親看病不得不答應(yīng)漁霸七奶奶的要求。珊妹在嫁過去之后跳海逃到了一個小島上，在這個小島上遇到了解放軍王永剛，之后掩護(hù)王永剛躲避了敵人的追捕。之后珊妹和解放軍密切配合，為打敗國民黨貢獻(xiàn)了自己的力量。

一、歌劇《紅珊瑚》的唱腔和說白

在戲曲表達(dá)中，較多的唱腔都被用在了最適合的位置上，由此達(dá)到了理想的表達(dá)效果。在戲劇中，處理“逼債”一場的描述則是充分顯示出藝術(shù)特點(diǎn)：珊妹到漁行賒藥，她在賒藥的過程中和富榮花之間的對話，作者沒有將其處理成對唱，而是僅僅在最后面的時候應(yīng)用了對唱。珊妹在剛剛進(jìn)入到漁行的時候，雖然珊妹和富榮花之間產(chǎn)生了比較鮮明的沖突，但是在表面上則是都保持了一種平靜的狀態(tài)。富榮花假惺惺的問珊妹；“是誰病了？還是出島請個先生抓一個湯藥為是啊！”這個時候的表達(dá)不需要應(yīng)用唱腔就能渲染出人物的性格和情緒。但是在富榮花提出想要珊妹租身的時候，珊妹仿佛受到了晴天一擊，這個時候胸腔中的怒火噴涌而出，用歌唱的方式表達(dá)了自己的不滿：“猛聽得漁霸騙我租身，氣涌心頭恨難以忍，你……你喪盡天良沒有人性，你笑里藏刀毒又狠。”這里的唱歌并不多，但是每一個唱歌的應(yīng)用都是十分恰當(dāng)?shù)?，由此給人留下了深刻的印象。在表達(dá)的時候如果珊妹一進(jìn)入漁行就唱歌，那么到了真正需要唱腔來表達(dá)的時候則是會失去韻味和一種強(qiáng)調(diào)感。

在第二場《縱?！分猩好煤蛯O富貴有這樣的對白：“珊妹：（唱）茫茫大海船似箭，賊船把我的心思扯撕，回頭再望珊瑚島，燈火早被浪濤淹?！睂O富貴：“別看了，窮家破業(yè)有什么牽掛頭！”通過對話將兩個人物的性格充分展現(xiàn)出來。在這種對白中能夠充分發(fā)現(xiàn)戲曲獨(dú)具的念白節(jié)奏感和音樂感，借助傳統(tǒng)的戲曲對白表現(xiàn)方式向人們展現(xiàn)了兩種迥然不同的人物性格。

二、歌劇《紅珊瑚》的詩化語言

歌劇《紅珊瑚》的戲劇語言具有詩歌化的特點(diǎn)，劇作語言的表達(dá)更像是優(yōu)美的散文語言，透過這種優(yōu)化的詩歌散文化語言能夠更好地表現(xiàn)出人物的語言個性。在這部歌劇的創(chuàng)作中引用了大量的對白，通過對白，有時候一句話就能夠?qū)⑷宋锏男愿聃r明地襯托出來。比如在第一場更夫楊德順和保長孫富貴的對白：“孫富貴：夜里打更又什么動靜？”“更夫：有點(diǎn)風(fēng)吹草動，不是什么正經(jīng)的事情！”“孫富貴：什么事情？”“更夫：三更半夜的，有人想逃大陸，被保定抓回來了，好一頓毒打！”“孫富貴：還有什么？”“更夫：還有……孩子餓哭的聲音，老婆婆餓的叫；山上有人燒香，有人謾罵老天。還有……就不好說了……”“孫富貴：什么不好說？”“更夫：說……說七老爺封住了船只和島嶼，不讓漁夫出海，想要出海小心挨刀子！”“孫富貴：說這么說的？”“更夫：……”

在這一段獨(dú)白中，本來劇作者借助開頭人口中的話來向觀眾基本介紹情況，這種對白模式不僅將珊瑚島的情況向觀眾清楚，且還能夠讓人們了解都各個人物的性格。在人物對話的過程中兩個人采取的是“數(shù)板”的方式，緊湊的對話給人以鮮明的韻律感，透過老人的視角向人們展示了她的勇敢和機(jī)制。在民族歌劇《紅珊瑚》中，對白在刻畫和塑造人物性格、表現(xiàn)人物的思想方面起到了十分重要的作用，如果將這種對白轉(zhuǎn)變?yōu)槌~，則是會降低戲劇表達(dá)的藝術(shù)效果。民族歌劇《紅珊瑚》的對白不僅塑造了人物形象的性格，而且也凸顯出了念白的藝術(shù)性。在表述上，劇作中的對白不是靜止的，而是始終處于一種變化的模式。

三、歌劇《紅珊瑚》通俗易懂的戲劇語言

戲劇是語言的藝術(shù)，也是音樂中的藝術(shù)，在表達(dá)時候應(yīng)用了大量的押韻詞語，在這些押韻詞語的使用下向人們更好的詮釋了整部戲劇作品的內(nèi)涵，也使得戲劇語言變成了一種旋律語言，為戲劇的廣泛流傳提供了重要支持。歌劇中的語言在本質(zhì)上是一種詩歌韻味的體現(xiàn)，想要將歌曲演唱得更好，需要創(chuàng)作出朗朗上口的歌詞。比如在中國歷史上有名的話劇《竇娥冤》之所以能夠驚天地、泣鬼神，一個十分重要的原因是這部戲劇深刻刻畫了竇娥的個性和心理，加上生動鮮明的演藝，給觀眾留下了深刻的印象。唱詞和詩歌的表現(xiàn)不同，二者在創(chuàng)作時候都擁有各自的特點(diǎn)，話劇詩歌與常規(guī)詩歌相比更加注重通俗易懂的特點(diǎn)。戲劇詩歌一般會以唱的方式來表現(xiàn)出來，如果寫得不夠清楚就很難讓人們了解和把握其中句子的內(nèi)涵。歌劇《紅珊瑚》從藝術(shù)形式上采取了傳統(tǒng)戲曲歌詞中的句法和詞韻，其文字和內(nèi)容往往是通俗易懂的。

從整部作品來看，戲劇語言結(jié)構(gòu)短小精悍，詞語之間的表達(dá)連貫、清晰，在以傳統(tǒng)句法為主的情況下顯示出朗朗上口的特點(diǎn)，使得整部作品的朗讀很有節(jié)奏感和韻律感，且句子和句子之間的銜接比較自然、順暢。 比如在劇作名篇《海風(fēng)陣陣愁煞人》中的歌詞：“風(fēng)聲緊，浪滾滾，風(fēng)浪不憐打魚人；阿青哥被逼逃大陸，春去秋來半年整；汪洋大海隔斷音信，哪年哪月他能回家門”這種類型詞句的表達(dá)短小精湛優(yōu)美，在綜合應(yīng)用比喻、烘托等修辭手法的作用下使得整個句子的表達(dá)顯示出深刻的道理，實(shí)現(xiàn)了戲劇表達(dá)和傳統(tǒng)文化的有效銜接。

四、歌劇《紅珊瑚》廣泛應(yīng)用長短句

運(yùn)用長短句的形式能夠讓歌劇的表達(dá)更加鮮明而有生命力。在歌劇《紅珊瑚》中，“新詩”體裁應(yīng)用廣泛，歌劇的表達(dá)形式靈活多樣，內(nèi)容生動形象。在歌劇中詩詞句的應(yīng)用靈活，每句長短不一致，句數(shù)也不整齊。比如在《海風(fēng)陣陣愁煞人》中，“爹爹染重病，他臥床昏沉沉，漁船擱沙灘，漁債逼死人，漁霸天下何日了，漁家苦難幾十盡。”這一小段落中，字?jǐn)?shù)雖短，但是通過劇詩長短句結(jié)合的表達(dá)方式充分顯示出了主角的困境，以及對漁霸的深惡痛絕，這是劇詩的魅力，也是他的獨(dú)特之處。長短句的使用也使得整個戲曲的表達(dá)慷鏘有力，比如“強(qiáng)逼閻王債、錢比鋼刀快、漁霸殺人不用到、生劈骨肉兩分開?！痹俦热缭诘谒哪坏臅r候有這樣一段漁歌“海水漲潮又落潮，漁家時代受煎熬風(fēng)卷日月出大?！边@些富有思想、表達(dá)凝練的語句給人留下了深刻的印象，向人們充分展示了漁人的悲苦生活，充分顯示出歌劇的藝術(shù)魅力。

抒情是戲曲表達(dá)的一個重要特色，歌劇這一題材，本身具備敘事詩的特點(diǎn)，側(cè)重挖掘和展現(xiàn)人物的內(nèi)心世界，在真誠情感的影響下來增強(qiáng)戲劇對人們的吸引力。在歌劇唱詞和敘事之間，二者本身是可以相互融合的，通過這種綜合能夠更好的展現(xiàn)人們內(nèi)心的心理活動，向人們展現(xiàn)故事情節(jié)特點(diǎn)。在跳海這一幕的表達(dá)中應(yīng)用了大量的抒情表達(dá)方式，達(dá)到了理想的藝術(shù)表達(dá)效果?！昂ｏL(fēng)陣陣愁煞人，哪風(fēng)聲緊浪滾，風(fēng)浪他不憐打漁的人，阿青哥被逼到大陸上，春去秋來半年整，汪洋大海隔音信……”在初始階段深情演唱的時候大約涉及到40多句的語句，表達(dá)朗朗上口，顯示出獨(dú)特的藝術(shù)格調(diào)。在這一部分中歌詞的表達(dá)很有韻味，這種富有情調(diào)的表達(dá)不僅通過歌唱展現(xiàn)出她身邊的場景，而且也成功的塑造了特殊環(huán)境下珊妹的個性特點(diǎn)，文字表現(xiàn)有力，符合人物角色的思想情感。

綜上所述，在歌劇中，文學(xué)語言占據(jù)十分重要的地位，在“民族新歌劇”的時代背景下，歌劇《紅珊瑚》更注重了演唱和獨(dú)白。情感的抒發(fā)始終是藝術(shù)展現(xiàn)的重要特征，也是歌劇詩藝術(shù)表達(dá)的重要特征。歌劇的主要構(gòu)造具備敘事詩的特點(diǎn)，和戲劇詩相比更加注重表現(xiàn)人物角色的內(nèi)心活動和情感的展現(xiàn)。但是歌劇注重抒情的表達(dá)不僅要透過語言展現(xiàn)人們的實(shí)際生活，而且還需要使語言的應(yīng)用更加貼近群眾生活，通俗易懂，打造出獨(dú)具韻味的戲劇。通過選擇適合的語言來實(shí)現(xiàn)情感的表達(dá)和敘事融為一體，推動整個歌劇情節(jié)的發(fā)展。

參考文獻(xiàn)：

[1]王藝蓓.民族歌劇《紅珊瑚》的戲劇文學(xué)語言研究[J].北方音樂，2009（5）：27-28.

[2]王潔.歌劇《紅珊瑚》的戲劇文學(xué)語言特色[J].飛天， 2012（12）：16-17.

[3]王藝蓓.歌劇戲曲化的又一次成功探索[D].南京藝術(shù)學(xué)院，2007.

[4]江婕.歌劇《紅珊瑚》中珊妹人物形象的塑造與演唱分析[D].江西師范大學(xué)，2011.

[5]張婉祺.歌劇《紅珊瑚》的戲曲化音樂風(fēng)格及演唱處理——以“海風(fēng)陣陣愁煞人”為例[J].齊魯藝苑，2017（2）：30-33.

[6]王瑩瑩.談歌劇選段《海風(fēng)陣陣愁煞人》的藝術(shù)特點(diǎn)[J].藝術(shù)研究，2018，No.79（2）：75-77.

[7]司巖.河南梆子在歌劇唱段《海風(fēng)陣陣愁煞人》中的運(yùn)用[J].戲劇之家，2018，No.276（12）：59.

作者簡介：崔少娟（1983-），女，漢族，廣東電白人，講師，碩士研究生，研究方向：語言學(xué)研究。