從古典詩詞中看箏樂的美感特質

蔡冉

摘要：古箏是我們民族特有的樂器之一，其音色玲瓏剔透、極其秀美，是一件優(yōu)美并且雅俗共賞的樂器。古典詩詞承載著中國源遠流長的歷史發(fā)展，蘊含著深厚的文化底蘊。從古箏作品的創(chuàng)作來看，把中國古典詩詞融入進來的樂曲不乏少數(shù)。當代作曲家把古典詩詞融入古箏樂曲當中，不但能夠豐富我們的文化底蘊，培養(yǎng)我們對傳統(tǒng)音樂的藝術品味，而且還會對發(fā)展中國古箏音樂作品的藝術美學有很重要的意義。

關鍵詞：古箏樂曲 古典詩詞 美感特質

箏，是我們民族特有的樂器之一。它有著悠久的歷史，距今已有兩千多年的歷史。古箏的音樂玲瓏剔透、極其秀美，其聲音清脆悅耳，如泉流泉，高亢洪亮，激越且柔曼。演奏時左手特有的按揉手法，使箏有著極其獨特的音韻特點。五聲音階的定弦在演奏上具備得天獨厚的和諧，優(yōu)雅的韻味，極具中國民族特色，是一件優(yōu)美并且雅俗共賞的樂器。

而古典詩詞承載著中國源遠流長的歷史發(fā)展，蘊含著深厚的文化底蘊。我國的古典詩歌經(jīng)典作品，是我們中華民族文化的精粹。其影響是極其深遠的，它所滲透的人文精神是多方面的：以立德、立功、立言為宗旨以求青史留名的積極入世精神；忍辱含垢、歷盡艱辛而百折不撓、百強不息的進取精神；舍生取義、赴湯蹈火的勇于犧牲精神；批判暴政酷刑、呼喚世間真情的人道主義精神；立志高遠、義不受辱的人格自尊精神。正是這些古典詩詞包含的精神意義，與古箏那種意蘊深遠的藝術風格相結合，才更能達到完美的體驗。

在演奏古詩詞箏曲的過程中，是我們向博大精深的中華文化深入學習的過程，先人們給我們留下的文化遺產讓我們取之不盡、用之不竭，我們不僅要繼承下來，更要發(fā)揚光大。讓我們用幾首典型的古箏作品來分析和感受一下。

一、 《漁舟唱晚》

此曲為十三弦古制箏曲，系婁樹華于1938年根據(jù)古譜《歸去來》的片段素材，依據(jù)十三弦箏的特點加以發(fā)展變化而成的古典風格作品；并引用了【唐】王勃《騰王閣序》的“……落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色。漁舟唱晚，響窮彭蠡之濱；雁陣驚寒，聲斷衡陽之浦?！本錇闃祟}，意在描繪夕陽西下，碧波萬頃的湖面上，若干艘漁船上的漁民愉快的勞動情緒，最后通過蕩槳歸舟于欸乃聲中刻畫出唱晚的情致。此曲在音樂美感處理上，開始的速度要慢，宜用“慢板”，通過抒情手法，盡量發(fā)揮左手顫、滑音的妙用（顫音要含蓄，滑音要韻長）使之實現(xiàn)優(yōu)美愉悅的情調；當轉入逐漸快速樂段“快板”后，要盡量使情緒歡快活潑，層次清楚，運指流暢干凈利落，在逐次加快速度時，必須強調雙手配合的變化。尾聲：描繪回憶和向往，應力求含蓄深遠，有曲終不盡意之感。

二、《楓橋夜泊》

唐代詩人張繼的《楓橋夜泊》，在題山賦水的詩文中，好像是在楓橋側畔建立起的一座豐碑。就其特征而言，詩句描寫的月落朦朧、江楓明晰、寺影靜穆、漁火搖曳，僅用了28個字，占盡楓橋一帶風光，使一千多年來其他詩人再無表現(xiàn)的余地。此詩不再停留在單純的楓橋秋夜之景物畫的水面上，而是創(chuàng)造出了情、景、聲交融的典型化藝術境界。演奏此曲必須準確把握它的感情基調，即它的“靈魂”——“愁”。整首曲都圍繞著“愁”來渲染。“月落”表示昏暗，“烏啼”帶有哀傷，“霜天”象征冷寂。樂曲的開始，幾組不和諧的和弦烘托了整首樂曲昏暗的氣氛。從引子到慢板，鋼琴奏起過渡段，古箏引入了樂曲的主旋律。音樂深沉、舒緩、含蓄而清淡微遠，表達了憂郁，孤寂的游客情懷。快板是主旋律的變奏，音樂從古雅突轉至快速激越，充分抒發(fā)作者的感情，惆悵得到充分的宣泄，把全曲推到高潮。最后在樂曲的結尾上，隨著重復的泛音一句句的退去，聲音逐漸減弱，把主人公的縷縷情愁與孤寂的心情充分地表達出來。

三、 《長相思》

長相思，顧名思義是表示纏綿不絕的相思之情。它是樂府雜曲歌詞，取自古詩“上言長相思，下言久離別，著以久離別，緣以結不解”。這首箏曲其魅力所在是它那撼人心魄的悲劇性力量。音樂一開始就以悲戚、哀婉的風格基調作為鋪墊，突出其低迥、凄楚的音樂主題，尤其是連續(xù)的變化音的出現(xiàn)，以不協(xié)和音造成緊張、悲苦、絕望的音樂情緒，把孤獨、凄涼的心境推向致深，濃墨重彩的渲染了其悲劇性氣氛以及惆悵的情緒。第二段由于調性的轉換和伴奏織體的改變以及速度上的變化，從前段的傷感、哀婉轉至對理想的向往，把相思苦的情緒以及政治上不得志的苦悶心情淋漓、暢達的表現(xiàn)出來。接著是快板段，通過左手的快速指序，加之右手主旋律性的單指敲擊，把音樂推向高潮，聲音結實而流暢，激情而又有些含蓄，把情感渲染的恰到好處。高潮之后，音樂的走向逐漸減弱，使音樂繼續(xù)保持惆悵的情緒。整首曲子連貫，有內涵而富有深度。同時，也隱含了作者追求政治理想而不能的愁悶之情。

以上是一些典型的古詩詞樂曲，不論是用古代詩詞中的經(jīng)典語錄為標題的古箏曲，還是由古代詩詞引出來的感想和感觸為主題的古箏曲，它們都蘊含了古典詩詞文化底蘊的博大精深。中國古典詩詞箏曲很講究旋律的韻味，而古箏則很完美地體現(xiàn)這種音韻古雅的藝術風格。古箏藝術的最高境界是“意深”，能引人深思，經(jīng)得起再三咀嚼，有“曲盡意無窮”之妙。而古代詩詞內所蘊含的深層精神則能幫助彈奏音樂的韻味得到升華。兩者結合，則細膩的展現(xiàn)了民族傳統(tǒng)和古典藝術氣質之美。在以后我們還會不斷接觸到這類的作品，應該理解背景，明白曲意，對詩詞和曲調做周詳?shù)奶骄?，領會詩詞作者及作曲家的用意，這才能演奏出作品本身具有的濃厚詩韻來，才能充分發(fā)揮出古箏曲的美感特質。

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